Серьезным испытанием для дружбы Люка и Мэлаки становится Мишель, красавица, только что прибывшая в их город. Оба влюбляются, и тогда Мишель предлагает молодым людям конкурировать за нее — в обмен на внимание Мишель они должны выполнять различные задания.
С каждым разом задания становятся все опаснее и сложней. Былая дружба давно забыта, как же далеко зайдет эта игра?
« - Иногда я тебя ненавижу! - Как мило, сам себя я ненавижу постоянно…»
Для начала я хотела бы сунуть в мед и обвалять в перьях того идиота, который написал синопсис к этому фильму. По нему выходит, что жила-была одна стерва, и однажды от скуки решила она поссорить друзей. И начала их подстрекать, кого — на крышу залезть, кого — украсть что-нибудь. А подарком победителю будет — какая неожиданность! — она сама. Все было совсем не так!
В действительности это достаточно жесткая и искренняя история про трудности взросления, неблагополучные семьи, и то, что настоящая дружба не смотрит на окружение.
У каждого из героев жизнь в действительности не такая, какой может показаться на первый взгляд. У Люка отец — опустившийся наркоман, уже не существующий без дозы, старший брат — то ли прораб, то ли ли дилер, на парня особого внимания не обращают, тот может жить как хочет и делать, что вздумается. Но ведь каждому нужно знать, что кому-то он нужен.
Малоки — отличник и умница, подрабатывает после школы, но семья да и все родственники так плотно опекают его жизнь, так навязчиво во все вмешиваются, что дружба с Люком представляется для него отдушиной, в которой он может быть самим собой, не гордостью и надеждой всего клана, а обычным парнем, который тоже хочет развлекаться.
Мишель. Родители развелись, матери она надоела, она приехала к отцу, а тому и вовсе не до нее, он крутит роман с ее подругой. Ей тоже нужно знать, что она кому-то интересна, кому-то нужна.
Эта троица, встретившись, неосознанно, но окончательно меняет жизни друг друга, без предварительного плана, но и без возможности возврата к тому, что было. Мишель доказывает, что несмотря на все заскоки поведения, она все еще ребенок, который нуждается в родителе. Малоки — несмотря на травку и машину, он не негодяй и не подлец, чтобы просто все бросить и сбежать. Больше всех удивил Люк. Для него все было серьезнее чем для остальных, и у него было меньше шансов остаться порядочным человеком. Но дружба значила для него значила больше чем что-либо другое.
Фильм мне понравился, но после него осталось 2 вопроса:
1) что нес этот фильм — предупреждение или надежду?
«Вечеринка на „Титанике“ — приходи, устрой кораблекрушение»
«Вишневая бомба». Скажем так, кино, которое неожиданно понравилось. Картинкой, музыкой, всеми актерами (хотя да, признаю, имя «Руперт Гринт» в титрах — главный аргумент для просмотра), фразой «к чертям скуку», надписью на стене «заведи кого-нибудь другого» и тем, что место действия символично называется «Титаник».
А вот тронуло это кино, наверное, по трем причинам. Это абсолютная реальность сюжета, такая, что хочется нарочно показать кучке знакомых шестнадцатилеток (а вдруг выводы сделают, чем черт не шутит). Это лицо героя Руперта, наблюдающего за осмотром разбитой машины (дело даже не в самом лице, а в переломной ситуации, на которой очень и очень хочется закончить всю эту историю, пока еще есть шансы на сколько-нибудь нормальный для ребят конец). И наконец — название. «Вишневая бомба». Мне кажется, если бы я решала судьбу заголовка, то назвала бы фильм именно так. Здесь есть какой-то необъяснимо цепляющий эмоциональный момент.
Единственное: на словах «Он бы сделал для меня то же самое» я бы сразу «обрубила» концовку. Тогда бы «бомба» (да, та, которая вишневая) наверняка взорвалась бы. Хотя так, может, оно и к лучшему.
П. с. Вечеринка на «Титанике» — подсказка в самой ситуации, ребята. С того «Титаника» тоже важно было вовремя свалить.
Ничего особенного. И хотя я заранее знала, что фильм особо не выделится, мне просто было любопытно посмотреть, как играет Руперт Гринт вне «Гарри Поттера». Оказалось, не так уж плохо.
Уверенная в себе Мишель, которая, кстати, не является такой уж красоткой, что ради нее можно горы свернуть, приезжает к своему отцу, аргументируя это тем, что ей просто захотелось поменять что-то в жизни. Девушка уверена, что она красавица и знает себе цену. Молодая особа встречает двух закадычных, но совершенно разных по натуре друзей — правильного Мэлаки и разгильдяя Люка. Оба парня настроены весьма решительно — каждый из них хочет заполучить девушку себе, отчего между ними разворачивается настоящая война. И если поначалу кажется, что Мишель ловко провоцирует их, то уже к середине ленты становится понятно, что Мишель словно отходит на задний план и трагедия разворачивается без ее участия.
Мишель не добрая и послушная девочка — от нее не в восторге ни мать, ни отец. Нельзя сказать, что она «плохая», так как временами нам показывают, как она переживает по поводу своего отца и вообще своего существования как такового. Она может заставить тихого Мэлаки сделать что-то противозаконное, но тут же разревется, когда узнает, что отец спит с ее подругой. Эти противоречивые эмоции в одном человеке, в конечном итоге, сыграют свою роль, но каким же на самом деле человеком была Мишель — остается только гадать. Ее образ получился немного непродуманным, или, наоборот — слишком переполненным различными несовместимыми чертами множества личностей, что ли. Другое дело Мэлаки и Люк — двое тех, кто всегда был вместе и в финале, признаться, у меня крутились в голове мысли не только о дружбе между ними… Впрочем, это всего лишь мысли.
Не смотря на синопсис фильма, в котором нас уверяли, что безумства в ленте будут выполнять Мэлаки и Люк по указке Мишель, все же, больше всего сумасшедшего сделала как раз таки наша барышня. Здесь все довольно просто: алкоголь, наркотики, неудовлетворенность жизнью — добавьте сюда и переходный период — и сами поймете, что получится в конечном итоге. Ничего нового, правда?
Удивил сам Гринт, который, как оказалось, является действительно неплохим актером. Немного неотесанный, конечно, но имеет свои очарование и харизму. Его коллега — Роберт Шоэн, тоже «блеснул»: дуэт из них получился просто прекрасный. Причем, именно в плане двух друзей. А встрявшая между ними Мишель — актриса Кимберли Никсон — может быть, и пыталась показать непростую натуру своей героини, однако, в итоге, как мне кажется, просто запуталась в ее образе. Играть таких личностей всегда трудно.
В целом, немного вяло. Фильм акцентирует внимание на дружбе двух парней, но самому этому факту было уделено слишком мало внимания: либо Мишель появилась слишком рано, что теме «дружбы» не дали развернуться и сразу переместили все внимание на нового персонажа, либо просто не попытались углубить тему отношений между друзьями и только с самом конце подвели итог трагедии:
- Он бы сделал тоже самое для меня. Он же мой друг, понимаете? Он мой лучший друг.
Вердикт:«Вишневая бомба», по моему мнению, фильм о том, что случается, когда шутки ради начинаешь играть человеческими жизнями. Последствия могут быть по истине разрушительными, и, если уж взял на себя подобную ответственность, будь любезен — имей это в виду. Нельзя ведь, в самом деле, прийти, развалить то, что создавалось годами, и думать, что все будет, как прежде. Такого ведь не бывает, верно?
Честно признаюсь, что заинтересовалась эти фильмом в порыве увлечения актёрскими амбициями молодого, талантливого, и, по моему скромному мнению, восходящего ирландца Роберта Шиэна. Не могу сказать, что фильм смотрелся на одном дыхании, скорее он держал тем, что хотелось всё же понять, а где же здесь обещанное кино? До конца так и просидела с этой мыслью в голове. Говоря откровенно, ожидала от этого фильма гораздо большего, но нужно отметить, что и светлые моменты в этом фильме всё-таки есть. Какие? О них подробно скажу чуть позже.
А пока хотелось бы разобрать, почему же всё-таки по общему ощущению картина не удалась? Сразу отмечу, что история, заложенная в основу этого фильма стара как мир, и уже не раз использовалась другими режиссёрами для воплощения своих авторских идей. Соответственно я пришла к мысли, что раз уж сюжетная линия настолько проста и избита, по-видимому, фильм задумывался как картина не содержания, а именноформы. И я, как зритель уже довольно-таки искушённый, ожидала, что картина будет пестрить разнообразными режиссёрскими и операторскими решениями и подходами (тут сразу хотелось бы отметить одного из моих любимых режиссёров, талантливого и находчивого Даррена Аронофски с фильмом «Реквием по мечте», который как раз таки является ярким примером нестандартного воплощения стандартной сюжетной линии. В общих чертах, я ожидала чего-то из той же оперы.), но ожидания мои не оправдались. Единственной режиссёрской находкой в этом кино стала идея передачи текстовых сообщений, а попросту говоря смс, которыми на протяжении всего фильма обмениваются герои, не в виде мыслей озвученных закадровым голосом, а в виде появляющегося на экране текста. Не густо, правда? Вот и я так подумала. На самом деле основная сюжетная линия достаточно благодарная и пластичная (ну а как же иначе, такого рода любовный треугольник уже давно стал классикой кинематографа). Так что, вылепить из неё можно было практически что угодно, тут уж как говорится кто на все руки мастер… но перед нами явно не Микеланджело, так как конечный продукт больше напоминает поделку с уроков труда.И да простят меня уважаемые Лиза Баррос Д’Са и Глен Лейберн, но со своей задачей они явно не справились. Не знаю, может быть, творческие амбиции не позволили режиссёром сплотиться и найти хоть какое-нибудь приличное решение для картины, но что бы два человека с художественным образованием, и не смогли выдать приемлемый результат, учитывая, что в их распоряжении был достаточно талантливый и опытный актёрский состав, по-моему, просто абсурдно. Так что, думаю, мир вряд ли увидит ещё один совместный проект этих режиссёров (мир может выдохнуть и расслабится!).
Ну а теперь, после того как я успела расплеваться и вылить немного своего яда на это творение британского кинематографа, поговорим о светлых моментах — об актёрах. Давайте по убывающей:
Роберт Шиэн — самая светлая голова во всём проекте, всегда интересный, надрывный, образный, драматичный, харизматичный. Откуда у парня вообще берётся столько эмоций? Отвечу — он хороший актёр. Он действительно хороший актёр (Боже, помоги мне понять, как его угораздило вляпаться в этот фильм?). На него приятно смотреть, на него хочется смотреть, когда он находится в кадре, мало того, из-за него даже хочется смотреть этот фильм, а это, поверьте, уже не мало. Ему веришь. А главное, он никогда не бывает одинаковым. Видела его в разных проектах, и везде он выглядит по-разному. Одним словом — молодец, парень далеко пойдёт, это точно.
Дальше…
Руперт Гринт — особо не блеснул. Но в принципе не провально, держится на уровне, играет ровно, и даже приятно смотрится в кадре. А главное, я узнала, что Гринт может быть не только Роном из ГП, это приятно. Я считаю, что это уже прорыв. На самом деле очень сложно отвязаться от персонажа, которого ты играл на протяжении 10 лет, сложно добиться того, чтобы зрители не воспринимали тебя как «того рыжего из ГП», у него получилось. По крайней мере, я совершенно не воспринимала его как Рона, и даже не задумывалась о существовании оного, а это уже много стоит, так как не многим за всю историю кино удавалось вырваться из таких тугих и удушливых пут. А в «Бомбе» Руперт выглядел даже привлекательно.
И наконец, Кимберли Никсон — ну это вообще ни рыба, ни мясо (если не сказать по-другому, да простим меня Кимберли за народную мудрость — «ни кожи, ни рожи»). Что она пыталась изобразить на протяжении всего экранного времени я так и не поняла. Нет, честно, я даже не поняла, с чего вообще она этим двоим так в душу запала? Хотя на вкус и цвет… ну да ладно. Допустим, что в Ирландии такие извращённые вкусы на женщин. Но актёрскую игру ведь ещё никто не отменял, правда? Как я поняла, по сюжету она должна была быть привлекательной и манящей, от неё должна была исходить главная интрига, так как она как-никак главный приз, а приз должен был быть желанным. Но во всём этом предложении главным является несовершенное время. Потому, что я сидела перед экраном и у меня в голове так и крутилось: «им сказал режиссёр, что её нужно хотеть, им сказал режиссёр..», одним словом — «не верю!».
Итоговое впечатление: фильм просто напросто недоделанный, даже если не рассматривать актёрскую игру, а говорить о самом фильме и, в особенности, о развязке, мне он показался не завершённым. Хотя композиции фильма классическая — замкнутое кольцо, и по идеи сюжетная линия должна была быть законченной и исчерпывающей, я так и не сумела понять, к чему это вообще было снимать? Если хотели просто рассказать историю — так это давно не ново, если хотели показать историю, — это не получилось.
Но ставлю всё же по-божески6 из 10. Я думаю 6 вполне нормальная оценка для этого фильма, это даже выше среднего балла, не знаю насколько заслуженно с точки зрения режиссуры, но могу точно сказать, что всё баллы, которые только можно поставить за этот фильм заработали Шиэн и Гринт, а больше тут смотреть особо и не на что.
Фильм решила посмотреть, так как интересны актеры, исполняющие главные роли, а именно Руперт Грин и Роберт Шиен. Поэтому сразу пару слов о них.
Роберт Шиен играет роль мальчиша-плохиша (Люка), как он уже делал ранее в сериале Misfits. Он торгует наркотиками, нарушает законы, в общем, ведет раздолбайский образ жизни. Но это только на первый взгляд. На самом деле все его поведение можно объяснить проблемами в семье. Актер с ролью справился хорошо и не правы те, кто говорит, что он во многих фильмах одинаковый. Вспоминая «Беспомощное бесплотное существо» /которое я рекомендую к просмотру/, могу с уверенностью сказать, что это не так.
Руперт Грин в роли мальчика-джентльмена Малаки. Он отчаянно старается быть и раздолбаем, как его друг Люк, и примерным сыном. Совмещать это становится очень сложно, когда в его жизни появляется Мишель. Про таких парней часто говорят, что они связались не с теми людьми. Но Малаки не очень-то слушает свою семью. Главное его качество — это упрямство. С ним многого можно достичь. Что касается Руперта, то многие все еще видят в нем друга Гарри Поттера, но совершенно зря. Например, я абстрагировалась от этого образа и с интересом наблюдала за поступками и реакциями его нового персонажа.
Третью главную роль сыграла Кимберли Никсон. Она сыграла роль девочки Мишель. Капризная, самодовольная, противоречивая и увлекающаяся соблазнительница. Ее родители развелись, что сказалось на ее поведении. Она, как мячик для пинг-понга, прыгает от одного родителя к другому, в связи с чем ее поведение становится все более вызывающим. Она старается обратить на себя внимание родителей, которым все равно. Актрисе веришь, так что, судя по всему, с ролью она справилась.
Что же до сюжета, в фильме в очередной раз показаны трудные подростки, которые прожигают свою жизнь. Каждый из трех главных героев пытается найти свое место в жизни, но у них ничего не получается. Они много пьют, курят и употребляют наркотики. Они живут здесь и сейчас. Они делают глупости и гордятся этим. Но в один из таких бессмысленных дней происходит страшное происшествие.
Фильм сняли 2 режиссера, что меня удивило, так как он немного не доработан. Фильм оставил противоречивые впечатления. Изначально был интересный, хотя и не очень насыщенный сюжет, после — кульминация и в конце все резко оборвалось. Концовка расстроила, так как ожидала что-то большее, чем мораль, высказанная в паре предложений. Не дотянули до глубокого фильма всего чуть-чуть. Поэтому и не чувствуется вся драма, которая изначально задумывалась.
По традиции отмечу саундтрек. Сразу после просмотра я его скачала и теперь с удовольствием слушаю. Передает потрясающую атмосферу. Без нее фильм был бы куда более серым и безликим.
Фильм хороший, но мог быть лучше. Стоит смотреть всем поклонникам трех основных актеров, сериалов «Skins» и «Misfits» и тем, кто давно не смотрел, но хочет посмотреть подростковую драму.
На протяжении всего фильма сидишь и думаешь о том, как же скучно. Но это из тех фильмов, когда как раз финал проливает свет на весь фильм. Пока не посмотришь его до конца, не поймешь насколько глубокий в самом деле смысл всей картины. Но смотреть весь фильм ради последних 10 стоящих минут… Словарным запасом главные герои не блещут к сожалению. Самое употребляемое слово в картине — F**k. Нужно было ради интереса посчитать сколько раз оно звучит.
Вот не пойму, когда пишут, что Руперт тут ни чем не выделился. Напротив! Здесь мы видим абсолютно другого Руперта Гринта. Очень глубоко передал чувства своего героя. Он раскрылся по полной.
Не могу сказать, что фильм мне понравился. Но оставил в малом замешательстве точно. Но все же скучноват. Вроде и сюжет не плохой, но все-таки чего-то не хватает. Однако хочу выделить саундтрек. Восхитительно! Музыка так четко передает настроение определенных сцен. Пожалуй это то, что больше всего понравилось в фильме.
Огромное количество людей советовало мне посмотреть этот фильм, аргументируя это «жизненностью» и «трогательностью» увиденного. Я все никак не решалась — не хочется тратить лишних 1,5 часа времени на бесполезный бред. Но, в конце концов, посмотрев «Отбросов» с Робертом Шиэном, захотелось взглянуть на актера под другим углом. Это и послужило поводом для просмотра.
Честно говоря, обещанную трогательность я увидела исключительно в конце, в сааамом самом конце, когда Люк говорил свои финальные слова. У меня аж мурашки пробежали по коже, слезы даже немного выступили. Вот уж правда, друзья познаются в беде! «Он бы поступил для меня точно так же!» — уф, мощный момент. В остальном фильм меня ни разу не тронул. О жизненности вообще стоит промолчать.
Сначала скажу о плюсах фильма:
1. Несомненно, потрясающая игра Роберта Шиэна. Эмоции и чувства Люка были показаны на высшем уровне! Все моменты с героем Роба, показанные в фильме, я переживала, буквально не дыша. Как же ему идет образ эдакого балагура-сорванца, одновременно пофигистичного, позитивного и ранимого и чувствительного.
2. Неплохой саундтрек. Вот саундтрек подобран действительно хорошо, очень уместно.
3. Руперт Гринт, в конце концов, вышел из образа Рона Уизли. Не скажу, что мне сильно понравилась его игра — Руп довольно скованный, в особенности в постельной сцене. Зато ссоры с Люком были сыграны на 5+, не меньше!
На этом плюсы для меня закончились. Теперь очередь минусов:
1. Мишель. Увидев актрису, я долго вспоминала, где я могла видеть ее. И вспомнила — в типичной подростковой комедии «Оторва». Так вот, уровень ее актерской игры отлично подошел именно для «Оторвы», но не для «Вишневой бомбы». Наигранные слезы, абсолютно никакой заинтересованности в происходящем, смех ни к селу ни к городу — в общем, сплошная нелепица. Можно было преподнести такого персонажа как угодно, согласитесь, места для фантазии предостаточно. И, да, наверное, мне должно было быть жаль ее из-за отца. Если честно, они оба вызывали у меня отвращение скорее, чем жалость.
2. Сюжет. Банальный, предсказуемый и до потери пульса простой. Я чувствовала себя прямо Вангой, угадывая, что же будет дальше. Если бы не правильно подобранные главные герои, фильм бы провалился с глухим грандиозным треском, ибо сюжет оставляет желать лучшего.
3. Сцены вечеринок. Скучно, заезженно, банально. Тем более, подобные кадры из этого фильма — детский лепет на лужайке в сравнении с грандиозным «Реквиемом по мечте».
В общем, фильм на один раз. Даже не припомню никаких особо интересных сцен (помимо финальной), на который хотелось бы взглянуть еще раз. Пересматривать не стала бы. Фильм «вытягивают» актеры, которые подобраны просто шикарно. Именно поэтому моя оценка:
Вишневая бомба. На фильм наткнулась совершенно случайно, гуляя по просторам рунета, зацепили актеры — Руперт Гринт и Кимберли Никсон. «Отбросы» на тот момент я не смотрела, поэтому, о существовании такого актера, как Роберт Шиэн, не подозревала. (каюсь, грешна)
Начав просмотр, я конечно отметила, что фильм приятен, вроде и снят профессионально, все современно, именно так, как того требуют подростки, как того требует мода. Но! Где-то на сороковой минуте я начала позевывать, а после часа не раз наводила курсор на плеер, чтобы узнать, сколько еще до конца. Пришла к мнению: музыка — да, актерская игра — да, а вот сюжет — нет.
Попросту говоря, в данном фильме мы видим жизнь среднестатистического подростка — как в Британии, так и в любой другой стране. Неутешительная правда в том, что сейчас 16-летнии подростки пьют, курят, совокупляются, да и вообще — играют во «взрослые игры». Если не считать той кульминации в конце — просто фильм о жизни.
Конечно, довольно интересно посмотреть, чем живут где-то там, за рубежом. Но все же, думаю, что сюжетная линия должна быть живее и интереснее. Посему:
Фильм, от которого столько всего ожидала после просмотра трейлера, мягко сказать, разочаровал.
Вроде бы казалось, что и сюжет интересный, и этот тандем парней из «Гарри Поттера» и «Отбросов» чем-то удивит, а получилось совсем наоборот. Всю задумку фильма показали в трейлере и никаких других интересных моментов в фильме не было.
Да, очень реалистично показали современную молодежь и проблема молодежи в фильме показана очень актуальная, у кого в 18 лет не было такого, чтобы две подруги влюбились в одного парня и наоборот.
Хотелось посмотреть на парней в новых амплуа, но штамповая роль Рона Уизли и расположенность Шиэна играть в сериалах как-то сделали свое дело и не удалось парням отвязаться-таки от полюбившихся персонажей.
Ну а девушка… могли бы и похудее выбрать.
Что понравилось, так это саундтрек, за это создателям фильма спасибо.
В общем, картина не впечатлила. Британский фильм о подростках, который был бы великолепен во всем, для меня еще не вышел.
Признаться, поддался соблазну посмотреть фильм только лишь из-за актёрского состава — большей частью из-за Гринта, если быть честным.
Посмотрел и остался в некоторых сомнениях, что же я действительно думаю о фильме. Ведь надеялся я на этакий остросюжетный триллер-драму с роковой девушкой и двумя сорвиголова-парнями, с напряженной сюжетной линией, жестокостью и цинизмом.
Хотя синопсис, скорее всего, отослал меня к фильмам, где и правда было нечто такое, что я только что описал; в общем, по инерции ожидалось нечто подобное. Ан нет.
Концовку нам показывают в самом начале — дескать, заглотите наживку, господа зрители, и сидите спокойно до самого конца. Я до самого конца высидел и втайне лелеял надежду на убийство Найэмы Куинн при отягчающих обстоятельствах. Увы и ах.
Однако начнем по порядку. Донна приезжает в ссылку к отцу в маленький городок и начинает вытворять там черт знает что. Ходить в клубы, употреблять наркотики, алкоголь, вертеть упитанной задницей перед парнями и заниматься сексом — в общем, развлекаться по полной. Вроде бы образ складывается довольно понятный, и зритель в дальнейшем начинает ожидать от нее типичных выходок.
Однако, переодевшись в пижаму, Донна превращается из юной ведьмы в несчастного подростка с пубертатными проблемами, как-то: недостаток общения, внимания, любви и ласки со стороны родителей и друзей, потребность в самовыражении. Отец, секретно развлекающийся с 16-летней подругой Донны на работе, не ночует дома, мама избавилась от дочурки как от ненужного хлама, а друзья… Впрочем, их у нее два, с которыми можно оттянуться по полной, поиграть и забыть о своих домашних проблемах.
Как бы то ни было, игра Найэми Куинн меня не особо впечатлила. Невыразительная мимика при прелестной мордашке, фальшивые слезы (за кадром так и представляется ассистент с пульверизатором)… Первый блин комом.
Роберт Шиэн порадовал немного больше, однако, по большому счету, я сам додумывал за него эмоции, выражения лица и вообще всё то, что задумывал режиссёр. По мне, так легче было бы прочитать сценарий и тупо подсмотреть за воображением — получилось бы… не знаю, по-другому, так это точно.
У Люка свои страдания. На улице он — мачо, кудрявый дьявол в хипстерском прикиде, от взгляда которого падают в обморок несовершеннолетние феечки. Дома — никому ненужный сын отца-неудачника и брат наркоторговца, заставляющего толкать их колеса в клубах. В общем, двойственность налицо, и этим пытались таки жонглировать при создании образа, что, в общем, почти получилось.
Уже после «Уроков вождения» стало совершенно очевидно, что Руперт перерос маленького Рона Уизли и стал вполне уже сформировавшимся актёром, способным на качественные перевоплощения. Ожидалось, что в этой картине он предстанет перед нами в качестве пай-мальчика, прилежного студента, работника и сына. Мэлаки старается походить на своего друга Люка, быть таким же развязным и наглым, но это не особо и получается. Становится непонятно лишь то, что его так не устраивало дома — семья показана лишь эпизодически, но и в те моменты мы замечаем любящую мать, заботливого отца и прочих родственников, которых заботит жизнь Люка. В чем раздвоение этого персонажа — я понял лишь отчасти, и то не аналитически, а, скорее, эмпирически. Но спишем это на недоработки сценария.
Итак, трое психов встретились, и игра началась. Никаких заданий, как было предсказано в синопсисе, а всего лишь соревнования в тупоголовости. Разбитая машина, фонари под глазами, расписанные стены гаражей и заборов — школоло веселится. Аномальная двойственность персонажей проявляется во всей красе, и самый Epic Fail случается на борту «Титаника» — что очень символично. Объевшись кислотой и напившись вусмерть (кстати сказать, оператор мог бы и более реально передать этот эпизод — увы, как он ни старался трясти и вертеть камеру под разными углами, эффект прихода почти не чувствуется), молодежь громит развлекательный комплекс, а наигравшись, мирно засыпает там, где упадётся.
Печально, что убили не поросёнка Донну. И печально, что к этому концу пришлось идти почти полтора часа. Титаник затонул, повторив участь одноимённой посудины в 1912 году. Вишнёвая бомба сдетонировала — и на том спасибо.
Британский сериал «Плохие» о пятерых молодых хулиганах, получивших суперспособности, обзаведется двойником в Соединенных Штатах. За американскую версию отвечает команда, работавшая над «Чаком», «Сплетницей» и «Одинокими сердцами». (...)
