Вышедший на пенсию автомеханик Уолт Ковальски проводит дни, починяя что-то по дому, попивая пиво и раз в месяц заходя к парикмахеру. И хотя последним желанием его недавно почившей жены было совершение им исповеди, Уолту — ожесточившемуся ветерану Корейской войны, всегда держащему свою винтовку наготове, — признаваться в общем-то не в чем. Да и нет того, кому он доверял бы в той полной мере, в какой доверяет своей собаке Дейзи.
Все те люди, коих он некогда называл своими соседями, либо переехали, либо ушли в мир иной, а на смену им пришли иммигранты-моны, которых он откровенно презирает. Противясь буквально всему, во что упирается его взгляд, — покосившиеся карнизы, заросшие лужайки домов и лица иностранцев повсюду; бесцельно шатающиеся шайки подростков, состоящие из хмонов, латиносов и афро-американцев, полагающих, что окрестный мир целиком принадлежит им одним; неоперившиеся чужаки, в которых оказалось превратились собственные дети и внуки, — Уолт просто неспешно проживает остаток своей жизни.
До той самой ночи, когда кто-то попытается украсть его «Гран Торино»…
Гран Торино — для кого-то марка автомобиля «Ford», для Уолта Ковальского это история жизни, но для зрителя — это фильм о самом насущном, с чем человек сталкивается повседневно.
В фильме показаны светлые и темные стороны нашей короткой жизни:
Молодость — как хорошо она отражена в лице Тао и его сестры Сю, на примере их мы видим, как человек становиться социально ответственным, переходя на новую ступень своей жизни. Из безработного слабохарактерного мальчугана, капающегося в саду, которому светит тюрьма (по статистике Сю), Тао становится парнем, который имеет работу и может принимать решения. Его сестра образец самостоятельности, человек, который легко находит язык со старшими, любящая, понимающая, ответственная, храбрая девушка.
Главный герой Уолт Ковальски отважный и смелый человек с вредными привычками и тяжелым характером, показывает насколько бывает отвратительна старость. Ковальски, как бывший ветеран войны, человек, отработавший на заводе «Форд» 50 лет, поведал немало плохого за свою жизнь, в итоге оставшись наедине с автомобилем собственной сборки, он продолжает достойно жить, а не существовать в этом мире, меняя его в лучшую сторону, даже ценой собственной жизни.
В фильме хорошо освещена проблема расовой дискриминации. Америка — гетерогенная, разнородная нация с конфликтным расовым составом, в которой всегда существовал и, по-моему, всегда будет существовать расизм. Тем не менее, в фильме показана цепочка событий по примирению двух разных наций. В начале фильма мы видим как Уолт Ковальски ненавидит и призирает «косорылых» соседей, ему не понятны их обычаи и устои, но судьба сводит его с представителями азиатских народов — хмонгами, за которых в последствии он жертвует свою жизнь.
Данное произведение хорошо преподнесло зрителю проблему «отцов и детей», причем особенность в периодах жизни тех самых «отцов» и «детей». Обычно эту проблему отражают на примере подросткового возраста «детей». В этом же фильме данная проблема освещена на примере взрослых, самостоятельных, независимых людей. Неуважение, невнимательность к родителям, алчность, эгоизм — отражены в сыновьях и их семьях Ковальского. Поступки «детей» ужасны, но осуждать их сложно, ведь отец (Уолт) не был до конца открыт своим детям, а как говорят «что посеешь, то и пожнешь», поэтому эта ситуация так и останется «проблемой».
Подводя итог, хочется сказать, что фильм получился довольно интересным и жизненным. Игра актеров, музыка, декорации — выполнены очень достойно. Для себя из этого фильма я вынес, помимо основных идей, еще и то, что не все так хорошо в Америке, как это освещают в большинстве фильмов, и проблемы, с которыми сталкиваются жители этой страны, порой не типичны.
Фильм начинается с похорон жены героя Клина Иствуда, находясь на небольшой возвышенности, он наблюдает за своими родными, и с каждой минутой ему становится все противнее видеть, что смерть близкого им человека (матери, бабушки), это пустое место, а почтение умершей, это пара слов, пущенных для отводки глаз, просто потому что так надо.
Настоящие же помыслы их совсем в другом, если с сын с женой ещё в корректной форме предлагают ему перебраться в дом престарелых, а имущество оставить им, то внучка напрямую спрашивает своего дедушку о том, кому достанется его машина Гран Торино, когда он умрет.
Безусловно, Уолтер Ковальски, человек старой закалки со своими устоявшимися принципами и взглядами на жизнь. Ему пришлось многое пережить, поэтому с этим надо считаться, а его семья не хочет, по их мнению, он всего лишь упрямый старик, маразматик.
И доживать бы ему свой век, попивая пива на веранде, но страшные события, творящиеся с семьей из соседнего дома, и прогрессирующая болезнь, заставляют совершить его свой последний героический поступок во имя справедливости, спасенных судеб и, конечно, во имя самого себя, собственного чувства достоинства.
Клинт Иствуд, вновь диктует нам реалии жизни, без полутонов, без недосказанности, без прикрытия, он честен, как никогда.
И это вызывает особое уважение, как к гениальному режиссеру, актеру и просто человеку.
Многие часы за просмотром различного кино можно вычеркнуть из жизни, как пустую трату времени… Но только не Гран Торино.
Отличная режиссерская работа, комар носа не подточит. Сюжет развивается закономерно и порой предсказуемо, но это нисколько не испортило моего впечатления.
Извечная тема переосмысления ценностей и отношения к миру и людям во флаконе злободневной проблемы расизма, лишь одна из проблем поднятых режиссером. Вряд ли ваше отношение к поднятым в фильме проблемам отличается от отношения Иствуда и двух замечательных сценаристов, но увидеть подтверждение своим взглядам в такой форме было для меня поистине более чем приятным чувством.
Смотреть советую с оригинальной звуковой дорожкой и субтитрами. Русская озвучка тоже неплоха, но некоторые выражения достойны того, чтобы услышать их в оригинале.
Какой-то трепет и уважение к человеческому достоинству воспитала в нас, точнее во мне, советская действительность, в которой недолго успела пожить. Рассказы и фильмы о настоящих людях были в избытке. Сейчас о них позабыли, да и вроде необходимости в них нет — нет войны, нет потребности выковывать стальные характеры. Обществу потребления ближе развлечения и супергерои. Наша жизнь стала мягче и комфортнее, а проблемы социума, классовые, расовые — далеки и неопределенны.
И в таком окружении «Гран Торино» выглядит выразительно и неожиданно. Эта яркость идет только лишь от одного персонажа — Уолта Ковальски, в исполни великолепного Иствуда. Поразительной честности и искренности даже в негативном ее проявлении характер старого вояки с грузом и гнетом совершенных грехов, тем не менее с неизменным стальным стержнем.
«Гран Торино» — это старая, уходящая от нас, школа кинематографа и школа жизни одновременно, демонстрирующая высший профессиональный уровень и, мне хочется верить, что истинную человеческую силу, которую невозможно сломать. Может быть, это наивное заблуждение, но я хочу знать, что Уолт Ковальски есть на самом деле или Клинт Иствуд и его герой одно целое. В любом случае благодарна за это кино.
Встретившись с подругой она мне всучила «Гран Торино», сказав: «Это ты обязана посмотреть!» Придя домой я положила диск на полку и забыла про него… т. к. сюжет меня ничем не привлекал, машинами я не интересуюсь. Через несколько дней, решая что посмотреть, я наткнулась на этот диск… и, была не была, начала смотреть…
После просмотра я поняла, что теперь есть над чем поразмышлять. Проблемы, которые затронуты здесь, очень весомы. Они должны волновать каждого без исключения, но к сожалению это далеко не так. Вообщем пища для размышлений у меня была, а если она есть, значит кино имеет нотку философии.
Я, ну никак не ожидала, что фильм произведет на меня такое огромное впечатление! Клинтом Иствудом здесь остается только восхищаться, не только его игрой, но и великолепной режиссерской работой! Представить кого-то другого, на месте гордого, жесткого и в тоже время душевного старика Уолта Ковальски, просто невозможно!
Герой Иствуда ни в ком не нуждался, он привык быть один. Но в его жизни появляется мальчик Тао, и Уолт становится наставником парня. Он помогает ему во всем, что считает нужным, чтобы из парня вышел толк! Это помогает Уолту вернуться к обыденной жизни, он находит общий язык с семьей Тао и понимает, что у него большего общего с этими «узкоглазыми», чем с его собственной семьей.
На протяжении фильма мы видим как меняются судьбы героев, им сочувствуешь, им сострадаешь.
Финал получился довольно неожиданный, и все же смотря на последние сцены, невольно слезы текут по щекам, от несправедливости, от жестокости, от того какими становятся подростки…
Спасибо талантливому Клинту Иствуду, что он порадовал нас еще одним шедевром! Спасибо за эмоции, за юмор, за мораль! Спасибо за настоящее кино!
И еще одно, я жалею только об одном, что не посмотрела это творение раньше!
Не припомню ни одного голливудского фильма, чтобы не вздохнуть в тот или иной момент: опять эти американские штампы! Но в один из просмотров осенила мысль: а ведь и в наших фильмах немало штампов! Трудно вспомнить хоть один российский фильм, где хоть кто-нибудь не напился бы. Мы-то этого и не замечаем практически, ситуация бытовая. А вот то, что у героя американского фильма американский флаг на доме развевается, как-то непривычно.
К чему я это? — Да к тому, что когда-то я решила, что если хочешь вообще смотреть голливудские фильмы, необходимо смириться с голливудскими штампами. Но как же тогда быть, если глаз видит, что это штампы, штампы, штампы…? Я нашла для себя простой выход: если эти штампы не мешают воспринимать сюжет, сопереживать героям, восхищаться красотой кадра, игрой актеров, и Бог с ними! Так и вышло с фильмом «Гран Торино».
В нем хватает штампов. Начнем с того, что мне все время вспоминался «Запах женщины». Но фильм «Гран Торино» мне понравился куда больше, хотя Аль Пачино после «Адвоката дьявола» считаю неподражаемым. Почему же фильм с Клинтом Иствудом больше впечатлил?
Такой старый вояка и мизантроп, ненавидящий (или убеждающий себя в этом) всех и вся. Скверный родственник, злобный сосед, еще неизвестно, какой муж… Хотя нет, известно. Ради своей умершей жены он ходил в храм, хотя сам, вроде бы, был неверующим. Еще пара реплик убеждает нас в том, что Уолт был вовсе не таким уж плохим супругом. А вот отцом, дедом и соседом оказался совсем скверным. Чего стоят только попирание дорогих американскому сердцу семейных ценностей и полное отсутствие политкорректности по отношению к разного рода «узкоглазым» и «черножопым»! Уолт не стесняется в выражениях. Когда-то он вдоволь нанюхался пороху и знает, что почем в этой жизни. Но вся его суровость оказывается карточным домиком перед простым и жестоким фактом: он совершил какое-то тяжкое преступление и не перестает винить себя за него.
Самый суровый судья наших проступков — мы сами. Клинт Иствуд мастерски показывает это. Что ему церковь и ее служители? Что ему суд людской? Он сам себе судья и, как это бывает у сильных людей, самый суровый судья. Когда-то он совершил то, что не должен был совершать. И этот грех не в силах отпустить ему ни один священник. Возможно, в этом проявляется и гордыня Уолта. Куда уж проще — придти, покаяться, получить прощение у святой церкви. Но Уолт так не может поступить. Потому что он сам себя не прощает. И несет эту вину, как крест, каждый день, бесконечно.
И тогда становится понятным, почему это вдруг Уолт проникается теплотой к тем самым «узкоглазым», которых он всегда ненавидел. Да потому что ему очень хочется прощения, ему хочется простить себя, но он не может этого сделать. Когда-то он поступил неподобающе по отношению к одному из «узкоглазых» и получить прощение в храме было бы слишком простым для такого сильного, твердого духом, бескомпромиссного человека. Нет, втайне он надеется, что прощение придет от лица народа, к представителю которого он отнесся жестоко. Конечно, это мои домыслы. Ничего подобного в фильме не говорится. Но я так интерпретирую поступки главного героя, и именно таким образом они обретают для меня смысл.
Особенно трогательным в фильме для меня оказалось зарождение настоящей мужской дружбы между Уолтом и Тао. Два одиночества нашли друг друга, исцеляя друг друга от ран, восполняя пустоты друг друга, образовавшиеся на жизненном пути каждого из них. Одному из них не хватало мужественности, другому — мягкости. И они дали это друг другу. А помогла им в этом удивительная юная женщина, сестра Тао. Она воплотила в себе лучшие черты: мудрость веков и современный задор, красоту и силу, дерзкость и покорность. Она — это то, что так прекрасно в восточных женщинах. С самого начала я чувствовала, что ее ждет. И знала, что она выстоит, справится с любыми трудностями. Потому что она такая — настоящая, сильная и по-хорошему дерзкая. Прекрасный персонаж, вызывающий уважение.
Концовка фильма мне не кажется притянутой за уши. А что еще должен был делать главный герой? Полиция, кстати, уехала. Это нам, россиянам, так знакомо. И было неудивительно, что в трудную минуту герой остался один. Не знаю, правильно ли он поступил или нет, но это поступок. Поступок мужчины. За который он один понес ответственность. Он никого не впутал в это дело, никто не пострадал. И никто не вправе его судить. Он сам распорядился финалом. «Так лучше, чем от водки или от простуд».
Многие из тех, кто прошел войну, горячую точку, остаются солдатами на всю жизнь… Из-за страшных событий из прошлого, они начинают воспринимать и мирное время, и окружающих по-другому.
Герой Клинта (Уолт Ковальски) как раз такой вот вечный солдат, к образу которого еще добавьте непростой характер сильной личности. Он смотрит на жизнь сурово-мудро, его раздражает мелочность, суетливость, не патриотичность его близких, и собственно он этого раздражения не скрывает. Думаю, в глубине души, он где-то переживает, что не смог воспитать верно своего сына, и что его взрослая внучка тоже не далеко «ушла» от своих родителей… Еще больше его отношения с сыном портятся после смерти его жены.
Одиночество, обостренное чувство справедливости, потребность быть солдатом до конца (защищать, помогать кому-то) сводит казалось бы нелюдимого и сурового Уолта с новыми соседями — семьей вьетнамских эмигрантов, которым впоследствии угрожает опасность со стороны местной подростковой шайки…
Для главного героя военные будни продолжаются и в мирное время … Вместе с тем у Уолта появляется юный друг в лице соседского мальчишки Тао, первое знакомство с которым происходит при попытке угона коллекционной машины из гаража Уолта.
Самая главная битва Уолта на улице своего города оказалась самой непростой. Когда твои противники — шайка подростков-бездельников, которые запросто носят оружие, пытаются установить в квартале свои правила, жестко наказывая неугодных…, то заслуженно и реально их наказать довольно непросто… Но солдат Ковальски находит выход, не забывая при этом о своих ошибках на Корейской войне. Именно поэтому он не позволяет Тао взять оружие в руки и отомстить обидчикам, оскорбивших его семью… Уолт всё делает один. Думаю, что финальный и неожиданный поступок старого солдата, останется героической легендой в памяти его близких и друзей.
Гран Торино… Эта машина — такой же безупречный американский раритет, как и сам Уолт Ковальски. Она, как переходящее знамя Уолта, … достается тому, кто пошел по его дороге. И этот кто-то совсем не родная кровь, но такова жизнь, что близкими (друзьями) становятся по духу, а не по крови…
Любой пользователь сайта «Кинопоиск» знает, что в нём есть «Топ 250 лучших фильмов в мире». И мне захотелось выбрать из этого списка фильмы, которые я посмотрю. И первым попался «Гран Торино». Вот каковы впечатления после просмотра.
Сюжет.
В церкви проводились похороны жены Уолта Ковальского, недавно ушедшей на тот свет. После этого, в доме Уолта состоялись поминки, после которых все гости разошлись по своим делам, гости старались, не задерживаться только потому, что он им неприятен. Видите ли, этот человек… скажем нетипичный для американца характером, его в жизни ничего не устраивает: сыновья его не уважают, узкоглазые соседи, которых он терпеть не может и так как он ветеран Вьетнамской войны и таких он ел на завтрак. Единственное что его радует в жизни, так это старая как он сам собака и классика автодрома «Гран Торино» 1972 года выпуска.
Потом история переходит к хмонгам. Тао, застенчивый подросток и сосед Уолта. К нему пристаёт его кузен, который состоит в одной из банд. В определённый момент, Тао должен пройти их просвещение, нужно угнать машину у одного старика и вы, конечно, понимаете, о ком я говорю… Но угон провалился. На следующий день эта банда задевает драку с семьёй Тао, но неожиданно на защиту стаёт Уолт…
Я не совсем понимаю, почему фильм назван в честь машины, она упоминается в этом фильме, но не как главный предмет. Насчёт самого фильма. Есть знакомая нам фраза «хорошая школа — это старая школа» и она подтверждает своё понятие. Это первый, посмотренный мной фильм снятый Клинтом Иствудом. Хороший фильм, даже замечательный. А он отличный режиссёр, видно, что за столько лет у него накопился большой опыт. Сюжет фильма обыкновенен, но чем-то непредсказуем и интересен. Юмор хороший жизненный, правда не все его поймут.
Сюжет: 2,2 баллов.
Персонажи.
Стоящая роль! Клинт Иствуд, опытный актёр, чтобы так сыграть мастерски в грубого, пессимистичного, благородного, с холодными глазами расиста может, наверное, только сам Иствуд.
Би Ванг тоже хороший актёр, заметная его роль. Его герой в середине начал походить на героя Леонардо ДиКаприо из фильма «Поймай меня, если хочешь» тоже хитрый герой.
Персонажи: 2,5 баллов.
Саундтреки.
Сначала думал, что поставлю 0,8 бал, так как было исполнено две композиций, а я люблю, когда в фильме много песен. Но когда в конце прозвучали две песни… которые удачно гармонировали к этой концовке, и ещё сами они мне понравились, что я, разумеется, решил повысить бал.
Саундтреки: 1,9 баллов.
Дополнительно:
Операторская работа: +0,5 бал (макс). Очень шикарная и красивая работа и то, что это было «прекрасное исполнение» я соглашусь. Особенно самый конец, где вместо чёрного экрана с белым текстом, титры идут по пейзажу, что непривычно видеть это.
Последнее.
На редкость хороший шедевр кинематографа, который на совесть, а не тупо снял Клинт Иствуд.
Спросите у себя — сколько вы знаете режиссеров, способных снимать по два фильма в год? Сколько вы знаете режиссеров, способных снимать по два фильма в год, которые с легкостью претендуют в «топ-20 года». Сколько должно быть лет такому режиссеру? Клинту Иствуду уже семьдесят восемь, но его работоспособности позавидует любой начинающий режиссер, готовый трудиться годами без сна.
Если в «Подмене» на первые роли выведена Анджелина Джоли и еще несколько всем известных актеров, то «Гран Торино» — лебединая песня, если хотите — последняя гастроль, Человека без имени и Грязного Гарри, где Иствуд солирует настолько ярко, что всё остальное не имеет никакого значения. Клинт играет Уолта Ковальски — пожилого ублюдка, который срать хотел на всех и каждого в отдельности. Он всегда говорит прямо в лицо то, что думает, не заботясь о том, как это воспринят окружающие. Он — пассивный расист, который не мочит где-то в подворотни людей с другим цветом кожи, но точно сделает всё возможное, чтобы унизить гуков, ниггеров, жидов… Наконец, Уолт — это человек, с которым you don’t fuck with, особенно по части его частной собственности, ради который он готов пустит в расход кого угодно.
Вышесказанное звучит, словно «Грязный Гарри на пенсии», но это совершенно не так. «Гран Торино» — кино, которое очень сложно продавать зрителям. Рекламный ролик преподносил его словно badass-movie о месте, однако badass-элементы и месть в фильме занимают крошечную часть и показаны зрителю в совершенно ином виде. С самого начала понятно, кто плохой, кто хороший, что случится, и каковы будут последствия. Однако кино отнюдь не спешит развивать данные элементы, предлагая зрителю иную концепцию повествования.
«Гран Торино» — это фильм о человеке, о котором забыли абсолютно все — близкие, родственники, друзья, даже время старается обходить его стороной — но который в силу обстоятельств становится героем местного масштаба и примером для подражания для соседского паренька. Уолту совершенно не понятно, почему большинство пытается обойти свои проблемы стороной, схоронить их где-то в глубине души, забиться в угол и надеяться на лучшее, ничего не предпринимая, чтобы изменить ситуацию. И Уолт пытается вбить в голову соседского паренька, что нельзя всё время прогибаться под обстоятельства, а нужно действовать, чтобы добиться чего-либо в своей жизни, при этом оставаясь человеком.
Последняя работа Иствуда — это в своем роде кино о том, что такое быть отцом; о жизни, смерти; о семье; об искуплении; наконец, о том, что насилие порождает насилие. Иствуд не торопится, но именно неспешность фильма помогает проникнуться симпатией к Уолту, потому что за грубыми словами и отвращением ко всем окружающим скрываются вечные принципы, о которых все знают, но почему-то мало кто их соблюдает, предпочитая более легкие пути.
В фильме есть свои минусы — кроме Иствуда остальным здесь больше нечего играть, мискастинг некоторых актеров, но «Гран Торино» — это неспешное кино старой закалки, где большую часть времени ничего особенного не происходит, но после просмотра фильм никак не выходит из головы, заставляя прокручивать в памяти некоторые сцены, признавая, что, как не крути, прав этот сукин сын Уолт Ковальски.
Работа Клинта Иствуда похожа на плавное и спокойное течение реки мудрости, питающее всё вокруг своей философией и жизненным опытом. Поэтому «Гран Торино» можно рассматривать в ракурсе притчи, в которой заложен урок и пример для подражания.
«Ты — 27-ми летний ботаник-девственник, который лапает старых дам под предлогом вечной жизни», — Ковальски
Уолт Ковальски — старикан, за плечами которого война в Корее и свой век жизни, за которую он повидал немало и познал сполна, чтобы стать таким, каким есть. А он одинок и груб. Ожесточенность к окружающим и прямолинейность ссылается не только на свойственное старости брюзжание. Уолт живет в неблагоприятном районе, где полным-полно приезжих мигрантов, которые ведут себя так, будто находятся в своей стране и устанавливают в ней свои правила. Это бандитизм, невоспитанность, рэкет. Дети Уолта пытаются спихнуть папу подальше и ждут-недождутся, когда огласят завещание.
Господин Ковальски — перфекционист в плане быта, у него всё в порядке дома и самый ухоженный газон в квартале. И его машина, великолепная Гран Торино 1972 года, всегда вымыта до блеска, предмет гордости и обожания со стороны. Поэтому у Уолта ружье всегда наготове и заряжен пистолет, если кто осмелиться посягнуть на его собственность, даже газон.
Ничего не предвещало перемен, тем более изменений не предвещал переезд новых соседей. Когда Тао, соседский подросток, пытается угнать Гран Торино, наступает переломный момент в размеренной и почерствевшей жизни главного героя. Уолт Ковальски увидит друзей в своих новых соседях, которые с благодарностью за малейшее покровительство и настойчивостью проявят заботу и внимание к нему. В Тао он увидит достойного человека, а мальчик в нём — наставника.
Клинт Иствуд открывает нам мир человека сильного и убеждённого в своей правоте и мировоззрении. Мир борца и защитника. Настоящего мужчины. И пусть он обуреваем памятью о войне, его руки в крови, а серебряная звезда не даёт забыть о том, что всегда терзает в тяжёлые минуты, это пример для подражания, пример мужества, чести и достоинства.
«Во многой мудрости много печали», — Екклесиаст
Кинолента не для тех, кто ждёт динамичного развития и искромётных шуток героев, а для всех и каждого, кто не считает лишним провести два часа за просмотром крепкой драмы с серьёзный сюжетом, не напрягающим нисколько, а плавно кочующим от места к месту. Фильм, в котором не услышать популярных саундтрэков, их отсутствие затмит финальная тема, вобравшая в себя всю историю. Это кино освежает разум внимательным и вдумчивым зрителям, а искусство финала — меткое попадание точки над i.
Круговое развитие фильма — от проповеди к проповеди — лишний раз даёт понять, что течение реки остановить нельзя, она дальше продолжит свой ход, как красавица Гран Торино, пускающая за руль только самых достойных.
Не всегда встает необходимость читать учебники, чтобы узнать что-то новое, но посмотреть «Гран Торино» — это необходимость, чтобы почерпнуть прекрасное кино Клинта Иствуда, его игру и вместе с тем мудрости этого большого Мира. И пересматривать его хорошо.
3.45 млн, 
2.09 млн, 
