Главным героем фильма «Серьёзный человек» является Ларри Гопник, профессор еврейского колледжа на Среднем Западе в 1967 году. Ларри начинает задаваться вопросом о ценности жизни, когда он обнаруживает, что его жена хочет развестись. У него также проблемы с его детьми, ворующими деньги из его кошелька и его братом-бездельником, который поселился у него, потому что у него нет ни денег, ни зрелости для того, чтобы жить своей собственной жизнью.
Ко всему этому добавляются получаемые им враждебные анонимные записки, которые угрожают его работе в школе, студент-выпускник, который хочет любыми способами получить необходимую ему оценку и привлекательная соседка, которая терзает Ларри, принимая обнажённой солнечные ванны. И немного удивляет, почему Ларри стремится решать свои экзистенциальные проблемы, обратившись к священникам, которые, как он надеется, помогут ему стать более строгим и любящим.
Действие фильма разворачивается в 1967 году. В фильме говорится, что жена Ларри — Джудит Гопник нанимает контору «Такмен Марш». Эту же контору нанимает Сэнди Фаррер в предыдущем фильме братьев Коэн «После прочтения сжечь», действие которого разворачивается в 2008 году.
В финальных титрах можно заметить ироничную фразу: «При съемках фильма ни один еврей не пострадал».
Уильяму Фолкнеру принадлежит фраза, которая в свое время сильно меня зацепила: «Не ты живешь, а тебя живут…»
Применительно к «Серьезному человеку» братьев Коэнов — это в самую точку!
Живет себе человек «как все», некий Ларри Гопник.
Не совершает ничего плохого, ничего предосудительного, «ничего такого».
У него жена, двое детей, неплохой дом в пригороде заштатного городка Миннесота, где он в местном колледже — профессор физики. И все у него, вроде, как у всех, нормально. Но это лишь на первый взгляд…
Нам показывают человека, который, как муха, запутывается в чьей-то чужой паутине. Он обложен со всех сторон: проблемы, проблемы, проблемы все туже стягивают узел на его шее. И дело не в том, что жена Джудит решила уйти к нахалу, стукачу и ханже Саю Эйблману. Не в том, что сын на пороге Бар Мицвы втянут в потребление наркотиков, а дочь таскает деньги из его кошелька, дело не в работе, где Лари все еще пребывает в «подвешенном состоянии» (он, как мальчишка, претендует на место «постоянного профессора»), и не во взятке, которую, за удовлетворительную оценку, с угрозами и шантажом нагло всучивает ему корейский студент, не в этом тягучем и агрессивном хаосе, который, словно тайфун, накрывает Ларри с головой…
Дело не в брате-идиоте и извращенце и т. п. Дело в том, что все, буквально, всё побуждает Ларри к отказу от самого себя и всеми мыслимыми и немыслимыми способами поощряет в нем этот вялотекущий процесс самоотрицания. Все те суровые кары, которые на него сваливаются, постепенно приучают его к тому, что вскоре его уничтожат. И он, по большому счету, не протестует, он и тут старается «соответствовать», старается быть «серьезным человеком», то есть с вялой покорностью впадает в тот самый полубессознательный невроз благонамеренности, которого от него добиваются. Короче, он, как всегда, в меру старательный, не всегда безупречный по успеваемости участник молчаливого заговора, который нагло плетут против его собственной жизни, против его воли.
Вроде бы, каждая из проблем Ларри, сама по себе — ничтожна, смехотворна, не представляет серьезной опасности, но все вместе они раздавливают его, как муху. Да Ларри на самом деле муха и есть. В том смысле, что все мы на этом свете — «мухи».
Ларри выкручивается, как может, Ларри, как фокусник, предпринимает сотню усилий, совершает немыслимые кульбиты, пытаясь вырваться из цепких лап демона (вспомним, притчу, рассказанную братьями в прологе, про злого духа или диббука, который, на ночь глядя, явился в дом добропорядочных людей, дабы смутить, искусить и … «протестировать их…).
Демон искушает его брата-недоумка, его сына Дэнни, его дочь. Да и сам Ларри чувствует: как ни старайся «влезть в рамки», сколько ни пытайся «быть хорошим» (то есть «серьёзным»), бездна с неодолимой силой влечет к себе, и на лживые объятья Сая Эйблмана хочется ответить собственной вилкой или шилом (как это случилось в притче пролога), но Ларри — «хороший мальчик», а потому, как всегда, «держит лицо», не выпускает своего демона наружу.
Община, синагога, каста, национальность, — что все это, как не поиски идентичности, не свидетельства глубочайшей неуверенности людей? Какой-то невидимый пастырь сгоняет их в загон (но сколько же юмора, а порой и едкой иронии у евреев Коэнов по отношению к собственной пастве; так уметь смеяться над собой умеют только евреи), в стадо или пусть даже в комфортную, красивую «золотую клетку», откуда, как дрессированных петухов, их выпускают на время поединка, дабы они могли схлестнуться силами, доказать, кто из них «главный».
Кто правит этим миром? Да, конечно же, Сай Эйдлман со всеми его подлыми «дружескими» объятьями, психологическими прибамбасами: он так нагло и бесцеремонно кладет свою клешню на руку Ларри, словно гипнотизирует его, и при этом, как танк, вытесняет из собственного дома в какой-то дешевый мотель, подальше от собственных детей, и все это из самых «гуманных» побуждений.
ЗЛО так нагло и неприкрыто обнажает свою «человечность», своего рода «доброту», свою «вторую натуру», свою закамуфлированную изнанку, что становится не по себе.
Ларри приоткрывает нам внутренний мир своей собственной «комнаты страха».
Время, которое мы проводим с Ларри, это, по сути, и есть «время диагноза», когда муха еще не знает, что смертельно больна, когда катастрофизм, даже нарастая, даже зашкаливая, не принимает еще критических очертаний.
Коронная фраза Ларри, ключ к его жизни: «я ничего не делал…», в конце концов, выстреливает. Делай, не делай — конец все равно один.
И все твое право «на место под солнцем» — есть место не в семье, не среди близких по духу, не в общине (в широком смысле), а, скорее всего, в ледяном пенале одиночества или, правильнее сказать, — в гробу. И как раз тогда, когда Ларри со всей полнотой осознает свое положение, он словно падает в бездонную пропасть беззащитности, страха, презрения, отчужденности, отвращения и отверженности. Бога нет, с неотвратимостью осознает он, и никто не придет на помощь. Но даже столь суровая правда у братьев Коэнов не трагична, а, как всегда, иронична.
В том-то и фокус: для Ларри обрести «полноценную и свободную» жизнь, «родиться заново», означает одно: УМЕРЕТЬ. Только так можно сбросить с себя и «рабство и владение». Для Ларри же сбросить с себя все опутывающие его канаты — значит потерять все, что только можно потерять: дом, работу, жену, влезть в немыслимые долги и даже оплатить похороны Сая Эйдлмана, чтобы в конце концов получить в руки «смертельный талон», смертельный диагноз. Таков единственный, по мысли братьев Коэнов, путь к реальной свободе. Со всеми вытекающими отсюда последствиями…
Обобщенная картина загадок мира в еврейской идеологии от двуглавого режиссера
Новаторство Джоэла и Итэна Коэнов.
У многих режиссёров есть тот пул актёров, которые кочуют у них из картины в картину. В этом фильме Коэнов Джон Туртурро, Джон Гудмэн и Стив Бушеми, как известно, отсутствуют, как и какие-либо известные актеры. Причина ясна: главный герой — настоящий страдалец. Навряд ли Джордж Клуни будет выглядеть таким похожим на обыкновенного обывальца, которого мучают бытовые проблемы. Для главного героя эти проблемы и являются основами страданий, а всё из-за личностного «мухо-слонового» подхода к ним. Еврейского подхода, как считают Коэны, не зря они выдвинули в качестве эпиграфа к фильму фразу еврейского деятеля Раши «Относись непредвзято ко всему, что с тобой происходит».
В действительности, фильм настолько широк, что проникает через все жизненные темы, которые могут коснуться человека, будь то религия, интеллект, общество и прочее, прочее, прочее… Ранние произведения Коэнов, такие как драма «Бартон Финк», сложная для восприятия обыкновенного зрителя, черная комедия «О, брат, где же ты» или саркастичный фильм «После прочтения сжечь», никогда не вызывали определенного мнения. Им и сейчас сложно дать точную оценку.
Слоеный фильм и теория неопределенности
Поначалу фильм «Серьезный человек» выглядит как послание от евреев к евреям. Высмеиваются стереотипы, диалекты, вера евреев, об этом говорят начальные кадры фильма, в которых еврейка убивает старика, думая, что он диббук, то есть черный дух. Иначе, по её словам, и быть не может, иначе — «нонсенс».
Раввин первый. Сама история начинается в конце 60-х — начале 70-х на Среднем Западе. Профессор Ларри Гопник убежден в том, что раз знает математику и физику, то, значит, знает, как устроена жизнь. Но в один момент всё оказывается не таким безоблачным, как погода над местом действия. Жена требует гета (ритуального развода), более того, она требует, чтобы Ларри поскорее покинул дом и уехал в дешевый мотель «Веселый Роджер». Дочка копит деньги на ринопластику, сын позволяет себе курить марихуану даже в мазл-тов, сосед считает Ларри слюнтяем. Единственная женщина, понимающая Ларри — это привлекательная соседка, но и та скорее связалась с ним из-за постоянной рутины и желания закрутить роман с асексуальным стареющим евреем.
Раввин второй. Если всю первую половину фильма на Ларри сыпались проблемы, из-за которых он лишился дома и работы, то во второй Коэны показывают, как он пытается с ними справиться. Но опять неудача — раввин может только рассказать ничем не поучительную историю, детям по-прежнему наплевать на отца и еврейское общество в целом, а самого Ларри преследуют сны, которые очень напоминают реальность. Довольно странно, что фильм не называется «Слабый человек», потому что Лоуренс Гопник действительно такой. Постоянное деление людей на евреев и гоев, развод с женой, безразличие окружающих к профессору — всё это отрезает Ларри от действительности. Это для него хуже стихийного бедствия. В конце концов, сюжет сводится к тому, что Ларри пытается найти ответы на загадки своего бытия у третьего раввина.
Если фильм «Серьезный человек» вам понравился, то можете знать определенно — вы познали вселенную Коэнов. И этот фильм обязан понравиться каждому опытному зрителю, потому что ни в одном другом вы не увидите таких великих истин, объясненных доходчивым языком. Это увлекательнее «Фарго» и «Большого Лебовски», лучше «Бартона Финка», интереснее любого фильма Коэнов и, наверное, всех фильмов в целом.
Трагикомедия «Серьезный человек» — это тот фильм, которого не ждешь. В нем есть все, начиная от еврейских стереотипов и заканчивая на чеховских нотках. Этот фильм и есть пример теории неопределенности, он вам либо очень понравится, либо попросту пройдет мимо. Но тот факт, что Коэны сотворили нечто новое — неоспорим.
Сразу скажу, что не являюсь ни поклонником, ни противником творчества Коэнов. Из тех их фильмов, что я смотрел, действительно очень понравился х/ф «Большой Лебовски». Остальные фильмы вызывали смешанные чувства.
«Серьезный человек» пожалуй самый личный фильм братьев, фильм, который будет понятен преимущественно их поклонникам и, собственно, людям, про которых он был снят. То есть, американским евреям среднего достатка. Полфильма я не понял из-за наличия большого количества различных отсылок к иудаизму. Еще полфильма пытался не заснуть из-за убаюкивающего темпа повествования и из-за, положа руку на сердце, довольно стандартного сюжета, который ближе к концу все таки постепенно приобретает более индивидуальные черты.
Игра актеров? Ничего особенного. Музыка? Ее мало, но за потрясающую песню Jefferson Airplane — Somebody to love отдельное спасибо. Смысл? Да, не спорю, фильм многогранен и своя философия в нем присутствует, но все-таки это Коэны, и весь смысл фильма — невозможность понять высшие силы и их замыслы. Один из фундаментальных камней иудаизма — понятие о жизни как о Диалоге Бога и Человека. Коэнами он цинично рушится. Все «как-бы» знаки, которые получает Гопник, все эти разговоры с раввинами и кошмарные сны не более чем пустышка. Это не так важно, как Ларри пытается себе представить.
Черный юмор, как обычно, в наличие, но уже не такой гомерически смешной, как в том же «Большом Лебовски».
Ну и, конечно, финал фильма — лаконичный и по-своему гениальный.
Меня скорее всего забросают камнями и поставят рецензии кучу минусов, но это только
По-моему, Коэны простебались над всеми, кто ищет в фильмах кучу скрытых смыслов. Они в начале рассказали притчу, которая с фильмом абсолютно не вяжется, затем Раби рассказал притчу о стоматологе. В первом случае зритель не доумевая спрашивает, а зачем они нам это рассказали, а во втором случае Ларри спрашивает у Рабби, а зачем ты мне это рассказал. В истории про стоматолога — он когда увидел еврейские письмена на зубах Гоя, не спал не ел, искал смысл, а в итоге успокоился, забыл и перестал заниматься ерундой, так как не было никакого скрытого смысла в этом. Так и во всем фильме «Серьезный человек» — нет никакого скрытого смысла — это стеб над зрителем, который в любом заумном артхаусном фильме пытается найти глубинный смысл: «А что же хотел сказать автор?»
И Коэны говорят: «А какая разница!!!»
Прикольный фильм, фирменный стиль Коэнов остался. Все-таки фильм местами скучен и не интересен.
Главный герой фильма — профессор университета, одного из северных штатов США, неизвестно, почему, но некоторые считают, что он живет в Канаде, хотя в конечной сцене видно развивающийся американский флаг, и брата в своем сне-галлюцинации он хочет перевезти именно в Канаду, хотя это не так уж и важно.
Суть фильма раскрывается уже в самой первом предложении, которое звучит перед нами:
Все, что происходит с тобой, принимай простодушно.
Ларри Гопник, слишком серьезно относится к жизни, буквально ко всему у него есть вопросы, без ответа на которые он не может спокойно жить. Каждый сон, каждое новое видение, каждая новая встреча, спор, событие и вообще все, что происходит в жизни Ларри не проходит просто так, все это с большим упорством лезет в голову профессора. А тут еще и череда неудач, тяжелых моментов в жизни, как какой-то снежный ком движется на Ларри. Взросление детей, ненормальный брат, который поселился в доме Ларри, развод с женой, а потом еще и похороны за его счет, шантаж со стороны корейского студента, в конечном итоге, этот самый ком перерастает в нечто более сложное, от которого не так-то и просто избавиться — огромный смерч. Все это Ларри воспринимает близко к сердцу, очень серьезно, потому что он — серьезный человек.
Сын — полная противоположность своего отца. Дэнни курит траву, попадает впросак с деньгами, слушает радио на уроках, короче говоря, не больно — то серьезно и относится ко всему, в отличие от Ларри. Даже на праздник в свою честь он приходит невменяемым, под воздействием легких наркотиков.
Последняя сцена, где Ларри все — таки решился поставить тройку корейцу, а сын впервые захотел, поступит серьезно, и отдать, в конце — концов, портативное радио и деньги, уже не смогут поменять ничего в жизни обоих. Отец и сын уже настолько глубоко застряли на своем жизненном пути, в своем представлении о бытие, вообще в свое личной жизненной философии, что уже ничего и никогда никому не изменить, смерч уже не остановить, поздно бежать, когда он перед носом.
Фильм номинировался на 2 Оскара, получил неплохие оценки кинокритиков.
Сказать по правде, это не самый лучший фильм Коэнов, он не самый шедевральный, и не такой уж и гениальный, в отличие от остальных. Не смотря на это, мое мнение о нем, остается положительным, надеясь на то, что еще я все-таки увижу прежних Коэнов в их последующих фильмах.
Давно уже известно, что людей можно разделить на тех, кто верит в рациональное, и тех, кто верит душой. Героев подобных первым и вторым в кино было не мало. Однако братья Коэны в свойственной им манере жесткого юмора и сарказма возвели персонажа своего нового фильма, верящего в «рацио», в столь высокую степень, что «чудесное» стало определять его жизнь.
Знакомьтесь, Ларри Гопник — еврей-хасид, ортодокс, что уже интересно: в жесткой религиозной среде, закрытой от посторонних («гоев» в данном случае), зачастую мифология преобладает над здравым смыслом.
С другой стороны, Ларри — профессор физики, то есть приверженец логически точных теорем и доводов. Но и тут есть нюанс, Ларри изучает теорию Шредингера «о мертвом коте». Его область науки оставляет право на домыслы — мертв кот или нет. Так и Ларри. Считая, что все происходящее с ним, подвержено высшим силам и ими же творится, он тем не менее ищет рациональное объяснение.
Подобно Доре — героине эпилога — Ларри ищет своего дуббука, чтобы проткнуть его шилом. Он не пытается разобраться как «взрослый серьезный человек», ему нужна лишь причина, из-за которой он оказался по уши «в говне». Не зря сцена с утешением брата у бассейна показана двояко. Ларри до конца не осознает — сон это был или реальность. Это своеобразная кульминация, позволяющая Гопнику понять: «И вправду, все вокруг полное говно, и не стоит искать скрытый смысл». С каждой сценой Ларри будто бы намекают: «Не будь таким серьезным, не будь занудой». Все в мире случайности, не нужно подгонять красивую формулу под любое событие. Если жена требует Гет(«Простите, что требует?»), то это просто Гет и ничего более. Ларри нужно просто поверить, чтобы «достичь мира во всем мире, а не только в синагоге».
И Ларри его достигает, вызывая своими действиями торнадо. Он столь долго искал ответы, что они пришли к нему не с той стороны. Гопник просто принял все, что творилось с ним и Высшее (я не говорю Бог) дало ему последний ответ. Все преходяще.
Коэны, возможно, сняли лучший свой фильм. Безусловно, братья, выросшие в хасидской семье, знали как показать устои еврейского общества. Веришь каждому кадру, понимая что этот эпизод, эта линия, этот диалог могли быть да вероятно и были в реальности. Причем могли быть где угодно: фильм, рассказывая о еврее, показывает поиски любого человека, не важно какой он национальности и вероисповедания.
Когда правда оказывается ложью и вся надежда внутри тебя погибает, тогда что?
Ну наконец-то!) Наконец, посмотрелось что-то действительно интересное.
Скажу сразу — фильм очень понравился. В нем можно нарыть множество связей, подтекстов, иносказаний и очень много полезного и интересного.
На нашего главного героя начинают сыпаться не самые приятные вещи. Жена заявляет, что хочет развода; на работе ученик настойчиво предлагает взятку; в его доме поселился брат-неудачник, немного странный и играющий на деньги; дети вовсе на своей волне — отбились от рук, курят травку и не видят ничего дальше своего носа.
На все это мы смотрим его глазами. По нарастающей начинает казаться, что либо наш герой, либо мир вокруг сходит с ума! Кажется, что в своей жизни Ларри Гопник ничего не решает. Жёнушка ставит ему условия, вплоть до того, чтобы он съехал из их дома. И при этом она абсолютно не чувствует своей вины. Ее любовник разговаривает с Ларри, как с психопатом. Но тот продолжает принимать все, как будто так и надо. Дети просто безумны. Если в кадре дочь, то она только собирается на танцы и говорит о том, что ей нужно вымыть голову. Если сын, то он просит отца поправить антенну, потому что у него совсем не показывает 4ый канал, либо слушает свои пластинки, которые втихаря заказывает за деньги своего отца.
Безумие и потеря контроля над ситуацией главным героем начинает нарастать, охватывая любую ситуацию в фильме. Каждый от него чего-то хочет. И никому не интересно, чего же хочет наш герой. Никому ни до кого нет дела! В фильме это выражено настолько явно, что становится не по себе. И если с одной стороны хочется назвать Ларри мягкотелым, безвольным и бесхребетным, то с другой стороны он видится нам очень добрым, принимающим любые тяжбы судьбы, ни разу в нем не проскальзывает ни намека на злость и ярость, хотя пора бы там уже всех расстрелять. Он честно полагает, что смирение и плавание по течению — это настоящая добродетель.
Чтобы разрешить проблемы, наш герой решает посетить раввинов. Он уверен, как и многие другие герои в фильме, что именно раввины ему и помогут. Сначала он попадает к самому молодому, который говорит ему, что важно лишь то, под каким углом смотреть на ситуацию. Затем к более мудрому и взрослому, который пытается объяснить Ларри, что не всегда вопросы и проблемы, возникающие у нас, требуют объяснения и ответов. И наконец, самый старый и мудрейший раввин, к которому в итоге попал только сын Ларри, перечисляя участников «Jefferson Airplane», намекает на то, что нужно просто жить, заниматься тем, к чему лежит ваше сердце.
Хочется отметить присутствие в фильме любопытной темы кота Шредингера. Она проскальзывает не только в лекции Ларри перед студентами, но и во всем фильме. Даже по отношению к самому Ларри Гопнику. Он сам посадил себя в этот ящик и не всегда понимает жив он или нет, реальна ли жизнь вокруг него и какое ко всему этому он имеет отношение.
Концовка стоит отдельных похвал и рассказов. Там оставлено еще немало символов и знаков. К счастью, финал не подвел, а наоборот сделал полноценным этот тонко продуманный, целостный, умный фильм. Но зачем все рассказывать. Лучше один раз увидеть)
Повторюсь, очень и очень понравился этот фильм. Думаю даже, что в скором времени снова пересмотрю его.)
Во-первых, стоит описать моё отношение к братьям Коэнам. Я считаю, что это талантливые режиссёры, снимающие отличные фильмы, часто получающие за эти самые фильмы разнообразные награды, начиная с премии «Сезар», оканчивая «Оскаром». Они всегда подбирают отличный актёрский состав, находят для своих фильмов интересные сюжеты, но исключением из всего вышеперечисленного является данная картина!
От просмотра этого «шедевра» у меня началось раздвоение сознания. О чём фильм? В чём смысл? Где восхитительная режиссура и игра актёров? Ответа у меня на все эти вопросы два: Ни о чём и нигде!
Главный герой (Майкл Сталберг) предстаёт перед нами профессором физики, преподающим в университете. У него довольно странная семья, включающая сына-наркомана, дочь-идиотку, срочно желающую сделать пластическую операцию, и жену. Так же, сюжет фокусируется на странном азиате-студенте, который пытается всеми правдами-неправдами получить хорошую оценку у главного героя, и, обнажённой соседке, которая ласкает взгляд профессора на соседнем участке! ВСЁ!!! Весь фильм описал И что тут интересного? За что этот фильм номинируется на все возможные самые крутые мировые награды? Я лично этого не понимаю!
Вердикт: люди, не вздумайте идти на этот фильм в кино, если уж приспичило, посмотрите его дома, всё равно ничего масштабно-красивого Коэны здесь не показывают!
Что удивительно, фильмы Коэнов при всей своей простоте невероятно полны внутренним богатым смыслом, который можно увидеть лишь после вскрытия внешней скорлупы.
Хотя прелесть в фильмах Коэнов можно найти даже не «напирая» на этот «загадочный» смысл, рассчитанный не на широкую аудиторию, а для «избранных». Отличные стилизации, великолепное визионерство, отточенные сценарные ходы и диалоги, ну и конечно первоклассная работа с актерским ансамблем. Даже не уловив смысла фильма, можно получить истинное удовольствие.
Каюсь сразу, многое в фильме для меня осталось загадкой. Возможно, разъяснение придет позже. Но в этом я даже нахожу свою прелесть. Я посмотрел не разжеванный рафинад, а умную и сильную кинокартину. Очень часто бывает, что у меня вот такие фильмы вызывают отторжение, как раз по причине недосказанности и непонятности, но вот оно самое исключение из правил.
Драма Нанни Моретти «У нас есть Папа» начинается, как и «Ангелы и Демоны»: кардиналы собираются на конклав, чтобы выбрать нового понтифика. Однако избранник от работы отлынивает в первые же минуты, испытывая жесточайшую паническую атаку. Также в конкурсной программе в пятницу, 13-го, Канн показал израильскую драму «Сноска» о негласном соперничестве профессоров — отца и сына — за крупную награду. (...)
82-я церемония Оскар уже позади, и КиноПоиск предлагает вспомнить, как это было. Фоторепортаж состоит из восьми частей: ведущие Оскара, номинанты, подготовка к церемонии, красная ковровая дорожка, церемония награждения, за сценой, press room и финальная фотосессия победителей… (...)
359.8 тыс., 
