Главный герой — Джек Торренс — приехал в элегантный уединенный отель, чтобы поработать смотрителем во время мертвого сезона вместе со своей женой и сыном. Торренс здесь раньше никогда не бывал. Или это не совсем так? Ответ лежит во мраке, сотканном из преступного кошмара.
Этот фильм замечательного режиссёра Стенли Кубрика по роману популярного автора Стивена Кинга был воспринят американскими критиками очень сдержанно, самим писателем — с резким раздражением, а «умники», придумавшие позорную премию «Золотая малина», даже набрались цинизма, чтобы Кубрика номинировать за худшую режиссуру (!!!). Однако лента «Сияние» пользовалась большим успехом в прокате, оставаясь в течение десятилетия (вплоть до появления «Мизери») самой кассовой среди многочисленных версий произведений плодовитого американского сочинителя, а ныне занимая почётное третье место.(... читать всё)
Вообще не переношу жанр — ужасы. Конечно, я очень люблю «Психо», но я бы всё-таки отнёс этот фильм к жанру триллер, ну а так больше вроде достойных представителей нет для меня. И фраза: «Люблю посмотреть на кровищу» это явно не про меня (хотя в этом фильме кровищи уж точно будет в достатке). Но этот фильм я решил посмотреть по трём причинам. Первая — это то, что у капитанского мостика был один из самых моих любимых режиссёров Стэнли Кубрик. Второе — это то, что главную мужскую роль исполнял один из моих любимых актёров Джек Николсон. И в-третьих — это то, что фильм снят по роману моего любимого писателя Стивена Кинга…
Где то далеко-далеко на севере высоко-высоко в горах располагался отель, который по понятным финансовым причинам закрывался на целых пять месяцев. И эти пять месяцев здесь должен был кто-нибудь сидеть и караулить отель. Этим кем-то оказался Джек Торренс. Он въехал сюда со своей семьёй: женой и сыном. Тут то и начинают происходить странные вещи…
Как мне кажется, ужасы не свойственный жанр для Кубрика. «Космическая одиссея», «Заводной апельсин», «Спартак» в конце концов, явно фильмы из другой оперы. Но, похоже, он решил перепробовать все жанры и тут на очереди у него встал фильм ужасов. Ни знаю даже что и сказать про сюжет… Кубрик опускается в само подсознание человека, не понимаешь где реальность, а где нет. Он элегантно манипулирует фактами, чтобы воссоздать их по-своему. До романа Стивена Кинга я, к сожалению, до сих пор не добрался. Очень было бы интересно прочитать оригинал, но я слышал много отзывов о том, что роман в фильме полностью перебуроблен… Я не думаю, что это так. Кубрик воссоздал фильм вполне естественно, всё вроде учтено, но чтобы говорить о целостности данного произведения, надо всё-таки сначала прочитать книгу, но, повторюсь, как самостоятельное произведение, оно произвело на меня впечатление, весьма и весьма большое.
Главной особенностью данного фильма является звуковое оформление. Саспенс. То, что очень любил делать в своих фильмах Хичкок, Стенли Кубрик замечательно воссоздал в своём фильме. Музыка, честно признаться, создаёт всю атмосферу происходящего. Фильм по многим опросам признавался одним из самых страшных фильмов в истории кинематографа, в десятку входил точно. Честно признаться, это место было достигнуто не тем бассейном крови, который выливали периодически в разных частях фильма, а именно музыкой.
Так же стоит отметить замечательную мужскую роль в исполнении Джека Николсона. Очень хорошо раскрыл характер своего героя. Спокойного, остроумного, у которого ни всё в порядке с психикой, ну и вторая половина фильма в его исполнении, это конечно браво.
Но Стивен Кинг не Стивен Кинг без ядрёной концовки. Так же и здесь, вся фишка фильма заключается в самом конце. Если честно, даже после второго просмотра я так и не догнал последние 20—30 секунд фильма. Наверное, всё-таки придётся прочитать «Сияние» Кинг, может там есть какие-нибудь ответы, на мои вопросы. А так, фильм отличный. Я бы даже сказал лучший в своём жанре. Не люблю я ужасы, но это нечто. Рекомендую.
Говорят, когда один из краеугольных романов мастера психологического ужаса Стивена Кинга, взялся экранизовать один из самых даровитых режиссеров 20-го века Стэнли Кубрик, писатель пришел в восторг — создатель «Космической одиссеи» по определению не мог создать ничего плохого. Однако когда готовый фильм появился на экранах Америки, Кинг, увидевший его, пришел в ярость!
Естественно, мало какому писателю понравится, когда при жизни с его романом обходятся так, как будто его уже сто лет нет в живых — вымарывают, как хотят и извращают буквально каждый смысловой пласт, указанный им. Нет, фильм получился сильным и Кинг этого отрицать не мог, фильм получился даже более, чем сильным — сразу стало понятно, что была создана новая классика, новое слово в жанре, фильм, который вызвал широчайший резонанс в кругах критиков и зрителей и на несколько лет стал самой обсуждаемой картиной в США.
Но Кинг, как и любой его читатель, понимали — перед ним не экранизация Кинга, а фильм Стэнли Кубрика, снятый по сюжету Стивена Кинга. И, если о фильмах Фрэнка Дэрабонта, слово в слово следующих книжным описаниям, Кинг может с гордостью сказать — это МОИ фильмы, то о «Сиянии» писатель мог только горестно отметить, что фильм снят по мотивам его романа.
Да, Кубрик переработал роман настолько, что сравнивать его с книгой не имеет никакого смысла — из медленно развивающегося, тяжелого на подъем, глубоко психологического, мистического и местами автобиографического романа Стивена Кинга получилось почти артхаузное, динамичное, почти напрочь лишенное мистики зрелище про папочку-маньяка и его несчастных жертв. Да, в романе убийцей был старый отель, так же, как в романе «Оно» злом был сам город, а в романе «безнадега» — само нутро Земли… В кубриковском «Сиянии» кинговский страх, подсознательный, исходящий из глубин страха закрытых пространств обрел лицо и превратился в страх перед человеком, сошедшим с ума. Лишь пунктирно, словно неохотно режиссер обозначил, что отель все-таки отрицательно влиял на психику героев, но в этом плане фильм остается все же бедноватым.
Кубрик взял на вооружение совсем другое. Перед нами старый отель, который вовсе не выглядит опасным, пока он наполнен людьми. Но стоит ему опустеть, как в движение приходят потаенные пружинки, которые пробуждают дремлющие силы зла, и тогда оживают страшные тайны, которые хранит в себе огромный дом, который, весь, кажется, состоит из бесконечных коридоров… В стенах этого громадного замка звучит только эхо твоего голоса, и гулкий отзвук шагов еще долго висит в воздухе, даже после того, как ноги беззвучно утонули в бархатистых коврах…
Кубрик нагоняет жути буквально с первых кадров — горное озеро с черной водой, опасные дороги, одинокий отель, построенный на месте старого индейского кладбища. Создается ощущение, что все вокруг вымерло, что звенящая тишина, которая висит в воздухе, опасна сама по себе… Оператор сделал так, что несмотря на приличное освещение и вполне обычную «гостиничную» обстановку отель кажется каким-то кладбищем — мертвым и злым. Мертвые стены, мертвые лица, глядящие с портретов, мертвые, нежилые 6-метровые потолки, пустые залы, мертвый, гнилой воздух. Это гиблое место — понятно с первых кадров даже тем, кто никогда не слышал ни о фильме, ни о книге.
И в этой мертвой тишине трое. Отец, мать и сын. 5 месяцев сплошного уединения. 5 месяцев абсолютной оторванности от мира. Даже у «Робинзона Крузо», кажется, было больше возможностей для развлечения. Ведь он мог обходить свой остров и плавать на своей лодке.. в конце концов, Робинзон был на воле, он мог дышать чистым свежим воздухом, ловить ладонью капли дождя… А семья Торрэнсов заперта в огромном склепе, который имеет вид приятный, но дышать там тяжко, ой как тяжко… Могилой дышит этот отель. Кубрику потрясающе удалось создать атмосферу безнадежного плена, страшного проклятия, которое висит надо всеми, кто попал в объятия этого отеля. Саму силу отеля он не смог раскрыть до конца, но последствия этой силы вышли у него отменно.
Как и во многих романах Кинга, отель здесь — олицетворение зла, некое «оно», питающееся человеческим страхом, страданиями и болью. Зритель ощущает, как стены отеля вытягивают жизнь из всех членов маленькой семьи, как призраки отеля оживают и туманят по-своему сознание этой троицы. Проследите, как маленький Дэнни едет на своем велосипеде по бесконечным коридорам отеля, по этим замкнутым и возвращающимся кругам и вам станет страшно, потому что за ним неотступно следует что-то, и неизвестно еще, что скрывается там, за поворотом.
Музыка, визуальный ряд — все сообщает, что ничего хорошего, но зритель не видит ничего страшного, зато чувствует, переживает многое. Кубрик это умеет — он заставляет человека пропустить чрез себя все, что пропускают через себя его актеры. Кубрик выматывает актеров, Кубрик выматывает зрителя, но добивается потрясающего результата — когда зритель оказывается вместе с героями на одном уровне и, как зачарованный, вздрагивая, застыв в нелепой и неудобной позе, следит за действиями героев, за каждым шагом, за каждым словом, за каждой музыкальной нотой и за каждым скрипом половицы…
А поводов для волнения здесь ой, как много. Кубрику удалось не просто накалить напряжение до предела и создать атмосферу полной паники, ему удалось в буквальном смысле остановить время — поначалу в фильме оно просто летит, потом сменяет галоп на легкую рысь, и в конце просто ползет, медленно и страшно, но события при этом несутся в бешеном темпе… Не бывает так? — скажете вы? Не бывает — отвечу я, но я видел это собственными глазами. Время остановилось, вся вторая половина фильма — это буквально час из жизни Торренсов, тогда как первая — несколько месяцев, эти полеты сбивают с толку, но настраивают на правильный лад.
По капельке, сначала по капельке, сосет отель у Торренса разум, душу, чувства, огражденный от мира, от семьи, от людей, он постепенно впадает в полусумасшедший транс, транс клаустрофобии и одиночества и тогда зло моментально отрубает все человеческое, что было в этом бывшем алкоголике, и перед нами появляется зверь. С этого момента начинается охота, в которую Кубрик, кажется, и вложил основной посыл фильма. Посыл Кинга был в борьбе человека и «силы», у Кубрика все проще — здесь уже «готовый» псих гоняется за людьми, а с «силой зла» он во всем вполне солидарен.
Большую часть времени перед нами Джек Николсон. Актер, которого Стивен Кинг безапелляционно требовал сменить. Но кубрик вовсе не хотел, чтобы его герой долго и нудно сходил с ума. В кубриковском варианте демоны давно жили в башке этого алкоголика, а, попав на благодатную почву отеля, взросли и вырвались на свободу. Мне понятно неприятие Кингом Николсона — если вам нужен для фильма убийца, маньяк, дикарь, сумасшедший ублюдок, моральный урод, — кого вы позовете? Джека Николсона — и даже не сомневайтесь.
В этом человеке этого с лихвой. Отрицательное обаяние, мощная харизма, волчьи глаза, смотрящие с отвращением и злостью исподлобья, демоническая ухмылка… Проблема только в том, что Николсон вызывает отторжение с первых же кадров, и, если герой Кинга сходил с ума постепенно и вызывал жалость, как человека запутавшийся, потерявший себя, обманутый и загнанный в ловушку призраками отеля, то Николсон изначально сумасшедший, он изначально часть этого отеля и не возникает никаких вопросов к нему, и никакой жалости. Герой Кубрика и Николсона напичкан отрицательностью и бешенством от начала до конца. И тут все же надо отдать должное Николсону, как актеру, да, он не справился с задачами Кинга, но зато он гениально справился с задачами Кубрика.
ОТ начала до конца — Николсон — напряженная струна, цунами ненависти олицетворение убийцы, настоящий маньяк, волк, сорвавшийся с цепи, сам дьявол, пожалуй. В историю кино вошли многие кадры из «Сияния», но дикий, больной, озверелый оскал Николсона, щерящегося сквозь пролом в двери с воем «А вот и Джонни!» — навсегда в первом ряду самых страшных «человеческих сцен» в кинематографе. Там же находится и шокирующая погоня по бесконечному лабиринту превратившегося в хромого ожившего мертвяка папаши за своим маленьким сыном.
Джек Николсон оживил совсем другого героя, но он сыграл одну из своих самых знаковых ролей. После «кукушки» и «Сияния» ему вообще можно было больше не стараться изменить амплуа, а просто стричь купоны с этих великолепных образов, полных желчи, злости, цинизма… Кстати, в этом фильме его герой оказался самым слабым и самым восприимчивым к давлению отеля, создать образ жалкого, бессильного в своей злобе свихнувшегося маньяка смог бы далеко не каждый. А Николсон — он единственный в своем роде.
Впрочем, я бы соврал, если б сказал, что весь фильм — это один только Николсон. Фильм — подстать Николсону. Понравились здесь абсолютно все. Многим не нравится Шелли Дюволл. А мне понравилась и она. Многие считают ее страшной, неприятной, бездарной. А я скажу — у нее очень характерная, необычная внешность, которая хоть и не отличается красотой, но великолепно подходит под общее настроение фильма. В ней угадывается некогда загнанная в угол девчонка, вынужденная жить по правилам мужа, привыкшая во всем подчиняться и тихо плакать в подушку по ночам. Эти огромные глаза, этот вечно покраснелый нос — кто достовернее ее смог бы разыграть истеричную, трясущуюся от страха женщину, которую преследуют призраки, муж с топором и ополоумевший ребенок? Нет, Шелли была на своем месте, Кубрик не ошибся нисколько.
Так же дело обстоит и с юным Дэнни Ллойдом, который, оказывается, даже не знал, что играет в триллере, однако, Кубрику удалось добиться от ребенка очень естественных реакций и очень хорошей игры в нужных моментах. Да и второй план был очень достойным.
В картине очень много символов, которые можно истолковывать по-разному. не даром критику вот уже 27 лет так любят упражняться в умении спорить над шедевром Кубрика — начиная от рек крови и кончая распитием вина в баре отеля (которое я растолковал, как глотки сумасшествия. Торрэнс пьет свое безумие глотками, все глубже и глубже погружаясь в его пучину). Впрочем, каждый волен истолковывать это по-своему.
Финал картины многих разочаровал. Но я скажу — кубрик выдержал напряжение до самого конца, ни разу не дав фильму заглохнуть и провиснуть. Железной хваткой режиссер берет зрителя за горло и буквально насильно заставляет досмотреть его до конца. Фильм противоречив, он борется с автором книги, он борется со зрителем, он борется с критикой, он борется даже с самим собой. Но разве не в борьбе рождаются шедевры? Ну, создал Кинг в конце 90-х новое «Сияние», порадовался, что сидел рядом с режиссером, и в качестве продюсера, говорил ему, что и как делать. И что в итоге? Еще один слабенький телеопус, который уже никто не помнит. А «Сияние» Кубрика живет уже 27 лет, и умирать не собирается. Несмотря на то, что о самом сиянии в фильме сказано лишь намеками, сам-то фильм засиял жемчужиной жанра, да еще как! Ведь только у режиссеров-диктаторов, у режиссеров-авторов, рождались настоящие шедевры «по Стивену Кингу», а проекты, которые Кинг патронировал сам, выглядят просто убого, уж больно невзыскательные вкусы у великого писателя.
«Сияние» — это великий фильм великого режиссера. Это не экранизация, это фильм «по мотивам», но он оставляет позади себя многие экранизации. Эталонный триллер, который с лихвой заполняет сейчас, несмотря на свой возраст, нынешний дефицит по-настоящему атмосферных и страшных триллеров.
All work and no play makes Jack a dull boy
All work and no play makes Jack a dull boy
All work and no play makes Jack a dull boy
All work and no play makes Jack a dull boy
All work and no play makes Jack a dull boy…
Неудачливый, но весьма амбициозный писатель Джек Торрэнс соглашается на должность смотрителя в закрывшийся на зиму гигантский отель «Overlook», принимая эту работу, как возможность поработать в идеальной, изолированной от внешних раздражителей обстановке. Сюда же он перевозит жену и сына. Его пугают, что предыдущий сторож сошел здесь с ума и зарезал свою семью. Торрэнс на это не обращает внимания, но звенящая пустота отельных коридоров, ведущих далеко в неведомую тьму, начинает пробуждать в нем что-то, о чем он и не подозревал, либо просто не желал думать. Мрак в его душе поднимает голову, и вот уже кровь на поднятом топоре начинает свою скорбную песнь человеческому безумию…
Для Стэнли Кубрика «Сияние» припало на период творческого расцвета. После «2001: Космическая одиссея» и «Механического апельсина» режиссер мог себе позволить выбирать проекты на собственное усмотрение, ведь каждый его фильм, несмотря на полярную критику, получал неизменный культовый статус, а впоследствии удостаивался места в пантеоне «классики». Идея экранизации популярного книжного ужастика находящегося в самом соку Стивена Кинга также принадлежит Кубрику. Несмотря на немаленькую известность, роман не очень выбивается из довольно избитой темы о постепенном сумасшествии в замкнутом пространстве, хоть и имеет хороший потенциал для психологических поисков. «Сияние» был и остается неплохим, но обычным литературным хоррором, даже у самого Кинга сильно проигрывая, к примеру, «Мертвой зоне». Кубрик же увидел в истории немного другую глубину, спрятанную бездну безумия и с энтузиазмом Фрейда, нашедшего самого извращенного человека на Земле, взялся за ее исследования. В процессе которых от книги остались разве что сюжетный костяк и общий параноидальный фон.
Кинга, как такого, в экранизации найти предельно трудно, что вызвало вполне понятное неудовольствие писателя. Если вспомнить про положительную реакцию Стивена на, к примеру, такую таинственную в своей художественной позиции ленту, как «Дети кукурузы», то гнев автора можно принять едва ли не как похвалу. В любом случае, лучшие переносы прозы «короля ужасов» на большие экраны проходили под знаком главенствующего авторского начала, используя первоисточник скорее как фундамент, чем как строительный материал. Как это было в «Мертвой зоне» Дэвида Кроненберга или в «Побеге из Шоушенка» Фрэнка Дарабонта. В таком разрезе опус Стэнли Кубрика можно назвать едва ли не идеальной экранизацией.
Режиссер сознательно отказывается о выстроенного Кингом падения Джека и фактической замены его иррациональным монстром, управляемым живым отелем. Вместо этого Кубрик предпочитает чистое, незамутненное, если так можно выразиться, безумие, подобно умелому кукловоду постепенно открывая суть созданного демона, и лишь ближе к финалу, отрезав снежной бурей пути к отступлению, открывает всю логическую связь. Откинув важные в первоисточнике флэшбеки и лишь мимоходом намекнув на грехи прошлого Джека, Кубрик не ставит целью найти причины пожравшей вроде бы примерного семьянина тьмы. Постановщик скорее сам проводит зрителя сквозь ожившие тени, не планируя по примеру слэшеров шокировать изощренной жестокостью. Зачем, если лабиринт из живой изгороди, словно персонифицирующий метания личности или знаменитое «redrum» на зеркале производят значительно более глубокий эффект, а возведенное в кровавый абсолют единственное убийство врезается в память куда сильнее, чем бесконечная вереница «мяса».
Кубрик дразнит, устрашая громыхающим об стену пустого отельного холла теннисным мячом и тихим стуком печатающей машинки. Гнетущая атмосфера замкнутого пространства нагнетается не традиционным саспенсом, а свойственной Кубрику мрачной образностью и символизмом. Отель, исполнивший в книге функцию главного антагониста, в картине представлен скорее неким озлобленным фоном, проекцией наполненного пороками одномерного мира, умело скрывающего свою сущность под умиротворенным фасадом. Во многом медитативное путешествие по индивидуальному сумасшедшему дому венчается классическим катарсисом, который, тем не менее, круг не замыкает. Безумие перетекает в другие, возможно, более свободные формы.
Мастерство Стэнли для его подопечных, с одной стороны, мощнейший толчок, неоцененная возможность продемонстрировать лучшие грани своего таланта. Иногда кажется, даже при отсутствии оного. Но дорога к поставленной цели постановщика вымощена отнюдь не цветами. Кубрик выжимает своих актеров досуха, железными клещами вытаскивая из них нужные образы. Тяга Кубрика к перфекционизму, более того, талант его достигать, давно стали легендой. Вряд ли Шелли Дюволл можно считать особо талантливой актрисой, впрочем, бездарностью ее тоже не назовешь. Но отчаяние в глазах ее персонажа, всецело поддерживаемое режиссером и вне объектива кинокамеры, совсем не выглядит наиграно. Что не помешало шутникам из «Раззи» дать ей номинацию на «Золотую малину» (что, если вспомнить тот факт, что Кубрика тоже на «малинку» номинировали, вызывает лишь презрение), а критикам и зрителям назвать мадам Торрэнс самым раздражающим элементом картины. Причем немалая часть критики пришлась на ее внешность. Где водятся отельные смотрители, женатые на дамах с супермодельной внешностью, остается невыясненным.
Но актерское небо Атланта, без сомнения, держится на Джеке Николсоне. Великий актер, в будущем троекратный лауреат «Оскара», в то время пребывал в самом плодотворным периоде своей карьеры и уже на момент съемок в «Сиянии» имел две работы, которые без тени сомнения можно назвать Ролями, в «Китайском квартале» Полански и «Полете над гнездом кукушки» Формана. Но есть и третья. Безумного литератора, гоняющегося с топором за своей семьей, несмотря на кажущуюся простоту, можно смело относить к лучшим ролям актера. Путь от дремлющего под личиной обывателя убийцы до инфернального маньяка с горящими кровавым шалом глазами выглядит предельно естественным, дорога в ад разума вымощена Николсоном с заботой настоящего мастера своего дела, четко знающего, где и когда должен быть положен очередной камень прирученной шизофрении, завораживающей в своем обманчивом покое. Направленный куда-то в невидимую другим даль взгляд Джека Торренса вряд ли когда-либо будет повторен с таким же успехом. Гениальный образ, один их лучших в жанре.
Точнейшая структура фильма, выверенная фабула и визуальное совершенство — далеко не лишние доказательства к известной аксиоме. К какому жанру не прикасался бы Кубрик, он превращает его в золото, неспособное померкнуть даже под бременем времени. «Сияние» — чистый образчик экранного «хоррора», превосходная лента, оставляющая сладковатое послевкусие настоящего произведение искусства. А вот и Джонни, господа…
Мы привыкли к напичканными спецэффектами и похожими один на другой ужастикам. Это же зрелище лишено всяких наворотов и держится исключительно на обескураживающей игре актеров и превосходной режиссерской работе (одну из сцен Кубрик переснимал 127 раз, пытаясь сделать ее идеальной). Увидеть такое в наше время, согласитесь, практически невозможно.
Творение, страх от которого не становится меньше после нескольких просмотров, благодаря великолепному сочетанию музыки с картинкой. Фильм, который стоит увидеть хотя бы раз в жизни.
Легендарный режисер… Вот только фильм по моему глубокому убеждению вышел уж слишком «на любителя».
Дело в том, что я фанат творчества Стивена Кинга и сдается мне что даная экранизация выглядит слишком уж свободной вариацией на тему!
А уж отступлений от сюжета здесь хоть отбавляй… и еще нет той атмосферы что присутствует в книге — нет постепеной деградации личности Джека Торренса — все как то рывками снято — вот он добропорядочный отец семейства, а вот уже отупевший от алкоголя монстр с топорм в руках!
Вообщем скучно, неинтересно, однообразно и уж точно не страшно!
Не знаю, что можно назвать в этом фильме хорошим, кроме игры Николсона.
Во-первых, хватит пытаться экранизировать Кинга. Во-вторых, эта музыка к фильму меня просто убила, уши режет невозможо, понятно что жанр фильма все-таки триллер или даже больше ужасы и надо как-то поддерживать звуком происходящие сцены, но не на столько ведь ужасно…
Фильм показывали в 2:45 ночи по телевизору. Я дождался и не спал до 5-ти утра, только из-за того, что ну уж ОЧЕНЬ хотел посмотреть этот фильм. И я ни капельки не жалею, что не спал всю ночь. Фильм очень интересный, захватывающий, не очень страшный, давящий на психику, вводящий в состояние присутствия… Наверно, это лучший триллер, который мне доводилось смотреть.
У всякого безумия есть своя логика. (с) У. Шекспир
Бесконечное темное озеро… длинная пустая трасса, окруженная высокими деревьями с обеих сторон… высокие красивые горы… яркий солнечный день… и только одна старая, желтая машина… Очень приятная атмосфера, если не наводящая на ужас музыка.
Буквально несколько мгновений спустя вся эта атмосфера резко меняется, становиться холодно, горы покрываются белым снегом, начинается действующий на нервы вой. И тут зритель осознает — что-то здесь не так, и его ждет очень интригующее и ошеломляющее зрелище. Это ведь Стенли Кубрик.
Дорогая, отдай биту. Я тебя не обижу, нет… Я просто вышибу тебе мозги! (с)
Знакомьтесь, это малоизвестный писатель Джек Торренс который приезжает в отель «Overlook», чтобы поработать там смотрителем во время «мертвого сезона». Естественно, вместе с ним туда приезжают его жена и сын Денни, который наделен сверхъестественными способностями — «сиянием», и с самого начала не хотел ехать туда, потому что у него плохие предчувствия, связанные с эти местом.
Отель «Overlook», из виду огромный и красивый, но атмосфера в нем зловещая, какая-то угнетающая. Находится он где-то на горах Колорадо. Во время этого самого «мертвого сезона» он как-будто отстраняется от остального мира. Ужасные снегопады могут сделать так, что даже телефон не будет работать на протяжении долгого времени. Ни смотря на все это, Джек соглашается на эту работу и даже в историю про то, что 10 лет назад смотритель зарубил топором свою жену и двух маленьких дочек он не верит. Кругом ни одной живой души. В его распоряжении несколько месяцев, которые он проведет со своей семьей и будет работать над своей книгой.
Семья Торренсов прибывает в отель в день его закрытия, когда весь персонал торопиться уехать оттуда, потому что никто не хочет быть задержан в отеле из-за налетевшей пурги или снегопада. И через несколько минут отель становится совершенно пустым и отдаленным.
Жена Джека начинает заниматься делами отеля, а маленький Денни уже спокойно ездит по длинным коридорам отеля на своем трехколесном велосипеде. Звук сопровождающий это зрелище, делает его все более и более интригующим и страшным — эти бесконечные яркие ковры по которым он ездит и деревянный пол. Вскоре он начинает встречать призрак маленьких девочек, и его начинает притягивать та зловещая комната 237, о котором его предупредил работник отеля Дик Холлоран.
А тем временем, зимними вечерами, день за днем Джек сидит в одиночестве и работает над своей книгой, печатая на печатной машине, звуки которого четко слышны и еще лучше действуют на нервы в огромном пространстве отеля. Удивительно, как одиночество и то, что человек отстранен из «живого» мира может действовать на его психику? Ничего удивительного здесь нет. Это факт. Джек гуляет по отелю и видит призраки и даже разговаривает с ними. Только вот эти необычные способности Джеку не в пользу. Ведь он постепенно начинает сходить с ума.
Это, безусловно, гениальный фильм Кубрика. Фильм, который показывает медленно подкрадывающееся безумие. Я бы даже назвала этот фильм психологическим триллером, а не ужасом, хотя ужас, но «тонкий» и «изящный» ужас, там тоже присутствует — от начала до конца. И даже тот, кто плохо отзывается о жанре «ужас», поменяет свое мнение, посмотрев этот фильм. Потому что снят он просто безупречно, нет ни одной лишней детали.
Ту атмосферу, который передает режиссер, невозможно описать словами. Чего только стоит сцена со снежным лабиринтом и Джеком, держащим в руках топор. Снято просто великолепно — так, что сердце замирает, хочется закрыть глаза и не открывать. Еще сцена, когда Денни начинает быстро произносить слово «redrum» таким жутким голосом… это надо видеть и слышать. Это настоящий ужас.
Хочу заметить что в этом немалую роль сыграл и сам отель. Отель, в котором царит зло — покрытый весь снегом, отстраненный, пустой и «безнадежный». Это вызывает у зрителя страх. Фильм не так страшен, как то, что нам передает Кубрик — ту атмосферу, которая заставляет не дыша смотреть фильм и полностью оказаться в нем, каждый раз замирать из-за музыки, которая играет на наших мягких нервах.
Джек Николсон — это мое восхищение. Я была в восторге от его игры. Это просто невероятно, как живой человек может так играть. Для меня это просто пик актерской игры. Он так вжился в свою роль, что мне просто хотелось закричать — «Верю!». Он стал олицетворением сущего «дьявола», показал нам каким был Джек Торренс, который давал собеседование в самом начале, когда устраивался на эту самую работу и во что он превратился в конце. Эти его жесты, его мимика — он ничем не отличался от настоящего психа.
И вдобавок ко всему — финал. Просто мощнейший финал, который заставляет зрителя оставаться в недоумении и с тысячью вопросами в голове.
«Сияние» — это классика! Гениальный фильм гениального режиссера.
Жуткий жуткий жуткий фильм…. Такого страха на меня не наводил ни один фильм за последние несколько лет а, может, даже никогда. Фильм держит в напряжении от начала до конца ежеминутно, ежесекундно. Это не пустые слова. Я смотрела фильм дома одна вечером, и честно говоря, пришлось просмотр прервать, потому что я поняла, что в итоге просто не усну. После, конечно, я досмотрела его в дневное время. Так что впечатлительным натурам стоит действительно задуматься — ведь фильм заявлен как триллер и ужасы. Ужасы там действительно присутствуют. Думаю, мало кто после фильма сразу забудет комнату, которая наполняется потоком крови, хлынувшей из стен. Зрелище уж точно не для слабонервных.
Меня подвигло на просмотр этого фильма присутствие в нем Джека Николсона. Но я и не догадывалась, как трудно будет смотреться этот фильм и сколько душевных сил он затрачивает. Сюжет, в общем-то, простой. Семья писателя приезжает в одинокий отель, чтобы охранять здание во время мертвого сезона. Двое родителей и маленький сын постепенно становятся жертвами старого заброшенного отеля, в котором люди под влиянием потусторонних сил совершают страшные преступления. Перед заселением в отель отца семейства предупредили, что бывший смотритель разрубил топором своих дочерей. Что можно ожидать от такого мрачного начала? Жутко становится с первых минут. Дальше мы просто наблюдаем за постепенным помешательством героя Джека Николсона и ждем, до какой степени страшным будет конец этой истории.
Фильм стоит смотреть только из за того, что его снял Стенли Кубрик, а злодея сыграл Джек Николсон. Фильм точно передаёт атмосферу страха, одиночества, ужаса. Кубрик не прогодал, решив построить сюжетную линию на безумии Джека, а не на отеле Оверлук, а безупречная игра Николсона сделала своё дело.
Фильм завораживает. Все происходящее на экране кажется реальным. Вот она безисходность, безумие, от него не спрячешся, не спасешся, не убежишь. А момент, когда жена Джека находит его «книгу», которую он все время писал, вообще, на мой взгляд, кульминация фильма именно тогда она понимает, что Джек сошел с ума и кошмар начинается.
2.02 млн. 
273.8 тыс.
