Это история четырех молодых людей, живущих в загородном общежитии института искусств. Они талантливы, изобретательны, склонны к импровизации и розыгрышам.
Они живут весело, хотя и впроголодь, любят, страдают, и настолько заигрываются в свои игры, что забывают — в какое страшное время они живут. Это было начало пятидесятых, еще был жив Сталин…
Меня фильм просто потряс выраженным трагикомизмом, молодость всего одна, и эти люди не хотели прожить ее вопреки своим желаниям, чувствам и талантам… за что и поплатились.
На фоне большинства (ново)российских фильмов того времени это очень цельная картина. В очередной раз уже немолодой Тодоровский подтвердил, что по-прежнему молод духом — не каждый семидесятилетний человек сможет так точно нарисовать портрет бесшабашной юности! Собственно, как и не каждый молодой человек!
Даже по прошествии многих лет после просмотра этот фильм оставляет в голове четкое впечатление, некий сформированный слепок с сиюминутных ощущений. Главная идея: молодым очень трудно отделить просто розыгрыш от рискованной игры. И так было во все времена. Риск — неосознанный ингредиент молодости, но трагизм ситуации в том, что в 50-е риском считалось то, что сегодня не выбивается за рамки милых студенческих капустников.
«Откройте дверь! ОГПУ» — именно с такими словами врывались чекисты в дома честных советских граждан и расстреливали всякого, кто им не понравиться. 120 000 000 безвинно убиенных — вот самые заниженные данные о результатах сталинских репрессий, безграмотного руководства страной им и его прихвостнями и бездарного командования армией его генералами. А. Солженицин, В. Суворов, А. Сахаров, Л. Млечин, В. Сванидзе, П. Тодоровский — и это ещё не все герои-борцы с давно усопшим вождём. Слава! Слава! Слава!
Послевоенные годы — трудные, голодные, героические. Крепчает холодная война, Учёные бьются над созданием атомной бомбы. Рабочие надрываются, восстанавливая страну после разрухи. Солдаты пытаются привыкнуть к мирной жизни. Но четверо обалдуев из кинофильма «Какая чудная игра» знают, что трахаться, обманом отбирать у людей деньги, морочить головы всем подряд, используя достижения техники — важнее первоочередных задач страны, поставленных кровавой тоталитарной властью. Они осознают весь героизм своего мелкопакостного диссидентства и продолжают в том же духе. Назло тоталитаризму верующий-блаженный студент продолжает вести свои бредни-монологи то ли с Богом, то ли с собой.
Однако, непонятно почему, герои прячут голову в песок при малейшей опасности. Но в заключении фильма герои обречены пасть жертвами красного террора — песчинками среди миллиардов замученных и убиенных. Безусловно, именно такие фильмы о героях-интеллигентах являются жемчужинами русского кинематографа (а не всякие там «Офицеры» — лживый продукт совковой пропаганды).
«Чтобы не забывали» — сказал Пётр Тодоровский, «Чтоб презирали Родину» — утверждаю я. Великий гений Тодоровский — мелочен и глуп. Его персонажи — совокупность самых ничтожных человеческих качеств. Сцены фильма, призванные быть трогательными, бесцеремонно опошлены гением великого творца. Советские люди изображены полудохлыми тараканами, что, видимо, добавляет фильму реалистичности. Мрачность, пустота и зима — непременные атрибуты совдепа. А отсутствие действия в картине, определённо, призвано подчеркнуть бессмысленность быта совковых людишек. Гений есть гений!
Наше молодое поколение, сознавая ущербность совков, признаёт гениальность и правдивость фильмов Тодоровского. И нам плевать на бредни выживших из ума от нечеловеческих мук тоталитаризма стариков и старух, утверждающих, что в те тяжкие годы они честно работали и старались поддержать друг друга хотя бы в малом. Мы-то знаем правду об СССР: репрессии, дефицит, доносы и паленая водка — только из этого и состояла жизнь совков. Пётр Тодоровский нам всё рассказал.
Фильм понравился, периодически просматривая его, заново переживаю это чувство «смех сквозь слезы».
И дело не в малобюджетности, ведь фильм снимается про обычную общагу, дело не в знаменитых актерах, которые, благодаря этому фильму пытались заработать себе славу. Дело в самой атмосфере.
«Смех сквозь слезы», несмотря на многочисленные запреты, несмотря на дефицит всего, находились силы и настроение смеяться, радоваться, шутить. Не терять оптимизма. Ценить, понимать и чувствовать такие слова как дружба, любовь.
Представьте, что Тодоровский снял бы его не в 1995, а в 1985 или в 1975. Какие бы тогда были у зрителей ощущения!
А теперь не очень-то и верится, что довольно-таки зрелые люди, которым лет под 30, живущие в Москве, могут устраивать такие розыгрыши, как имитация постановлений правительства. Ни на диссидентов, ни на идиотов они явно не похожи.
Фильм снят в переходный период от советского к российскому кино. Отсюда клубничка, отсюда малобюджетность кадра. Славы ни режиссёру, ни актёрам он не добавил, но и к разряду пустых картину не отнесёшь.
