Фильм в иронической манере повествует о сложных взаимоотношениях близких друг другу людей. Главная героиня в простоте душевной пытается «склеить» распавшуюся семью любимой дочери. Действуя из самых добрых побуждений, она не в состоянии понять, почему ее вмешательство вызывает столь бурный протест…
Фильм снимался в городе Днепропетровске, съемки проходили в двух городских парках им. Чкалова и им. Шевченко, а так же в ресторане «Маяк».
Эпизод, в котором у персонажа фильма внезапно звонит находящийся в его портфеле будильник, Никита Михалков использовал также в своём фильме «12».
Римма Маркова (администратор в гостинице) в реальной жизни увлекалась карате. Этот интересный факт Никита Михалков использовал в сюжете, где героиня учила движения руками по самиздатовской книге.
Как часто, сами того не желая, мы раним наших близких. По глупости, капризу, обиде, еще по чему… А раны эти, они сквозные, они же не заживают, более того, они ранят и нас. Как часто мы, не желая поступиться со своими глупыми принципами и взглядами на бытие, «гнем свою палку», совершаем роковые ошибки. И ходят по земле растерзанные души, души родных людей.
Этот фильм — гимн семье.
Теперь имя Михалкова будет у меня ассоциироваться именно с этим фильмом. Это настоящий фильм, в котором — правда. Правда нашей жизни.
Хочется положить низкий поклон Нонне Мордюковой. Её игра — это за пределами всех «профессиональных» и обоснованных точек зрений на актерскую игру. Она живет ролью. Она не Нонна, она — Мария. И вот смотришь фильм, а на душе во время просмотра больно. Больно осознавать, что гении уходят… Вечная память и любовь.
Вообще, в фильме нет «плохой» актерской игры. Все, от мала до стара, на высоте. Все они — «ребята с нашего двора». Браво!
Музыкальное сопровождение в фильме подобрано идеально, атмосфера создается…, нет слов какая! Атмосфера создается.
Не хочу говорить о сюжетной линии, о поступках героев, о поворотах их судьбы. Важно одно, в этом фильме — реальная жизнь 70-х, 80-х, 90-х… Может, и нового тысячелетия? Вопрос оставлю открытым. Но, убежден, что каждый увидит в этой картине что-то из своей жизни, из жизни друзей, знакомых.
Семья — главная ценность человека, главный дар жизни. Цените и берегите его.
И, какие бы трудности не выпадали на вашем пути, пусть на финише его будет так, как в финале этого фильма.
Время книг, которые не читают и хрусталя, из которого не пьют
Кинематограф постоянно поднимает планку зрелищности — переливы цветовых гамм, объёмные волны звуковых эффектов, ультра-си компьютерных изысков. Мы привыкаем к кино как виду аттракциона — круче, выше, стереометричней. Развлекайте нас во всех проекциях.
А было время киноповестей. Когда на экране мы видели не лицедейство в полифоничном фантике, а просто жизнь, с её непредсказуемыми сюжетами и поворотами. Снять такой фильм — большое искусство. Зритель обычно вместо персонажа смотрит звезду, благо, почва постоянно удобряется через светские газеты и прайм-таймовые передачи. И сценарные изыски покрываются пленкой иллюзорности. Как в детстве — понарошку. Хабенский — понарошку Колчак, Безруков — понарошку Есенин, Мамонов — невзаправду царь.
А вот пересматривал старый советский фильм «Родня» и не видел на экране Нонну Мордюкову, Светлану Крючкову, Олега Меньшикова, Ивана Бортника, Юрия Богатырева. Даже ясновельможного Никиту Сергеевича не заметил. Просто полтора часа длилась семейная история эпохи застарелого застоя. Дочки-матери, город-деревня, бакенбарды-химзавивка. Как же нужно чувствовать жизненный ритм, чтобы заставить весь ансамбль играть без фальшивых нот.
Стареющая деревенская баба Мария Коновалова выбирается в гости к своей городской дочке Нине и внучке Иришке. И я вновь погружаюсь в мир советских восьмидесятых. Когда выросшие в деревне парни и девушки перебираются в города, получают метры в типовых квартирах и устраивают их, чтобы «всё как у людей» — секции-горки с хрусталём, из которого не пьют и книгами, которые не читают, чеканка и репродукции на стенах, импортный кафель в ванной. Тратят пол-жизни, чтобы достать пальто помоднее и телевизор поцветнее. Старательно прикрывают диалект словечками «мерси» и «чао-какао». Утомленно рассуждают о тенденциях и катастрофах. И приводятся к общему знаменателю «хомо советикус урбанис», который годами не знается с соседом по лестничьей клетке и теряет детей в зарослях бетонных джунглей.
Суетятся винтики, выгорая физически и духовно. А счетчик времени неумолимо тикает. И, присев на минутку, с ужасом видят нормальные, в-общем, люди, как пустозельем заросли все их планы. И пытаются вырваться из этого круга. Нина — прикрыться созиданием полной чаши, Стасик — самоутверждением на фоне забитой «серой мышки», Вовчик — бутылкой, Ляпин — «курортным романом», а сама Мария — попытками склеить разбитую чашку. Но все равно неумолимо возвращается на круги своя. И детский жест выбрасывания ведра только подчеркивает наивность хеппи-энда.
Все в этом фильме в меру. Режиссер Никита Михалков со сценаристом Виктором Мережко распределили экранное время так, что блоки-дни грамотно чередовались с минутами для осмысления зрителем увиденного (полет самолета в небе, бег одинокого спортсмена). В итоге события плавно перетекают одно в другое, не давя темпом, который присущ современному кино. Оператор Павел Лебешов снял в манере присутствия зрителя. Я как будто ходил вместе со всеми по комнате или сидел за соседним столике в ресторане. Музыкально запомнились два момента — «Полет дельтоплана» (советская эстрада) и «Sunny» (не наша эстрада).
У артистов были свои номера. Танец Богатырева в ресторане, монолог Бортника о городской жизни, плеерная зашоренность Стукова, горькое молчание Меньшикова. Они стали той изюминкой, которая остается в памяти на долгое время.
И, конечно, весь фильм — это бенефис великой русской артистки Нонны Мордюковой, которая жила своими ролями. Её Марию можно встретить рядом, на соседней улицы. И это кажущая простота и доступность лишний раз показывает профессиональный уровень актрисы. Дай бог, чтобы из армии теперешних Лиз Боярских и Ксений Раппопорт со временем получились такие мастера.
А всем — лишний повод задуматься, почему Семья становится родней.
Просто стыд, стыд и стыд! Вот что испытываю когда смотрю топ лучших фильмов на кинопоиске «Побег из Шоушенка», Леон», «Зеленая Миля» и проч. Уважаемые, неужели эти фильмы, безусловно шедевры, лучше наших советских хитов? Мне кажется мы начинаем забывать наши корни, ну да ладно теперь о хорошем.
Весь шарм, этого фильма, вся изюминка если хотите, это заслуга прежде всего великой Нонны Викторовны Мордюковы и многими ненавистного Н. С Михалкова. Если говорить про второго, то есть два факта с которыми никто не будет спорить- он великий режиссер и неприлично тщеславный человек, ну и хватит про него.
Уже почти полгода с нами нет Нонны Викторовны, но с нами остались те великолепные роли, к которым я безусловно отношу ее Марию Коновалову в фильме «Родня». Вообще я недавно для себя усвоил, уверен не только я, как отличить великого актера от просто актера (читай актера Голливуда). Так вот только великий актер\актриса может сыграть твоего соседа, твоего школьного учителя, бабушку которрой ты помог перейти дорогу и проч. То есть РЕАЛЬНО существующих людей, точнее характеры людей которые нас окружают, а не всякие там вымышленные бэтманы, нео, гарри поттеры, и. т. п.
Лично для меня героиня Нонны Викторовны стала как родная. Казалось бы героиня ее в общем-то обычная провинциалка со своеобразным характером. Наивная, несуразная, в общем-то мало что понимающая в житейских вопросах, но в то же время добрая, чуткая, трогательная и местами смешная в своих попытках восстановить справедливость. Но у ее героини есть самое главное — ДУША — это самое ценное, что есть у человека.
Сюжет пересказывать бессмысленно так так он довольно незатейлив, но здесь это не главное. Еще хотелось бы отметить игру остальных актеров. В частности Тасик (Юрий Богатырев) просто великолепен здесь, жаль что этот талантливейшей актер так рано ушел из жизни. Также хотел бы отметить Петра Бортника все таки он не только урок играть умеет, здесь же сыграно очень достойно.
И напоследок : мы русские (россияне) давайте смотреть российское(советское) кино.
Забавный фильм. Идет на ура, если смотришь его именно в таком свете. Смеешься над «отсталостью» главной героини, ее попытками всюду успеть, всем помочь. Замечательный юмор. Потрясающая внучка, дочь на грани нервного срыва, плюс совершенно незабываемый зять, незадачливый поклонник, бывший супруг и пр. — целая мозаика, но, при этом, точные образы, прорисованные характеры, абсолютная реалистичность событий, поступков и пр. В этом плане — никаких претензий — браво и режиссеру и актерам — отличная работа. Добавляем сюда отличную музыку — «Полет на дельтаплане» — ну просто идеально вписался в общую композицию, что и говорить, и, казалось бы, вон он, шедевр, фильм на все времена. Ан нет. К сожалению, не всё так просто. Ведь в каждой шутке, как известно, скрыто и кое-что другое.
Сложнее приходится, если начинаешь воспринимать происходящее на экране всерьез. Как драму, трагедию, кризис отношений. В первую очередь потому, что вышеобозначенные достоинства картины крайне затрудняют выбор «пострадавшей» стороны. Каждый из героев в чем-то неправ. Они достигли той стадии, когда уже не слышат друг друга, действуя исключительно руководствуясь собственными интересами. Это жизнь, не спорю. Но проблема в том, что финал картины очень уж нейтральный, «общепримиряющий» (как бег на месте у В. Высоцкого), что ли. Дескать, давайте оставим в стороне это бесконечное выяснение отношений, все мы люди, нам свойственно ошибаться и т. д. Простим друг другу, ведь мы же родня, мы должны ценить и уважать, любить, наконец, ближнего своего, ибо жизнь быстротечна, ну и т. д. — мысль, я думаю, ясна. Но ведь это нереально?!
Какой смысл в перемирии, если неустранимые противоречия — источник всех бед, причина конфликтов — как были, так и остаются. Наивно полагать, что ВСЕ ВСЁ поняли, и отныне мир воцарится в семье (хотя бы!) на вечные времена. Так, может быть, стоило бы всё-таки, постараться разобраться в насущных проблемах, попытаться решить их вместо того, чтобы в очередной раз «начать всё заново»?! Не знаю, мне кажется, это куда более перспективный, хотя и много более сложный путь.
Поэтому смотреть фильм, пытаясь разобраться в мотивах поведения его героев, оценивая их слова, поступки, зная, что в результате всё, один черт, кончится ничем — по-моему, это бессмысленно. Особенно если большая часть действий, к примеру, той же главной героини тебе непонятна изначально. В том плане, что они заведомо обречены на провал, нецелесообразны, лишены здравого смысла. Да, возможно, оправданны с точки зрения гуманизма, милосердия, всепрощения того же, опять-таки. Но… Это уже эмоции. А, коли так, тогда давайте сразу настроимся на «правильную волну».
Моя любимая классика забытого вами великого кинематографа. 189 часть.
Когда Федька Стуков рвет всех актеров одним своим танцем.
Или однажды Никита Михалков снял свой великий шедевр…
Родня (я люблю этот фильм)
Я не люблю фильмы, которые снимает сейчас Никита Михалков, потому что в них много политике, и я спокойно отношусь к его старым картинам, но среди них есть один великий фильм, который называется очень просто — «Родня». Как бы сильно не ругали сейчас Михалкова, он все равно останется очень сильным режиссером, который умеет заинтересовать своего зрителя. А данный фильм получился очень умным и самое главное очень правильным.
Сюжет у этого фильма простой — главная героиня приезжает из деревни в город к своей дочери. Она пытается помочь дочери воссоединить ее распавшийся брак и также она узнает, что стало с ее бывшим мужем. Она бегает везде и позже она поймет, что все люди давно изменились. А ее дочь, глядя уже на свою дочь (Федька Стуков) поймет, что с либерализмом бороться просто бесполезно. А что тогда остается делать? Несмотря ни на что нужно продолжать любить своих родных. А когда семья превращается в «Родню», то жить становится кат-то легче.
Можно сказать, что Никита Михалков снял свой фильм для актрисы Нонны Мордюковой. Данная роль стала последним взрывом легенды советского кинематографа. Нонна сыграла тут просто гениально. Я вообще не представляю, кто сможет сыграть такую тяжелую роль лучше нее. Ну а Светлана Крючкова отлично ей подыгрывала весь фильм и я могу сказать, что в этом фильме показан самый яркий образ матери и дочери. Они весь фильм будут спорить, а в конце помирятся, потому что дочь поймет, что ближе родной «мамульке» в этом мире нет людей.
Ну а Федька Стуков меня развеселил до безумия. Все-таки раньше советский кинематограф был гениальным. Он сыграл в этом фильме девочку и сыграл он так искренне, что никто из девочек не сможет сыграть эту роль лучше него. И когда он подмигивает своей матери во время умопомрачительного танца, то я готов отдать ему все награды, потому что это настоящий прорыв маленького актера.
В итоге мы имеем очень сильный фильм, который должны знать все русские киноманы. Если вы не знаете данный фильм, то вы вообще не знаете всю силу советского кинематографа. У этого фильма, наверное, самый лучший смысл, который был во всем кинематографе и самое главное он очень прост. Какой смысл? Любите своих матерей несмотря ни на что. Шедевр.
Спасибо.
P.S.
Во время написания данного материала звучала песня Boney M — Sunny.
