Жанр «Пародии» в последние годы, то и дело умирает : о былой славе «Очень Страшного кино» можно только вспоминать или думать о ностальгических пародиях 90-х и более ранних. Современные примеры очень уж не выразительны : «Нереальный Блокбастер», «Очень Эпическое кино», «Супергеройское кино» еще раз доказали, что у авторов кончаются мысли и шутить им больше не о чем, по крайней мере нормальном. Режссер Мэтью Вон предлагает иной подход к жанру, можно сказать, революционный подход : не пародировать какие-то фильмы, а самому создать пародию о пацане, который хочет быть супергероем! А история создана по комиксу, который на момент съемок еще не был даже издан! Именно об этом и есть фильм «Kick-ass», переведенный компаний «Леополис» в русском прокате, как «Пипец».

Кто только в детском возрасте, или даже в юношестве не мечтал стать героем? Вот об этом же и думает главный герой фильма, Дэйв Лезевски. Как он сам рассказал перед тем, как стать героем жил он обычной жизнью : ходил в школу, толкался с друзьями, западал на девчонок… или на учителей. В общем, даже те из нас, кто в детстве мечтал стать супергероем понимал(что и понимал герой «пипца», кстати) : нам в реальности надерут задницу и нам придет Пипец! Так, Дэйв перешел стадию страха и пошел дальше — он заказал костюм, разукрашенный в глупые цвета, даже дубинки в качестве оружия взял и… пошел мочить плохих. Прям, зеленый Сорвиголова. Как следует, в первой же встрече с бандитами(их было «всего» 2) его побили и всадили ножом. Дэйв не отступил : оклемался и пошел дальше бить гопников (до мафии ему пока далеко). Как выяснилось удачно. Его второе «я», супергерой «Пипец „взорвал“ YouTube и интернет, ему подражают(иногда с фатальным исходом), а девочки хотят его. Жизнь, кажется, удалась. Вскоре наш Пипец встречает новых героев, и как он сам признается, настоящих героев : Папаню и Убивашку. Тут-то он и понимает, что он — ничтожество, и что сидеть бы ему дальше в своем дому и думать о славе, и героях только в мечтах.

Подход по-настоящему интересен, ведь всегда легче пародировать готовый материал, чем создать оригинальную комедию. В данном случае создатели черпали вдохновенье из комикса Марка Миллера, на момент создания фильма еще даже не выпущенного. Мы видим саму пародию на супергероев, точнее на тех, кто собирается ими стать. Эта затея опасная, глупая, больная. Но в тоже время нам пытаются довести до ума забитую, но актуальную тему : если постараться, можно сделать многое. Вот, Пипец постарался и сделал многое. Можно за один день стать идолом и королем, тем кем ты всегда мечтал, но в другой можно уже хотеть от этого отказаться. Власть убивает, особенно в отношении главного героя, когда знаменит не он, а его второе`я». Это не Дэйва любят девочки, это не Дэйв звезда интернета, но именно Дэйв может погибнуть в очередной схватки со злодеем. Эта история о становлении пацана мужчиной ил о том, куда приводят мечрты.

На роль главного героя был взят пока не очень известный актер Аарон Джонсон. Неплохо вписался в образ, немало благодаря тому, что ему 19 лет, и он сам не прочь стать супергероем. Убвашкой, а по совместительству еще дочерью папани, Минди Макриди, стала Хля Моретц. Играет забавно и натурально. Интересно наблюдать за ее двойной жизнью : в одной она любит мороженое и смотреть телевизор, а в другой она крошит злодеев и носится по крышам. Папаня и в жизни Дэймон Макриди — отставной коп и в его роли — Николас Кейдж. Похоже, Кейдж взялся уж совсем за экзотические роли. Даже несмотря на некоторый спад в игре актера, Ник замечателен и интересен, ровно, как и его экранная дочь. Леденящий Макрк Стронг играет мафиози. Ему не терпится доказать, что быть супергероем — опасно для здоровья. В этом ему помогает, не без успеха, его сын, супергерой, по имени «Красный угар».

Даже не смотря на всю революционность проекта и интерес к нему, «Kick — ass» не «высокое» кино. Оно вроде арт-хауса, только задорного, провокационного и на себя не похожего. Остается надеется, что он доберется до широкого проката. Хотя никакого денежного интересна, фильм, скорее всего не представляет для прокатчика в России «Леополиса» : компания закрывает прокатное отделение, связи с не прибыльным годом : «Возмездие», «Из Парижа» с любовью», и даже «Любовь в большом городе», хоть и являлись важными проектами, не заработали должного количества денег в Российском прокате. Так что «Леополис» сосредоточится на создании фильмов. Забавно, на постерах «Пипца» красовались надписи «В апреле всем придет пипец».. . «Всем пипец в апреле». Похоже «Леополис» ярко видела свое будущие…

Отдельно о переводе. Русский дублированный скорее всего испарит нешуточную долю шуток и бранных выражений, которых кроме матом на русский язык перевести нельзя, но в кино использовать можно. Тем более, настоящие голоса актеров важны, особенно в проектах такого рода. В данном случае есть вариант посмотреть в оригинале или же в переводе Гоблина(если таковой будет). «Пипец», именно тот вариант, когда вульгарности и пошлости боятся не надо. Здесь они добавляет и реализма, и не убивает юмор.

Яркий, запоминающийся (не только из-за названия)провокационный комедийный боевик, отдаленно напоминающий арт-хаус, с запоминающимися героями и диалогам, с легкой начинкой правды. Отличный весенний «блокбастер».

Случалось ли вам когда-то представлять себя совершенно особенным человеком, которому подвластны и пламя, и вода, и воздух? Являетесь ли вы в душе героем с абсолютно положительной кармой, который готов творить добро и справедливость, изредка отвлекаясь на насущные проблемы и поручения неуёмного шефа? Если это так, то поздравляю, вы выросли в эпоху популярности супергероев в цветастых костюмах, обладающих самыми внушительными физическими способностями и прекрасными человеческими чертами. Но те времена когда весь мир делился на черное и белое, а человек на хорошего и плохого — давно канули в лету, оставив после себя лишь приятные ностальгические воспоминания. Ведь раньше простой, незамысловатый сюжет комикса легко захватывал тебя в сети и непременно восхищал, а новая серия любимого анимационного сериала дарила лишь искренние чувства наслаждения, которые теперь вряд ли встретишь даже в ультрасовременных многомиллионных блокбастеров.

В нашей жизни практически не возможно верить в чудеса, в то, что непобедимый человек в красно-синем трико будет летать по мегаполису. Но ведь, когда-то в далёком детстве, благодаря огромному влиянию американской культуры на юные неокрепшие умы, все надеялись на существование таких героических образов. Но прошли года и теперь, на смену старого поколения пришло новое, привнесло в мир комиксов новые веяния, нравы, которые начинают воплощаться в полной мере в кинематографе. Сейчас защитником общества может стать каждый и для этого не нужные не какие там сверх способности, достаточно лишь сильного желания изменить этот мир в лучшую сторону.

Голливуд ни на секунду не останавливает свой конвейер, продолжая выпускать однотипные блокбастеры по нашумевшим франшизам, выкачивая из них последние соки. А постоянные новости в виде ремейков и перезапусков, соседствуют с комикс фильмами, в которых создатели выплескивают весь свой талант на создание зрелищных спецэффектов, забывая о кино, как таковом. И так эта не мудреная, проверенная временем, концепция превращается в безгранично замкнутый круг, в котором страдают лишь чувства поклонников персонажей, а алчные продюсеры наживаются на этом и готовят бесконечные сиквелы. Благо в каждом случае найдутся свои исключения и люди для которых решающим фактором в экранизации какого-то произведения будет искусство и безупречное воплощение данной тематике, а не просто жажда легкой наживы. Если раньше к такой категории режиссеров можно было отнести только Родригеса и Тарантино с их «Городом Грехов», Зака Снайдера с его последними работами, то этот список неожиданно пополнился независимой картиной новичка в этой области Мэттью Вона, который не побоялся, решил и ему удалось создать в некотором роде уникальную интерпретацию комикс вселенной, идеально совмещенную с повседневными реалиями жизни. Если лента «Kick-Ass» не новое слово в жанре, то уж точно безупречное воплощение всей духовной составляющей комикс-субкультуры, которое наверняка сможет найти отклик в сердцах поклонников этой тематики и осуществить их самые безумные мечты.

В современном мире нет ни грамма справедливости, ни один миллионер еще не отчаялся надеть темную маску и вместо того, чтобы пропускать стаканчик виски в баре, выйти на борьбу с криминалом. Генная инженерия не достигла такого уровня, чтобы наделять людей различными сверхъестественными способностями, зато повсюду царствует мафия, а в каждом уличным закоулке можно встретить бандитов всех мастей. Кто же может дать отпор этому отребью? Конечно же закомплексованный тинейджер, помешанный на комиксах и мечтающих спасти этот мир, а заодно произвести впечатление на красотку, которая не когда бы не обратила внимания, если бы не этот героизм у него в крови. Как бы прагматично не выглядела и не звучала идея Мэттью Вона в картине «Kick-Ass», на деле она оказывается новой ступенью в жанре комикс кино, самыми парадоксальными и шизоидными фантазиями настоящего гика, которые побудят многих переосмыслить своё существование и осуществить все замыслы фильма в реальной жизни. Действительно столь неповторимый подход к созданию ленты, столь фееричный дух, который насыщает картину, безошибочно, обретет своё воплощения в нашем не простом мире и, безусловно, станет культом поклонения для всех заинтересованных в данной субкультуре.

Сейчас сложно представить, но два года когда маленький британский проект существовал только в сценарной составляющей, он был напрочь отвергнут всеми именитыми студиями и влиятельными продюсерами. Ведь какой голливудский деятель в здравом уме и напрочь лишенный фантазии, креатива, интересующийся только коммерческим успехом своих подделок, решит приютить под своим крылом картину, по еще не вышедшему комиксу, а главное совершенно не политкорректную, наполненную жестокостями, бранью и другими прелестями жизни. Благо единомышленники у режиссера нашлись и помогли в осуществление столь смелой идеи, а комикс заботливо нарисованный Джоном Ромитой-младшим мгновенно обрел культовый статус. Фантазии Вона сумели моментально взбудоражить все гик сообщество и приверженцев комиксов, ведь такая современная идеология знакома каждому пользователю всемирной паутины. И когда безумный восторг, связанный с олицетворением самых сладких грёз поклонника комиксов, утихает, художник внушительно демонстрирует зрелищный и фееричный «Beat`em up», чувство восхищения вновь насыщают твои эмоции, давая возможность испытать настоящий драйв, под незабвенные мотивы композиции «The Prodigy — Stand Up».

Картина «Kick-Ass» — это идеальное совмещение комикс эстетики 60-ых и модернизма, которым пропитано кино. Здесь все персонажи напрочь лишены пафоса, а скорее является ироничным порождением современного общества. Все события происходящие в фильме теоретически возможны, поэтому при просмотре этого угара, получаешь не только кайф от увиденного, но и пару серьезных мыслей над которыми необходимо задуматься. Это кино, которое сделано фанатами комиксов для таких же фанатов, в этом его самое значимое достоинством — искренность во всех проявлениях. Поэтому даже в глазах главного персонажа, сыгранного Аароном Джонсоном, читаются эти эмоции. Игра Николаса Кейджа, исполнившего заботливый отца, вызывает лишь умиление, забытое еще в 90-ых. Воспевать дифирамбы по былым временам можно было продолжать если бы не потрясающая Хлоя Моретц в образе Hit-Girl, которая оказала на меня несопоставимое по силе впечатление и просто лишила дара речи. Видно, что все люди, принявшие участие в создание этой невероятной картины, трудились ради идеи, жили этим на протяжение долго времени и это по-настоящему заслуживает уважения и громких аваций.

В заключение дамы и господа хотелось произнести, что эта лента чуть ли не главный сюрприз года, настоящий фан-арт с самых первых секунд стремительно поражающий своей яркостью, актуальностью и анти голливудским настроем, не оставляя никого равнодушным. Картина «Kick-Ass» — это идеальное воплощение комикс-субкультуры в мире кинематографа, сочетающее в себе незаурядность, новизну и уникальность в каждом фрагменте, шокирующее своей правдоподобностью и инвективной лексикой, которую в Америке давно запретили цензурой. И в конечно итоге это кино про которое можно с уверенностью сказать: Must see, no comments!

Похоже над Голливудскими холмами действительно нависла серьезная угроза, ибо «Kick-Ass» им миновать.

- Почему в наше время все мечтают стать Перис Хилтон, а не Человеком-Пауком?

- Ну не знаю. Может быть, потому что Спайдер-мен не сливал в сеть домашнее порно со своим участием?

Мир комиксов полон открытий и весьма многообразен. Поэтому подчас весьма трудно угодить и простому зрителю, пришедшему в зал случайно польстившись на не замысловатое название, и прожженному фанату, держащему стопки из книжек с картинками в своей квартире. Во многом это обеспечено тем, что подчас голливудские студии бояться вкладывать деньги в экранизацию по-настоящему серьезных комиксов. Именно поэтому нам приходилось долго «наслаждаться» такими продуктами как «Человек-паук» и иже с ними. Но мир не без добрых людей. Когда в режиссерское кресло очередной вариации на тему про летающую мышь сел Кристофер Нолан, мир кино-комиксов изменился навсегда. Однако стоит, правда отметить, что успех «Бэтмена» был во многом обеспечен именно благодаря новаторскому таланту Нолана, тогда как настоящей проверкой для зрителя стали Снайдеровские «Хранители». К сожалению не все были готовы к такой точной адаптации, однако основы были заложены. И как раз благодаря таким основам мы можем лицезреть на наших экранах новое творение Мэттью Вона «Kick-Ass» (в России проходящий под названием «Пипец», а в Гоблинском варианте «Поджопник»).

- Ну, на фиг! Пойду-ка я лучше за базукой.

Школьник Дэйв Лизевски на протяжении многих лет вел жизнь, вполне обычного подростка. Но однажды им овладела весьма навязчивая идея. Идея, ради воплощения которой он был готов пожертвовать своей жизнью. А именно — стать супергероем. Нарядившись в переработанный костюм водолаза, Дэйв с помощью пары дубинок и электрошокера пытался изменить равнодушную окружающую действительность к лучшему. Получалось с переменным успехом до тех пор, пока он не встретил настоящих профи: «Hit-Girl» и «Big Daddy», которые показали ему, какими должны быть настоящие супергерои.

- О, дитя!

С комиксом, легшим в основу данной картины, я ознакомился незадолго перед просмотром. Осмелюсь заметить, что даже после «Хранителей» он все равно выглядел очень жестким, злободневным и главное чрезвычайно смешным. Справился ли с переносом всего этого на экран Мэттью Вон? Безусловно, да. Ему удалось совместить два очень важных элемента: жесткий черный юмор и не самую банальную мораль.

Техническая сторона картины так же выполнена по высшему разряду. Оператор отрабатывает свою зарплату в каждой сцене. Экшн приятно радует глаз: если в деле «Kick-Ass», он выглядит в драке обосновано топорно, а если же в схватку вступают профи типа «Hit-Girl» и «Big Daddy», то от экрана просто не оторваться. Однако фильм не мало бы потерял не имей он так же в наличии качественного саундтрека. Сцены под музыку Джона Мерфи, взятую прямо из горячо любимых мной «28 дней спустя» и «Пекло», получились самыми лучшими в фильме, поскольку именно в них эмоциональный накал достигал своего предела.

Однако, не смотря на мой восторг от картины, советовать ее всем и каждому я бы не стал: уж больно специфически раскрыта тема комиксовых героев. И вполне вероятно, что у эстетствующих граждан с неустойчивой психикой сцены, где маленькая девочка под мелодии The Hit Girls и The Dickies яростно и со смаком уничтожает негодяев, могут вызвать во все не те эмоции, которые должна вызывать данная картина.

Людям же, для которых слово «комикс» не пустой звук, обозначенный фильм подарит море положительных эмоций. И не смотря на то, что в кино активно высмеиваются различные комиксовые штампы, это не стеб над комиксами. Это просто смешной комикс, для искушенного комиксомана. То есть настоящее гиковское счастье.

10 из 10

Экранизация комикса задача ой какая нелегкая. А если учесть тот факт, что в Америке к комиксам относятся очень трепетно, так как для них, американцев, это что то вроде «Священного Грааля», то все становится еще гораздо серьезнее. Я вообще не любитель комиксов, а точнее не читал их и вовсе, так как мое отношение к ним возможно слегка предвзятое и я никогда не считал комиксы достойным своего внимания. Однако вчера эти мысли были развеяны под влиянием двухчасового зрелища под названием «Поджопник».

Теперь о самом фильме. Фильм в полной мере заслуживает оценки ШЕДЕВР! В нем настолько гармонично сочетаются убивающий наповал юмор, качественные, яркие и детально проработанные боевые сцены, мастерская операторская работа, актерская игра, сюжет и искрометные диалоги, что просто диву даешься и не можешь оторваться от экрана.

Отдельно хочется отметить Хлою Моретц. Эта маленькая, прошедшая тренировку программы спецназа, умеющая обращаться абсолютно с любым видом оружия машина смерти просто пленила меня с первых кадров. Что может быть милее чем 13-ти летняя девочка, ругающаяся матом и уничтожающая абсолютно все на своем пути? Очень яркий персонаж в не менее ярком исполнении юного дарования Голливуда.

Вобщем что хочу сказать друзья. Мэттью Вон создал феноменальный хит, новое слово в жанре «фильм по комиксу», который существенно отличается от своих предшественников. Низкий поклон Мэттью!

Фильм я смотрел в «правильном переводе» глубокоуважаемого мною Дмитрия Юрьевича Пучкова, так как «Поджопник» это именно тот фильм, который нужно смотреть именно в его переводе. Уверен, что если бы смотрел в дубляже, то при просмотре не было бы и половины тех эмоций и восторга, которые сопровождали меня все два часа. За что кстати хочу сказать спасибо Д. Ю и «Леополису» за предоставленную возможность лицезреть этот шедевр в правильном переводе.

Остается лишь надеяться, что наши дубляторы не подкачают и постараются как можно адекватнее передать смысл происходящего. Все равно схожу второй раз и посмотрю «нашу» версию «Поджопника», так как фильм действительно стоит того, чтобы пересмотреть его еще раз!

10 из 10

В субботу вечером нагрянул с инспекцией в кинотеатр Колизей. В котором был организован премьерный спецпоказ художественного фильма «Поджопник», более известного в наших широтах как «Пипец». Кино давали в «живом» правильном переводе Дмитрия «Гоблина» Пучкова.

Прибежав загодя, моментально приметил невиданную доселе огромную толчею около входа в кинотеатр. Немного испугался. Испугался второй раз, когда увидел главгероев кинофильма снующих вокруг здания: «Поджопник» с двумя дилдами и Девочка-убийца-короткостволистка с двумя пистолетами. Обежал их за двести метров, от греха.

Перед показом на сцену взобрался Гоблин, продекламировал краткую речь о самом фильме, о правилах поведения при просмотре, пригрозил мощными кавказскими ребятами из охраны, которые выволокут в холл и покалечат, если что… Испугался в третий раз и выключил звук на мобильном телефоне.

Художественный фильм «Поджопник» повествует о вьюноше-задроте (Аарон Джонсон) помешанном на комиксах, который решает кардинально поменять свою жизнь став супергероем. Единственное НО, у него абсолютно нет никаких сверхспособностей, он не имеет никаких спецсредств для околачивания преступников и самое главное — он дрищ, каких поискать и сил его хватает ровно на то, чтобы подрочить в интернете на очередную порнокартинку. Волею судьбы он становится городским героем, благодаря вездесущему ютьюбу. А в это время параллельно действительно работают супергерои, которые радикально искореняют преступность… Это Большой Папочка (Николас Кейдж) и 12-летняя Девочка-убийца (Хлоя Моретц), которые мечтают добраться до главгада Фрэнка Д`Амико…

Фильм представляет собой ядерную смесь из жесткого кровавого боевика с сочными убийства и наисмешнейшей комедии. Местами ржал в голос, что со мной бывает редко. Но у замшелых эстетов и малолетних подростков, может кровь из ушей пойти от обилия метких нецензурных словечек, такой категории граждан лучше показ вовсе не посещать.

Особо стоит отметить шикарный звуковой ряд, обычно я на него мало внимания обращаю, но тут на высшем уровне подобрана музыка, каждую вторую хоть сейчас на рингтон загружай. Последний раз у меня подобное было на фильме «Перевозчик», тот, что с Джейсоном Стэтхэмом. Композиция D. J. Pone and Drixxxe — Fighting man, стала и звонком и будильником на долгие годы в моём телефоне.

Режиссер Мэттью Вон (это тот, что спродюсировал «Карты, деньги, два ствола» и заснял «Звездную пыль», а ещё, его жена Клаудия Шиффер) мастерски подобрал актёрский состав, абсолютно никто не подбешивал. Даже мой нелюбимый Коля Клеточкин вписался как никогда хорошо. А главный гангстер в исполнении Марка Стронга (это тот, что Лорд Блэквуд из последнего «Шерлока Холмса» и Арчи из «Рокенрольщика») самая точная находка, более мерзкой рожи подобрать нельзя было. Очень талантливый английский актер.

Так как я впервые посетил показ с живым переводом, был категорически сильно удивлен умению Гоблина озвучивать на ходу. Из нарочитой дотошности подсчитал ровно две оговорки (педанты доказывают, что их было ровно три) за фильм, а это идеально, как мне кажется. Эка удаль, сидеть где-то в будочке и поспевать за действом, тем паче, что надо интонации менять под героев, всё-таки он большой молодец, я бы не справился.

Впервые за походы в кино увидел, чтобы так часто вовремя показа зал срывался на овации и дружный смех. Тут хочешь — не хочешь, а поверишь, что интересное кино + правильный перевод Гоблина приводят к отличном результату в виде чудесного настроения на выходе.

Подытожим про кино: если вам нравятся зубодробительные экшены и действительно смешные комедии, смотреть настоятельно рекомендую, фильм как раз таковой, подобного давно не видел, наверное также давно и не снимают. Единственное, как там дело будет в дубляже обстоять, никто не знает, вполне могут и испоганить. В фильме постоянно ругаются матом, а это уже автоматически повышает возрастной ценз до 18 лет, а вот если мат заменить на уподобимые ругательные выражения, то можно смело опускать до 14. И понятное дело, что при дублировании порой выпадают целые фразы, ввиду невозможности уместить их в «шевеления губами». Издержки производства.

9 из 10

Посмотрев «Пипец» сразу можно сказать, что этот фильм весьма серьезная сатира, а заодно и полный антипод «Хранителей». Последние мне по душе, если честно, не пришлись, поэтому я особенно ждал «Пипец», на который возлагал большие надежды, и они, кстати, оправдались.

Сюжет.

Он вращается вокруг подростка, который решил стать супергероем, не имея никаких особенных сил, больших денег или чудо примочек. Как говорится, было бы желание, а у героя оно есть, и он быстро становится героем. Герой героем, но только он особенный. Да, конечно все они в чем-то особенные, но прославиться из-за ролика, в котором ты получаешь по морде, не удавалось еще никому.

Персонажи.

Как я уже сказал — «Пипец» является противоположностью «Хранителей». Коренное различие, конечно же, в персонажах. Это не бабули и дедули, которые перестают быть нужными миру, а наоборот молодые люди, в которых, в какой-то мере, этот самый мир нуждается. Амбиции и хорошие намерения далеко могут завести, и «Пипец» это в очередной раз доказывает.

Пипец. Герой-неудачник, носящий гидрокостюм, а заодно две резиновых палки за спиной. В этом фильме нет смысла говорить об актерской игре, она тут не нужна, главное чтобы персонажи выглядели жизненно, и это у них здорово получается. Перед фильмом ходило много споров, о том, как же перевести название «Kick-ass» на русский. Был и Жоподер и Поджопник, но остался именно Пипец, и знаете, после фильма даже как-то неловко стало часто употреблять это слово.

Убивашка. У некоторых в зале имя героини вызвало просто истерический смех, особенно если учесть, что это 11-летняя девочка, крошащая бандитов копьем с себя размером. Наблюдать за ней было одно удовольствие.

Папаня. Тут, я думаю, комментарии излишни, мнение мое очень субъективно, но это, на мой взгляд, лучшая роль Николаса Кейджа. Ну, или она такой кажется, ибо похожих ролей у него не было, но все равно, сыграл он шикарно.

Красный Угар. Сынок главного злодея в фильме и абсолютно аморфный актер. Кирпичное невыразительное лицо, и все остальное вместе с ним. Хотя есть в нем нечто привлекательное, такие вещи трудно описать, но как порой говорят девушки: » Я не знаю почему, но он такой милый!».

Остальные персонажи фильм не портят, а в нужных местах дополняют, словом отлично вписываются в кадр, за что им большое спасибо.

Визуально.

Выглядит фильм просто отлично, никаких тебе переборов со спецэффектами, но в некоторых моментах отдана честь и комиксам, в виде небольших вставок, поясняющих, к примеру, место и время действия. Ах да, машина у Угара просто отличная, а ведь надо просто взять новенький Ford Mustang, добавить пару деталей, да покрасить в красный цвет.

Остальное.

Первое, что я сделал после фильма, это нашел саундтрек, он просто заводит, хочется слушать и слушать. «Пипец» жесток, но жесток в меру, и жесток справедливо, что ничуть его не портит, а даже придает какого-то шарма. Для весьма большого хронометража, фильм получился очень интересным, зевать уж точно никому не пришлось. Радует, что не все шутки были, как в последнее время принято в кинематографе, ниже пояса. Единственное из-за чего я очень жалею, так это из-за того, что мне не удалось попасть на фильм с дубляжом Гоблина, а оригинальный, нестандартный перевод у нас не вышел.

Итог.

Это сатира. Сатира над миром, в котором мы живем. Над миром продажных полицейских, мелких воров и торговцев наркотой. И силой, обличающей все это, становятся супергерои, своеобразные, но все-таки… Мне на самом деле трудно к чему-то придраться, наверное, из-за возраста, все-таки фильм рассчитан далеко не на всех. Выходя из кинотеатра, у меня в голове крутился, и до сих пор крутится один вопрос: почему никто до сих пор не решил стать героем? Или, быть может, нам о них не говорят?

10 из 10

Супермен и Бэтмен, Люди икс и Человек-паук — все они не обычные люди, какими хотят нам показаться. Они — самые настоящие супергерои без страха и упрёка. Кто-то получил суперспособности от рождения, кто-то просто накачал мышцы или стал использовать подручные гаджеты для борьбы со злом, кто-то подвергся гамма-излучению и стал мутантом, кто-то собрал невероятной прочности костюм, а кто-то вообще с другой планеты. Мы давно привыкли к подобным героям, и нас уже не удивит Человек-Муравей или там какой-нибудь Человек-Петух. Но Пипец совершенно не такой. Созданный самым провокационным, необычным, а оттого и самым интересным автором и одновременно художником комиксов Марком Милларом, Kick-Ass перевернёт наше представление о супергероях.

На самом деле, Kick-Ass никакой не герой. Дэйв Лизевски (а именно так зовут Пипца в реальной «человеческой» жизни) — самый обыкновенный подросток, со своими проблемами и заботами. Его волнуют девчонки, у него, как и всей молодёжи, играют гормоны… В конце-концов он, как и многие другие его сверстники, может вечерком немного посидеть на порносайтах и помастурбировать. Вы, конечно, скажете, что мы уже видели что-то подобное в «Человеке-пауке»: тот же подросток, вся та же самая завязка… В чём-то с вами и соглашусь, но всё-таки Лизевски никакой паук не кусал, да и молния его не била… В общем, ничего странного. Ах да, его вместо этого пырнули ножом и сбили автомобилем. По-моему, уже интересно!

В отличии от остальных костюмированных героев, Дэйв Лизевски совершенно не имеет суперсилы или каких-то примочек. Он — самый обычный человек, одевший костюм для глубоководного плавания, который решил, что современному обществу с его криминальными проблемами просто необходим супергерой. А раз есть герой — есть и надежда у обычных граждан, что их сможет кто-то защитить.

 — Нет сверхспособностей? Ну и хрен с ним!©

На самом деле, Миллар не оставил главного героя своего комикса совершенно «обычным». После столкновения с автомобилем, нескольких операций и долгой лёжки в постели, у Дэйва отказали несколько нервов, что сделало его более выносливым к ударам и физическому воздействию; кроме того, его бывшие переломы зафиксировали металлическими вставками. Необычно, но практично. Теперь, благодаря своей «фишке», Kick-Ass смог остаться в живых после парочки особенно жарких встреч с мафиози Д`Амико, которые любят пускать в ход кастет или бейсбольную биту. Ну а что может сделать 17-летний парень в борьбе с опытным громилой? Только в ответ ударить своей дубинкой, что Дэйв и сделал на самом деле.

Про фильм Мэттью Вона можно смело сказать, что это одна из лучших экранизаций. Даже если и есть какие-то недочёты, то они ничтожно малы и искать их нужно в оригинальном комиксе, а не в фильме. Всё это потому, что Вон не пошёл на поводу у крупных киностудий и продюсеров, а вместо этого проявил глубочайшее уважение к оригиналу и не стал его существенно изменять, сокращать или что-то из него вырезать. Огромное спасибо ему за неповторимую «невырезанную» Hit-Girl — давно мы не видели столь ярких и удивительных образов. Эта девочка-зажигалочка буквально завела этот фильм, разнообразив комические моменты (невероятно смешные даже в русском дубляже) убойным экшеном и запоминающимися драками. Вы только представьте: какая-то малышка самурайским мечом, ножиком-выкидухой и, конечно, старым-добрым пистолетом косит гангстеров пачками, успевая лишь стирать с себя их кровь и говорить какие-нибудь меткие и острые фразочки. It`s just amazing!

Кто ещё не менее удивил, так это Николас Кейдж в роли Big Daddy. Своим одновременно добродушным и грозным видом и невероятной актёрской игрой Кейдж берёт города, пусть его роль не так уж и велика. Что уж и говорить о буквально родившемся злодеем Марке Стронге, его внешний вид как нельзя кстати подходит под образ Фрэнка Д`Амико: строгий прямой нос, суровые глаза, нахмуренные брови, ярко выраженные черты лица, залысина… Из этого следует вывод: актёрский состав собран просто отличный, а Дэйва Лизевски я вообще не представляю без Аарона Джонсона.

 — А-а-а, не ожидал, да?©

Кроме как смешить нас своими гэгами, дарить невероятные эмоции и менять наш взгляд на супергероев, «Пипец» может похвалиться и моралью, скрытую под тем безумием (в положительном смысле слова, ведь все безумцы — гении), что творится на экране. Фильм, при всей своей несерьёзности, на самом деле оказывается вещью гораздо более сильной, чем многие изначально задуманные, как «умные» и «серьёзные» проекты. «Пипец» на примере Убивашки (Hit-Girl) и Папани (Big Daddy) доказывает нам, что теплее и крепче семейных уз ничего нет. В фильме присутствует очень печальная, очень «человеческая» сцена, доказывающая это. Я думаю, немногим удастся сдержать предательскую слезу…

Кроме того фильм открыто говорит о деградации современного общества, члены которого лучше будут стоять в стороне и смотреть, как какие-то уроды избивают беднягу, вместо того, чтобы ему помочь. И, по-моему, создатели и фильма, и комикса совершенно правы, ведь в последнее время люди стали более жёстче, замкнутее и боязливее, чем раньше. Мало кто может что-то в себе поменять и сказать «хватит!». Всех лишь заботит спасение своей задницы. Не зря появилась современная поговорка: если на вас кто-то напал в подъезде, кричать нужно не «помогите», а «пожар», ведь едва ли кто-то выйдет вам на помощь, а спасти свою шкуру захотят все. Вот Марка Миллара, отличившегося очень интересным и провокационным комиксом «Wanted», и посетила мысль напомнить людям об их ошибках через немного нескладного, необычного, но доброго и удивительно знакомого всем нам Дэйва Лизевски. Жаль только, что многие не заметили призыва Миллера, оценив его по-настоящему ёмкое комедийное творение просто, как несерьёзный молодёжный комикс…

В итоге, мир наконец-таки увидел более консервативную и массовую версию антигеройского кинокомикса «Хранители» в комедийном ключе, которая действительно удивит вас своей невероятной задумкой и профессиональным воплощением. По-моему, стоит посмотреть всем, не взирая на свой возраст и наплевав на ограничения, такого мы действительно давно не видели. А я пока пойду высвечу в небе сигнал в виде огромного члена и на всякий случай позвоню мэру. Глядишь, и для меня найдутся какие-нибудь Папаня с Убивашкой, способные навсегда изменить нашу скучную и обыденную жизнь…

Побывав на допремьерном показе в «Пушкинском», где фильм «Пипец» (в известном переводе «Поджопник») показывали в живом переводе Дмитрия Goblin`а Пучкова, я ничуть не пожалел. Представляю как отцензурят прокатную версию, что в общем-то не есть хорошо, потому что мат здесь добавляет определенного колорита (как например в фильмах Тарантино или Гая Ричи). Но конкретно о фильме.

Не знаю, как насчет русских детишек, но в Америке-то точно детишки мечтают быть Супермэнами и Человеками-пауками. А с другой стороны, кому не захочется обладать огромной силой, уметь летать, ползать по стенам или прожигать металл взглядом? Но ведь еще Алан Мур и Зак Снайдер в «Хранителях» показали нам, что супергероям вовсе не обязательно иметь суперсилу, достаточно желания и длительных усердных тренировок. Марк Миллар и Мэттью Вон заходят еще дальше — а что если даже не тренироваться, а просто нацепить костюм и пойти бороться с преступностью. Если ты вообще неудачник и тебя побьет любой встречный прохожий — можешь ли ты стать супергероем?

На самом деле фильм не дает конкретного ответа на этот вопрос — он просто показывает наверное наилучший возможный исход в данной ситуации. А исход таков — радуйся, что хотя бы просто остался жив. Плевать, если тебя побили, если твои кости заменены на металлические протезы, а нервные окончания накрылись медным тазом — главное, что ты просто выжил. Но даже это можно считать большой удачей.

Несмотря на то, что кажется будто бы фильм будет подкупать своей реалистичностью, это не совсем так. Я бы даже сказал, что в фильме реалистичностью и не пахнет (в отличие, скажем, от комикса). И дело даже не в Девочке-убийце, а скорее в самом Пипце. Парню невероятно везет на протяжении всего фильма. Человек с таким везением просто не может быть неудачником. Он мог умереть тысячу раз, но по счастливому стечению обстоятельств оставался жив и продолжал свои супергеройские похождения. Но прав был Фрэнк Д`Амико, говоря, что он скорее всего кончит тем, что его кто-нибудь убьет. Так было бы на самом деле. Но, у нас здесь фильм, а значит — главный герой не погибает.

В целом сюжетная канва фильма более менее совпадает с сюжетной канвой комикса, но фильм не так жесток, не так кровав, не так реалистичен. Здесь можно смеятся даже в самые драматические моменты, хотя даже не могу точно сказать хорошо это или плохо. Наверное все-таки плохо, потому что в определенные моменты должно быть определенное настроение, сбивать которое не рекомендуется.

Что касается актерской игры, скажу одно — это не тот фильм, где надо смотреть на актерскую игру. По-настоящему играют здесь только Николас Кейдж и Марк Стронг (впрочем от них надо этого ожидать). Хлоя Моретц в роли Девочки-убийцы выглядит замечательно, хотя тут скорее личное обаяние, нежели актерский гений. А вот Аарон Джонсон для неудачника держится как-то слишком уверенно. Ему бы побольше скованности что ли, и неуверенности в себе, тогда было бы похоже.

В целом же, несмотря на некоторые недостатки, фильм получился отличным — драйвовым, смешным, где надо в меру жестоким и реалистичным. Мне он понравился прежде всего именно драйвом и отличным юмором, сопряженным здоровой порцией мата. Фильм не дает конкретного ответа на вопрос: «Почему никто до сих пор не стал супергероем?». Но я бы сказал, что он это наглядно показывает. Ведь в реальности «любому бы по жопе надавали». Да, кстати, фильм мне понравился больше чем комикс.

Огромное спасибо компании «Леополис» и Дмитрию Пучкову за допремьерный показ.

9 из 10

«Пипец» на все сто оправдывает свое название, оригинальное, разумеется, а не рожденное в муках локализованное. Потому что на вопрос: «Ну и как оно?», — можно лишь воскликнуть: «Kickass!», что на великом и могучем описывается множеством слов и словосочетаний, которые, несмотря на совсем недетский рейтинг, нам не дают услышать в кинотеатрах.

«Пипец» — это в какой-то степени «Хранители», в том смысле, что супергерои прекрасно понимают, что они супергерои. Но если в «Хранителях» мир был жесток, и пребывал в трех минутах от самоуничтожения, то в «Пипце» мир по-прежнему жесток, но солнце светит высоко в чистом небе. Здесь также полным-полно ссылок на поп-культуру и комиксы, а сам фильм был бы не возможен, если бы до него не появились на свет десятки экранизаций книжек с картинками. Пришло время посмотреть на супергероев под несколько иным углом, и ответить на главный вопрос современности: «Почему никто не пытался стать супергероем в реальной жизни?».

Ответ, конечно же, очевиден — потому что в реальной жизни такому чудаку сразу бы надрали задницу. Что и происходит с Дэйвом Лизевски, но это его не останавливает, а лишь только усиливает стремление доказать, что супергерои могут существовать. И скоро он их встретить в лице Папани и Убивашки, шинкующих бандитов направо и налево.

Нужно поблагодарить судьбу за то, что от производства фильма отказались все крупные студии. Представьте себе, что бы было, если бы заработала машина по производству сопутствующих товаров. Убивашка в качестве игрушки в хэппи-миле? Почему бы и нет, если бы сценарий подогнали под PG-13. Убивашка, матерящаяся похлеще русского сапожника, в качестве игрушки в хэппи-миле? Да никогда в жизни. И это, знаете ли, не может не радовать. Мэттью Вон сделал свое кино и рассказал историю так, как посчитал нужно. Если кого-то бьют, то это действительно больно. Если матерятся, то самым отборным матом (не в русском переводе, конечно). Но все жестокости рейтинга R, Мэттью завернул в этикетку глянцевого видеоряда a-la «Человек-Паук», что позволило фильму существовать между двумя реальностями — комикс-муви и реальным миром.

Весь сюжет строится на двух поначалу параллельно развивающихся историях: школьного задрота [даже в альтернативной реальности слабо верится, что девчонки могут не замечать парня с внешностью Аарона Джонсона — прим. задумавшегося автора], решившего стать Супермэном; и стандартного кино о мести, где полицейский, потерявший жену, решил отомстить. Мы знаем, что в какой-то момент эти две истории обязательно пересекутся, но не догадываемся, где именно. Отчего еще более усиливается эффект восхищения от созерцания кровавой бойни, устроенной Убивашкой в одном из притонов, когда наш главный горе-герой поймет, что он не единственный мститель в маске.

Убивашка и Папаня — это самые запоминающиеся герои фильма. Мэттью Вон уже в третий раз являет миру актера, которого ожидает большое будущее. В «Слоенном пироге» это был Дэниэл Крэйг, в «Звездной пыле» — Марк Стронг; в «Пипце» — Хлоя Моретц. В фильме, где количество колоритных персонажей зашкаливает, это девочка, перевоплотившись в леоновскую Матильду с добавлением тарантиновской Невесты, непринужденно обошла всех и заставила говорить о себе, как о главной героине всего фильма. Ник Кейдж, в последнее время играющий все роли на автопилоте, здесь специально отошел на задний план, но отнюдь не потерялся, а наоборот запомнился чуть ли не больше, чем все его работы за последние несколько лет. Аарон Джонсон обаятелен и забавен в роли главного лузера школы, но ровно настолько, насколько требуется, ни на минуту не раздражая, и заставляя переживать за своего героя. Плохиши в фильме, словно сошли с экранов Scarface и Goodfellas, а их образы доведены до абсурда, что позволяет режиссеру не раз посмеяться над ними.

Однако настоящим героем всего фильма стал, конечно же, Мэттью Вон, который вновь сделал кино в новом для себя жанре, но снял его на таком уровне, что как будто это его десятый подобный фильм, подарив нам по-хулигански безумное зрелище, от которого очень сложно оторваться; множество ссылок на комикс-культуру; органично вплетенные в сюжет шикарные экшн-сцены; кучу смешных моментов; и героев, с которыми не хочется расставаться.

И так я сходил на долгожданный мною фильм «Пипец». После трейлеров которыми нас так долго кормили моё ожидание оправдалось на 100%. Я думаю наши переводчики выбрали единственно слово которое подходило под манеру фильм. Сам фильм снят по комиксу «Kick-Ass» в русском «Надрать задницу», по первому впечатлению думаешь что получился анти-комикс. Смесь супергероев которые мы уже где то видели делают этот фильм ещё более смешным. Чего стоит костюм героя «Папаши» похожего на бэтмена.

Фильм показывает нам историю о подростке Дэйве Лизевски (Аарон Джонсон) которому надоела не справедливость в мире и он решил стать супергероем. Как любить комиксов он быстро заказал себе зеленый костюм и начал патрулировать улицы. В один момент его замечает Н. Кейдж (Папаша) и его дочь Хлои Мориц (Убивашка) которые тоже ведут борьбу с криминалом. У них становится один общий враг богатый наркобарон который не доволен сложившейся ситуаций в городе.

Сразу хочу отметить что фильм получился очень смешным. С первых минут получаешь удовольствие пусть и от пошлых но к месту шуток. Но пошляк не везде, остроумного юмора больше. И то того что нам показали, я могу по праву сказать что получаешь «Кайф». На экране творится смесь комиксов, боевиков, молодёжных комедий и всё это соединенно невероятно гармонично.

Аарон Джонсон — в роли Пипца получился очень, очень смешным. Его несуразные движение вызывает улыбку.

Хлои Мориц  — сыграла убивашку самого крутого персонажа в фильме. Ей всего 13 лет, а сыграла персонажа похожего на Лару Крофт. Интересно было смотреть как её герой справляется с десятками бойцов.

Николас Кейдж - в роли «Папаши» или постаревшего бэтмена, как вам угодно выглядел интересно. Только не надо было учить дочку убивать, это как то не правильно …

Мэттью Вон, режиссёр этого фильма, смог воплотить этот комикс на сто процентов. Атмосфера фильма заслуживает уважения. Так как ты реально смотришь это кино полностью расслабленным и настроение само собой поднимается. Смесь боевика и комедии получилась фантастическая. Я готов был бы переплатить в два раза лишь бы увидеть этот фильм в правильном переводе без цензуры.

Экшен сцены получились захватывающие, похожи где то и на матрицу. Снято качественно и не возникает ощущения не реальности. Даже тогда когда «убивашка» сражается в довольно таки неравном бою.

Ещё одна фишка фильма это его саундтрек. Идеально подобрана музыка в сценах драк. И в комических ситуациях, музыка делает этот фильм ещё более гармоничным.

«Пипец» это лучший комедийный боевик за последние годы. Невероятно веселая, захватывающая, вызывающая бурю положительных эмоций картина. И ждём продолжения.

10 из 10