Двенадцатилетний Оскар живет в небольшой деревушке неподалеку от Стокгольма. Днем он подвергается насмешкам и терпеливо сносит унизительные пинки и затрещины от одноклассников, зато потом Оскар мечтает о мести.
Однажды ночью Оскар знакомится с девочкой по имени Эли. Она его новая соседка. Два изгоя мгновенно становятся друзьями, Эли учит Оскара храбрости, а Оскар пробуждает в ней жажду любви. Но Эли, увы, этого недостаточно — ее мучает жажда крови.
Картина поставлена по одноимённому роману шведского писателя Джона Айвиде Линдквиста, впервые опубликованном на родине в 2004 году. Название книги и фильма отсылает к носящей схожее имя известной песне британского певца Стивена Патрика Мориссея, а также в какой-то мере к бытующему в фольклоре поверью, по которому вампир может проникнуть в чужой дом только будучи так или иначе приглашённым хозяином.
Права на экранизацию романа были приобретены продюсером Джоном Нордлингом ещё в конце 2004 года, после чего ещё около года ушло на кастинг актёров на ключевые роли.
Хотя история, показанная в фильме, происходит в одном из пригородов Стокгольма Блэкенберге, съёмки практически полностью прошли в городе Лулео на севере страны. Это было связано с необходимостью гарантированно застать снежную и по-настоящему холодную погоду, которой могло было не быть в расположенном южнее Стокгольме.
Из-за очень холодной зимней погоды ряд происходящих по сценарию снаружи сцен с крупными планами актеров пришлось снять в павильонах студии.
Задолго до выхода картины в американский прокат, независимая студия Hammer Films на фестивале Tribeca в апреле 2008 года приобрела права на англоязычный римейк, который по предварительным планам должен выйти на экраны в 2010 году.
Состоявшийся в марте 2009 года американский релиз фильма на DVD и Blue-Ray вызвал целую волну негодования у его поклонников. Как оказалось, субтитры из кинопроката были заменены на более упрощённую версию, которую многие посчитали совершенно неприемлемой и способной полностью испортить весь просмотр. После многочисленных жалоб дистрибьютор согласился переиздать фильм с оригинальными субтитрами, заявив, однако, что уже выпущенные диски не будут подлежать обмену.
Некоторые сюжетные линии книги были завуалированы или вообще убраны в силу своей жесткости, так же это было сделано для того, чтобы полностью сфокусировать внимание зрителей на отношениях Оскара и Эли. В романе Линдквиста, к примеру, Хокан был педофилом, а Эли - мальчиком Элиасом, кастрированным много лет назад вампиром-садистом и превратившимся, соответственно, в девочку. Если в романе это перевоплощение объяснено подробно, то в фильме упоминается вскользь. Несмотря на это, низкий, андрогенный голос Эли был сохранен, но он не принадлежит Лине Леандерссон, она была переозвучена актрисой Элиф Сейлан.
Томас Альфредсон не хотел снимать одну из ключевых сцен, в которой кожа Эли начинает кровоточить, потому что Оскар не разрешил ей войти. Автор книги и сценарист фильма Йон Айвиде Линдквист настоял на съемках этого эпизода. Впоследствие многие критики его очень хвалили, Питер Брэдшоу из Guardian назвал данный момент «гемофилией отказа ».
Русское название фильма «Впусти меня» является переводом английского варианта «Let me in», хотя оригинальное шведское название «Lat den ratte komma in» правильно на русский должно переводится, как «Впусти меня правильно». Когда роман готовился к выходу в Америке, американские книгоиздатели попросили Линдквиста сократить название, потому что оно не умещалось на заданном формате обложки. В России роман так же был издан под сокращённым названием.
Права на экранизацию романа были приобретены продюсером кинокомпании «EFTI» Джоном Нордлингом ещё в конце 2004 года. Для начала он связался с издательством Линдквиста «Ордфронт», но там его поставили в лист ожидания под 48-м номером и тогда Нордлинг позвонил писателю лично. Линдквисту понравилось, что у Нордлинга видение о том, какой фильм он хочет снять, совпадало с его собственным, а так же то, что он хочет экранизировать роман «не ради денег, а ради правильного созвездия».
В этом нет ничего необычного. Ни в Оскаре, которого назначили мальчиком для битья. Ни, собственно, в его молодых задирах, которые боятся настоящей честной драки, как гиены. Ни в детской наивной мстительности. И, конечно же, нет ничего необычного в таинственной девочке, что словно с неба свалилась и заполнила мысли Оскара.
Нет ничего необычного в том, что когда-то где-то, на белых снегах Стокгольма встретились два разных одиночества и так и не смогли разойтись. Ведь, это так красиво, так живописно. Ведь, в двенадцать лет всё кажется таким до нелепости милым и наивным. Всё кажется абсолютным. Будь то тьма со светом, или холод с теплом. Если любишь, то всем сердцем.
На город опускается ночь, а наутро газеты пишут о зверских убийствах. О неизвестном маньяке, что охотится за кровью. Багровые реки льются, подступая всё ближе к сердцу, всё чаще охватывая разум страхом. Ведь это так опасно — гулять ночь во дворе, когда убийца находится где-то рядом. Возможно, прямо за стенкой. Но в мыслях лишь странная девочка, что не боится холода. Ведь маленькие девочки … они безобидны, да? Что они могут?
Судьба умеет преподносить иронию в подарочной обёртке. Она подарила мир, который хочется ненавидеть. Подарила собственный ад. И только спустя некоторое время, преподнесла вторую часть подарка. Маленькое нечто, что кажется иным, на фоне того немого отчаяния, что живёт в мире. Хрупкую призму, через которую видно истинное лицо реальности. Или желанное. Маленькую, чистую и удивительную вещь.
В этой скромной, но дико жестокой истории, созданной Линдквистом, спряталось нечто нежное и светлое.
Кровь на губах, кровь в сердце, а в руках — холодная пустота. Она приходит всегда ночью, словно сон. Стоит за окном и просит впустить. Всего лишь фраза. Как стена.
В этой истории немыслимыми интонациями, плавностью и тактичностью действий, бьётся робко сердечко издыхающей классики. Что-то, что всегда будет бессмертно, но при этом старо, как сам мир. Тема, которая, казалось уже, опошлена до предела и в самом корне, обернулась милейшей повестью об осмыслении любви и трудностей, на которые идут две неопытные, хрупкие души. И эта любовь … она тянется с экрана к глазам, к сердцу, а тягучесть повести окрыляет и позволяет прочувствовать символы и посылы, что пытается донести до зрителя шведский режиссёр Альфредсон.
Талант, почти ушедший в забытье. Альфредсон со священным трепетом отнёсся к искусству создания кино. С дрожащими руками он выстроил элегантную картину, придав лёгкость и простоту главным ассоциациям, главным символам. Придавая измученной тематике скромную гордость, выправляя бедняге осанку, поднимая над всем тем, что было рождено в последние годы. Даже мелодии Сёдерквиста блещут, словно ограненные алмазы на шее у аристократки.
Пролитая кровь увенчала рождение истинных чувств. Любовь знаменовалась смертью. Это красиво. И страшно…
Скользящий по бледному плечу коготь Эли. Холодная кожа. С каждой пролитой каплей крови они становились всё ближе. И нет совершенно ничего необычного в резком багровом цвете смерти на холодном снегу, когда люди исчезают на улицах.
Смерть — это ничто. Смерть — это всего лишь символ. Жестокое, эксцентричное напоминание о жизни. На улицах льётся кровь. И беспощадность, грубость являются лишь скромным детским максимализмом. Ярким примером того, как сильно порой ребёнок чего-то желает и старается разрушить все препятствия на пути. Тянется к цели, не смотря ни на что.
Ни на реки крови. Ни на крики людей. Ни на собственное тело.
Я знаю, что вселяет в тебя страх. Знаю, что на губах мёртвая кровь. Знаю, что за нашими спинами — два абсолютно разных мира. Но ещё я знаю, что никогда ещё не трепетало так сердце. Просто это надо познать. Когда-то я впустил тебя в свой мир. Так впусти же и ты меня в свой…
Знаете, когда я случайно увидел трейлер этого фильма по каналу Coming Soon то я пришел в такой восторг что решил, не промедлив посмотреть его. Но затем я заметил, что это не очередной Голливудский фильм, а сняли его в Швеции, то тогда я немного насторожился потому что подумал что в такой стране где кинематография не очень то уж и развита разве смогут снять достойное кино.
И вот я просмотрел фильм. Скажу вот что, фильм по духу уж очень похож на недавний «30 дней ночи», но только с меньшим размахом и меньшими персонажами. Не даром она снята на другом континенте.
Авторы очень бережно и профессионально обошлись с мифом о вампирах и описали все точностью и сохранностью. Несмотря на маленький возраст, актеры играют великолепно. Холодная и страшноватая девочка вампира и ее новый так сказать раб паренек (по ходу сюжета мы узнаем, что он не раз меняла своих подчиненных). Все идеально.
Атмосфера картины очень хороша. Прямо таки супер условия для вампиров. И если не прислушаться к оригинальным голосам персонажей, то можно посчитать, что этот фильм снят в Голливуде.
Но не нужно торопиться, потому что судьбу этого фильма постигнет тоже судьба, что и испанского «Репортажа» или японского «Звонка», потому что перед нами очередной новый сюжет, который вряд ли проскочит мимо Голливудских продюсеров. Ну, что ж ждем-с римейка.
В наше время обычные мелодрамы уже надоели. Им на смену пришли необычные истории любви между вампирами и обычными смертными. «Впусти меня» как раз повествует нам об этом.
12-летний Оскар ежедневно в школе подвергается издевкам своих сверстников. Он не может ответить им физически, но мысленно он готов расправиться со своими обидчиками самыми жестокими методами. Однажды он познакомился с необычной девочкой, живущей по соседству. Эли немного странная и необычная, но в положении Оскара друзьями не кидаются.
Сумбурное кино получилось. Тут вам и убийства, и вампиры, и любовь, и насилие в школе. Наверное, создатели решили, что смогут таким образом угодить всем и каждому в какой-то степени. Очень вяло протекает сюжет. Вроде и зрелищности хватает, но чувство какой-то тягучести и медлительности не пропадало на протяжении всего фильма. Вместо того, чтоб показывать, как Оскар ходит каждый день в школу и обратно, лучше б остановили свое внимание на некоторых непонятных деталях.
Кучку выпивающих друзей раскрыли наполовину. И не просто жертвы, и не какие-то значимые персонажи. Вообще много таких полураскрытых образов. Например, в сцене у отца Оскара, когда пришел еще какой-то мужик. Кто такой? Зачем? Почему? Чтоб в кадре водки выпить?
У меня сложилось такое впечатление, что сюда покидали по щепотке разных специй, поэтому блюдо получилось слишком пряным и приторным. Мне только понравилась линия дружбы Оскара и Эли, но без всяких вампирских заморочек. Их разговоры друг с другом, ночные прогулки, перестукивания азбукой Морзе… Вот за это и поставлю троечку.
Оригинальный гибрид авторского шведского кино и вампирской тематики, который заставил меня понять, что такое настоящий вурдалак. Во многих вампирских романах есть понятие человека-слуги, который следует за вампиром, помогает ему днем, когда вампир беззащитен, но почему это происходит, никогда не ясно. Чаще всего это объясняется похотью, очарованием, зависимостью, но этого недостаточно, чтобы разъяснить, почему вместо того, чтобы раскрыть гроб и воткнуть монстру кол в грудь, человек-слуга натягивает на этот гроб черный бархат.
После «Впусти меня» все становится понятно. Мальчик с белесыми бровями считает упыря единственным другом. Наверное, как и старик, которого мы видим вначале фильма и который буднично, просто, словно шайку выплеснуть, потрошит подвешенного к дереву человека ради изнемогающего от жажды крови существа. И к одному, и ко второму приходил маленький жалкий вурдалак, упырь, которому нужно позволить войти, чтобы он выпил из тебя всю кровь, и которому из-за его болезненной жалостности всегда позволяют. Во «Впусти меня» есть жуткий момент, когда ребенок-кровопийца забирается к главному герою в постель и ласково проводит когтем по руке. Жалость является проводником зла, понятие «добра» полностью искажается.
Есть много хороших и отличных фильмов, но изредка попадаются фильмы которые тебе как-то трогают, у каждого они свои, для меня он стал таким из них, не знаю почему… Надеюсь его все посмотрят, думаю всем понравиться в той или иной степени…
Шведское кино о вампирах интересно уже тем, что оно шведское.
Никакого готического лоска и прочего декадентства, свойственного вампирской тематике. Викторианского образца красавцы с бледной кожей и белоснежными клыками, эротично высасывающие кровь у своих жертв, остались где-то далеко за океаном, как и блистающие в солнечном свете секс-идолы двенадцатилетних девочек. Здесь же серые тона, промозглые дворы, некрасивые многоэтажки, бомжеватого вида соседи — все атрибуты унылой провинциальной действительности. Мистические мотивы максимально переплетаются с угрюмой бытовой реальностью, практически из общей убогости и не выделяясь.
Нет здесь и старой доброй арт-хаусной расчленёнки или тарантиновского расколбаса в стиле «хрен кто выживет». Кровавые сцены имеют место быть, но не смакуются, и вообще показаны так, что особого воодушевления зритель не испытает.
«Впусти меня» — не фильм ужасов, и даже не мистический триллер, а тоскливая, депрессивная мелодрама об одиночестве, желании преодолеть отчуждение, быть впущенным в чью-то жизнь. Бесконечные двери, стены, окна — пройти через которые проблематично как вампиру, так и человеку.
Мрачная гнетущая атмосфера, холодный и неуютный мир, трогательная, но ни капли не рафинированная история детской любви. Сближение угловатой девочки-вампирши и забитого мальчика, объекта школьной травли, выглядит как-то особенно тепло на фоне общих тоски и отчуждения.
Тоскливый, меланхоличный, но очень душевный и проникновенный фильм о вполне человеческом одиночестве.
Шведский фильм «Впусти меня» стал в 2008 году событием не только в жанре хоррора, а в кино мейнстриме вообще. Он покорил множество критиков и получил немало наград на различных кинофестивалях. В облике романтической драмы о взаимоотношениях двенадцатилетнего мальчишки с девочкой-вампиром скрылась наполненная глубоким символизмом история, где любовь, страдания и человеческое естество сплелись в один запутанный клубок.
«Впусти меня» это то, чем могла бы стать сага «Сумерки», будь у ее творческих команд больше напора, мужества и, конечно, времени, а не желания зашибать бабло на малолетних поклонницах Стефани Майер. Для фанаток последней шведская нетленка всего лишь скучный и затянутый философский фильм. Для них чувства, переживания и моральный выбор замыкаются на гламурной мордашке Роберта Паттисона.
Режиссер «Впусти меня» Томас Альфредсон ориентировался прежде всего на взрослую думающую аудиторию, отсюда и высокий возрастной рейтинг и довольно много страшных, даже отталкивающих эпизодов. Сам фильм это адаптация одноименного романа Юна Айвиде Линдквиста, который одновременно выступил сценаристом кинокартины. Название фильма символизирует всеми известное правило, по которому вампир может проникнуть в чужой дом, только будучи приглашенным хозяином. Кстати, правильный перевод со шведского звучит, как «Впусти меня правильно», что намного полнее отражает суть всего повествования.
Двенадцатилетний Оскар — субтильный школьник, живущий в пригороде Стокгольма с матерью, постоянно сносящий насмешки и побои одноклассников. Отец Оскара живет отдельно и любит выпивать. Мальчик чувствует себя одиноким и никому не нужным. По вечерам он выходит во двор и перочинным ножиком долбит дерево, мечтая о том, чтобы стать сильным и отомстить всем своим обидчикам. Однажды все меняется, когда он знакомится со странной босоногой девочкой по имени Эли. Неряшливая, в скудной одежонке, с печальными глазами и болезненным цветом лица она словно отражение самого Оскара. Он быстро находит в ней родственную душу и заводит дружбу, перерастающую в детскую влюбленность. За все экранное время ни один из детей прямо так и не признается в этом чувстве, их отношения останутся на платоническом уровне.
Вся проблема в том, что Эли не просто девочка. У нее есть темная сторона. «Я не могу без крови», — так Эли отвечает на вопрос Оскара, вампир ли она. Мальчику теперь придется решить, хочет ли он останется с тем, кто может убить его, кто уже убивает других людей, насыщая своего внутреннего демона.
В отличии от литературного первоисточника, в фильме большинство скандальных моментов было сглажено, а то и вовсе убрано. Это касается в первую очередь отца Эли, который в романе был изображен педофилом. Другие сюжетные линии были серьезно завуалированы, количество убийств сокращено, но сделано это не в угоду понижения градуса жесткости (поверьте, тут много такого, от чего ночью вам могут присниться кошмары), а чтобы сконцентрироваться на главном — развитии отношениях двух юных существ. Под гарцующими музыкальными ритмами сопереживающего зрителя непременно поразит эта трагическая история, преисполненная грустью, одиночеством и что более удивительно — надеждой.
Разумеется, «Впусти меня» фильм не о вампирах. Не старайтесь отыскать здесь какие-нибудь подробности о генеалогии Эли или причины, по которой она стала такой. В этом фильм резонирует и одновременно соприкасается с «Интервью с Вампиром». В обоих фильмах чувства, эмоции и хождение по лезвию бритвы морали первостепенны. С одним уточнением: в шведской картине герои общаются больше жестами, касанием, взглядами, чем манерными и пафосными словесными излияниями героев Энн Райс.
Особое признание нужно выразить оператору. Каждый кадр снят с такой элегантностью, что даже самые жестокие моменты не выбиваются из общего глубокого ритма. Поступь Эли, готовящейся вонзить свои зубы в жертву, Оскар обнимающий окровавленную подружку, любовная переписка двух подростков — все на фоне кристально чистых заснеженных видов Стокгольма и его окрестностей.
Плюс спецэффекты, выполненные с тщательностью и талантом, но они всего лишь тени в ярком свете этой по своему поучительной истории. Истории о любви и жертвах, на которые мы способны ради нее.
Любовь никогда не бывает без жести,
Но это приятней, чем жесть без любви.
Автора не знаю
У юного белокурого мальчика из неполной семьи (отец — скандинавский фермер-алкоголик) проблемы в школе. Компания борзых ребят, уверенно растущих в юных гопников, издевается и избивает мальчишку, а он лишь беззвучно шепчет наедине с собой планы кровавой мести.
Однажды в пустующую соседнюю квартиру приезжает жить странная семья из нелюдимого седого мужчины и маленькой темноволосой девочки. Они закрывают все окна кусками картона и ткани, девочка выходит гулять только в темноту, а в районе начинаются таинственные убийства одиноких ночных прохожих.
Далее школьник-блондин и необычная девочка сблизятся на почве одиночества и складывания кубика Рубика и образуют естественный союз нежности и мизантропии против обывателей и малолетних гопов.
Честно предупреждаю: «Впусти меня» — фильм по-шведски неторопливый и довольно длинный. Если «Вики Кристина Барселона» — оргазм в мировом кино, то у шведских кинематографистов, как в старом пошлом анекдоте, часами кап-пает. Вроде и кайф, но какой-то нудный.
Могло быть динамичней — за счет героев-подростков, но «Впусти меня» преследует иные художественные цели. Шведы гениально поступили, выбрав героями кино мальчиков и девочек — школьников: иначе все существенное в кадре непременно пропало бы в буре клокочущих гормонов и зрительской неадекватности по поводу любви. А так фильм достигает нужного градуса кипения на исходе второго часа — и из зала выходишь с дикими глазами, очарованный и опустошенный. Словно только что отдал кому-то свою кровь.
«Впусти меня» дьявольски красив, и содержит несколько сцен, от которых шевелятся волосы. Придумав показать вампиров реальными, в их повседневном нехитром быте, и попутно развенчав множество глупых мифов про них, шведы дают такой контраст, какой ни одному Бенджамину Батону не снился! Контраст глупого кратковременного бытия и вечного тоскливого существования — схожих своим внутренним единством.
На фоне девочки-вампирши, которой «двенадцать… уже довольно долго», всё саморазвитие, внутренний мир и пробуждение мужества в белокуром мальчике кажутся настолько незначительными, что ему лучше сразу погибнуть. Потому что всё тепло, которое он сумеет произвести за свои жалкие шестьдесят-семьдесят, поглотит вечный холод девочки-вампирки.
В ней не меньше нежности к нему: они слишком похожи детством. Но вампирку нельзя согреть: она только кажется живой, а на самом деле всегда мертва и холодна, как ледышка. И для всей той первой нежности, которая у него к ней, итогом — только глухой удар тела об крышу крыльца больницы — единственный существенный звук, который произвел другой такой же мальчик, проживший, поседевший и погибший ради этой девочки.
Но если что-то и способно преодолеть пустоту, бесцельность и бессмысленность наших жизней и вампирского бессмертия, то это — дружба/любовь (кому как больше нравится). Поэтому если она постучиться к вам в окно залетной вампиршей, угрожая обескровить всё остальное, — впускайте. Ничего более значительного вам всё равно не пережить. Как шептал герой Марка Уолберга в финале «Идеального шторма», исчезая в бушующих волнах: «Есть только любовь, родная, только любовь».
Смотрел только что, нет слов. Незабываемая атмосфера одиночества и глубокой печали. Очень приятно, что и теперь снимают кино для ума.
Все фильмы о вампирах можно разделить на категории, вписать в рамки, все кроме Låt den rätte komma in. Этот фильм не хоррор, не триллер и даже не драма, он — философия одиночества. Какая вероятность того, что двое самых одиноких в мире существ встретятся? Какая вероятность того, что они будут вместе? Здесь не только главные герои одинокие, а все: отец Оскара, физрук, мальчики в шайке, молчаливый любитель кошек…
Практически с первой минуты и на протяжении всего фильма, даже в финальной сцене в вагоне, чувствуется, что герои обречены, ведь это — удел одиноких. Судьба мальчика сразу же просматривается в сожителе вампирши. А девочка-вампирша в этом фильме — символ фатальной любви, она убивает всех, даже близких, возможно из-за зависти их возможности ЖИТЬ. Да и весь фильм наполнен символизмом.
В общем, рекомендую всем, кто размышляет на смыслом жизни. А тот, кто еще не размышлял, посмотрев фильм, начнет.
Потрясающий фильм. Он, прежде всего, великолепен своей простотой и отсутствием ненужных спецэффектов. Отдельное браво актерам, которые, несмотря на свой юный возраст, сыграли куда лучше, чем их коллеги по цеху в модных сегодня фильмах про вампиров.
Это не мэйнстрим и именно этот факт делает для меня лично тот фильм столь привлекательным. Здесь нужно уметь читать между строк, иначе не увидишь ничего, кроме крови и странных подростков.
Примечательным мне показалось еще и то, что фоновая музыка как таковая отсутствует. И это, безусловно, плюс. На экране видишь белобрысого мальчика, темную (во всех смыслах этого слова) девочку с почти прозрачной кожей и невольно начинаешь чувствовать вместе с ними. Они еще дети. И потому они почти даже не играют. Им этого и не нужно. Дети имеют способность видеть этот мир и доносить его до зрителя и без игры. И вот это здорово.
Отдельное уважение у меня лично вызывает манера съемки и отсутствие грима у актеров. Чистота, подчеркну еще раз.
Несмотря на свою длительность в почти 2 часа, занудной и затянутой картина мне ну никак не показалась. В общем, советую смотреть всем тем, кто устал от современной штампованности и тем, кто хочет погрузиться хотя бы на 2 часа в леденяще спокойную скандинавскую атмосферу и, вместе с тем, посмотреть фильм о любви.
Представляем вторую часть своеобразной энциклопедии хоррора, которую мы начали в октябре прошлого года. Эту статью мы посвящаем фильму „Хижина в лесу“, который вышел в прокат 12 апреля и который можно назвать заметным явлением в жанре. Главные герои в этот раз — Даррен Линн Боусман, актеры „Впусти меня“, Ти Уэст и Джейсон Айзенер... (...)
201.6 тыс., 
193.9 тыс., 
