Бэд Блейк — уставший, разбитый кантри-певец, который переживает трудные времена. У него было слишком много неудачных браков, слишком много лет он провел в дороге и слишком много раз за эти годы он напивался до беспамятства. И его устраивает такая жизнь, но, тем не менее, Бэд не останавливается, когда появляется возможность что-то в этой жизни исправить с помощью Джин, молодой журналистки, которая за маской музыканта смогла увидеть настоящего мужчину.
«Ты паршиво выглядишь, Мальборо» — Харлей Девидсон и ковбой Мальборо.
Существует одна интимная спецкатегория кинолент «на Оскар», несмотря на все предрассудки насчет Киноакадемии. Если моду на мюзиклы в начале 21-го века возродили «Чикаго» и «Мулен Руж», то видеолетописи о музыкантах, будь то выдуманных или действительных, при должном исполнении всегда воспринимались с определенной долей доверительности. «Сумасшедшее сердце» — фильм с незаметной такой, добропорядочной хитринкой. Поставленная дебютантом в мире большого кино Скоттом Купером по одноименной повести Томаса Кобба сельская кантри-лента про поющие калифорнийские потертые сапоги, тем не менее, — негласный ремейк «Нежного милосердия», за которое Роберт Дюваль в далеком 1983-ем отхватил Оскар за лучшую мужскую роль. И сразу за этим следует оное опущение — скрупулезно воспроизведенная история захиревшего алкоисполнителя кантри иронично самоотсылается к бессмертному творению-прародителю сценариста Хортона Фута пасхальным яйцом с камео Дюваля внутри, ставшего также одним из продюсеров картины.
Заочно крещенное бенефисом шестидесятилетнего Джеффа Бриджеса путешествие вымышленного ковбойского менестреля Бада Блейка проходит более тесный водораздел с самой престижной кинонаградой, чем может показаться на первый взгляд: оригинальные композиции принадлежат перу композитора и продюсера Т-Бона Барнетта (обладатель «Грэмми» и «Золотого глобуса»), являющегося автором музыки к оскароносному «Переступить черту», «Входите без стука» Вима Вендерса и «О, где же ты, брат?» Джоэла Коэна. Главный герой естественно имеет несколько реальных прототипов-ориентиров из мира кантри-музыки, мало что говорящих доморощенной публике: Waylon Jennings, Kris Kristofferson и Merle Haggard. Режиссер Купер первоначально планировал запечатлеть трактовку жизни Хаггарда, но столкнулся со сложностью получения прав на экранизацию.
Как у почти любого культового мелодиста, которым на своем веку несомненно был Бад Блейк, имя у него не настоящее — лживый псевдоним. За перманентной бутылкой Джека Дениэлса в руке и сигаретой в зубах, должной для матерого ковбоя, 57-летний Бад c саркастично-подходящей харизмой чрезмерно упаднического Чувака Лебовского (Бад от слова «Bad» — плохой) ведет и лживое существование — в нескончаемом состоянии опьянения от виски колесит по западу США и выступает в дешевых барах. Притом деревенское население на подразумевающемся контрасте в разрыве с городским знает его как легенду, и она в своей энергетике действительно просвечивает на сцене за вуалью ниспадшего алкоголика.
Если бы Бад Блейк как-нибудь обратился с экрана к зрителям наподобие маньяка из «Забавных игр» со словами «для того, чтобы понять фильм, нужно любить музыку», никто, в общем-то, не обиделся бы. Картина идет от противоположностей только с разной валентностью на шкалах: для кого-то фильм хороший, для кого-то плохой, а может и вовсе злой. Вот и она музыку любила. Бывшая девушка Бэтмена, а ныне журналистка Джин в самом милом виданном исполнении Мэгги Джилленхол, которое она может себе позволить. А позволила она себе его номинацией на лучшую женскую роль второго плана на грядущей церемонии «Оскар». Вдобавок диковатыми видятся заявления, что, мол, видите ли, ее постельные сцены (по-настоящему там только прелюдии) с постаревшим Бриджесом — это пошло, а на второй половине кино безоговорочно сливает и вгоняет в уныние. И четырехлетний сын героини — дебил. Повторяющаяся ерундистика про обретение самого себя? Может быть. Обидно, если это все, что здесь видно. Как ни банально, все дело в музыке.
Видно такая уж у «Сумасшедшего сердца» судьба. Очередной триумф Джеффа Бриджеса, наравне с солнечно-инфантильным Колином Фаррелом, самостоятельно исполняющим все песни, был снят всего за 7 млн. зеленых и предназначался сразу для выпуска на видео. Последнего актера в фильме вообще грех как мало — правильный техасский Фаррел без ирландского, зато с чувственным ковбойским акцентом — ярчайшая лепота. Потом уже права на дистрибьюцию «Сердца» купила компания Fox Searchlight Pictures, и он был выпущен в прокат в ограниченном количестве кинотеатров в США.
По пути троп славы Бада Блейка, не иначе, идя в контратаку на дразнилки, можно оспорить все претензии к картине. Откровенной пошлятины или даже намека на нее тут нет и в помине — есть предубеждение к актерам, в частности нелюбовь к специфической Джилленхол; скучная половина заканчивающегося хронометража, не считая также осуждаемого своей филантропией эпилога, — так посвящена она другим ценностям и проблемам, лицом к лицу с которыми, к счастью, многие не были близки. Предсказуемое развитие событий не более чем рыбный крючок на кита согласно модной тенденции жизненных расстройств в кино в том же «Мне бы в небо», потому что «без горечи и настоящая сладость — не сладость»; как и у Клуни кино полностью остается за главгероем, позволяя самые грубые проступки вроде истерики на глазах чада другим персонажам — Джефф Бриджес везде, в каждом кадре, даже если его не видно. Или, в конце концов, четырехгодовалый ребенок не может действовать осмысленно, это же ребенок. Многое можно сказать, а можно еще больше. Но зачем, когда Бад исполняет свой очередной пыльный хит? Именно в эти моменты лента разительно не стесняется разговаривать с музыкой на «ты»: каллиграфическое песенное видоизменение проходит безболезненно и благодаря цепким композициям с аккордно-мажористой «The Weary Kind» Райана Бингхэма, опять-таки номинированной «сами знаете, на что», погружает в тягучую пустынную массу атмосферы оранжевых прерий Дикого Запада и воодушевляет стать ее ренегатом как на словах, так и по течению жизни.
Ну а мы тем временем, сильно не отличаясь от остального мира, по пришествии мировой финансовой рецессии с возросшими годичными показателями (факт — люди теперь больше ходят в кино: популярно, легко, просто и приятно) после «революции» «Аватара» развлекаемся жадным сметанием с полок киноподносов всяких персиджексонов и иже легионов, по-разному выступающих в своих рыночных нишах. Нет, «Сумасшедшее сердце» в отечественном прокате появится, обязательно появится навеселе по прошествии энергичной оскар-рекламы. Но это будет уже после того, как стукнет церемония 7 марта, и после того, как Джефф Бриджес вслед за Золотым Глобусом получит заслуженную статуэтку. А то пятая номинация — пора. Актер четырежды номинировался на «Оскар»: за роли в «Последнем киносеансе», «Громобое и Легконожке» Майкла Чимино, «Человеке со звезды» и «Претенденте», но так и не получил ни одну награду. Ловите момент, покамест «маленький шедевр» сакрален и очень приватен, что добавляет потом какую-то необъяснимую зрительскую гордость.
Пока в молодежном мультсериале «6teen» на 2x2 высмеивают жанр кантри-музыки, как что-то антипопсово-устаревшее и безвкусное, нашей публике оценить фильм будет еще труднее, хотя он сам по себе хорош и без всяких балладно-инструментальных прибамбасов. Разрыв миров. Что взять? Как самый простой и близкий пример — радиостанция K-Rose из видеоигры GTA: San Andreas. Если Вы ее включали и кивали в такт мелодиям — милости просим, ежели нет — посторонним вход воспрещен.
Я его помню еще из раннего пубертатного возраста по «Кинг Конгу». Нельзя сказать, что Джефф не стареет. Он стареет, но как чертовски красиво он это делает… Я давно заметила, что «портрет Дориана Грея» можно всегда рассмотреть в стариках. Несмотря на то — был(а) ли ты красавцем(цей) в молодости, ухоженным и подтянутым в зрелости, к 60-летнему рубежу ты подходишь уже не с тем лицом, которое дала тебе природа, а с тем, которое ты сам себе сделал за все эти годы. Некрасивые девушки превращатся(при условии наполненности добротой, любовью и благородством) в офигительно красивых бабушек, а красотки зачастую трансформируются в карговидных бабок Ёжек с бородавкам на носу и несносным характером. Мужчины проходят тот же путь. Джефф Бриджес — для меня это сплав деда Мороза, папы и участника шоу «чип&дейл», то есть добрый, надежный и сексуальный — сплав не золотой, а платиновый:) И чем взрослее он становится, тем больше я ему верю.
И — рассуждения на тему фильма.
Недавно мы разговаривали с одним хорошим человеком и я сказала, что я понимаю мужчин. Мой папа научил меня этому. Своим талантом, латентным алкоголизмом и неприкаянностью по жизни. Герой Бриджеса такой же — талантливый, рефлексующий пьяница, который стоит десяти упертых и выглаженных по стрелке тезвенников. Такие мужики прекрасны. С ними только жить невозможно, но и не любить их — тоже невыполнимая задача.
Сюжет пересказывать бессмысленно, ибо суть фильма не в нем, суть в атмосфЭре, музыке кантри и… ну вобщем, надо посмотреть вам самим. Фильм хорош.
Вот кино которое радует душу киномана и меломана в одной упаковке. Не важно какое кино вам больше всего нравится, будь-то фэнтези, экшн, драма, триллер, если вы умеете ценить мастерство актёрской игры — фильм вам подходит. Не важно какую музыку вы больше всего любите слушать, будь-то рок, поп, техно, рэп, если вы умеете слушать приятные мелодии и сильный голос — фильм вам подходит.
Меня не волновал ни сюжет, ни постановка, всё что мне хотелось так это смотреть на ленивого и старого Бриджеса. Его игра это уже не игра, он и есть Бэд Блейк, так как сам пишет и исполняет свою музыку в реале. Не знаю от чего, но кантри мне всегда нравился. Слоган фильма прекрасно подчеркивает смысл этого направления — «чем жестче жизнь, тем слаще песня».
Кантри музыка, наверное, единственная часть Америки, которая так и не вышла за пределы национальной субкультуры, оставаясь, по сути, локальным феноменом. Чтобы понять причины популярности этого жанра, нужно знать причины его возникновения, ведь кантри не ограничивается ковбоями в шляпах сомбреро и легкими струнными мелодиями. Прежде всего, кантри — это стиль жизни, в котором на первом месте — дорога, автомобиль и гитара. Все это уходят корнями во времена Дикого Запада, когда единственными друзьями ковбоя оставались его лошадь, револьвер и бескрайние поля прерий, и лишь иногда по ночам, перегоняя стада или охраняя военный конвой, ковбои могли возле костра сыграть на гармошке, банджо или на скрипке свою музыку. В отличие от джаза, соула, рок энд ролла кантри это фольклорное достояние американцев, оно не пришло извне, его не заимствовали у темнокожих рабов, оно родилось здесь на центральных равнинах между Кордильерами и атлантическим океаном.
Фильм «Сумасшедшее сердце» рассказывает историю престарелого исполнителя кантри музыки Бада Блейка, путешествующего по стране в старом полуразвалившемся пикапе. У нег нет денег, он курит как паровоз, страдает лишним весом и мучается алкоголизмом. Все что сесть у него сейчас — скромное турне по придорожным гостиницам и выступления пред кучкой немногочисленных фанатов. Он был женат, по меньшей мере, четыре раза и где-то у него есть сын, которого Блейк ни разу в жизни не видел. Былая слава его осталось давно позади. Три года он не писал новых песен. Судьба Блейка красноречивый символ с одной стороны неудачливого таланта, с другой — плаченого состояния кантри музыки, сгибающейся под массовым вторжением попсы. Все что остается Блейку играть в дешевых заведениях, пока он не умрет где-нибудь в канаве от инфаркта или отравившись виски. Но фортуна преподносит ему второй шанс. Он встречает журналистку Дженни Крэддок, мать одиночку, поклонницу его творчества. Впервые Блейк понимает, что это может развиться во что-то серьезное, и это женщина, ее сын — его последняя возможность спасти свою пропащую жизнь, но сможет ли Блэйк избавится от зова своего сумасшедшего сердца, сердца прокисшего в дыму сигарет, стонущего от гитарных всхлипов и сжимающего в очередном алкогольном тумане?
Во многом история Блейка повторяет картину Даррена Арронвски «Рестлера». Бесподобный Джефф Бриджес в роли Бада Блейка словно взял эстафету у Микки Рурка. И в это раз фильм вышел намного светлее, позитивнее, наполненный не только душевной тоской, но и надеждой. Каждый может изменить свою жизнь, стоит только захотеть и приложить максимум усилий.
Не в последнюю очередь «Сумасшедшее сердце» получилось таким интересным благодаря запоминающимся колоритным персонажем из американской глубинки, но самую важную роль сыграл просто волшебный саундтрек. Каждая песня в исполнении самого Джеффа Бриджесса или других звезд кантри музыки это маленький шедевр, который входит в сердце каждого зрителя и немножко делает его безумным.
Если джаз- был музыкой «толстых чёрных», то кантри если так можно выразиться, было хроматизмом- «белого отребья»! Зародившись из сплава- англо-саксонской народной баллады, напополам с ковбойскими песнями «Дикого Запада», этот стиль прошёл путь длиной более, чем сто лет, породив не одну исполнительскую «икону» жанра(Джонни Кэш, Хэнк Уильямс, Мерл Хаггард).
Джефф Бриджес и играет такой, собирательный образ классиков «нэшвилл-саунда». Сорок лет назад, тогда ещё мальчик- он уходил в армию в концовке «Последнего киносеанса», теперь он вернулся с премией «Оскар»(во многом полученной по «итогам карьеры»). Конечно очевидны параллели с его главной «поп-ролью»- Лебовским, но при этом выбрав похожий образ и стиль игры- он выдерживает эту линию до начала финальных титров.
Его герой- это «прожигатель жизни», засыпающий и просыпающийся с бутылкой в руке. Который видит болото в котором он живёт, только через призму очередной женщины появляющейся в его жизни. А тут ещё и молодое поколение наступает(со своим альт-кантри), тесня «патриархов» со стадионов и из студий звукозаписи. И вот в период полного распада личности, ему предстоит сделать выбор и что-то изменить в себе…
Фильм очень деликатен, здесь нет пьяных истерик(герой Бриджеса- тихий «бражник») с битьём стеклотары о стены мотелей. Такой неспешный алкогольный «трип»- длинною в жизнь героя. Добрая и спокойная атмосфера фильма заворачивает вас, словно шерстяной плед, а чуть приглушённые краски картинки, создают иллюзию «вечера при свечах». Картина отсылает нас к старым добрым драмам конца 70-х- начала 80-х, всегда уютных своими ландшафтами кадра. Тут все помогают несчастному выпивохе, словно костыли подпирая «хромую судьбу» персонажа. Действо обрамляется великолепными видами американского Юга, поданными здесь дозированными порциями в контекст действия, происходящего по-большей части ночью, и при отсутствии искусственного освещения. Но это не значит что фильм мрачный, скорее была задумка авторов- показать «темноту» в душе героя, чередуя её, редкими проблесками выныривания из токсичного дурмана(солнечным утренним отрезвлением)…
Я очень люблю Джеффа Бриджеса: «Поцелуй меня на прощание», «На следующее утро», «Непотопляемые братья Бейкер», «Король-рыбак», «У зеркала два лица» — мои любимые фильмы. И ещё я очень люблю «кантри». Так что фильм «Сумасшедшее сердце» я ждала с нетерпением. «Золотой глобус» и номинации на «Оскар» лишь подогревали мой интерес. Но, когда я узнала, что в российский прокат этот фильм вряд ли попадёт, я поняла, что выкручиваться (как и с большинством хороших фильмов) придётся самой. Посмотрев фильм, загорелась невероятным желанием написать отзыв.
Начну с того, что большинство описаний фильма сводится к следующему: «В жизни стареющего алкоголика Бада Блейка, когда-то известного кантри-певца, кажется уже всё позади. Последний шанс изменить свою судьбу — поддаться на уговоры молодой журналистки, стать наставником восходящей кантри-звезды Томми Суита — Бад воспринял скептически…" Это не совсем верно. И, если честно, даже отбивает желание посмотреть фильм, так как сразу же представляешь себе «заезженную» историю — «старая» звезда, у которой всё в жизни осталось позади, приводит к славе молодую амбициозную звезду. Но «Сумасшедшее сердце» — совсем не об этом.
Бад Блейк (Джефф Бриджес) — действительно, когда-то известный кантри-певец, а ныне алкоголик, который выступает в дешёвых барах. Молодая журналистка Джин (Мэгги Джилленхол) берёт у него интервью. Между ними начинается роман. Бад искренне привязывается к Джин и к её очаровательному сынишке. Джин отвечает ему с той же любовью. Но в жизни Бада всё слишком запуталось, а алкоголь лишь всё усугубляет. На, самом деле, по сюжету это сильно напоминает фильм Брюса Бирсфорда «Нежное милосердие», тоже про известного в прошлом, а теперь спивающегося кантри-певца, который повстречал в своих скитаниях молодую женщину с маленьким сыном. И не случайно в «Сумасшедшем сердце» появляется Роберт Дювалл, который играл главную роль в «Нежном милосердии». Но только здесь он уже играет лучшего друга Бада. Поэтому, глядя в начале фильма на эту некую вторичность сюжета, я была настроена скептически, сказав: «Ну, удивите меня!» И меня удивили! Меня очень впечатлило «Нежное милосердие», но «Сумасшедшее сердце» мне понравилось гораздо больше. Так бывает, что бывший «секс-символ» порой появляется на экране спустя много лет, уже не в той форме. И становится обидно. Но только не в случае с Джеффом Бриджесом. Он не стесняется показать, до чего дошёл его герой, не боится выглядеть опустившимся, неопрятным. Но это вызывает у зрителя не отвращение, а сочувствие и понимание. Его герой через многое прошёл, многое потерял — доверие и любовь тех немногих людей, в ком он нуждался и кого любил. Потому что сложно завоевать доверие человека, но ещё сложнее жить, зная что доверие близкого человека потерянно по собственной вине. И в этом плане «Сумасшедшее сердце» нарушает те жанровые ожидания, которые нам подарили такие фильмы как «Нежное милосердие» и «Walk the line». Любовь в данном случае дарует надежду, а спасение и возрождение зависят только от самого человека.
Единственное, что сохранил Бад Блейк — это талант. Он помог ему. Поэтому остаётся только восхищаться героем, который столько катился вниз, но при этом нашёл в себе мужество не сдаться в самый сложный момент своей жизни. Его любовь к музыке, умение сочинять её и дарить другим помогли ему. Ведь главное — это не возвращение утраченной славы, а умение творить, жить, любить (пусть и безответно), приносить добро и наслаждаться красотой мира вокруг нас. Все эти чувства, вплоть до мельчайших нюансов, были прекрасно сыграны Джеффом Бриджесом! Спасибо ему за роль, которую, спустя столько времени, он подарил нам. И отдельно спасибо за песни, которые он сам исполнял. Я пишу рецензию и слушаю невероятно хороший саундтрек из этого фильма.
Отдельно хочется сказать про Мэгги Джилленхол — никогда не была поклонницей этой актрисы, но в этом фильме она мне очень понравилась. Как и Коллин Фаррелл! Я его тоже раньше не особенно любила. В «Сумасшедшем сердце» — он сыграл маленькую, но такую запоминающуюся роль Томми Суита — бывшего ученика Бада, который превзошёл своего наставника. Их отношения настолько сложные, запутанные — непонятно, кто прав. Но тот момент, когда они, забыв ненадолго старые разногласия, спели вместе, как в старые времена, песню Fallin» & Flyin» — это был один из лучших моментов фильма.
«Сумасшедшее сердце» — это не стандартный фильм о музыке и жизни с прекрасной режиссурой Скотта Купера, операторской работой, музыкой и великолепной актёрской игрой. Среди огромного количества многомиллионных блокбастеров с таким количеством спецэффектов, за которыми актёров просто не видно (хотя, я не против высокобюджетного развлекательного жанра, а даже очень люблю его), так вот, среди всего этого, «Сумасшедшее сердце» стало просто настоящим подарком для сердца, соскучившегося по искренности и любви.
Вот как бывает, вроде человек известный, почитаемый, но рано или поздно его время уходит и его место занимает та или иная звезда — более раскрученная и пропиаренная. Так было со многими звездами, хотя бы вспомнить многих звезд боевиков, которые в новом тысячелетии стали неинтересны зрителю и они отошли на второй план. Хорошо что сейчас пошла мода на возвращение старых героев и многие из них вернулись на экраны.
«Сумасшедшее сердце» картина которая и будет рассказывать нам подобные события. Только не в мире кино, а в мире музыки — музыки кантри. Ну наверно сразу стоит отметить что кантри мне нравится, нравятся довольно простые и легкие — ничем не напрягающие мотивы. Создатели явно сделали акцент на любителей подобной музыки, ведь большая часть картины пропитана духом кантри и эта музыка звучит на протяжении всего фильма. Конечно интересна лента будет и тем кому нравится Джефф Бриджес который исполняет главную роль, но всё же, любителям кантри будет легче смотреть эту картину. Потому что для тех кто любит кантри, это не просто фильм, а наслаждение. Столько хороших песен, да и картинка явно помогает восприятию фильма.
Радует меня в этом фильме многое, а если хотите подробнее — читайте ниже. Сценаристы разработали историю довольно банальную, но тем не менее интересную. Историю про алкоголика музыканта, исполняющего кантри. Бэд Блейк — едет на своей машине на очередной концерт проходящий где-то в боулинг клубе или тому подобной забегаловке. Прошли времена когда он был персоной номер один в среде кантри музыкантов, теперь он всего лишь алкоголик которому даже на выпивку порой не хватает. А сам Бэд типичный образ американского потасканного жизнью старого ковбоя, который по сути своей не плохой парень, вот только жизнь его доконала, от чего он всё чаще прикладывается к бутылке. Ему ничего не стоит на концерте уговорить столько виски, что он еле успевает добежать до мусорного бака дабы излить из себя всё это, а потом он как ни в чем не бывало может дальше продолжить петь, только вот уже халтурка-то видна. Потом он опять едет по бескрайним просторам Америки, с ним всегда его верные спутники — гитара, ковбойская шляпа и ряд других аксессуаров присущих ковбоям-музыкантам. И так происходило бы до тех пор, пока он наверно ээ, где-нибудь не загнулся. Но судьба дарит ему шанс, в лице журналистки Джин, у которой есть сын и она влюбилась в Бэда, а Бэд вроде в неё, но не всё так просто, у Бэда есть одна страшная привычка — страсть к бутылке.
Ой, скажете Вы, видали подобные фильмы. Да, видели, но этот отличается. Отличается в первую очередь своей непередаваемой романтикой Запада, сама история Джин и Бэда не романтична, а вот кадры неспешно едущей машины по красивым местам, да и ещё под хорошую музыку кантри любому человеку подарят хорошее настроение. Вот без хорошей атмосферы фильм был бы очень скучен, но стоит отдать должное американцам, умеют они свою природу снимать очень привлекательно, во время просмотра так и хочется оказаться где нибудь среди прерий, ну или даже на концерте Бэда. Также хочется отметить великолепное исполнение песни Fallin» & Flyin» Фаррелом и Бриджесом, очень душевно и зажигательно одновременно. Ну и сама подача материала зрителю легкая и до того ненавязчивая, что просто смотришь и отдыхаешь, но впрочем картина всё-таки заставляет задуматься о жизни.
Джефф Бриджес мне понравился в роли Бэда, прическа Джеффа, да и вообще его типаж очень подходят на эту роль, вылитый он кантри-певец. Эти волосы зачесанные назад, одежда — всё это дает просто отличный образ музыканта. Ну вылитый, то вылитый, но и играть ещё нужно, а он играет и играет очень хорошо, конечно не на уровне Оскара, но смотря на его конкурентов можно сказать, что он его заслужил. Признаюсь, иногда мне Бэд напоминал Лебовски, своими повадками, да и отношению к жизни, только вот у Бэда она совсем не сложилась. Мэгги Джилленхол мне в этом фильме совсем не понравилась, какая-то деревянная такое ощущение, хотя возможно мне просто актриса сама не нравится, и это играет ключевую роль. А вот Колин Фаррелл порадовал, и порадовал настолько, что на данный момент считаю роль Томми Свита лучшей в его карьере, до этого мне он нигде особым образом то и не приглянулся, а тут на тебе — Фаррелл, да ещё и прекрасно сыграл. Ну и конечно же великолепный Роберт Дювалл, пускай сыграл он и немного, но образ всё равно запоминающийся, да чего там, играет-то он всегда превосходно.
Саундтрек в картине впечатляющий, даже очень. Как я говорил мне нравится кантри, а здесь эта музыка была на высоте. Нравилось то, как Фаррелл и Бриджес исполняют специально написанные для фильма песни — очень круто. Саундтрек однозначно в плейлист.
Ну подводя итог можно сказать — ничем не удивляющее кино, но при этом дарящее хорошее настроение.«Сумасшедшее сердце» яркий пример того, что вроде бы не из оригинального сценария можно снять добротную картину. Просто нужно сделать антураж очень красивым. Концовка хорошая, даже не из-за встречи Джин и Бэда, а из-за очень красивого пейзажа, и музыка в этот момент как нельзя кстати, песня The Weary Kind под титры это — нечто. Да и сама концовка дарит ощущение некой светлой грусти.
Смотреть любителям музыки кантри, ну или на крайняк таких неспешных фильмов, которые нам показывают глубинки Америки во всей красе. Вы это любите? Тогда смотрите. Нет? Тогда не надо — Вам лучше будет, а то фильм покажется скукой.
«Звезда кантри-Бэд Блейк-у нас в пятницу двенадцатого августа». Звучит достаточно заманчиво, для того чтобы воображение с готовностью обрисовало последующие события:толпы поклонников, желающих заполучить заветный автограф, признания в вечной любви к..
..57-ми летнему алкоголику со стажем, вынужденному колесить в дряхлом, как и он, пикапе в поисках очередного забытого Богом городка, где еще нашлись люди, желающие услышать Легенду кантри-музыки. И вот, он начинает петь свою песню, которая не даст о себе забыть до самого конца, то ли фильма, то ли жизни самого Бэда.
Первоначально, герою фильма безразлично где, с кем и для кого он играет. По секрету, ему и на собственное здоровье плевать, ведь от всех болезней и невзгод есть одно замечательное лекарство-виски.(хотя там уж как получится)То что жизнь прописала. Однако хороший фильм не был бы хорошим фильмом, если главный герой так прост. И к счастью, он человек, представляющий собой немного больше, чем запах перегара.
Музыка-вот что находит отклик в его душе. Тяжело наблюдать, когда человек рушит свою жизнь, еще тяжелее, когда он при этом талантлив. «Неплохо. Давно не слышал хорошего пианиста» Тот самый «неплохой пианист» мгновенно добивается расположения Бэда(он не ставил себе этой цели, а просто-напросто хорошо играл на пианино, а этого порой вполне достаточно)Поэтому просьба встретиться с его племянницей-начинающей журналисткой- несомненно была принята старым-добрым ценителем хорошей музыки.
Честно говоря(и пишу об этом без всякой иронии) ума не приложу почему именно Дженни(журналистка) стала для него особенной. Ну знаете, те женщины о которых говорят:» Она- та самая» Но глупо ломать над этим голову, потому что если женщина вдохнула новую жизнь в, казалось бы, пропащего человека, подарила надежду, силу и в последствии кардинально изменила его судьбу, здесь не так жизненно-важно докапываться до самых глубин истины и задавать бесконечное притягательное «почему?» Может никаких явных причин и не было, а просто «любовь нечаянно нагрянет, когда ее совсем не ждешь».
Песня, которая начиналась так мрачно, с нотками отчаяния и безнадежности к концу преобразилась в великолепную симфонию любви. Любви, которая, несомненно, меняет абсолютно все.
-Итак, у вас все хорошо, да?
-Хорошо.
-И у меня тоже.
«Звезда кантри — Бэд Блейк — у нас в пятницу двенадцатого марта». Наслаждайтесь.
Прежде чем решить смотреть ли Сумасшедшее сердце нужно понять для себя что именно вы хотите получить в итоге. Если вас интересует динамичный сюжет, множество событий и красивые внешние образы, то фильм не для вас. Главное в этой ленте даже не сам сюжет, не то, что происходит на экране. Главное в ней — это толчок для внутренних раздумий зрителя.
Большинству людей сложно понять причины пристрастия к алкоголю, особенно если это касается творческих личностей. Ведь мы всегда видим только внешнюю сторону жизни, следствия. А вот над внутренними причинами не задумываемся, а если и делаем это, то вскользь. Прислушавшись же к сумасшедшему сердцу Бада Блейка у вас есть 1 час 45 минут на размышления.
Мои размышления заставили меня понять, что причина алкоголизма у всех одна, будь ты кантри звезда или дворник. Слабость характера и невозможность сделать решительный выбор в трудный момент. Но стоит ли бояться сделать выбор, если цена вопроса любимая женщина и дети? Неужели алкогольный угар стоит того, чтобы в 57 лет понять что ты потерял? Вот только у музыкантов остается хотя бы музыка, а у простого человека — ничего. И вот прочувствовав внутренний мир Беда Блейка, ты поймешь сколь важно переступить через трудности, а не закрыть на них глаза.
Человеку свойственно меняться. Причины перемен могут быть различны. Кто-то быстро подстраивается под окружающую действительность, а некоторые так и живут прошлым. Прошлым, в котором остались слава, признание и любовь слушателей. Это прошлое неумолимо уходит, но его так не хочется отпускать. И некоторые уходят вместе с ним.
Бэд Блейк один из таких. Когда-то в его жизни было всё. Теперь, он стареющий, спивающийся и почти всеми забытый кантри-певец. Его действительно красивый и неповторимый жанр медленно умирает, вытесняемый более актуальными для современной молодёжи, рэпом и низкопробной попсой. Прибывающий в вечном перманентном состоянии алкогольного опьянения, он по инерции рефлексирует на былой славе. Его жизнь-постоянная дорога, несущая его вглубь провинциальной Америки, где ещё помнят и любят кантри. Каждый городок-это всего лишь новый клуб и новый магазин, где можно купить бутылку дешёвого виски, помогающую забыться. Забыть яркую, но попусту потраченную жизнь, где нет любви, детей, привязанности к чему-либо. Жизнь, которая может нравиться в молодости, даря иллюзию свободы, но такую горькую в старости, настигающей как всегда неожиданно.
Встретив Джин, Бэд честно пытается измениться. Правда делает он это так, как умеет, понимая, что они очень сильно отличаются друг от друга. В его жизни остаются только песни. Единственное, что получается у него действительно хорошо. И он ещё может написать не один хит. А разве это не повод продолжать жить?
Несмотря на все свои недостатки, Бэд притягивает внимание и ему начинаешь симпатизировать. Он настоящий, с правдивыми, хоть и прямолинейными эмоциями, не способный к притворству и вранью. Даже будучи постоянно пьяным, он смотрится более искренним, чем некоторые из окружающих.
Герои получились отменно проработанными и выверенными. Максимально приближёнными к реальности. Актёрская игра-безукоризненна. Всё на высшем уровне. Просто нет необходимости расписывать талант Джеффа Бриджеса, Мэгги Джилленхол и Колина Фаррелла.
Отличная режиссёрская и операторская работа. Неповторимая атмосфера настоящей Америки, а не того глянцевого мусора, которым заваливает нас MTV. Атмосфера, которую нужно спешить увидеть, ведь она очень скоро может навсегда исчезнуть.
Саундтрек настолько хорош, что его в обязательном порядке необходимо иметь в плеере каждому меломану.
Красивый и мелодичный фильм о талантливом человеке, снятый и сыгранный талантливыми людьми. Без пафоса, помпы и с отличным финалом.
У каждого будет своя последняя песня. И только от нас зависит, как она будет исполнена.
82-я церемония Оскар уже позади, и КиноПоиск предлагает вспомнить, как это было. Фоторепортаж состоит из восьми частей: ведущие Оскара, номинанты, подготовка к церемонии, красная ковровая дорожка, церемония награждения, за сценой, press room и финальная фотосессия победителей… (...)
104.8 тыс.
