Фильм о 8-летнем мальчике Саше Савельеве. Он живет у бабушки, потому что та не доверяет воспитание ребенка своей дочери, у которой новый муж и которая, по мнению бабушки, беспутная. Бабуля, настоящий тиран, и мать рвут ребенка на части.
Шедевр. Изумительная игра. Я поверил в происходящее и проникся, будто все это было на моих глазах. Герои получились яркие и сочные. Цвета в фильме в точном соответствии. Звук… этот пронизывающий звук… осадком лежит на сердце… вот-вот кажется заорет бабушка…
«Вот такая любовь…наказания хуже…», — произносит по телефону главная героиня, бабушка-тиранка, ляпая котлетки. Именно эти слова, по моему мнению, должны были выступать в качестве слогана во время рекламной кампании к этому фильму режиссёра Сергея Снежкина «Похороните меня за плинтусом». Да, я всё же смею настаивать, что эта кинокартина не о тирании и насилии над детьми в семье, как кажется на первый или неглубокий взгляд, а о любви, чувстве, которое может быть очень разным. Да, любовь у нас всегда ассоциируется с теплом матери, с цветами от своего молодого человека и с его нежными поцелуями, даже просто с частями тела сексуального партнёра, но всё-таки диапазон оттенков этого чувства более пространен. Любовь как величина непостоянная и относительная показана в этом фильме, любовь жестокая, приобретающая чудовищные формы и граничащая с ненавистью. О том, кто, кого и как любит- позднее.
Премьера фильма «Похороните меня за плинтусом» Сергея Снежкина, снятая по одноимённому роману Павла Санаева, состоялась в начале декабря 2009 года, но споры о нём не утихают до сих пор. Драму со страшным названием и такой же атмосферой приняли не все. Одни плюются, другие громко заявляют о мастерстве Снежкина снимать фильмы об ужасающей современной действительности. Участие в фильме приняли уже известные и заслуженные актёры и актрисы: Светлана Крючкова (бабушка Саши), Алексей Петренко (дедушка Саши),Мария Шукшина (мама Саши), Константин Воробьёв (сожитель мамы мальчика, художник-пьяница)и др., а также семилетний школьник Саша Дробитько, сыгравший запичканного таблетками и тёртыми яблочками маленького бедного Сашу — главного героя книги, но не фильма.
Да, именно так. Именно так мы начнём разговор об отличиях между книгой Санаева и фильмом Снежкина. Дело в том, что режиссёр сместил акценты в своей кинокартине. В ней главный герой уже не мальчик, замученный и просящий похоронить его за плинтусом (ибо «Бабань, я нехочу в снегу лежать»), как в книге, где повествование ведётся от его первого лица; а бабушка этого горе-дитяти. Это она больше всего нас шокирует. Шокирует своими истериками с брызгами слюны, охрипшим горлом и пеной изо рта; своими «хорошими» словечками, которыми и бросаться-то, кажется, не должна интеллигентная женщина в возрасте, не то, что обращаться с ними к родному внуку; своим уроком, данным мужу, «лизать задницу его еврейскую», чтобы попасть на приём к гомеопату; своей выставленной «пятой точкой» (о, опять задница!) в ответ на просьбу дочери вернуть дублёнку и т. д., и т. п.
Снежкин также поправил сюжет — именно поправил, а не переврал. В фильм вошла не вся фабула романа, а всего 1—2 дня из жизни несчастного мальчишки.
Итак, теперь, как обещала, о любви.
Да, я уверена и хочу убедить в этом остальных, что бабушка и внук любят друг друга. Ну, да, вот такой странной и жестокой любовью. Бабушка, с одной стороны, желает, чтобы мальчику «все эти лезвия в горло всадили», и в то же время, носится с ним по врачам, ставит«клизмочки с ромашечкой», так как, действительно, горячо печётся о его здоровье. Ну а Саша? Саша постоянно обманывает бабку и тайком целует фото матери, забираясь под кровать, но ведь однажды убегает из дома, чтобы спасти её от выдуманной ею же опасности. От любви до ненависти — один шаг… Вот на расстоянии этого шага и держатся герои, отступая то в одну, то в другую сторону.
Хулят же фильм именно за его атмосферу, так скажем, его запах. А ведь это запах, которым сопровождается «выпадение прямой кишки», муковисцидоз, страшный диагноз, якобы поставленный мальчику. Уж извините, а атмосфера, обстановка именно так грязны и зловонны. Ну, а неужели в нашей жизни этого дерьма меньше?! Я думаю, этим вопросом и руководствовался режиссёр. Поэтому и купается в говне наша бабушка, как тут не выражайся -буквально (вылавливает денежные купюры из плавающих какашек) или образно. Ну, а фигурировавшие в фильме задницы мы с вами уже подчитали.
Сложен просмотр ещё и потому, что быть свидетелем истерик всегда трудно, а в этой кинокартине, как уже отмечалось, их немало.
«Похороните меня за плинтусом» нельзя не сравнить с фильмом-одногодкой «Волчок» Василия Сигарева. Они очень похожи по тематике (опять несчастная любовь), разве что вместо мальчика — девочка и больше символики. Но главное преимущество этого фильма перед «Волчком» в его достоверности. Если просматривая кинокартину Сигарева, мы не можем уложить в голове, как маленькая девочка может разговаривать с мёртвыми на кладбище, то в фильме Снежкина мы не видим таких гипербол и, наоборот, повторяем: «Так и есть!». Журналистка Светлана Степнова в своей рецензии на ruskino.ru называет «Похороните меня за плинтусом» «невероятно достоверной историей», и с ней нельзя не согласиться.
В программе «Закрытый показ» ведущий Александр Гордон каждый раз перед просмотром фильма просит гостей в студии рекомендовать или не рекомендовать это делать. Если помечтать, что мне бы предоставилась такая возможность, я бы о «Похороните меня за плинтусом» сказала так: «Конечно, я советую смотреть этот фильм, ведь что может быть лучше кино о любви?!»
Воспитывать, выживать, разрушать нервные клетки ради любимого внука, у которого одни болячки, а родная дочь бросила и ушла к пьянице. Жестокая любовь получается, а расплата самая обидная. Фильм жизненный, драматическая развязка, немного с юмором, но темный, сырой и тоскливый…
Посмотрите его обязательно. Тут, правда, тут надо брать уроки, надо любить тех, кто дорог, любить пока живы и не отпускать, а стремиться сделать лучшее, при жизни конечно…
Посмотреть «Похороните меня за плинтусом» хотела сразу же, как он вышел на большой экран. Однако удалось мне это только сегодня. Впечатления после просмотра очень двоякие. Вероятно это потому, что я сначала прочитала книгу, которая поразила меня до глубины души. Настолько в ней тонко и искренне переданы страдания этого несчастного ребенка, что просто западает в самое сердце. Фильм, конечно, книге уступает. В первую очередь за счет того, что он сильно сокращен. Я понимаю, что в двухчасовую картину тяжело впихнуть все моменты. Но какие-то ключевые, по-моему, стоило оставить. Например, сцена с магнитофоном, по-моему, очень коротка. Зрителю тяжело по ней понять всю важность этого японского чуда для деда и для ребенка. Во-вторых, очень не хватает диалога деда со своим другом. Ведь, таким образом, получается, что перед нами только один взгляд на происходящее — глазами бабки. А этого все же маловато. Ну и конечно же сокращенный конец. Ну слишком уж он сокращенный. Еще я обратила внимание на неточность в образе Константина Воробьева. Ну не был он по книжке таким уж алкашом, насколько я припоминаю. Хотя по большому счету, наверное, я сейчас просто придираюсь. Ведь фильм по сути-то и не обязан быть точной копией книги. А раз так, то попробую рассмотреть его, не оглядываясь на прочитанное.
Обстановка воссоздана потрясающе. Этакая советская квартира хорошо обеспеченных людей. Однако из каждого угла тут веет какой-то отрицательной энергетикой. И неспроста. Ведь отношения в этой квартире царят напряженнейшие. Тут плавно перейду на актеров. Великолепны все до единого! И поскольку их тут всего пять, позволю себе рассмотреть каждого по отдельности. Светлана Крючкова, потрясающая, талантливейшая Светлана Крючкова. Так сыграть бабку, как сыграла она, вероятно, не смог бы никто. Она просто-напросто идеально попала в точку и шикарно вошла в образ. Мы с одной стороны ненавидим, а с другой же сочувствуем этой бедной больной женщине в ее исполнении. Браво, только браво! Алексей Петренко — тоже очень хорош. Его дед тоже вышел идеально — молчаливый и во всем потакающий жене. Мария Шукшина отлично изобразила страдания матери, которую не допускают к горячо любимому сыну и страдания дочери, которую ненавидит собственная мать. Константин Воробьев просто неплохо поприсутствовал рядом. Роль у него такая — просто быть. Ну и конечно же Саша Дробитько. Это не ребенок, а находка. Сыграть настолько убедительно, насколько это сделал он, смог бы далеко не каждый уже состоявшийся актер. Думаю, что этого мальчика ждет большое будущее.
Фильм хорош. Некоторые сцены настолько душещипательны, что не в силах сдержать слез. Некоторые же просто поражают зрителя. А главное то, что в картине присутствует этот самый нерв, изначально заложенный в сюжет. Все 117 минут фильма пружина будто бы сжимается и только на последних минутах раз и все. Конец. Он наступает так незаметно и стремительно, что мы не успеваем этого осознать. Хороший фильм. Правда, на любителя. Моя оценка:
Полтора часа как посмотрел… Холодно в душе стало как то!
Сплошь и рядом сегодня можно видеть как бабушки воспитывают своих внуков, то по причине пьянства родителей, либо по их кончине, а самое страшное когда родители просто отказавшись от своей крови обременяют воспитанием своих родителей!
Но речь сейчас не об этом… Фильм, нет ЖИЗНЬ! Потрясающе воссозданная обстановка и костюмы, погружают в эдакую эпоху дефицита и неразберихи! Душераздирающие сцены не оставляют равнодушным!
Постоянно кричащая деспотичная бабуля шпыняет казалось бы не в чём неповинного ребёнка и так жизнью наказанного, обделённого здоровьем и любовью близких. Дед, которому ни чего не остаётся как потакать ей, вскоре бежит, бежит в спокойную жизнь. Старая машина, магнитофон и его печатная машинка — вот что ему нужно. Героиня Крючковой пытается реализовать, ранее не реализованные, материнские чувства и в иной раз доказать, что она лучше может воспитать, вылечить, научить… Во всём этом дурдоме маленький Сашенька впитывает как губка всю ложь, ругательства, мелочность… Как же это знакомо и задевает за самое живое, волнует и теребит самые потайные жилы сердца!
Безусловно стоит смотреть! Безусловно нужно читать книгу… вот этим и займусь в ближайшее время!
Книга «Похороните меня за плинтусом» долгое время была в списке бестселлеров, мимо неё мог пройти не каждый ценитель современной литературы. Она получила неплохие отзывы, позже по книге был поставлен спектакль. И вот, наконец, дело дошло до полнометражного фильма. Я буду рассуждать о фильме как человек, ознакомившийся и с тем, и с другим.
А где же Лосося?
Конечно же, в фильме упущено многое. То, что все действия длятся в течение одного дня, конечно же, оправданно тем, что время не резиновое. Но такие маленькие приятные вещи как «лосося», Парк Культуры и разговор деда со своим другом, описание его точки зрения по поводу проблемы упускать было нельзя, и можно было вполне вместить. Они приятные и важные. За то, у нас есть обгаженный мальчик, вместо мальчика в цементе. Я уж и не говорю о санатории. Но за то есть совершенно ненужный танец.
Савельевы
В общем, Саша получился не таким, он получился больным, замкнутым. В отличие от того, каким он был в книге — обычный ребёнок, попавший в ситуацию, в которой его скорее делают больным. А делает больным его бабушка. Бабушка уже стара, выжила из ума. И ей нужно чувствовать, что в ней нуждаются. Да, бабушка та самая, какой её представляешь при прочтении книги.
Но самой идеальной же, так сказать «в своей тарелке» оказалась Мария Шукшина. Её внешность вообще очень подходит под образ Чумочки (ещё одно упущение фильма, здесь маму так не назвали ни разу). На фоне неё меркнет и «алкоголик-карлик». Он вообще никакой. В книге он сыграл большую роль в принятии решения по поводу Саши, в отличии от того папы, которого мы видим.
В итоге
Фильм ждала долго. Не сказать, что уж разочарована. Есть минусы. Но есть и плюсы. Очень понравилась работа оператора, Крючкова и Шукшина. Понравилась старая советская телефонная будка.
Одной из главных надежд, которые я связывала с пореформенным российским кино, была надежда на появление в нем со временем качественной неореалистической волны. Именно не кальки с советского соцреализма (под который можно, конечно, эпигонски стилизоваться, но в рамках которого ничего качественного нового, живого теперь уже, очевидно, не создать) и, тем более, не вульгарного натурализма, который у нас неизменно балансирует на грани чернухи, а то и скатывается в нее кубарем, не удержавшись — а настоящего, не причесываемого более на прямой пробор чуть более позитивной и оптимистичной, чем жизнь наша, идеологией, но и не бьющегося в обывательской истерике разоблачений, обличений и упоения грязью реалистического кино — итальянского образца, как его снимали Джерми, ранний Висконти, де Сантис. Итальянцы приходят на ум как-то сами собой — не в последнюю очередь потому, что основная (если отбросить шелуху) тематика их фильмов того времени — семейная — несомненно, вовеки пребудет самой насущной и в нашем обществе, причем совершенно в итальянском смысле — в сочном быту, с криками, руганью, невыносимостью совместной жизни, но и невозможностью жить порознь, иррациональной какой-то эмоциональной зависимостью от родных, которая не есть ли, по сути, единственно возможная в семье любовь… В этой связи очень закомерным выглядит то, что один из первых отечественных фильмов, который без сомнений качественно неореалистичен, снят о семье.
Фильм Снежкина — очень бытовой и как таковой изумителен. Богатая квартира народного артиста с коврами, мебелями, тюлями и хрусталями в зеркальных стенках, где от припасов вперемешку с хламом ломятся сусеки, где деньги хранятся в фарфоровых собаках, нечитанных томах Горького и мешочках с гречкой — сконструирована и снята с таким блеском попадания в образ, психологию, историю и настроение, что позавидовали бы и художники-постановщики, работавшие с Висконти. С экрана, кажется, сочатся жилые запахи — борща, что кипит на плите, паровых котлеток в дуршлаге, пыли из-под кровати, медицинской ромашки, поношенной дубленки — грустные запахи, запахи старости и болезней, душевного неблагополучия, прорывающегося в дыры основательных достатка и комфорта. Совсем иначе пахнет гулкий зал кафе, где мать и отчим караулят ребенка — холодно, неприютно, хлоркой и прочими дезинфектантами, шубами с мороза, ненавязчивым сервисом застойного разлива.
Детальное, любовное воссоздание почившего мира то по-домашнему принимает зрителя в удушающие объятия, то — без переходов — обдает холодом под минус тридцать. Маленький же Саша, наш герой, живет и бьется лишь с одной стороны, там, за двойными, заиндевевшими, оконными рамами, в давящих, калечащих объятьях бабушки — полного любви к нему душевного костолома, и рвется, рвется наружу, к красивой, издали такой доброй маме, не зная, что там, возможно, закоченеет без заботы. Ощутимая социальная метафора, к счастью, не развернутая (ибо нужды нет, и так все ясно).
Бабушка Светланы Крючковой — это доведенная до абсурда (и в то же время — совершенно достоверная, даже почти узнаваемая) российская матриархальная фигура, держащая в руках единственно возможную абсолютную власть — власть над душой и телом своего дитяти, и умирающая, как только этой власти ее лишают. Ей не интересны ни муж-подкаблучник, ни взрослая, живущая своей женской жизнью (и оттого люто ненавидимая) дочь — это отработанный материал, шлак, сброс, поскольку не все в них ей подвластно. Одно лишь дитятко принадлежит ей вполне…
Павел Санаев, верный памяти бабушки, отчаянно пытавшийся ее оправдать, сделал ее очень неоднозначной (если не сказать — не всегда внятной), где-то жалкой, где-то несчастной. Крючкова создала куда более убедительный образ — тоже амбивалентный и сложный, но значительно более последовательный. Объемом и мощью она сродни главе семьи из «Соблазненной и покинутой» Джерми, трагичностью же она превосходит и великого Саро Урци. В результате — фильм, сметающий своей эмоциональностью в диапазоне от античного масштаба трагедии до детских смехострашилок, визуально исключительное зрелище, очищение души через нежный ужас и ужасную нежность. Один из лучших фильмов в ушедшем году (а может быть, и десятилетии).
Повесть Санаева `Похороните меня за плинтусом` я прочитала около года назад, практически за один присест. Очень эмоциональная, трогающая душа история, основанная на реальных событиях, произвела на меня сильное впечатление. Фильм я посмотрела только что, эмоций и впечатлений уже намного меньше, но всё же они есть. Видимо в этом и проблема всех фильмов по книгам. Никогда режиссеру не удасться сказать и показать всё то, хотел сказать автор книги, его мысли, чувства и тд. Но этот фильм сделан в общем неплохо. Для такого сложного и противоречивого произведения как `Похороните меня за плинтусом` это очень неплохая экранизация. После просмотра я еще посмотрела интервью с Павлом Санаевым, услышала его отношение ко всей этой ужасающей истории и меня удивило насколько оно легкое. Видимо ему удалось простить и свою бабушка и свою мать, вина которой ничуть не меньше перед брошенным ребенком. Ни читая книгу, ни смотря кино я так и не смогла понять почему мама мальчика оставила его на попечение сумасшедшей старухе, прекрасно зная `все прелести` такой жизни по своему опыту да и вообще. Одно только радует, что судя по интервью Санаева, ему удалось простить и бабушку и дедушку, он вспоминает о довольно ужасном детстве без содрагания и с легкой улыбкой на лице. Если бы такое восприятие повести было бы и у режиссера фильма, он получился бы более светлым что ли, не таким уж явно однозначным и жестоким, каким он показался мне, в отличии от более светлой и мягкой книги. Книга-трагикомедия, написанная с целью понять и простить всех участников истории, фильм-жесткая драма в мрачных тонах с полным видением ситуации самим режиссером. Жаль, что фильм не снимал сам Санаев (он сначала собирался), я думаю он преподнес бы нам свою историю немного в другом свете.
Минус 3 бала за полную мрачность происходящего, наигранность Шукшиной и выставление Ролана Быкова алкашом-неудачником. И за редкие шутки, которые проскальзывали во всей этой вакханалии. Походу только они писались Санаевым в сценарии, но на общем фоне они смотрелись очень неуместно.
Отличный фильм, даже не ожидал, он валялся у меня в коллекций целый меся, ожидал просмотра, по моему первому взгляду, ничего восхитительного фильм не предвкушал. Но после просмотра, ставлю твердые 9 баллов из 10.
Тирания — лежит в душе у человека, ее не искоренишь. Вот и внучек, «любимый» жил терпя «любимую» бабушку, да и деду самому доставалось. Приходилось терпеть. У них не было просто другого выбора. Никакая мать не была потаскухой и шл*хой. Только в разговоре по телефону можно понять: потеря первого сына; КАЖУЩИЕСЯ неудачная первая дочь, да и в целом неудачная жизнь, какой-то непонятный синдром «ненужности»… все это просто угнетало ее. Вот бабушка и решила отыграться на внуке. Но ее понимания о благополучии просто были повернуты не в ту сторону. А потом ты понимаешь, что вся эта агрессия это любовь, Любовь, с большой буквы! В начале фильма сама личность бабушки мне была, крайне противна, а в конце тебе жалко ее!
Все актеры сыграли просто восхитительно! Плюс отличная режиссура. В итоге и выходят мои
После прочтения книги очень интересно было посмотреть фильм.
Это история жизни, а точнее детства, маленького мальчика Саши, который живет с бабушкой-тираном и очень любит и хочет жить со своей мамой. Бабушка не любит свою дочь, она считает, что только она может спасти внука от болезней и смерти. Фильм достаточно сложный для просмотра, потому что все далеко не так просто во взаимоотношениях внутри этой семьи. Бабушка рассказывает своей подруге по телефону историю своей жизни, из которой становится понятно, что во внуке она видит своего погибшего от болезни сына. И хочет всеми силами выходить мальчика.
Понравилась игра бабушки (Светлана Крючкова) и матери (Мария Шукшина). Но книга все-таки показалась сильнее, чем фильм, потому что из-за ограниченного времени сценаристы видимо урезали некоторые достаточно важные моменты.
У нас как-то принято стало считать, что настоящее искусство - это обязательно трагедия, мрак и депрессуха. А все, что светло и позитивно, - это попса и потакание массовому вкусу. К тому же у нас до сих пор никак не разделят кино зрительское и кино авторское и судят одно по критериям другого (...)
