Дальше в море, дальше в море,
И в невесомости глубины,
Где мечты становятся явью,
Соединяются две воли,
Исполняя одно желание…
(из стихотворения Рамона Сампедро)

Эта картина, несмотря на своё не слишком динамичное развитие, сама по себе словно море — море жизненных трагедий, а его главный герой — омываемая этим морем крутая, гордая скала. Обездвиженный, он словно каменный исполин находится на берегу и с тоской смотрит на волны, ощутить которые ему уже никогда не будет суждено.

Есть мнение, что инвалиды — одна из самых «слезодавительных» тем кинематографа, однако этот фильм испанского режиссёра Алехандро Аменабара полностью опровергает это суждение. Рамон Сампедро, моряк, практически полностью разбитый параличом в результате неудачного прыжка со скалы в море, вызывает вовсе не жалость, напротив — этот человек излучает безграничное желание жить и бороться. Но он борется не за жизнь, а за право на смерть.

Эвтаназия — довольно животрепещущая тема, вопрос о её гуманности стоит достаточно остро и вызывает оживлённые споры. Может ли человек таким образом добровольно прекратить свои мучения, или же он обречён на тяжкое, приносящее лишь боль существование до того момента, пока его не заберут на небеса? Для Рамона не было этого «или», не было других выходов — только смерть. И тут смешными кажутся доводы парализованного же священника, расплывающегося в доводах относительно того, что жить — это обязанность человека. Они вдребезги разбиваются о твёрдое «жизнь без свободы — это не жизнь».

Недосягаемая свобода показана потрясающей, удивительной красоты съёмкой воображаемого полёта героя к берегу. Горький привкус лекарств и запах его комнаты сменяются морским бризом, его ждёт любимая женщина. Но освобождение от страданий, всё то, к чему через смерть стремится Рамон, осуждается обществом и считается самоубийством. В этом подлинная трагедия. Люди, будто назойливые, надоедливые стаи чаек заклёвывают его обвинениями в эгоизме и слабохарактерности, но может ли быть слабаком человек, который, будучи по его собственному высказыванию, «говорящей головой на мёртвом теле», не отгораживался от мира и жил так полно, насколько это было возможно?

Немаловажна и роль семьи — далеко не последняя в фильме. Как бы ни было сложно порой совладать с крутым нравом и сварливостью Рамона, они всё равно остаются рядом с ним, пусть они кротки и не слишком оживлённо участвуют в обсуждении его дальнейшей участи, уважая его собственное мнение. Тут важно само присутствие этих людей, особенно племянника, Хавьера, который, несмотря на подростковую раздражительность, остаётся верным и любящим парнем, для которого парализованный дядя — учитель жизни и важная её часть.

Ещё одна сюжетная линия — история Рамона и его адвоката Хулии. Она помогает ему в суде, а он называет её «своей Джульеттой» и говорит о прекрасной смерти рядом с ней. В силу своего недуга на не может помочь ему довести дело до конца, но делает, возможно, куда более большее дело — освещает дни его жизни. От «розовой» романтики здесь мало — оба тяжело больны, но вместо этого можно наблюдать развитие отношений взрослых, познавших все тягости жизни людей, которые научились ценить то, что приобрели, не размениваясь на мелочи. У них мало времени. И они стараются распорядиться им как можно лучше. И, конечно, Роза — мать-одиночка, проникшаяся к герою нежными чувствами. Её роль в картине второстепенна, но в жизни Рамона она стала ангелом, даровавшим ему долгожданное освобождение. Как благодатная молния разбила его скалу и отпустила его туда, куда он так долго рвался.

Поражает актёрское мастерство Хавьера Бардема — ему блистательно удалось передать всю ту стойкость и вместе с тем тихое, временами вырывающееся наружу, как тот самый морской прибой, отчаяние и гнев. Безусловно, обречённость быть прикованным к постели в течение трёх десятков лет наложила отпечаток на Рамона, но он всё тот же гордый и непокорный галисиец — этот волевой подбородок, быстрая, пылкая, эмоциональная речь и полные тоски, словно чуть вылинявшие с годами, но, тем не менее, светящиеся глаза…

Фильм довольно тяжёлый и писать о нём сложно — безусловно, нужно его смотреть и делать выводы самому. Затронуто множество философских и религиозных тем, в том числе, свобода выбора человека. Но одно можно сказать точно — после просмотра невольно начинаешь прислушиваться к своему собственному морю, ценить в нём каждую песчинку, каждый камешек и хотеть жить, как не хотелось никогда.

9 из 10

Фильм «Старикам тут не место» приподнес множество приятных сюрпризов любителям кино, одним из них стал Хавьер Бардем. После фильма захотелось порыться в его личном деле… Выбор пал на «Море внутри».

С первых секунд просмотра окунаешься в трагедию, из-за которой и снят фильм. Почти сразу нашему взору предстает комната с балконом, несколько людей и постель, на которой лежит несчастный с виду, но постоянно улыбающийся Бардем.

Ему было 20 лет, он был молод и красив, но жизнь ему испортил прыжок в воду. И было бы все не так печально, но вот воды там было совсем немного… Теперь, спустя десятки холодных зим и жарких летних месяцев, он нанимает адвоката, чтобы выиграть дело о его умерщвлении, или иными словами эвтаназии.

Весь сюжет построен на желании Бардема уйти из жизни и нежелании суда это сделать (в фильме также присутсвуют и любовные линии, одна из которых в последствии и сыграет ключевую роль). Сам фильм снят красиво. Оператор явно дал волю чувствам и эмоциям, отчего сама картина приобретает именно тот нужный драматический оттенок, который хотел создать Алехандро Аменабар. Именно режиссер придал фильму все нужные компоненты, ведь он действовал как через оператора, так и через Бардема, и через музыку (которую сам и написал), отличная работа, сказать больше нечего.

28 лет в постели. 28 лет без возможности пробежаться по песку возле моря. 28 лет, находясь в 4 стенах. 28 лет… Вдумайтесь в это число — 28. Представьте только себе, сколько это, 28 лет? Это фактически целая жизнь, в которой мог бы быть собственный дом, жена, детишки, бегающие сломя голову по улице. Что из этого имел Рамон (Хавьер Бардем) ? Ровным счетом ничего, никакой радости, никакой мечты — и это стоит жизни?

Не являюсь поклонником эвтаназии, но ведь в данном случае смерть дает, лежащему десятки лет без движения человеку, свободу… Вспоминается диалог между священнослужителем и Рамоном, где первый терпит сокрушительное поражение, как и многие другие люди, пытающиеся доказать смысл жизни человеку, навсегда лишенному возможности двигаться.

Несмотря на то, что Рамону было отказано в его желании, чувство приближающейся смерти к концу фильма становилось все сильнее. Многие фильмы портились концовкой, многие… но не этот. Стаканчик воды с цианистым калием — вот конец мукам душевным, конец, которого он ждал долгие годы…

После того, как Бардем выпил до дна содержимое стакана, зритель может смотреть прямо ему в глаза. В глаза, в которых, как ни странно, видится жизнь, которая для него закончилась. Жизнь, которая делится на два этапа: ДО падения и ПОСЛЕ падения. Жизнь, которую мы должны с вами научиться ценить.

Правильно ли поступил Рамон? Однозначно, да. Ведь человек вправе сам решать, какую воду ему пить, что ему есть, курить или не курить, прыгать с балкона в пропасть или нет… Рамон достаточно времени провел в постели, чтобы просить о смерти, и говорить о том, что эвтаназия — это глупо и безрассудно не стоит, может быть в каком-то другом случае, но не в этом.

Алехандро Аменабар представил на суд зрителей картину, снятую на основе реальных событий, о человеке, борющемся с бюрократической системой и отстаивающим свое право на добровольный уход из жизни.

Рамон Сампедро — полностью обездвиженный человек, в здравом рассудке, и находящийся в таком состоянии уже целых 28 лет. 2 года назад он принял решение покинуть этот мир. Его близкие, казалось бы, поддерживают его решимость, только старший брат категорически не желает понять и принять стремление брата уйти из жизни при помощи эвтаназии.

Адвокат Рамона — Хулия, женщина страдающая тяжелым недугом — рассеянным склерозом, пытается облегчить его страдания. Она отстаивает интересы героя в суде и помогает выпустить его книгу. Между ними пробегает искра и зарождаются чувства. Способна ли будет эта любовь изменить отношение героя к самой жизни и помочь ему полюбить такую жизнь? Способна ли будет эта любовь понять стремление героя к добровольной смерти и помочь ему осуществить задуманное?

Имеем ли мы право осуждать человека, принявшего столь непростое решение как для себя, так и для своих родных? Хватит ли у нас сил и понимания, чтобы осознать правильность такого выхода из сложившихся обстоятельств? Фильм не дает однозначного ответа на столь сложные вопросы, хотя позиция режиссера очевидна.

Фильм полностью перевернул мое представление об эвтаназии. До просмотра этого фильма мое отношение к ней было резко отрицательным. Теперь же я боюсь задавать себе этот вопрос, так как ответа на него я больше не знаю.

10 из 10

-Давайте поговорим о вашем будущем. Что там?

-Смерть. И у вас тоже. И у всех остальных. Все мы когда-нибудь умрем. Так почему же мое желание умереть кажется вам настолько странным?

…Он стоит на невысокой скале, готовясь прыгнуть в море. Соленый ветер треплет его длинные вьющиеся волосы. Стройный, загорелый юноша думает о своей любимой. И мысли эти отвлекают его от реальности. Он хорошо знает море. И со скал нырял не раз. Но сегодня… Все еще поглощенный своими грезами, он прыгает. Дно движимого отливом моря оказывается слишком близко…

Основанный на реальных событиях фильм испанского режиссера Алехандро Аменабара охватывает несколько лет жизни Рамона Сампедро, оставшегося инвалидом в результате несчастного случая. Рамон полностью парализован. Его конечности атрофировались, а единственное, что сохранило подвижность — это лицевые мышцы. Но даже пребывая в таком состоянии, он не производит впечатление человека, которого хочется пожалеть. Скорее наоборот — Рамон из тех людей, которых жалость только унижает. Это спокойный и твердый человек, понимающий и знающий о жизни больше, чем кто бы то ни было. Он научился писать и рисовать картины, держа ручку во рту. Он сохранил недюжинное чувство юмора — и он не одинок, как многие, подобные ему, доживающие свой век в больницах. Его окружает множество людей, для которых он очень дорог: отец, семья брата, жизнь которых полностью подчинена распорядку дня Рамона. Его часто приходят навестить друзья. Казалось бы, какая воля к жизни у человека, навсегда прикованного к постели! Но нет. Скорее, речь идет о воле к смерти. Уйти из жизни — вот то, чего так страстно желает герой, но желания эти не находят понимания у окружающих его людей.

Жизнь как страдание. Смерть как избавление от страданий.

Жизнь — единственное, что дается нам действительно один раз. Жизнь — это то, что нельзя повторить и обратить вспять. Она прекрасна. Прекрасна даже в мелочах, на которые мы обычно не обращаем внимания. Разве не здорово ощущать землю под ногами? Разве не прекрасно чувствовать прохладу падающих на лицо снежинок, дыхание ветра, прикосновение руки любимого человека? Каждый из нас испытывает это ежедневно и не задумывается о том, что есть люди, которые даже не представляют, каково это. Люди, подобные Рамону. Вся жизнь с ее чудесными мгновениями прошла мимо него. 26 лет! Вдумайтесь в эту цифру — большинство из вас столько еще даже не прожили. За это время изменилось все. Его отец превратился в дряхлого старика, брат обзавелся семьей, а он все это время пролежал в своей комнате, переворачиваемый раз в несколько часов с боку на бок заботливой золовкой. Он так и не познал радость настоящей любви и счастье отцовства. Так что же плохого в том, чтобы покончить с такой никчемной жизнью? Именно об этом спрашивает нас режиссер. Именно в этом состоит главный вопрос этой потрясающей картины. А ответа нет. Ищите его в себе — для каждого он свой.

Смотря «Море внутри», нельзя не вспомнить о другом фильме — не менее драматичном, но более светлом и жизнеутверждающем. О картине французского режиссера Джулиана Шнабеля «Скафандр и бабочка», снятой в 2007 году и являющейся как бы зеркальным отражением «Моря внутри». Герой «Скафандра и бабочки», лишенный даже возможности говорить, нашел в себе силы жить дальше и радоваться тому, что просто живет. Подобные мотивы присутствуют и в фильме Аменабара. Именно в этом пытается убедить Рамона служитель церкви — такой же, как он, полностью парализованный, но сумевший в свое время найти смысл даже в такой жизни — нести людям веру. А Рамон не смог смириться со своим существованием. И смысла в нем все эти годы просто-напросто не видел. И нельзя винить его в этом.

Однако… есть кое-что, перед чем бессильна даже смерть. То, что окрыляет людей и дает им надежду даже в самых безвыходных ситуациях. То, что могло заставить Рамона отказаться от своей идеи уйти из жизни — и тогда бы фильм был абсолютно другим… Я говорю о любви, ведь фильм еще и об этом. О двух женщинах, для которых знакомство с главным героем стало стимулом пересмотреть собственные взгляды на жизнь. О двух женщинах, искренне полюбивших Рамона — и речь здесь именно о любви женщины к мужчине, а не об обычной для таких случаев жалости. Адвокат Хулия, сама страдающая неизлечимым заболеванием, была призвана помочь Рамону доказать его право на эвтаназию в суде. Хулия приняла точку зрения Рамона, но так и не смогла преодолеть свой страх перед смертью. Ди-джей местной радиостанции Роза, в один миг оставшаяся без работы, вновь обрела смысл своей жизни благодаря Рамону — и в итоге оказалась единственным человеком, по-настоящему любящим его. Ведь если любишь, непременно найдешь в себе силы отпустить любимого человека. Пусть даже и навсегда.

Не могу сказать, что фильм радикально изменил мой взгляд на проблему эвтаназии, являющуюся предметом ожесточенных споров во всем мире. Я всегда считала, что в некоторых случаях искусственное прерывание жизни более гуманно, чем ее продолжение, которое доставляет самому человеку только боль и ненависть к самому себе. И «Море внутри» только укрепило мои убеждения. Ведь жить — это же право, а не обязанность?

«Море внутри» — своеобразный «спектакль одного актера». Сыграть человека, полностью обездвиженного, способного выражать свои мысли, чувства и эмоции лишь в едва заметных поворотах головы, моргании глаз и движениях перекошенного судорогой рта — сложная задача. И испанский актер Хавьер Бардем идеально с ней справился. Те, кто знаком с ним только по роли ловеласа Антонио в фильме «Вики Кристина Барселона», будут удивлены его перевоплощением. Как точно он смог передать внутреннюю боль, боль, которую не видят окружающие, но видит зритель — затаившуюся в уголках рта, в выражении глаз человека, который научился «страдать с улыбкой»! Верю. Восхищаюсь…

Это одна из тех кинолент, которые непременно нужно посмотреть. Кто-то будет восхищаться главным героем, кто-то сочувствовать, а кто-то и осуждать, но каждый наверняка найдет в этом фильме что-то свое. «Море внутри» — красивое, глубокое и неторопливое кино. И ощущения после просмотра подобны прыжку со скалы в море. Что-то тяжелое, как будто обруч, сдавливает грудь, и становится трудно дышать. И на губах появляется вкус соли… Эти ощущения обязательно стоит испытать. Возможно, после просмотра у вас получится другими глазами взглянуть на свою жизнь — и научиться чуточку больше ценить ее…

Я не очень люблю социальные фильмы, где на суд зрителя выносятся проблемы общества, выбора отдельных людей и их окружающих или всего человечества в целом. Но эта история, между прочим, совершенно реальная история жизни реально существовавшего человека, по настоящему трогает до слез.

Я видела фильм давно, но прекрасно помню все свои ощущуения от просмотра. Человек, который 28 лет своей жизни, лучших ее лет, провел вот так… Имея богатый и живой внутренний мир и, наверное, одно из самых редких человеческих качеств — пробуждать других людей, заставлять их смотреть на мир по другому, он был вынужден просто лежать, не имея возможности как-то обслужить самого себя или подойти к окну и взглянуть на мир.

Я помню, как в фильме его кто-то спросил: «почему вы все время улыбаетесь?», я не помню его ответа. Но эта история не об оптимизме не смотря ни на что, ни в коем случае. Он давно сам для себя решил, что он не будет жить. Потому что он умер еще тогда, когда совершил тот роковой прыжок. Он улыбался, потому что улыбалась его еще живая душа, от общения с дорогими ему людьми, от маленьких глоточков окружающего мира, с которым он твердо решил расстаться. Для того, чтобы они все меньше видели его боль и безграничную тоску по тому, чего у него никогда не будет.

Возможно самое болезненное здесь, это его одиночество и непонимание со стороны близких. Конечно это наверное дико, поддерживать кого-то в желании расстаться с жизнью, но разве для него это была жизнь?

В фильме есть невероятно тяжелая, но какая-то волшебная, прекрасная сцена. Как он вдруг встает с кровати, разминает руки, подходит к окну. На мгновение кажется, будто все это время он притворялся. Но это его полет, полет его души к любимой, гуляющей по пляжу, к морю, под красивую, воодушевляющую оперную арию.

Мне кажется, его никто не вправе судить, после того, что он испытывал на протяжении долгих лет. За его нерастраченную любовь, за его сына, которого у него никогда не было, за то, что ему было слишком больно выносить это жалкое ограниченное состояние. Ни его, ни близких ему людей, которые все-таки смогли его понять и сделать для него все, что могли, что должны были сделать.

Мне не очень понравился самый конец фильма, как-то немного демонстративно. Но я не хочу писать об этом, потому что и фильм и эта история до глубины задевают душу. Прекрасный фильм, и одновременно очень тяжелый. Хавьер Бардем потрясающе исполнил главную роль, одними глазами, а это наверное невероятно сложно. В его глазах, таких живых и улыбающихся, сквозь улыбку видно море страданий главного героя этой истории.

9 из 10

Если кто-либо попросит меня выбрать лучшую роль, когда-либо сыгранную Хавьером Бардемом, я выберу именно эту. Роль Рамона Сампедро, человека, 28 лет бывшего прикованным к постели и боровшегося за право уйти из жизни…

Проблема эвтаназии — одна из самых острых и неоднозначных проблем современного мирового сообщества. Может ли человек уйти из жизни добровольно? Конечно, ведь есть суицид! Наказуемо ли это? В этом случае нет — ведь смерть списывает все… Но когда суицид совершить невозможно в силу беспомощности, когда приходится прибегать к помощи других людей, часто твоих близких родственников, — вот тогда уход из жизни «живого» человека осуждается как законами, так и обществом, потому как это уже не суицид, а эвтаназия, во многих странах считающаяся преступлением…

Но вот в чем вопрос: а можно ли назвать это преступлением? Ведь жизнь абсолютно беспомощного человека — это не жизнь, а существование! Так говорит Хавьер Бардем устами своего героя — Рамона Сампедро. И делает это настолько четко, настолько психологически точно, что становится понятно, что он прав… Но признание его правоты — это фактически полная смена приоритетов. Это — конфликт с церковью, это — забастовка людей — противников эвтаназии… И это только некоторые последствия такого решения. Во избежание этих последствий закон остается глух к таким людям, как Рамон Сампедро.

В осуществлении его бесплодных попыток добиться законного разрешения уйти из жизни Рамону помогает его адвокат Хулия, неизлечимо больная женщина, которая прекрасно осознает свое будущее — постепенное превращение в «овоща». Кто лучше нее мог понять чувства Рамона и проникнуться к нему сочувствием? Постепенно это сочувствие перерастает в привязанность, а затем переходит из этой категории в любовь… Любовь Ромео и Джульетты старшего поколения, заранее обреченную на погибель.

Точно так же обречено чувство к Рамону Розы — молодой, не очень умной девушки, которая искренне считает, что жизнь прекрасна, и пытается убедить в этом Рамона. Но постепенно они меняются ролями, и вот уже Рамон переубеждает Розу, склоняя ее на свою сторону. Этот мудрый человек прекрасно понимает, что романтические отношения с женщиной — неважно, с Хулией или Розой, — в его положении невозможны, так как он одержим своей целью — смертью, к которой стремится долгие годы…

История сильного, героического человека, почти 30 лет прожившего вопреки своей воле, заставляет задуматься. Задуматься о том, так ли священно право на жизнь? И почему, если это право, нужно превращать его в обязанность? И наконец, если существует право на жизнь, почему бы не существовать и праву на смерть?

Этот вопрос, заданный в своей работе «Море внутри» режиссером Алехандро Аменабаром, еще долгое время будет едва ли не самым острым социальным вопросом, стоящим на повестке дня. Во все времена будут существовать противники эвтаназии. Но прежде чем протестовать против нее, подумайте вот о чем — ведь во все времена будут существовать и Рамоны Сампедро… Люди, для которых жизнь — а точнее, существование — это не что иное, как ад в самом страшном его проявлении.

Эти люди пишут оттуда письма. Которые, к сожалению, в большинстве своем отправляются в мусорную корзину…

Герои на протяжении всего фильма ведут споры о правде. У каждого она своя, прийти к согласию невозможно. Все мучаются, и зритель, наблюдающий за их страданиями, сопереживая героям, пытается поставить себя на их место, чтобы понять, на чьей стороне истина… Оказывается, что каждый со своей точки зрения прав: и Джулия, и Роза, и брат главного героя, и его отец. По-своему правы священник и представители власти.

Единственный, кого нельзя понять по-настоящему, — это сам главный герой. Рамон Сампедро. Потому что никто не сможет (и, скорее всего, не захочет) представить себя на месте человека, который 28 лет, 4 месяца и несколько дней был полностью парализован. Остается только со слезами на глазах смотреть историю его жизни — борьбы за право на смерть. И уважать сделанный им выбор.

Фильм «Море внутри» я посмотрела два раза. Кино на такую тему трудно оценить сразу. По-моему, такое произведение можно смотреть множество раз, но так и не получить однозначного ответа, потому что здесь его просто нет.

Ситуация показана не как обычно, с точки зрения главного героя, его позиции, и оттого самой правильной в фильме, а мнения всех участников этой ситуации, их отношение. Поэтому главными героями здесь являются все, все они составляют конфликтную ситуацию, где каждый представляет точку зрения.

На тему эфтаназии можно спорить бесконечно, но не прийти к единому правильному выводу, потому что у каждого свое мнение, своя жизнь, своя ситуация. Исходя из этого Рамон борится за свое право добровольного ухода из жизни, потому что считает свое существование тяжкой обязанностью. На протяжении двадцати восьми лет он не может жить полноценной жизнью: шевелиться, ходить, бегать, любить. Он несет свой крест такое долгое время и хочет избавиться от него, избавить от него самого и своих близких.

Родные Рамона не хотят отпускать его. Такое тяжкое бремя, как уход за больным человеком на протяжение почти тридцати лет на каждого накладывает огромный отпечаток, искажая, может быть изначально и гуманные намерения. Например, брат Рамона не хочет его отпускать потому, что он столько лет за ним ухаживал и знает насколько это трудно. Не жаль ли ему просто прошедших лет и потраченных сил?

Женщины, окружающие Рамона действительно любят его, но все же, немного по разному. Роза ищет в нем утешение, но Хулия, с подобной Рамону позиции, относится к нему уже по-другому. Каждая женщина представляет собой разные ипостаси. Но вот тут у меня возникает вопрос: действительно ли Рамону так плохо жилось он просто не ценил того, что у него есть? Окружающие заботятся о нем, его любят две прекрасные женщины и, как говорилось в другом замечательном фильме «Скафандр и бабочка»: со мной самое главное- мое воображение (или как то так- не могу дословно проицитировать).

Но и опять мы возвращаемся к позициии самого Рамона, котрого такая жизнь тяготила. Двадцать восемь лет! Шутка ли! Его понять- самое легкое, но кто поймет окружающих его? После ухода человека самое тяжкое остается именно на доле оставшихся в живых, они старадают больше всего.

Выходит в такой ситуации страдают все: Рамон при жизни и его семь после его смерти. Как найти правильный выход? Где найти верный ответ? А ответа нету. Человеку дана свобода воли, каждый поступает исходя из своей позиции и для него это правильное решение. По- моему вопрос об эфтаназии именно такой- невозмжно по закону устанвить право. Если право на жизнь не юридическое, то и право на смерть не может быть зафиксировано законом. Здесь идут индивидуальные случаи.

В общем, такой сложный вопрос не имеет однозначного ответа. Мы можем лишь показать как бывает в различных ситуациях. Аменабар именно так и поступает. Он снимает кино сразу обо всем, что касаемо такой проблемы: точки зрения правительства, религии, общественности, близких, любимых и самого больного. Режиссер пытается раскрыть взятый вопрос как можно полнее, что ему вполне удалось. Здесь отражена богатейшая гамма эмоций! Это фильм о смерти, но и о жизни, любви, о самом прекрасном!

P. S. Режиссерская работа на очень высоком уровне. Глубоко зауважала Аменабара именно после этого фильма! Он не только великолепный режиссер, но и талантливый композитор! Хавьер Бардем- выше всяких похвал! Его я тоже полюбила именно после этого фильма! На мой взгляд, свой Оскра он заслужил именно за роль Рамона Сампедро, а не за партию в фильме «Старикам тут не место». Жаль, что его не вручают иностранным фильмам…

Когда читаешь надпись, что основано на реальных событиях как-то немного по-другому воспринимаешь фильм. Это сразу заинтересовывает. Раз про человека сняли фильм, значит, он чем-то это заслужил, значит, в его жизни есть или было что-то особенное. Так и в этом фильме.

Рамон Сампедро почти 30 лет парализован и уже 2 года борется за право на добровольный уход из жизни. Его блестяще сыграл Хавьер Бардем. В первую очередь в его игре поражает абсолютное спокойствие при разговорах о желании умереть. Его герой уже не сомневается, он все решил. И попытки переубедить его бесперспективны. Времени подумать у него было много, почти 30 лет.

Ради получения возможности умереть он ездил на суд, зная что это ему не поможет, придумал способ смерти без последствий для того кто согласится помочь. Смерть — это единственное, что ему надо.

Кто-то вполне возможно обвинит Рамона Сампедро в слабости, в эгоизме, в бесхарактерности. Он выбрал смерть, перестал бороться, не обращал внимание на тех, кому он дорог. Но с другой стороны, а много кто из нас был парализован почти 30 лет? 30 лет не иметь возможности самому выйти на улицу и пройтись, а только лежать на кровати. Об этом и подумать страшно немного, а представить практически невозможно. Поэтому думаю неправильно обвинять Рамона в слабости.

Этот фильм заставляет задуматься о том, был ли прав или нет Рамон Сампедро? Нужно ли разрешать эвтаназию? И единственно правильного ответа не существует. У каждого свое мнение.

Этим «Море внутри» и прекрасно.

10 из 10

Вопрос о том, кому принадлежит жизнь каждого из нас, не знает единого ответа. Принадлежит ли она нам или Богу? Нашим близким или социуму? И остается ли что-то от настоящих нас после того, как дыхание покидает тело, а сердце останавливается?

Эвтаназия — это эгоизм и равнодушие к тому, что испытают близкие, потеряв того, кто дорог, навсегда? Страх ли отвержения это или истинное желание не обременять своей беспомощностью?

Рамон Сампедро (Хавьер Бардэм) верил в то, что его жизнь принадлежит ему и только ему. Он верил в то, что каждый вправе завершить свой жизненный путь тогда, когда он сочтет нужным, и никто не может осуждать это решение, как и не может осуждать тех, кто соглашается помочь осуществить эвтаназию.

Сценарий пронзительного фильма «Море внутри» основан на реальных событиях. Рамон Сампедро — человек, 27 лет проживший прикованным к постели и несколько лет боровшийся за легализацию эвтаназии в Испании. Его прошение не было одобрено, хотя эвтаназия все же была нелегально совершена им позднее. Но годы борьбы невольно стали годами не только страданий, но и созидания. Вопреки мечтам о собственной смерти, о возможности добровольного ухода из жизни, он сумел помочь окружающим его людям осознать ценность и значимость их жизни как для самих себя, так и друг для друга.

Писать и говорить об этом фильме очень сложно. Это картина, полная чувств, невероятно красивая и светлая, несмотря на всю сложность истории, раскрывающейся в ней. Вся она исполнена добротой, любовью и состраданием, теплым чувством общности и умиротворенной грустью. В нем не чувствуется обреченности. Что-то иное… Не трагедия, но мирный уход, освобождение. И шум морских волн, шепотом накатывающих на берег и бьющихся о прибрежные валуны.

Хотелось бы несколько слов сказать о музыке в фильме. Она удивительно прекрасна. Композитор — сам режиссер, Алехандро Аменабар. И если у вас есть такая возможность, вы знаете испанский, посмотрите «Море внутри» на языке оригинала. Очень красиво.
Операторская работа выше всяких похвал.

И, наконец, Хавьер Бардэм: сыграл изумительно, как, впрочем, и весь актерский состав. Все очень настоящие, как будто знаешь этих людей не один десяток лет.

10 из 10