Лучшая женская роль (комедия или мюзикл), Лучший фильм (комедия или мюзикл), Лучший режиссер, Самый многообещающий новичок среди мужчин, Самый многообещающий новичок среди женщин
Номинации (2):
Лучшая мужская роль (комедия или мюзикл), Лучший сценарий
После окончания колледжа в дом своих родителей в Лос-Анджелесе возвращается Бенджамен Брэддок. Начинается бесконечная череда дружеских визитов. Все хотят посмотреть на выпускника! На одном из приемов Бен знакомится с приятельницей своих родителей, элегантной дамой бальзаковского возраста миссис Робинсон.
Влюбившись в юношу, она начинает преследовать его. Загнанный в угол, Бен вступает с ней в интимную связь. Робкий, неуклюжий, безвольный Бен покорно несет свой крест, пока сам не влюбляется в дочь миссис Робинсон. Узнав об их любви мать девушки, превращается в «мстительную ведьму»…
Брешь, проделанная в «киноистеблишменте» благодаря кинодебюту американского театрального режиссёра Майка Николса «Кто боится Вирджинии Вулф?», превратилась в зияющее пространство после выхода его следующего фильма «Выпускник», который в немалой степени способствовал отмене «кодекса Хейса», просуществовавшего в Голливуде в течение тридцати шести лет. Все моральные догмы, которые господствовали в кино, были легко, с притворной наивно-застенчивой и иронической улыбкой отринуты. Лукавый талант Николса, смеющегося над условностями и лицемерными ритуалами якобы пуританского общества, над скукой и неудовлетворённостью супругов в освящённом законом и церковью браке, над идеализмом и романтическими иллюзиями неопытных буржуазных юнцов, проявился в «Выпускнике» наиболее ярко, свежо, раскрепощённо.(... читать всё)
Сколько фильмов снято с 67 года о взрослеющих подростках! И большую часть достойных фильмов сделали до нулевых. «Выпускник», пожалуй, один из самых ярких примеров, показывающих не просто подростка, а молодого мужчину, у которого в голове сплошные размышления о будущем. Он не знает, чего он хочет, а окружающие так и норовят подбросить совет на тему «как дальше жить Бенджамину». К тому же, он запутался: заведя роман с замужней женщиной, он влюбился в ее дочь.
Почему этот фильм стал классикой?
Он революционен — это благодаря «Выпускнику» мы позже получим палитру фильмов о сложностях взросления:от «Клуба Завтрак» до «Субмарины».
Он совмещает в себе несколько жанров, органично переплетенных: глубокая личная драма (поймет каждый, кто вспомнит свой переход во «взрослую жизнь»), мелодрама (приятная любовная история) и комедия, приправленная остроумными шутками.
Здесь есть потрясающий Дастин Хофман. Порой кажется, что он и не играет своего персонажа: слишком правдоподобны эмоции на лице актера. Сомнение, страх неизвестности и желание чего-то грандиозного, незабываемого. Того, что каждый ждет в 21 год.
И музыка,«Simon & Garfunkel». Музыка, передающая все краски и эмоции фильма.
Сколько еще подобных фильмов о юных мальчиках-мужчинах и девочках-женщинах будет снято? Неважно в какое время, это актуальная тема о людях, которые только встают на путь взросления. Но всегда будет хотеться пересмотреть «Выпускника». Ведь первые в своем жанре обычно запоминаются лучше всего…
Тебя что-то тревожит?
-Пожалуй.
-Что?
-Видимо, моё будущее.
-А что в нем тревожного?
-Не знаю. Хочу, чтобы оно было…
-Каким?
-Другим…
Хотя этот фильм детским не назовешь, но впервые я увидел его лет в 10 и он мне очень понравился. Правда, я уверен, что мне был симпатичен исключительно персонаж Дастина Хофмана, но в целом фильм оставил приятные впечатления.
И вот, я его пересмотрел. Теперь фильм можно назвать классикой мирового кинематографа, Дастина Хофмана великим актером, а меня… меня можно назвать человеком, который посмотрел больше 10 драм (чего нельзя было сказать, когда я смотрел фильм первый раз).
Это уникальный фильм. Вас не будут смешить до слез, вас не будут пугать, никто не будет пытатся разжалобить или оскорбить чувства. Просто драма абсурда, сражение возрастов и поколений. Это фильм прекрасных операторских решений. Это драма крупных планов.
Михаил Игоревич Пешковский, более известный как Майк Николс (думаю, вы должны помнить его «Войну Чарли Уилсона» с Томом Хэнксом) не зря получил свой «Оскар» за режиссуру (и еще «Золотой глобус в довесок). Он снял хороший фильм. Не пошлую драму, не плаксивую драму, а ХОРОШУЮ драму. Таких фильмов сейчас не снимают, это никому не интересно. Зритель требует эншена. Сейчас уже не так важен сценарий (вспомните «Аватар» с его убогим сюжетом), не так важна искренняя актерская игра, не так важны мини-гэги и метафоры. Хофман хорош, конечно, хорошо… Его персонаж очень одинок (в фильме у него нет ни одного друга мужского пола — лишь женщины, которых тоже друзьями сложно назвать), но он ни разу не говорит об одиночестве. Размышления о неопределенности, о сложности жизни и «правилах взрослых» — это есть. Об одиночестве персонажа должен судить зритель. И это сделать достаточно легко. Само собой, нельзя не сказать о великолепной музыке. «Simon and Garfunkel» на высоте, без их прекрасных песен этот фильм не был бы так хорош. Это кино можно смотреть и под пиво, и с девушкой, и с женой, и со старым другом. Оно универсально и прекрасно!
После 4-ёх лет студенческой жизни, Бенджамен Брэддок возвращается в Лос-Анджелес. Этому празднику он был рад не столь сильно, как нужно было бы, и как радовались его родители. На встречном празднике, Бенджамен решается скрыться подальше от старых знакомых и незнакомых людей, и уходит в свою комнату. От одного человека отбиться не получилось. Это оказалась миссис Робинсон, жена старого друга семьи Брэддок. Её намерения были исключительно интимными по отношению к Бенджамену, который со временем разрешает себе податься этой страсти, но вскоре по настоящему влюбляется в дочь миссис Робинсон, поступок который миссис Робинсон не сможет простить своему любовнику.
Из мелодрамы, какой бы она странной в смысле ориентаций и прочих неординарных качествах человека ни была, можно сделать качественную и сложную головоломку. Из слащавого романа можно сделать напряжённый триллер, а из драмы, достойную просмотра романтическую историю. Это было проверено на практике. «Выпускник» не подвергался к экспериментам. «Выпускник», это скорее тяжёлая комедия, с привкусом мыльной оперы. Из него не стали вытягивать то, что не следовало, но что вполне было бы кстати. Начинается всё быстро. Сразу заметны режиссёрские особенности, которых и сегодня часом не встретишь, и заканчивается так же быстро, как началось — это признак интересного фильма, который не грузил и радовал до самого конца.
67-ой год подкачал только с операторской точки зрения; камеры не могли в то время плавно качаться и гладко играть с зумом, как это проделывают сегодняшний кинематограф. Но уложили всю эту проблему к минимуму визуальной неприятности, и даже местами Майк Николс умудрился удивить интересным монтажом. Как бы «лужа» то она есть, но корабли на ней плавали не дырявые — прошлое и есть прошлое, без единого намёка на будущее. Молодой Дастин Хоффман, на удивление, вместе со своими двумя соперницами, продемонстрировал хорошую актёрскую игру, Майк Николс приятно удивил и развлёк своей тяжёлой комедией. Да и концовку устроил что надо, без розовых очков и без тонированных линз.
Дастин Хоффман стал звездой именно после исполнения роли Бенджамина Бредока, выпускника колледжа, который приехав домой на каникулы встречает миссис Робинсон — жену партнёра отца и мать его давней знакомой Элейн, которая соблазняет главного героя. Их роман продолжается до приезда Элейн, к которой Бен начинает испытывать чувство, хотя дал обещание её матери, что не будет пытаться за ней ухаживать…
«Выпускник» — картина, которая лучше всего отобразила настроение молодёжи в то время. Сексуальная революция уже набирала обороты и картина отлично вписалась, хотя, как ни странно, была многими воспринята как очень дерзкое, даже скандальное, произведение, видимо из-за весьма необычного отношения режиссёра к сексуальным отношениям.
Майк Николс подходит к теме секса очень деликатно, не опускаясь до пошлости, повествуя нам об очень интимном не только с определённой долей юмора, но и с чуткостью, которой можно позавидовать. Это одно из наиглавнейших достоинств картины.
Обязательно стоит отметить музыку Саймона и Гарфункула. Их композиции, спокойные и вызывающие ностальгию, лучше всего подходят как музыкальное сопровождение, ведь в их песнях, как и в картине, глубоко затронуты чувства и переживания молодёжи, которые миллионами восхищались этому дуэту. Собственно, это так же повлияло на коммерческую сторону фильма, ведь музыка любимцев того времени не могла не привлечь зрителей.
Творческая составляющая картины не менее любопытна. Николс делает изображение интересным с помощью удачно выбранного ракурса, который не только наполняет кадр, но и ярче всего выражает характер героя, его отношение, подкрепляет общее настроение. Именно этом приём господствует в фильме и на него насаживается всё остальное, что нам так симпатично в картине: стиль, свет, музыкальное сопровождение.
Прекрасно подобранный актёрский состав, каждый член которого разыграл свою роль с удивительным мастерством. Энн Бэнкрофт в роли Миссис Робинсон, чуть менее выразительная Катарина Росс и конечно же Дастин Хоффман в своей первой большой роли. Интересно, что последний играл Бена без репетиций, что доказывает его высокий уровень актёрского умения.
Фильм получил «Оскар» за режиссуры, что вполне заслуженно, ведь острый ум, некий цинизм над правилами, условностями нашего материалистического общества Майка Николса лучше всего проявился именно в «Выпускнике».
Решив освежить в памяти что там в этом кино происходит, я обнаружил, что основная канва не сильно-то закручена и укладывается в пару фраз. Странно, что при просмотре мне так не показалось. Пожалуй, дело тут во внимании к деталям. В микросюжетах, которыми напичканы отдельные сцены. Далеко не скучным кино показалось не мне одному. Помимо премии Оскар за лучшего режиссера, фильм получил еще тучу номинаций, в том числе и за сценарий. Перепало кое-что и старику Дастину, который тогда был вовсе не старик, — он номинировался на лучшую мужскую роль.
Это комедия. И это не удивительно. Что еще можно было снять в солнечном Лос-Анджелесе в 1967-ом году? Загадкой при этом остается как это создатели фильма умудрились обойти тему наркотиков и хиппи. Хотя, пожалуй, влияние последних в фильме все-таки чувствуется. А точнее: их духа — попытки свести все свое существование к потреблению, отказываясь от производства.
Признаюсь: больше всего мне понравился в этом фильме саундтрек. Я-то думал, что Simon & Garfunkel — это такие два гитариста-задрота вроде Al Di Meola. А они, оказывается, вполне приличные ребята. Их музыка придала фильму тонкий привкус шестидесятых. Судя по всему, эти двое не поленились написать композицию специально под кино, так что вместо близкого по духу саундтрека, выбранного из банка пластинок при озвучке, зрителя ждет песня, специально написанная по мотивам фильма. Впечатляет.
Комедия удалась. Правда, посмеяться придется лишь первую половину фильма, пока Дастин не заматереет и не начнет вести себя как настоящий мужчина, а не робкий подросток. Надо признать, роль ему удалась. Ситуации, описанные в сценарии можно было бы обыграть сотней способов. Не ошибусь если скажу, что Хоффман выбрал лучший из них. Потливая сосредоточенность, с которой главный герой попадает в неудобные ситуации, одновременно и смешна и создает в фильме напряженную атмосферу.
Странно, что фильм не завоевал Оскара за операторскую работу. Она не просто хорошая, а странновато новаторская. Думаю, среднестатистический зритель, как и я, будет удивлен. А это, согласись, редкость. Номинацию в этой категории фильм, конечно же, получил.
Найдут чем поживиться и собиратели выдающихся моментов. Ну, те, что привыкли сначала смотреть пародии на фильмы, а уж потом обращаться к первоисточнику. Кульминацию фильма я точно видел как минимум в Симпсонах и Гриффинах. Наверняка, она есть где-то еще.
Фильм посмотреть однозначно стоит. Конечно, многие детали и намеки от нас ускользнут, но и при этом условии фильм оставляет весьма приятное послевкусие. Так что желающим приятно провести вечер я это кино однозначно рекомендую.
После громкого успеха «Кто боится Вирджинии Вульф», пошатнувшего закостенелые догмы кинопроизводства, Майк Николс выпускает на экраны следующую ленту — «Выпускник», неоднозначно давшую понять, что Николс не консерватор и не собирается придерживаться устоявшимся канонам.
В 67-м году был упразднен Кодекс Хейса и в первую очередь благодаря этой банальной истории о замкнутом выпускнике закончившего колледж…
Режиссер посмеялся над американской буржуазией, показав их ханжескую натуру. С издевкой осмеял церковное бракосочетание и похотливую неудовлетворенность супружеской жизни, тем самым подорвав нравственные устои элиты.
И все-таки, зрители приняли фильм на ура, вероятно из-за свежести и яркости повествования. Народу нужна была раскрепощенность, сначала произошли изменения в голливудском кино, а потом и пресловутая американская «сексуальная революция».
Ранее, до Николса, никто в Голливуде такое кино не снимал, срывая покровы нравственно «правильной» жизни, наверное, именно поэтому, за значимый вклад в отмену «Кодекса Хейса», который уже всем изрядно поднадоел, режиссер получил свою главную награду. Николс и его Оскар открыли окно в кино без границ.
Не могу оценить операторскую работу, одно могу сказать, что она либо не заметна, либо наоборот, вызывает раздражение, например, когда части лиц вылезают за кадр.
Сегодня этот фильм никого не в состоянии удивить, вряд ли кто захочет смотреть банальную картину снятую в стиле конца 60-х. Сейчас уже есть из чего выбирать…
Выпускник. Формально это человек, закончивший учебное заведение. По сути, с окончанием он преодолевает некую планку и выпускается в люди. Преодолевает связь с родственниками с родительским гнездом и пускается во взрослую жизнь. Но опыта мало и непонятно, что делать дальше, как быть, как поступить и как, в конце концов, жить. Продолжить учебу и в будущем стать похожим на родителей или бросить все дела, сесть в классную «тачку» и умчаться вперед.
Фильм, по моему мнению, об этом. Как легко сбиться в начале пути, как сложен первый самостоятельный выбор, который до этого за тебя делали родители. Правда, герой фильма выбирает второе. Тем самым в фильме демонстрируется вторая идея, мысль. Нарождающееся волнение, бунт в консервативном обществе. Нежелание молодых жить по-старому и стремление вперед. Правда, не совсем понятно: куда вперед и как, но стремление есть.
Помимо интересных и нужных тем, фильму, который уже отпраздновал свое сорокалетие, есть чем удивить и современного зрителя:
Во-первых, актерские работы. Главная из них: Дастина Хоффмана. Несмотря на то, что она всего лишь дебют в большом кино — очень хороша, натуральна. А для дебюта — очень даже хороша. И пусть актеру на момент съемок уже 30, его герой выглядит на все 21. Две дамы, с которыми герой Дастина составляет любовный треугольник, тоже хорошо справились и прекрасно дополняют его.
Во-вторых, музыка. Очень хорошая и идеально вписавшаяся в фильм. А особенно выделю композиции Sound of Silence и Mrs. Robinson от Paul Simon & Art Garfunkel.
В третьих, как итог: фильм попросту хорош. Хотя он немного напоминает молодежную комедию, а именно: молодые люди, студенты, проблема выбора, быстрые тачки, девчонки, первые интимные отношения и первая, но, вполне возможно, что настоящая любовь, многим современным фильмам, последователям, нынешним представителям молодежных историй и комедий есть чему поучиться у этого фильма, постаревшего по годам, но не постаревшего по духу, а лишь улучшившемуся с течением времени, как хорошее вино. Это и интересные глубокие, рассматриваемые не поверхностно проблемы, сатира на консервативное общество, хотя и редкий, но не пошлый, а тонкий юмор, очень хорошие актерские работы, великолепное музыкальное сопровождение и, наконец, отличная, не банальная и стопроцентно подходящая фильму и его главной идее концовка.
Кино самим фактом своего существования и общедоступности, обязало себя быть многоцелевым и многоликим. Именно это поможет найти в этом жанре утешение или просто отдушину включившему экран и монитор и так далее.
И видимо не все фильмы должны нести за собой повествования, идеи, наталкивание на размышления. Некоторые своей лёгкостью и динамикой просто увлекают в мир эмоций и переживаний, в созерцания видов чего-либо, и последующем самостоятельном открытии этого для своих глаз.
Это характерная особенность киноиндустрии 1960—1970х годов Лёгкость и быстродействие. Не важно о чём сама картина. Благодаря этим качествам, что видимо есть дань времени, наркотикам, духу 68, человек и не будет задумываться о смысле и идеях. Он просто будет подхвачен течением плёнки, будто гольфстримом, и переживёт час или полтора эфирного времени на одном вздохе.
Картина работает на подсознание, на раскрепощение, освобождение. Если до того фильм должен был человека вовлечь во что-то, сейчас он даёт ему путь к свободе.
Выпускник это именно пример того самого духа. Духа Буддийского отстранения для обретения подлинного спокойствия и безмятежности. На мой взгляд кстати, куда более характерный для Европейского кинематографа тех лет, взять того же Грийе. Однако через два года картина подобная по духу появилась и в С. Ш. А. Всем кого не оставил равнодушным выпускник, следует обратить внимание на M.A.S.H.
«Выпускник» впечатлил по всем параметрам: тонкий юмор, оригинальный сюжет, прекрасная операторская работа, великолепная игра актеров и, конечно, необычная атмосфера, которая сохраняется на протяжении всей картины. Конечно же, это Классика с большой буквы, которая смотрится свежо и интересно, невзирая на солидный возраст.
Особо стоит отметить саундтрек. Он великолепно гармонирует с сюжетной линией и актерской игрой. Не будь я старым поклонником «Саймона и Гарфанкела», то, наверное, стал бы им сразу же после просмотра «Выпускника».
Жаль, что сегодня «Оскары» и прочие награды вынуждены нередко раздавать по принципу остаточности, так сказать, за неимением лучшего. Увы, такие фильмы как «Выпускник» и «Форест Гамп» снимаются раз в десятилетие, а в последнее время так и вообще приходится созерцать сплошные шаблоны.
Российский прокат делят между собой сразу две молодежные комедии. Только у одной более обширная зрительская и культурная история. Речь о новом «Американском пироге», где опять собираются все центральные персонажи предыдущих фильмов серии. Другая схожая по жанру лента — продюсерская картина Тодда Филлипса «Проект X». Вдобавок стартует обновленная версия «Титаника» Джеймса Кэмерона, отечественная картина «Шпион» по Борису Акунину и с Федором Бондарчуком, а также ураганный индонезийский экшн «Рейд». (...)
1.88 млн
