Главный герой сериала Уолтер Уайт в криминальном мире имеет псевдоним как Гейзенберг (либо Хайзенберг) (нем. Heisenberg) также как и нобелевский лауреат по физике 1932 года Вернер Карл Гейзенберг (нем. Werner Karl Heisenberg).
Проснись, Уолтер, проснись. Ты настолько несчастный, что тебе даже некогда подумать об этом: тщетно в головы молодёжи пытаясь вдолбить основы химии, в свободное от работы время ты моешь автомобили, не переставая кашлять. Вот сюрприз, дружище: ты усердно трудился на благо семьи, но судьба, наверняка всё успев раздарить более успешным американцам, скинула тебе в качестве бонуса раковую опухоль. Как будто мало сына-инвалида, который не способен передвигаться без костылей. Как будто мало родственников жены: одна нагло ворует вещи, другой искренне считает себя крутым парнем, задвигая тебя на второй план своими баснями о поимке опасных преступников. Как будто мало этой капиталистической догмы: ты не человек без стремления к намеченной цели. Понимаешь, Уолтер, ты никто, если после 40 лет всё ещё неудачник. И такое не может не бесить, правда? Ты чувствуешь эту ненависть, дружище? Она копилась в тебе годами. И ты готов сейчас, в это роковое мгновение изумить прежде всего самого себя. Босс? Шёл бы он куда подальше! Смерть? Шланг тебе, подождёшь, косая, ещё не вечер! Мы будем задыхаться, но методично и с выгодой, ага. Охо-хо, да у тебя целый план, дружище! Ты намерен за каждый год унизительной жизни раунд за раундом отправлять в нокаут судьбу-стерву. Это ваше главное сражение: у неё в рукаве козырные тузы, у тебя — гордость за сына, не стыдящегося своей болезни, любовь к лицемерной жене, верность любимой науке, дикое желание пусть чуть-чуть, но побыть настоящим бойцом, не подставляя щеку, а выбрасывая крепкий кулак вперёд. И пусть всё это легко заведёт тебя в аморальный омут, в пропасть под названием «изготовление и сбыт наркотиков», пусть ты будешь терять доверие своих близких и друзей, не забудем, что эта битва — только твоя и чертовки-кокетки. А мы лишь сторонние наблюдатели, мы переживаем за тебя, ибо мистер Уолтер Уайт — это каждый из нас, кто в себе сдерживает миллион желаний, не зная даже, повезёт ли исполнить их, прежде чем прибудет последний в нашем мире guest star — Death. Не подведи, дружище…
Истинный сериальный взрыв устроил Винс Гиллиган, сценарист культового шоу «Секретных материалов», в криэйторы ох как вовремя подавшийся — будни умирающего преподавателя-химика, откладывающего семье на свои будущие похороны деньги с продажи наркотиков, оказались неимоверно увлекательны, что впору и недоумевать, почему эта история экранизирована не с помощью титанов HBO, а малобюджетным AMC (они, к тому же, стоят за рейтинговыми «Безумцами»). И если первый сезон из семи эпизодов вышел затравкой, то следующие два с учётом нехилого развития сюжета, ослепляющей операторской работы Майкла Словиса, без заминки играющего актёрского состава просто уносят в незабываемо-обыденную Вселенную, где всё на грани реализма и абсурда, где нет конца ехидно хихикающей сатире и напряжённой драме. Mad Men солидностью берут, там так красочно курят «Лаки Страйк» и пьют «Мартини»; Breaking Bad, как ни парадоксально, в чём-то продолжение ретро-шоу, потому что и в 1960-е, и в 2000-е люди остались теми же: одни неудачники, иные заядлые счастливчики. Вот такой твой fucking мир: повсюду, чтоб шопенгауэр её, феерическая лотерея, кому-то доходы от бизнеса, кому-то пуля в голову, а третьему — рак лёгких, пусть не трепыхается, все будут там, ага. Сериал под предводительством фантазёра Гиллигана, обожающего порассуждать, доносит главную идею — в том минувшем, но не забытом мире, пусть все бесновались, но всё-таки играли по правилам, сейчас же баланс личного успеха и общественной морали стал особенно хрупок, Земля перестаёт потихоньку находить выход в полумерах, полутонах. Мир погряз в комплексах отдельно взятого человека и гражданина, в большинстве случаев выбирающего, как кажется, единственно на тот момент правильный путь, в итоге всё дальше и дальше уводящий от необходимых принципов, вынуждая на каждом шагу обманывать себя и подаваться многочисленным искушениям. Это уже не «вот она, моя цель» — это гибельное «мне этого мало, мне хочется большего». А там и Смерть покорно ожидает.
Но какой же подлец Брайан Крэнстон, харизматичным исполнением отбрасывающий какие бы то ни было сомнения относительно своего противоречивого героя! Его Уолтеру Уайту невозможно не симпатизировать, несмотря на всё плохое, что он успел совершить за интригующие три сезона славного шоу. И как прекрасно, что ему в контраст поставлен молодой Аарон Пол, чей недоучка Джесси Пинкман не упускает возможности вляпаться в неприятность похлеще предыдущей. Сей занятный дуэт без устали влечёт зрителя за собой: где-то там ложь распоясалась, белые человечки обнаглели и завертелся-закружился этот твой fucking мир… Где и преступник ты, и жертва, и медленно умирающий боксёр на дёрганом ринге с хохочущими за пределами его алчными наблюдателями. Хочу жить! Хочу любви! Хочу денег! Хочу много-много друзей! Хочу, хочу, хочу… А, спокойно, дружище, что всё наше пребывание на этом свете? Лишь цепочка химических реакций. Взрыв! И нет тебя, и нет драгоценно-проклятого мира. Нет наших желаний.
Сериал «Во все тяжкие» из того нового поколения сериалов, которые принято называть многосерийными фильмами. Дело не только в хронометраже каждой серии, колеблющейся от 40 минут до одного часа, но и в самом подходе повествования, съёмки. Если вспоминать сериалы прошлого (да и в принципе настоящего), то это ситкомы. «Друзья», «Сайнфилд» это мамонты тв-комедий прошлого, из нового «Теория большого взрыва», «Как я встретил вашу маму» ни в чём не уступающие друг — другу. Но их задача всегда оставалась неизменной — развлекать. Конечно по этому параметру они всегда оставались на высоте и им был присвоен статус культа. Но в 2004 вместе с падением рейса Oceanic 815 судьба кабельного развлекательного кино круто изменилась. Двадцатиминутные серии сдали позиции более хронометражным собратьям, сюжету отведено достаточно времени и места чтобы назвать весь цикл сериала одним большим фильмом. Поменялись и концепции самой истории. Теперь больше упора на реализм и на смысловую нагрузку. «Breaking bad» идеальное соединение всех этих элементов.
Уолтер Уайт — учитель химии в школе, получающий небольшие 40 тысяч в год, и при этом участник в разработке нового химического соединения. Добропорядочный глава семейства и отец инвалида, терпящего насмешки ровесников и по настоящему уважающего лишь своего дядю. 50 лет настоя этих соединений и что в итоге? Рак лёгких и невозможность обеспечить семью на будущее. Для бедного преподавателя это стало последней каплей. Приняв нелёгкое решение, Уолтер берётся использовать своё знание во зло. Во зло у которого есть вполне научное название — метамфетамин.
На самом деле история сильно смахивает на фильм Михаэля Шумахера «С меня хватит» с Майклом Дугласом. Но такова лишь завязка, самое главное это последствия. Тут можно увидеть целый букет таковых. Решил нарушить закон, будь готов скрываться от собственной семьи во время домашних праздников. Хочешь готовить дурь, встреться с напарником и основным распространителем твоего товара, а по совместительству и с бывшим учеником. Не хочешь сесть в тюрьму, старайся не дать повода шурину упечь тебя за решётку. Необходимо уберечь родных от мести заточённого наркоторговца, готовь пластиковые контейнеры залитых кислотой способной растворить железо. И ещё многое в этом же духе. Весь сериал это принятие важнейших решений, боязни быть раскрытым, борьба за каждые полкило мета.
Но помимо этого сериал задаёт нам весьма насущный вопрос, о том, что значит добро и зло, и как можно творить одного из другого. Противоречие, как и в любой другой истории, главная деталь в этом фильме. Она поначалу и не заметна вовсе, но история со временем сама подбрасывает нам подсказки. Разговор между шурином Хэнком и Уолтером о понятии закона и линии когда его переступаешь. Название компании, которую основал Эллиот на совместных работах с Уайтом — Gray matter (Серое вещество, соединение чёрного и белого, добра и зла) Воровство диадемы для ещё не родившейся девочки. Вся история строится на понятии «тварь я дрожащая или право имею?»
И разумеется из выбора. Из нашего собственного выбора. Из выбора Уолта. Бороться ли ему с раком или нет, варить наркотик, чтобы прокормить семью или позволить старому другу оплатить лечение на деньги что Уайт заработал сам. Но прежде самый первый и самый простой выбор. Смотреть историю о кашляющем преподавателе на перепутье или нет. Я свой выбор сделал.
Уже давно прошли времена, когда можно было привлечь аудиторию, показывая главных героев положительными персонажами без видимых недостатков, борющимися со своими проблемами/врагами/жизненными ситуациями. И если в большом кино этот прием порой еще прокатывает, то в так называемых «TV Show» все чаще и чаще главной фишкой являются некие отрицательные стороны героя, будь то характер, поступки или вот теперь род занятий. И такая мода в итоге приносит свои плоды: Кокс, Хаус, Декстер, Хенк Муди- это мега популярные персонажи, которые являются краеугольным камнем своих сериалов и по сути обеспечивают их успех. Мне откровенно говоря нравятся такие герои. Они более жизненные, если хотите. Но всему есть некий предел.
Создатели Breaking Bad решили не просто продолжить данный тренд, но и развить его до небывалых высот. Показывать наркомана и гения химии, производящих метамфетамин и периодически убивающих виновных и не очень людей, как главных положительных героев сериала, и по сути оправдывать их поступки все 4 сезона-это действительно верх данной модной тенденции. Осталось пожалуй только снять сериал про насильника или педофила и показать его мотивы в белом цвете. Оправдания то можно найти для каждого.
Но самое главное-это работает! Breaking Bad благодаря такому «роду занятий» главных героев действительно смотрится свежо и интересно. Хотя если убрать из сериала наркоту мы останемся с довольно банальным сюжетом о том как тихий человек, вдруг узнавший о том, что он смертельно болен, переосмысливает свою жизнь и пытается решить навалившиеся проблемы.
Я кстати не пытаюсь критиковать данное show. Как я уже говорил, смотреть его интересно, подбор актеров весьма и весьма неплох, а режиссура и сценарий так вообще хороши. Но при просмотре меня порой не покидает ощущение, что я болею совсем уж не за ту команду. Отсюда и не высший бал.
«Мне не грозит опасность! Я сам - опасность» (с) У. Уайт
История о потерявшемся и потерянном человеке, который в 50-т лет после подзатыльника от высшей силы в виде рака легких решает пуститься во все тяжкие и, так сказать, начать жить с большой буквы «же».
Понимает, что имеет талант в химии, находит нужных людей и начинает активно «варить», зарабатывать деньги для своей семьи, ведь, возможно, это последний шанс им помочь. По идее, зритель должен проникнуться глубокой жизненной драмой главного героя, пожалеть его и в очередной раз понять, что границы между добром и злом крайне размыты.
Но лично у меня не возникло подобного чувства по отношению к Уолтеру Уайту. И если в первом сезоне на все его попытки «помочь семье» интересно смотреть из-за изрядного количества черного юмора, то к третьему химик мне стал просто неприятен. В нем просыпается чрезмерная агрессия, жажда к славе (ведь его наркотик самый чистый), желание управлять (уже упомянутая цитата — «я сам — опасность»)
Да, начинается его история из якобы правильных побуждений, но с каждой серией он превращается в монстра и тирана. Вокруг него начинают с бешеной скоростью вертеться ножи мясорубки, которые перемалывают практически всех, чудом оставляя главного героя и дальше «радовать» зрителя.
Почему я продолжаю смотреть? Из-за наркомана Джесси. Его жизненная история мне кажется более трагичной и интересной.
В числе победителей прошедшей церемонии вручения наград Гильдии сценаристов Америки (WGA) оказалась картина Вуди Аллена «Полночь в Париже», ставшая первой в оригинальной категории. Среди адаптированных текстов лучшим признан сценарий «Потомков» Александра Пэйна. (...)
