Бэд Блейк — уставший, разбитый кантри-певец, который переживает трудные времена. У него было слишком много неудачных браков, слишком много лет он провел в дороге и слишком много раз за эти годы он напивался до беспамятства. И его устраивает такая жизнь, но, тем не менее, Бэд не останавливается, когда появляется возможность что-то в этой жизни исправить с помощью Джин, молодой журналистки, которая за маской музыканта смогла увидеть настоящего мужчину.
Да, он стар и дом его погряз в грязи. Ржавая машина вот-вот развалится, но все еще служит. По его признанию, он пьет почти всю жизнь. У него было много женщин, несколько неудачных браков. У него есть взрослый сын, которого он не видел с 4-х лет. Его карьера давно полетела под откос и он перебивается случайными заработками на маленьких концертах, если их так можно назвать. Он не видит света в конце туннеля, и по-моему его это устраивает. Устраивает до тех пор, пока он не встречает Её, женщину с большой буквы.
Этот фильм возможно поможет тем, кто давно уже отчаялся в своей жизни. Нет, он не дает никаких надежд, он просто иллюстрирует состояние человека под названием «Отчаянье».
Интересный сюжет. Великолепные актеры. Великолепно сыгранные роли. И заслуженно полученный Оскар.
Его время ушло, и с бутылкой виски он вспоминает былые времена, былые ошибки.
Кантри музыка, наверное, единственная часть Америки, которая так и не вышла за пределы национальной субкультуры, оставаясь, по сути, локальным феноменом. Чтобы понять причины популярности этого жанра, нужно знать причины его возникновения, ведь кантри не ограничивается ковбоями в шляпах сомбреро и легкими струнными мелодиями. Прежде всего, кантри — это стиль жизни, в котором на первом месте — дорога, автомобиль и гитара. Все это уходят корнями во времена Дикого Запада, когда единственными друзьями ковбоя оставались его лошадь, револьвер и бескрайние поля прерий, и лишь иногда по ночам, перегоняя стада или охраняя военный конвой, ковбои могли возле костра сыграть на гармошке, банджо или на скрипке свою музыку. В отличие от джаза, соула, рок энд ролла кантри это фольклорное достояние американцев, оно не пришло извне, его не заимствовали у темнокожих рабов, оно родилось здесь на центральных равнинах между Кордильерами и атлантическим океаном.
Фильм «Сумасшедшее сердце» рассказывает историю престарелого исполнителя кантри музыки Бада Блейка, путешествующего по стране в старом полуразвалившемся пикапе. У нег нет денег, он курит как паровоз, страдает лишним весом и мучается алкоголизмом. Все что сесть у него сейчас — скромное турне по придорожным гостиницам и выступления пред кучкой немногочисленных фанатов. Он был женат, по меньшей мере, четыре раза и где-то у него есть сын, которого Блейк ни разу в жизни не видел. Былая слава его осталось давно позади. Три года он не писал новых песен. Судьба Блейка красноречивый символ с одной стороны неудачливого таланта, с другой — плаченого состояния кантри музыки, сгибающейся под массовым вторжением попсы. Все что остается Блейку играть в дешевых заведениях, пока он не умрет где-нибудь в канаве от инфаркта или отравившись виски. Но фортуна преподносит ему второй шанс. Он встречает журналистку Дженни Крэддок, мать одиночку, поклонницу его творчества. Впервые Блейк понимает, что это может развиться во что-то серьезное, и это женщина, ее сын — его последняя возможность спасти свою пропащую жизнь, но сможет ли Блэйк избавится от зова своего сумасшедшего сердца, сердца прокисшего в дыму сигарет, стонущего от гитарных всхлипов и сжимающего в очередном алкогольном тумане?
Во многом история Блейка повторяет картину Даррена Арронвски «Рестлера». Бесподобный Джефф Бриджес в роли Бада Блейка словно взял эстафету у Микки Рурка. И в это раз фильм вышел намного светлее, позитивнее, наполненный не только душевной тоской, но и надеждой. Каждый может изменить свою жизнь, стоит только захотеть и приложить максимум усилий.
Не в последнюю очередь «Сумасшедшее сердце» получилось таким интересным благодаря запоминающимся колоритным персонажем из американской глубинки, но самую важную роль сыграл просто волшебный саундтрек. Каждая песня в исполнении самого Джеффа Бриджесса или других звезд кантри музыки это маленький шедевр, который входит в сердце каждого зрителя и немножко делает его безумным.
«Сумасшедшее сердце» — это неторопливое повествование о жизни постаревшего кантри-певца, карьера которого подходит к закату, так что стоит привыкнуть к медленному развитию сюжета и неспешным диалогам, раз уж вы решили посмотреть этот фильм. Его жизнь не отличается разнообразием. Он давно не пишет песни, не сочиняет новую музыку и не общается со своим учеником, сделавшим успешную карьеру. У него есть взрослый сын, с которым он никогда не разговаривал и пять бывших жен. Разъезжая по глухим штатам и выступая в местах среднего уровня, он зарабатывает себе на виски, которым глушит суждения о своей неудачно сложившейся жизни. Лишь когда он знакомится с молодой начинающей журналисткой Джин и ее сыном, у него появляется вера в собственные силы и желание начать новую жизнь, несмотря на то, что ему стукнуло пятьдесят семь лет.
Главной темой «…сердца» являются прекрасные мелодии в стиле кантри, звучание которых позволяет полностью погрузиться в фильм и довериться ему. Они выстроены в определенной последовательности, что создает картину полного эмоционального единства с происходящим на экране. Помимо замечательного музыкального сопровождения, фильм порадует и отличной игрой Джеффа Бриджеса, который действительно заслужил Оскара за эту и многие другие роли.
Даже не верится, что «Сумасшедшее сердце» является произведением дебютанта, настолько профессионально он выполнен. На мой взгляд, идея «…сердца» заключается в том, что в жизни каждого из нас однажды наступает момент, когда выпадает возможность все изменить. По-новому посмотреть на себя, на мир, на свое отношение к миру, да и вообще переосмыслить многие ценности. И пускай озарение пришло к Бэду поздно, он все же использует выпавший шанс.
Мы до сказочного упорства зависим от имен. Ну не можем мы (в особенности это касается русского характера) похвалить кого-то малоизвестного, не приобретшего культово статуса. В данном случае это относится именно к независимым режиссерам!
Заметьте, если этот фильм и хвалили, то только из-за Бриджеса. Мол да, давно пора было ему Оскара дать, разве что не за этот фильм.
Должен со всей ответственностью заявить, что это та самая роль за которую он должен был получить награду. В данной ситуации меня гораздо больше огорчает то, что заслуги режиссера не оценены по достоинству.
Кто такой этот Скотт Купер? Что он снимал до этого? Серию «Секретных материалов»! А «Сердце» — всего лишь его дебют. Дебют сделан на редкость профессионально! Бюджет — 7 миллионов! Копейки для Голливуда! Но фильм не выглядит дешевым. Прекрасная операторская работа, виды дорог, неба, воздушных шаров. Более чем профессионально. Фильм сделан в стиле Иствудовских драм, но он все равно несколько отличается от них! Во многом «Сердце» близко «Человеку из притона» по структуре развития сюжета, отдельными моментами. Но Иствуд свой фильм несколько потерял, лишив его развития сюжета и добавив излишне предсказуемую концовку. В этой ситуации фильм Купер безусловно выигрывает отсутствием драматизма там, где он есть обычно в такого рода фильмах, и сосредоточен на более простом, хотя и более необычном восприятии драмы. Купер умудрился собрать в своем фильме 4-х звезд разных поколений. Бриджес потрясающе играет «жизнь одним днем», Колин Фаррелл наконец-то перестал делать «бровки домиком», Мегги Джилленхаал наконец-то выглядит прилично, в Роберт Дюваль — ровен и приятен! Как удалось собрать их всех за такие гроши?
Это одна из лучший ролей Бриджеса. Не смотря на то, что это мой любимый актер у него много отлично сыгранных ролей, но мало удачных фильмов, как то «Человек со звезды», «На следующее утро», «Сметенные огнем», «Дикий Билл», «Претендент». Так что эта роль для него — огромная удача! Он раскрылся в полной мере, приложив весь свой талант! Получился восхитительный тандем талантов и музыки.
Мне бы хотелось чтобы Скотт Купер снимал еще, больше и чаще, и по возможности по своим сценариям. Это самый лучший молодой независимый режиссер за последние десять лет.
Каким должно быть кино? Весёлым или грустным, смешным или не очень, про любовь или ненависть, про жизнь или смерть? Я за годы любви к кино уяснил для себя одно, что фильм может быть обалденно смешным или про самую красивую любовь, но если в нём нет души, то это лишь пустышка. После такого фильма встаёшь наутро и ничего не помнишь, как после плохой попомйки. Но вот фильмы с душой остаются в тебе навсегда и понемногу изменяют тебя изнутри. В этом, наверно, и сила кино.
Картина Скотта Купера «Сумасшедшее сердце» — одна из немногих номинантов на Оскар в этом году, с душой. Именно с настоящей. Никакого пафоса, никакого показного патриотизма, просто всё как есть. И мне очень приятно, что «Сумасшедшее сердце» собрало две честных статуэтки. Одна за лучшую мужскую роль, другая за лучшую песню. Если против лучшей мужской роли можно ещё что-то возразить, хотя на Оскар не были номинированы очень сильные картины и актёры, но вот про лучшую песню это они в точку.
Честно сказать, я смотреть стал только из-за Джеффа Бриджеса и песни The Weary Kind. Джеффа Бриджеса я полюбил после его великолепного Чувака из «Большого Лебовского», а песню, раз где-то случайно услышав, уже не мог выкинуть из головы. Даже не знал, что The Weary Kind это заглавная композиция «Сумасшедшего сердца», а когда посмотрел и в фильме услышал её, то просто поразился в самое сердце. Так чувственно спеть, просто великолепно. Очеь сильный момент фильма. Выходит артист, говорит пару слов, наступает тишина и начинает звучать божественная музыка. Я, как это не грубо, но чуть ли не писал в штаны от счастья.
Но вообще, фильм грустный. И не капельки не скучный. Просто нужно было поймать волну Джеффа и просто получать наслаждение. От музыки, великолепных актёров, пейзажей и просто от милого и доброго сценария. Я бы отдал всех Оскаров этой картине лишь потому, что среди всего жестокого и грубого мира она остаётся чем-то неповторимым и невероятно милым и добрым. Я заметил, что в фильме нет ни одного нейтрального персонажа, не то что отрицательного. Все вокруг любят Джеффа, и он тоже их любит и дарит им в подарок такие душевные песни. И вообще, какой бы он не был грязный, вонючий и противный, он всё равно останется добрым и хорошим человеком. Потому что у него есть душа, и из неё льются песни и потому он сейчас уже не так популярен, что не осталось людей, ценящих настоящую красоту и духовную силу. Остались лишь старые поклоники, которых не так много, но для своего героя они сделают всё. А Джефф их благодарит своим чудесным пением. Пускай ему бывает плохо и тяжело, пускай поклоников уже не так много, но он несёт своё послание для души тем, кто в нём действительно нуждается.
Актёры очень сильные, и ни разу не всплывает мысли, что это всё лишь вымысел режиссёра вместе со сценаристом. Очень понравился Колин Фаррелл, роль у него хорошая и всё он делал замечательно. Хоть они с Джеффом и конкуренты, но когда кому-то нужна помощь, они оба помогут друг другу. А когда они оба пели песню, это просто шик. Настоящее удовольствие для чего-то хорошего в тебе. Мэгги Джилленхол тоже хороша. Не влюбиться в такую просто невозможно. Настоящая мать и настоящая женщина, она смогла разбудить в Джеффе его чуства. А это очень было трудно. Остальные актёры тоже неплохи, довольно харизматичны и отрабатывают на всю катушку.
Ну и самое сильно — музыка. Я не любитель кантри. Но «Сумасшедшее сердце» смогло пробудить во мне тягу к душевному кантри. Очень уж сильная песня и ещё сильнее поражает в самое сумасшедшее сердце. Весь фильм играет что-то потрясающее, но ближе к концу начинает сильнее давить и разряжается лишь на финальных титрах. Всё сделано здорово и с любовью к своему делу.
В целом же фильм очень милый, красивый и интересный, главное правильно настроиться на него. Доставит истинное наслаждение и в этом безумном, безумном мире оставит лазейку для доброго и прекрасного.
Фильм — метаморфоза. Превращение. Фильм о том, как человек, завязывая с виски, становится милым, добрым, и пишет хорошие песни. Если бы не исполнение, из такой идеи и фильма бы не получилось.
Главное, что фильм стоит того, чтобы его посмотрели. Он хороший. Не больше, не меньше. Здесь есть все, что нужно, чтобы оставить себе хорошее настроение после просмотра. Романтикой пропитан весь фильм. Романтикой путешествия, с прекрасными пейзажами американского запада, романтикой кантри музыки. Песни в фильме великолепны. «The Weary kind» безусловно лучшая. И актеры великолепны.
Нам рассказывают о стареющем, уставшим от жизни кантри исполнителе, который много пьет, давно не пишет новых песен, и выступает в боулингах да кабаках. И в его жизни появляются журналистка и ребенок, которые и заставляют его изменится. По-сути фильм о вреде алкоголизма.
В итоге, рекомендую к просмотру. Хороший фильм, прекрасная музыка. И еще великолепная игра Джеффа Бриджеса.
Я очень люблю Джеффа Бриджеса: «Поцелуй меня на прощание», «На следующее утро», «Непотопляемые братья Бейкер», «Король-рыбак», «У зеркала два лица» — мои любимые фильмы. И ещё я очень люблю «кантри». Так что фильм «Сумасшедшее сердце» я ждала с нетерпением. «Золотой глобус» и номинации на «Оскар» лишь подогревали мой интерес. Но, когда я узнала, что в российский прокат этот фильм вряд ли попадёт, я поняла, что выкручиваться (как и с большинством хороших фильмов) придётся самой. Посмотрев фильм, загорелась невероятным желанием написать отзыв.
Начну с того, что большинство описаний фильма сводится к следующему: «В жизни стареющего алкоголика Бада Блейка, когда-то известного кантри-певца, кажется уже всё позади. Последний шанс изменить свою судьбу — поддаться на уговоры молодой журналистки, стать наставником восходящей кантри-звезды Томми Суита — Бад воспринял скептически…" Это не совсем верно. И, если честно, даже отбивает желание посмотреть фильм, так как сразу же представляешь себе «заезженную» историю — «старая» звезда, у которой всё в жизни осталось позади, приводит к славе молодую амбициозную звезду. Но «Сумасшедшее сердце» — совсем не об этом.
Бад Блейк (Джефф Бриджес) — действительно, когда-то известный кантри-певец, а ныне алкоголик, который выступает в дешёвых барах. Молодая журналистка Джин (Мэгги Джилленхол) берёт у него интервью. Между ними начинается роман. Бад искренне привязывается к Джин и к её очаровательному сынишке. Джин отвечает ему с той же любовью. Но в жизни Бада всё слишком запуталось, а алкоголь лишь всё усугубляет. На, самом деле, по сюжету это сильно напоминает фильм Брюса Бирсфорда «Нежное милосердие», тоже про известного в прошлом, а теперь спивающегося кантри-певца, который повстречал в своих скитаниях молодую женщину с маленьким сыном. И не случайно в «Сумасшедшем сердце» появляется Роберт Дювалл, который играл главную роль в «Нежном милосердии». Но только здесь он уже играет лучшего друга Бада. Поэтому, глядя в начале фильма на эту некую вторичность сюжета, я была настроена скептически, сказав: «Ну, удивите меня!» И меня удивили! Меня очень впечатлило «Нежное милосердие», но «Сумасшедшее сердце» мне понравилось гораздо больше. Так бывает, что бывший «секс-символ» порой появляется на экране спустя много лет, уже не в той форме. И становится обидно. Но только не в случае с Джеффом Бриджесом. Он не стесняется показать, до чего дошёл его герой, не боится выглядеть опустившимся, неопрятным. Но это вызывает у зрителя не отвращение, а сочувствие и понимание. Его герой через многое прошёл, многое потерял — доверие и любовь тех немногих людей, в ком он нуждался и кого любил. Потому что сложно завоевать доверие человека, но ещё сложнее жить, зная что доверие близкого человека потерянно по собственной вине. И в этом плане «Сумасшедшее сердце» нарушает те жанровые ожидания, которые нам подарили такие фильмы как «Нежное милосердие» и «Walk the line». Любовь в данном случае дарует надежду, а спасение и возрождение зависят только от самого человека.
Единственное, что сохранил Бад Блейк — это талант. Он помог ему. Поэтому остаётся только восхищаться героем, который столько катился вниз, но при этом нашёл в себе мужество не сдаться в самый сложный момент своей жизни. Его любовь к музыке, умение сочинять её и дарить другим помогли ему. Ведь главное — это не возвращение утраченной славы, а умение творить, жить, любить (пусть и безответно), приносить добро и наслаждаться красотой мира вокруг нас. Все эти чувства, вплоть до мельчайших нюансов, были прекрасно сыграны Джеффом Бриджесом! Спасибо ему за роль, которую, спустя столько времени, он подарил нам. И отдельно спасибо за песни, которые он сам исполнял. Я пишу рецензию и слушаю невероятно хороший саундтрек из этого фильма.
Отдельно хочется сказать про Мэгги Джилленхол — никогда не была поклонницей этой актрисы, но в этом фильме она мне очень понравилась. Как и Коллин Фаррелл! Я его тоже раньше не особенно любила. В «Сумасшедшем сердце» — он сыграл маленькую, но такую запоминающуюся роль Томми Суита — бывшего ученика Бада, который превзошёл своего наставника. Их отношения настолько сложные, запутанные — непонятно, кто прав. Но тот момент, когда они, забыв ненадолго старые разногласия, спели вместе, как в старые времена, песню Fallin» & Flyin» — это был один из лучших моментов фильма.
«Сумасшедшее сердце» — это не стандартный фильм о музыке и жизни с прекрасной режиссурой Скотта Купера, операторской работой, музыкой и великолепной актёрской игрой. Среди огромного количества многомиллионных блокбастеров с таким количеством спецэффектов, за которыми актёров просто не видно (хотя, я не против высокобюджетного развлекательного жанра, а даже очень люблю его), так вот, среди всего этого, «Сумасшедшее сердце» стало просто настоящим подарком для сердца, соскучившегося по искренности и любви.
Не удивительно, что сборы фильма за приделами Штатов довольно низкие.
Потому что перед нами типичное американское кино, американский фольклор.
Тема ковбоев, «дикого запада», музыки кантри и пр. по-настоящему понятна только американцам. Это их история, их национальные особенности.
Поэтому мы с вами, европейцы /в том числе россияне/ не способны смотреть на это кино такими глазами, которыми на него смотрят те, кто родился и вырос в США /в особенности в провинциальной Америке/.
Нет, мы с вами знаем и о кантри, и о ковбоях, но это не часть нашей реальности.
Поэтому для нас это просто фильм. Хотя и довольно неплохой.
Фильм об одиночестве и о том, куда оно может привести. Но, самое главное, что этот фильм о том, что никогда не поздно подняться с колен, никогда не поздно начать сначала, независимо от возраста и того, насколько глубоко в пропасть уже успела улететь твоя жизнь.
Тут нет спецэффектов, умопомрачительной динамики, но есть содержание, которое само по себе заслуживает внимания. Это жизнь, такая, какая есть, без прекрас и лоска. Жизнь, прекрасно воплощенная на экране Джеффом Бриджесом.
Не уверен, что фильм понравится всем, он слишком монотонен, но почему бы не попробовать посмотреть?
Скажу честно, у Джеффа есть более сильные роли /на мой взгляд/. И «Оскар» за этот фильм воспринимается скорее как награда за вклад в киноискусство и огромное количество классных и интересных героев. Но определенная атмосфера, определенный шарм есть и у «Сумасшедшего сердца».
Да, пару слов хотелось сказать о режиссере Скотте Купере. Для человека, который находится в начале своего творческого пути, фильм очень сильный. Не каждому удается сразу снять нечто стоящее. У Скотта получилось. Надеюсь, что в дальнейшем он будет только развиваться и порадует нас еще более качественным кино.
Бриджес просто играючи показывает образ спившегося 57-летнего Бада Блейка, легендарного певца кантри, активно пьющего барда, всегда с бутылкой и дымящей сигаретой. Вечно молодой, вечно пьяный…
Эдакий ковбой, который пьет, а в перерывах между этим занятием, иногда поет на подмостках сцен небольших городков, где у него есть своя возрастная аудитория, где его все еще помнят, просят автографа, предлагают бесплатную выпивку. И его видимо устраивает такое положение вещей..
Уж не знаю, курит ли сам Бриджес или нет, но этот фильм хорошо показывать для вызова стойкого желания у зрителя бросить курево (для тех кто этого еще не сделал).
На протяжении всего фильма он столько пьет и курит и делает это так отвратительно, что порой, даже кажется, что через экран чувствуешь это амбрэ смеси его выпивки и табака. Бррр…
Что приятно поражает в фильме, так это ощущение, что нет никаких минусовок, нет фонограмм и это сам Джефф Бриджес поет кантри.
Что это его хрипловатый бардовский голос, что это его аккорды на гитаре, настолько убедительно и профессионально он это проделывает в фильме.
Те же самые таланты игры на гитаре и вокала обнаруживает и герой Колина Фаррелла, который в роли молодого, более популярного барда, когда-то бывшего ученика самого Бада.
Если это так, то они, в качестве альтернативы, пожалуй, смогли бы забить на Голливуд и просто выступать с концертами, переезжая из штата в штат.
Запоминается в фильме также светлый образ журналистки и матери-одиночки созданный Мегги Джилленхал.
Вообще, везде, где появляется эта милая, улыбчивая актриса, образуется некое пространство женского тепла и доброты которое хочется освоить и может даже на всю жизнь: хочется бросить пить, курить, забыть все свои старые привычки, усыновить ее мальчика, но чтобы она так улыбалась только тебе.
Что сказать: добротная малобюджетка и не только для «белых парней» из американской глубинки, живущих в треллере, где телевизор с кабельным телевидением, да банки пива в холодильнике со скрипучей дверцей
Безукоризненно монотонно отснятое и сыгранное кино с выдающимися актерами и просто не придерешься.
82-я церемония Оскар уже позади, и КиноПоиск предлагает вспомнить, как это было. Фоторепортаж состоит из восьми частей: ведущие Оскара, номинанты, подготовка к церемонии, красная ковровая дорожка, церемония награждения, за сценой, press room и финальная фотосессия победителей… (...)
104.8 тыс.
