Два друга садятся на мотоциклы и уезжают из Лос-Анджелеса дабы насладиться романтикой свободы и путешествия. Но чем дальше они едут по просторам Америки тем более ясно им становится, что свободные люди родине не нужны…
Возможно, правы авторы издания «Видео Муви Гайд», заметившие, что «время не было добрым по отношению к этому фильму 1969 года». Тем, кто сейчас увидит его впервые, многое покажется очень знакомым по другим кинопроизведениям. Всё дело в том, что беспрецедентный успех (малый бюджет — всего $340 тысяч — был превзойдён в мировом прокате в 176 раз!) «маргинальной» картины класса B в стиле Роджера Кормена, учителя трёх главных исполнителей, в том числе — и режиссёра «Беспечного ездока», породил немалое количество подражаний и подделок. Но и теперь, даже не признавая за лентой Денниса Хоппера слишком высоких художественных достоинств, многие критики однозначно называют её этапной, ключевой для кинематографа конца 60-х годов. Например, французский видеосправочник «Акай» был скуп на баллы, но поместил «Беспечного ездока» в раздел (ни более — ни менее!) «Великая классика», характеризуя его как «фильм-маяк», служащий ориентиром в творчестве других режиссёров.(... читать всё)
«Они отправились на поиски Америки, но не нашли ее».
Наверно каждый из нас хотел бы плюнуть на все, сесть на хорошие мотоциклы и отправится на встречу приключениям, а самое главное Свободе. Да, именно с большой буквы, быть ни на кого ни похожим, делать то что тебе заблагорассудится, не обращая ни на кого внимания. Наверно каждый из нас думает что он свободен, но это не так. В нынешнем обществе как таковой свободы не существует, везде свои правила. Свобода — это наличие возможности выбора варианта исхода события. Отсутствие такого выбора равносильно отсутствию свободы — несвободе. Сейчас ее у нас нет, и каждый к ней по своему стремится.
«Беспечный ездок» показал разлом американского общества в эпоху Вьетнамской войны. Он часто упоминается в числе фильмов, наиболее повлиявших на формирование ценностей американской молодёжи конца 1960-х. Фильм романтизировал молодёжную субкультуру, связанную с гонками на мотоциклах, потреблением наркотиков и прослушиванием рок-музыки. С недавнего времени, а точнее с 1998 года Библиотека Конгресса внесла «Беспечный ездок» в Национальный реестр фильмов, имеющих особое культурное, историческое или эстетическое значение. И картина этого вполне заслуживает.
Двое байкеров (Питер Фонда и Дэннис Хоппер) на деньги от контрабанды мексиканских наркотиков пускаются на поиски свободы по южным штатам Америки — из Калифорнии в Луизиану, чтобы успеть на марди-гра. В дороге они понимают, что Америка отнюдь не свободная страна. Чем дальше они заезжают, тем больше рушится у них представление о полной свободе. Никто не подозревал что все так закончится, разрушится как карточный домик их вера, свобода. Люди не могли воспринимать тех, кто хочет жить не так как все. К ним относятся как к преступникам, хотя от тех кто их ненавидит они отличаются только внешним видом, своей индивидуальностью, и непременно тягой к свободе.
Джордж: Они боятся, того что ты им олицетворяешь.
Билли: Мы все олицетворяем для них людей, которым нужна стрижка.
Джордж: О, нет, то что ты олицетворяешь для них — это свобода.
Билли: Свобода — вот что у нас есть.
Джордж: Да, верно, только она у нас и есть, но думать о ней и обладать ею это две разные вещи. В действительности очень трудно быть свободным, когда ты куплен и продан на рынке труда. Никому ни говори что он не свободен, потому что люди все заняты тем, что убивают себя и других, для того чтобы доказать кто ты есть. Они могут говорить, говорить о свободе — личной свободе, но если они видят свободных личностей им становится страшно.
Билли: Что-то не видно чтобы они разбегались от страха.
Джордж: Наоборот, они становятся опасными.
Питер Фонда и Деннис Хоппер, исполнили роли двух байкеров одиночек. Которую ищут путь к свободе. Фонда исполнил роль Капитана Америки, а Хоппер соответственно Билли. Создавалось впечатление что это не Уайт и Билли стремились к свободе, а сами Фонда и Хоппер. Их образы надолго врезаются в память, чего только стоит Деннис Хоппер с длинными волосами, и причем очень молодой. Нельзя не отметить важную роль Джека Николсона, его герой вечно философствующий адвокат. Это первый фильм, за который Джек Николсон был номинирован на «Оскар».
Самый главный плюс в картине — это режиссура. В этой роли выступил Деннис Хоппер, он создал по истине хорошую ленту о людях которые недовольны своим укладом жизни.«Беспечный ездок» разбивал многие мифы своего времени. Картина во многом сформировала кинематограф конца 60-х годов.
Без чего картина была бы не столь прекрасна — это саундтрек. Саундтрек к фильму оказался такой же вехой в истории популярной музыки, как сам фильм — в истории кино. Подборку рок-песен, прозвучавших в фильме, Дэннис Хоппер составил самостоятельно из числа близких фильму по настроению радиохитов тех лет. Во время дороги нас сопровождает рок-песни 60-х годов. Без них мимо проплывающие пейзажи в виде пустынь, гор и небольших речушек были бы более скучным. Все это дарит ощущение того, что это ты вместе с Уайтом и Билли несешься через всю Америку.
«Беспечный ездок» — фильм который непременно стоит смотреть. Чтобы прочувствовать тот дух свободы который присутствует в картине. Картина стала культовой, и если думать о концовке можно задаться вопросом. А нашли ли главные герои свою свободу? Которую они так долго искали.
P.S. Рецензия посвящается Дэннису Хопперу. С недавних пор стало известно, что он безнадежно болен и вскоре умрет. Об этом сообщил сам Хоппер, вскоре он собрал своих друзей, рассказал о своем неутешительном диагнозе и сообщил, что может спокойно умереть после того, как закончил работу в своем последнем телесериале «Столкновение».
По делу: если вы не любитель классики американского кинематографа, то этот фильм не оправдает ваших надежд. Это фильм о 60-х и для людей 60-х. Мой ближний так и сказал мне: «Если ты имеешь хоть какое-то отношение к хиппи, то ты обязан это видеть!
Особенность фильмов тех времён — оторванность от сюжета. То есть он есть, но вполне возможно, что вы так его и не узнаете, посмотрев фильм. И основная идея тут поясняется в 5-ти минутном диалоге, остальные же полтора часа вы можете насладиться атмосферой.
Но вот вам один совет от человека, который убил немало времени на просмотры для получения эмоций: НЕ СМОТРИТЕ ЭТОТ ФИЛЬМ. Свои самые сильные впечатления я получил именно от него, и это не самые позитивные впечатления. Фильм незаметно прокрался в самые важные области моего подсознания и вывел меня на чистую воду, вот такой вот он сильный этот фильм. Вполне возможно, вы ничего и не почувствуете, но поверьте: вам же лучше.
«Они боятся не вас, а то, что вы представляете … — свободу»
Действие картины Денниса Хоппера разворачивается на закате 60-х годов и повествует о двух друзьях, колесящих по Америке в свое удовольствие. С первых же минут мы узнаем, что герои фильма получают кругленькую сумму за проданную «травку» и пускаются вперед, навстречу приключениям. Ими движет лишь дух свободы, навеянный тем временем, и фильм отлично передает зрителю их настроение.
Уайат (Питер Фонда) до конца фильма выглядит озабоченным каким-то важным для себя вопросом, и, кажется, ответ на него пытается найти у встречающихся на своем пути незнакомцев. С одной стороны, мы видим небольшие группы людей, так или иначе завязанные на домашнем хозяйстве, которые умудряются выживать и жить в довольно жестких условиях, и к ним нельзя не проникнуться уважением. В противовес им выступают жители провинциальных городков, для которых доступны почти все блага цивилизации. У них есть машина, работа, и, соответственно, деньги, за которые можно получить, казалось бы, все что угодно. Наши герои выступают здесь неким путеводителем, предоставляющим зрителю беглый взгляд на все представленные стороны с разных углов.
Отдельная роль уделяется герою Джека Николсона — заядлому пьянице и высокопочитаемому адвокату в одном лице. Казалось бы, сама судьба свела его с героями фильма, предоставив шанс вырваться из этой городской среды, которая ему уже давно встала поперек горла. Впоследствии его решение окажется роковым, но не это ли время, проведенное с новыми друзьями, было лучшим во всей прожитой им жизни? Ключевым моментом фильма будет его речь о свободе личности: «Они боятся, но не вас, а то, что вы представляете… — свободу. Свобода — вот что у нас есть. Но одно дело говорить о свободе, а другое — быть свободным. Очень трудно быть свободным, когда тебя еще недавно покупали и продавали на рынке. Но главное — не говорить никому о том, что они не свободны, иначе они станут калечить и убивать, пока не докажут тебе свою свободу. Они могут долго говорить тебе о свободе личности, но как только встретят по-настоящему свободного человека, они будут напуганы… И это сделает их опасными».
Сцена в придорожном ресторане исчерпывающе описывает сказанное выше. Когда герои садятся за столик, к ним приковано внимание всех без исключения посетителей. Молодые девушки явно в восторге от нарушителей спокойствия и обсуждают, как бы с ними познакомиться. Местные завсегдатаи вместе с шерифом имеют противоположный, негативный настрой, выискивая только повод, чтобы избавиться от них. Официантка лишь отводит глаза. Их всех объединяет лишь одно — страх. Никто не отваживается подойти к странникам и высказать что-либо в открытую. Лишь с покровом ночи они сделают свое черное дело.
К концу фильма Уайат находит ответ на свой вопрос, но осознает это слишком поздно. Здесь вспоминаются его слова в начале фильма, сказанные старому ковбою за трапезой: «Не каждый человек может жить и питаться от земли, делать свое дело в свое время».
Говоря об американском кино, невозможно пройти мимо этой картины, кажется, что здесь слились все бунтарские настроения шестидесятых годов. Впервые на экране поэтизировалась «беспечная жизнь» рокеров-хиппи, несущихся на своих мотоциклах по бесконечным дорогам бескрайней Америки — из Калифорнии в Новый Орлеан — в поисках извечной «американской мечты».
Великолепная операторская работа Ласло Ковача, отличная роль, впервые прославившая Джека Николсона.
Не могу сказать, что я любитель классики Американского кино, но фильм «Беспечный ездок 1969 года» пришлось посмотреть, потому что эта картина о свободных людях, о хиппи, о том, что такое свобода и вообще о том времени, которое близко мне по духу и своему настроению.
Не знаю почему, но весь фильм мне хотелось покурить косяк с главными героями этой картины… наверное, потому что они половину фильма этим и занимались, почему-то захотелось так же проехаться с ними байках и хоть на миг ощутить ту самую свободу…
- Удивительное дело мы не можем устроиться даже во второсортный мотель, они готовы нам глотку перерезать, но просто боятся.
- Они боятся не вас, а то, что вы для них представляете
- А что мы для них представляем, людей которым надо подстричься?
- Вы для них представляете свободу
- Но ведь все здесь за свободу в этом и весь смысл
- Одно дело говорить о свободе, а другое дело быть свободным.
- Очень трудно быть свободным, когда тебя покупали, продавали на рынке совсем недавно. Только конечно нельзя говорить им о том что они не свободны потому что они начнут ломать тебе конечности чтобы доказать какие они свободные.
Этот фильм о людях, которые искали Свободу, а нашли они её или нет, это судить вам после просмотра этой картины…
И так, перед нами 2 ездока. Буквально пару часов назад они продали гигантскую по тем временам партию кокаина и пустились колесить по просторам песочного запада. Их звали Уат и Билли. Последний обожал курить косяки и практически, никогда не выпускал сигаретку с «варевом» изо рта. Крутые байкеры мчатся по дороге, встречают пацифистов-торчков и слушают старый рок.
Сколько косяков я выкурил, сколько я таблеток проглотил. Но знаете, парни, барыге все равно будешь ли ты жить или нет…
Приблизительно такой репертуар у местных песен. Но что может быть в таком фильме, пропагандирующем наркотики? Это неподдельный реализм: естественная бедность, диалоги о смысле жизни, и снова в путь — другие люди (а еще не все рады бездельникам, ибо работают по 20 часов в день), другие декорации, погода и песни. Этот фильм — ода американской субкультуре 60-ых, повесть о Хиппи, байкерах и злобно настроенных к ним людях. И после катания, судьба привозит их в городок, где проходит парад, а мотоциклисты вдруг… оказались за решеткой, т. к. участвовали в несанкционированном параде. Плохо, но все в жизни неслучайно! Там они встретили Джорджа адвоката, которого за пьянку забрали в предвариловку. Он поведал ребятам много историй и оказался не меньшим философом. Еще он поведал ребятам о заведении с лучшими дамами в Америке и почему народ их так ненавидит…
- Закури травки, чувак.
- Нет, парни, у меня и так проблемы с выпивкой. Иначе начну с сигаретки, затем перейду на колеса с порошком… а дальше — перейду на что-нибудь посильнее.
8,5 из 10
И так, мы имеем очень современный и стильный для своего времени фильм с автоэкзотикой, тремя известными (прекрасными) актерами и очень необычной концовкой.
Действительно хорошее кино! Входит в сотку лучших фильмов столетия по версии американских киноакадемиков (88 место), в моей же «сотке» он не занимает призового места. Отмеченный Каннами, как лучший режиссерский дебют. Значимая роль в карьере Джека Николсона — действительно интересный персонаж. Наверное то что он и «свободен» и «пиджак (адвокат)" пишет ему такие хорошие диалоги — о инопланетянах и свободе.
Местами не понравился монтаж и плохая ночная съемка (да и вообще операторская работа в конце фильма — слабая… хотя многим, возможно, именно это и понравилось — потому что громко называют это «непопсовостью, авангардом и т. д.»), но в общем очень хорошее кино (но не уверен что мне понравилась концовка и что она достаточно хорошо снята — но не я жил в Америке в то время — не мне судить).
Беспечный ездок / Easy Rider (1969)
режиссер Деннис Хоппер
В ролях: Питер Фонда, Деннис Хоппер, Джек Николсон
6 из 10
Если бы не программа максимум по ознакомлению с классическими американскими фильмами, то этот фильм я бы не смотрел, так как не люблю шестидесятые, мотоциклы, роуд-муви, Фонду и Хоппера и дальше по списку. Но надо сказать, что я ожидал худшего, но в итоге получил нормальный фильм, который надо признать оставляет грустный осадок.
Чуждая мне идеология главных персонажей и их рассуждения про свободу, меня не очень впечатлили, но в контексте показанного в фильме, «фриками» конечно же, показаны так называемые «нормальные» люди, которые не могут смериться с тем, что не все, такие как они. Странно, что этот фильм не закидывают эпитетами — очередное кино, пропагандирующее пресловутую «американскую толерантность» (к примеру, именно такие фразочки мне попадались на фильмы как «Красота по-американски» и «Горбатая гора»).
И хоть фот фильма я и не в восторге, но у меня язык не повернется его назвать «отстоем», так как эта малобюджетная кинокартина, окупившая свой бюджет в сотню раз, заложила каноны жанра и неоднократно цитировалась, стала культовой и оказала огромное влияние на культуру. Не зря фильм вошел в сотню лучших американских фильмов в рейтинге американского киноинститута, который по-моему довольно хорошо представляет развитие американского кинематографа от фильмов Гриффита и заканчивая Тарантино и Питером Джексоном.
Очень порадовала роль Джека Николсона, хоть я и не в восторге от него (визуально старина Джек мне не очень импонирует, хотя играет он отменно). Небольшая по сути роль стала ключевой для фильма, а его персонажу сочувствуешь больше всех. Не зря Николсона в свое время номинировали на премию «Оскар» за этот фильм, как лучшего второпланового актера. Ну и возвращаясь к номинациям фильма, стоит отметить, что американская киноакадемия отметила ездока номинацией за сценарную адаптацию.
Я прошу прощения у критиков и зрителей, но я так и не понял почему у фильма такие высокие рейтинги и касса. Я очень много о нем слышал, какой это великолепный продукт, но так и не увидел чего-то стоящего. Довольно заурядная история, снятая как-будто без причины и смысла. Да, люди искали свободы. Не хотели никому зла. Ехали к горизонту. На словах это все звучит красиво, но в фильме нет такого ощущения. Единственный, кто выделяется, это Денниз Хоппер. Сыграл просто здорово, настоящего байкера по моим представлениям. А вот все остальное… Слишком большой в фильме акцент на наркотики, операторская работа смелая, но сильно утомила… Все эти мельтешения, переливание цветов… Они там наверное всей съемочной группой курили марихуану, а не только актеры.
В итоге — идея в фильм заложена хорошая, но вот в жизнь ее воплотили очень и очень посредственно, из-за чего ставлю картине 5 баллов. Она не стоит тех отзывов, что ей приписывают.
358.5 тыс. 
7.6 тыс. 
6.5 тыс.
