Чжина начинают преследовать странные, необычайно реалистичные сновидения. Однажды ночью он просыпается, увидев сон о том, как попадает в автокатастрофу. Он отправляется на место происшествия и обнаруживает, что авария на самом деле произошла, вот только виновной оказывается Ран. Её прямо из постели забирают в полицейский участок. Следуя за ней, Чжин вскоре обнаруживает, что все его сны, оказывается, непостижимым образом воплощаются в жизни этой женщины…
Как и в большинстве фильмов этого талантливого и очень своеобразного режиссера, остов сюжетной линии фильма, отправная точка, мистическая по сути своей — очень вычурная, если не сказать дикая: все, что видит во сне герой фильма Чжин, беспрекословно выполняет в приступах лунатизма девушка Ран. Но ставя своих героев в неправдоподобные, мистические ситуации такого рода, Ким Ки Дук делает всего лишь один небольшой шаг в сторону от реальности и повседневности, перебрасывает героев в новые, дикие, странные условия, условия, в которых легко открываются самые тайные стороны человеческой личности, условия, провоцирующие открытое выражение эмоций, чувств.
Злая ирония судьбы, связывает героев Чжин и Ран цепкими узами. Узами, что крепче их безумной привязанности к собственному прошлому, тяге к воспоминаниям об отношениях, которых давно нет, стремлению к тому, чего уже не вернуть. Судьбы их сплетаются мистическими нитями пространного закона взаимосвязи сновидений — все, что не увидит во сне Чжин- встречу с бывшей девушкой или то, как он пытается ворваться к ней в дом- воплощает в реальности Ран, будучи в состоянии лунатизма. И Чжин и Ран больны одной и той же болезнью — они цепляются за прошлое, они не видят настоящее, они дают волю ревности, чувству собственничества и не хотят отпускать человека, с которым давно потеряна близость, они жалеют себя, и злятся за то, что были когда-то брошены, их любовь однажды переродилась в ненависть — ненависть к бывшему любимому/любимой, ненависть ко всему человечеству, ненависть к этой жизни.
И это пространное сплетение их судеб — шанс избавиться от этой ненависти, шанс помочь друг другу выкарабкаться из этого вязкого болота человеконенавистничества, холодности, одиночества и замкнутости. Волей не волей, они должны быть все время вместе, иначе они не смогут контролировать, не заснули ли они одновременно оба, а значит Ран, так как это приснится Чжину, может совершить что-то жуткое и это неконтролируемо…
Очень долго эта связь носит вынужденный характер. Но накладывается чувство вины со стороны Чжин — из-за его сна Ран стала невольно участницей ДТП… Появляется сострадание, забота, они стараются сделать все, чтобы избегать возможности повторения такого воплощения снов Чжин в реальность, и стараются сделать все, чтобы другой при этом меньше страдал и не мучался от невозможности заснуть в течение нескольких суток…
В один из снов они отправляются вслед за своими бывшими бывшими возлюбленными и становятся невольными свидетелями отвратительной сцены ревности. С жалостью и сожалением наблюдают они это отвратительное действо, и в тот момент не видно проявлений былых чувств, кажется, им удалось избавиться от тяжких уз прошлого, неужели удалось забыть… С этого момента могла начаться новая жизнь. Новые отношения могли воскресить в них обоих способность чувствовать, способность слышать и понимать других людей, избавить от жутких приступов мизантропии, вернуть способность любить других людей. Могли… Могли… Но…
Но развитие новых отношений происходит по другой схеме. Вначале вынуждение, необходимость. Затем взаимоподдержка и помощь. Сострадание. Забота. Привязанность. Но дальше… Дальше возникает желание подчинить, символически обозначаемое как пристегивание Ран наручниками во сне, чтобы, если она опять впадет в лунатизм, встав, разбудила Чжин. Объяснение логичное. Но то, что означает данный символ- желание привязать к себе, подчинить, лишить свободы, боясь потерять- это желание по сути своей разрушительно.
Еще одна ошибка — они стараются помочь друг другу избавиться от тяжких воспоминаний, но при этом непроизвольно переносят друг на друга образ бывшей девушки/молодого человека. Несложно догадаться, что украшение, которое дарит Чжин Ран — на самом деле принадлежало когда-то его бывшей девушке…
У них был шанс. Вспомните романтическую сцену в парке. Как они прислушиваются с гулу колокола. Символизирует способность прислушаться к другому человеку, способность прислушаться к голосу своего сердца. Как они строят вместе башенки из камней. Символизирует совместное созидательное действо- построение отношений. Как на время они теряют друг друга из вида и ужас накрывает с головой, страх потерять человека, ставшего таким близким… И как они находят друг друга — Чжин видит сон, но теперь уже сон не о бывшей девушке, а о Ран, и о том, что она приходит к нему. И она, естесственно, приходит, так как магический закон воплощения его снов в реальность все еще действует. Эта прогулка в парке могла быть переломным моментом, они могли начать с этого момента новую жизнь, но… но…
Не раз в фильме встречается образ бабочки. Если говорить, что она символизирует прошлое героев, то слова Ран, где она столько пропадала: «Я шла за бабочкой» — приобретают новый оттенок — она вернулась к своим воспоминаниям, вернулась к прошлому и не это не позволило начать новую жизнь, новые отношения. И с этого момента все начинает как будто скатываться с горы, стремглав, вниз, все стремительнее набирая обороты… Опять наручники, опять воспоминания, опять посещения бывшего парня во сне… и неминуемая катастрофа в конце.
Вместе, рука об руку, они будто карабкались на склон.. Прошлое было далеко внизу, но вот, переломный момент и они опять срываются вниз. Все возвращается на круги своя, с чего начиналось — даже последние и первые сцены (полицеский участок) очень уж явно перекликаются между собой. И каждый из них винит в том, что они сорвались вниз, только себя. И в том, что жертвой последнего их сна стал реальный человек, они винят не друга, а лишь себя. И в страданиях, которые понесли другие люди от этих снов, винят себя. И муки эти невыносимы.
Отчаяние, глубочайшее отчаяние, ужас от содеянного во сне — от этого жуткого воплощения человеческой ненависти в реальность… Заметьте, кстати, как странно это не звучит, убийство совершено теми же наручниками — символ первой их совместной ошибки в построении нового.
Очень необычный фильм. Яркая, диковатая и пространная, но очень своеобразная и запоминающаяся в своей простоте и оригинальности иллюстрация известных процессов перерождения человеческих чувств — любовь и ненависть, ревность, чувство собственничества, боль, страдания. Невероятно яркая иллюстрация разрушительной силы человеческой ненависти.
Необыкновенная иллюстрация того ужаса, злобы, мрака, что наполняет сердце, разучившееся или не умеющее любить. Просто любить людей. Жуткая иллюстрация последствий вырожденного состояния ненависти ко всем и вся, утраты способности контактировать с другими людьми, сосредоточия лишь на своем несчастье, саможалости и зацикленности на прошлом.
Меня зовут Дедушка Че.
Недавно я вышел на пенсию.
Теперь мне не фиг делать и посему я целыми днями смотрю фильмы и сериалы. Рассказывая свою историю, я не могу не рассказывать о них…
Я не школьный учитель и не вправе выставлять оценки. Я лишь рассказываю о том, что вижу.
Ты будешь читать это?
ШЕПЧУЩИЙСЯ СО ЗРИТЕЛЯМИ
Сезон первый. Эпизод девятый.
Если бы в азиатских фильмах, например в работах Ким Ки Дука, присутствовала западноевропейская, она же североамериканская, рациональность то, несмотря на всю вычурность и утонченность работы, изысканность построения кадра, оригинальность освещения и чудесную работу с цветом… желающих посмотреть такой фильм были бы единицы…
Попробуем пересказать сюжет.
Он спит, ему снится, что он сбивает человека и уезжает с места преступления. Встает, одевается, едет…
Долго едет, между прочим.
Находит место аварии и чтобы вы думали? Таки да… Кто-то, именно на таком автомобиле, который наш герой видел во сне, совершает аварию и уезжает с места преступления.
Камеры слежения фиксируют нарушителя. Оказывается, что это девушка, которая по её утверждению во время наезда мирно спала…
Но оказывается. Что вовсе и не мирно.
Девушка — лунатик и пока она думает, что спит, на самом деле совершает то, что снится герою, но она на его месте, а вместо его бывшей девушки — бывший парень героини…
Запутано? То ли ещё будет…
Но не буду пересказывать сюжет. Кто видел, тот уже знает, кто не видел — тот посмотрит и узнает. Мне то чего за Кима, нашего, Ки Дука отдуваться?
Я о другом…
Был бы фильм, например, американский, то герои быстро бы сообразили, что проблема решается элементарно. Раз уж завязаны, как инь и янь, один бы устроился на ночную работу, например диджеем в клуб или на радиостанцию. Работал бы по ночам, деньги в дом, опять же, попивая кофе или энерджайзер, а спал бы днём… Она бы спала ночью, а днём кашу бы варила или карьеру делала…
Лёгкая романтическая комедия о двух берегах одной реки.
Русский бы фильм показывал, как герои вместе бухают до беспамятства и спят без сновидений. В определённый момент героиня поняла бы, что так дальше жить нельзя и взвалила бы на себя нелёгкую ношу перевоспитания ставшего, по пьяни, ей мужем, героя — человека не плохого, а местами, героического, патриота с загадочной русской душой внутри и немного запущенного снаружи, слуги царю, отца солдатам… И перестала бы спать вообще…
Но не так всё просто у братского корейского народа.
Герои страдают, но вместе. Не дают друг другу спать. Главный герой приковывает героиню к себе наручниками. Занимается членовредительством, втыкая в себя иглы, делает само-лоботомию тупым резцом, вырезает иероглифы у себя на теле и всё ради того, чтобы не спать…
И вот, когда вы дочитали до этого места, вам может показаться, что фильм смотреть не стоит, ибо бред полнейший…
Вот вы и попались… Не стоит торопиться с выводами. Глубока, широка и неспешна Сомджинган в том месте, где она впадает в Корейский пролив…
Всё вместе — задумчивая неспешность, игра цветом и светом, затянутая молчаливость, абсурдность и алогичность ситуаций, излишний натурализм и нарочито-случайная недосказанность, смешанные в правильной пропорции, создают особый притягательный, пусть уже, к некоторому сожалению, и ожидаемый мир Ким Ки Дука.
Мир, который не спутаешь ни с каким другим и в который погружаешься, зная, что результат будет, как всегда, очаровательно-тяжёлым и прекрасно-отталкивающим…
После просмотра таких картин бывает трудно сформулировать о чем же это кино. Конечно, каждый увидит в нем что-то свое, то самое знакомое очертание, которое так давно искал: быть может один скажет, что фильм о роли снов в нашей жизни, кто-то посмотрит фильм, как ленту о любви, а кто-то, как о том, на что ради нее способен пойти человек.
Никаких сложных ученых диалогов, обычные житейские разговоры, которые скрывают идею/идеи, запрятанные режиссером. Он не открывает все карты перед зрителем, он предлагает нечто большее… подумать и осмыслить суть происходящего на экране. Это совсем не та голливудская жвачка, что сплевывают сразу после выхода с сеанса, и которой напичкан современный кинопрокат. Поэтому, скорее всего, это кино никогда не станет массовым, да и не должно, каждый должен прочувствовать его индивидуально.
Так все же о чем фильм? Как всегда о жизни, что окружает нас каждый день, о прошедшей любви, которую иногда стоит отпустить, хотя никто и никогда не хочет этого делать, о ненависти, оставшейся в сердце от былых высоких чувств, и, конечно, о том, что одинокий человек подобен перекатиполю, терзаемому беспокойными ветрами, до тех пор пока не найдет свою вторую половину. Об этом очень символично напомнил режиссер той сценой, когда герои получали прекраснейшие эмоции от таких, казалось бы, простых вещей как бить в колокол или строить башенку из камней. Но только если ВМЕСТЕ. А потеряв ее, герой пытается повторить все то же, но мир становится совершенно серым и безынтересным. И как иначе, он мог вернуть ее, как ни через сон. Как и все мы, когда порой можем видеть и говорить с близкими только там в наших снах, наших МЕЧТАХ…
Ким Ки Дуку в прямом и переносном смысле спокойно не спится. Его картины пытаются разорвать душу зрителя в клочья и одновременно умиротворить. Словно вы летите с пропасть, а дикторский голос за кадром говорит: «Всё нормально, у тебя ещё есть время». Южнокореец успевает давать две нормы в кинематографе, а его сюжетов хватает не только на собственные ленты. Они достаются и окружающим.
«Мечта» (или в более точном переводе «Сон» — что во многих языках мира одно и то же) — типичная картина гениального азиатского философа и выдумщика. Настолько хрестоматийная, что аж зубы сводит. С первыми кадрами становится понятна фабула и реакция эмоциональных зрителей во время финальных титров. Фактически заставляют ловить удивительное и непредсказуемое только два эпизода — когда Чжин впервые приковывает спутницу-лунатика наручниками к себе и само окончание. В остальном Ким Ки Дук узнаётся на каждом метре киноплёнки. Он сложен в своей простоте, парадоксален в жизненной философии, опрятен при работе с камерой и выборе планов. И жесток — моменты самоистязания главного героя показаны, как обычно, очень натурально и подробно.
Подбор актёров точен. Они выполняют роль кукол в умелых руках режиссера-кукловода. Не переигрывают, как это часто бывает в азиатском киноменталитете, но попадают в самое яблочко. «Сон» проходит очень быстро, словно наваждение. И оставляет меньше впечатлений, чем последние работы корейца вроде «Вздоха» или «Времени». Или того же «Несмонтированного фильма», для которого Ким Ки Дук написал динамичный сценарий. Но в любом случае кореец ещё полон сил и идей. Продолжение следует…
Творчеством Ким Ки Дука заинтересовалась после «Весны…», далее следовал «Пустой дом», и уже сгорая от нетерпения, я взялась за «сон»/«мечту». Для меня более приемлемым кажется вариант перевода «Сон», ведь именно вокруг сна завязывается весь сюжет и прокручиваются события. Двое молодых людей, одинокие и покинутые, еще не осознали того, что они — две части целого, и чтобы понять это, им придется совершить много ошибок, в том числе и роковую… На что может пойти человек, чтобы вернуnь любимую? Как опасна всепоглощающая страсть и похоть? И как важно беречь то, что совсем рядом? Просто, изысканно, и со вкусом. Этому фильму присуща знакомая нежность, что и в «Пустом доме». Однако после просмотра остается щемящее чувство беспокойства, сожаления и печали… Слез, я конечно же, не смогла сдержать.
P.S. Кстати, Джо Одагири блестяще справился с ролью. Хотелось и побить, и пожалеть его одновременно.
Ким Ки-Дук продолжает экспериментировать и давать миру продукт, совершенно непохожий на другие. В общем-то каждый его фильм — это в некоем роде «реальность, доведённая до абсурда». Но тут, как мне кажется, он пошёл дальше, чем нужно.
Название фильма, пожалуй, следовало бы перевести как «Сон», потому как на снах всё и завязано, а вот с мечтами у героев туговато. Мечтать им некогда, только и следи, чтоб соратник по несчастью не заснул и не натворил чего во сне.
Почему девушка-лунатик исполняет наяву то, что незнакомому мужчине только приснилось — совершенно неясно. Впрочем, о причинах речи не идёт. Оба стараются контролировать свой сон (не спать хотя бы), находиться рядом друг с другом и даже сковываются наручниками, но ситуация только запутывается.
Ожидаемая развязка тоже облегчения не приносит: по идее, всё идёт, к тому, чтобы закончиться плохо, но плох ли конец этого фильма — ещё вопрос. И вообще вопросов остаётся слишком много. Можно попытаться найти самостоятельное объяснение — простора для воображения вполне достаточно.
Красивый фильм (если не всматриваться в выпученные от бессонницы глаза и кровь от наносимых самому себе ран), пронзительная музыка, много образов и знаков. Но людям, любящим, когда всё ясно, понятно и разложено «по полочкам», такое кино категорически противопоказано.
В целом для режиссёра, на мой взгляд, эта лента слабовата. Недоработанный какой-то фильм, хотя и занимательный. Посмотрю-ка я после него что-нибудь тёплое и жизнеутверждающее…
В 2011 году «Особый взгляд» Каннского кинофестиваля был поражен исповедальным возвращением знаменитого философствующего режиссера из Южной Кореи Ким Ки Дука в документальном драматическом фильме «Ариран». Ким попытался объяснить всему миру происходящие с ним метаморфозы и оправдаться в творческом кризисе, постигшем его триумфальную карьеру. В предшествующей «Мечте» едва уловимые мутации от картины к картине достигли своего апогея и выродились в интереснейшее, абсолютно зрительское кино, столь нехарактерное для Кима, и обнажили бесконечные самоповторы и исчерпанность оригинальных идей. Режиссер, открывший миру одну из лучших национальных кинематографий, непостижимым образом затерялся за многочисленными модными корейскими авторами, оказавшимися не глупее Ким Ки Дука и более приближенными к зрителю. Раньше они следовали за Кимом, теперь Ким следует за ними.
«Мечта» — это история, вырастающая из невероятного допущения, заключающегося в странных снах героя Чжина, и реализации этих снов лунатичной портнихой Рен, ранее с Чжином не знакомой, и до поры до времени не знавшей о его существовании. По мере того, как видения Чжина становятся все более пугающими, а травмоопасность для Рен растет день ото дня, герои принимают первое, пришедшее на ум, решение — вовсе прекратить спать, что для любого человека само по себе станет страшным испытанием.
Сюжет, вполне подходящий для триллера или фильма ужасов, благодаря Ким Ки Дуку последних лет, соответственно сводится к тому, что некая психотерапевт, практикующая восточную мистику, объявляет Чжина и Рен суть одним существом, как черное и белое одним цветом. Чтобы воплощающиеся сны прекратились, она советует молодым людям непременно влюбиться друг в друга. Опять же, никакой голливудской романтики любовный поворот не предвещает. Всем парам Ким Ки Дука положено страдать и явить собой миру очередную трагическую притчу о труднодостижимости взаимопонимания, и вечно уходящих поездах, на которые герои никогда не успевают.
Идея подвернулась Киму хорошая, но психотерапевт, имеющая странную привычку выдавливать своим пациентам глаза, привносит в «Мечту» ауру низкопробной мистики, которая не свойственна фильмам Ким Ки Дука. Она изначально приспускает планку возвышенному режиссеру, и когда пропадает из поля зрения, Ким полноправно вступает на свой крепко построенный за годы карьеры мост, но будучи одной из опор этого моста, психотерапевт, конечно же, слабовата и грозит обрушить всю конструкцию. Однако, конструкцию Ким Ки Дуку портит далеко не женщина в белом халате, на слово верящая своим пациентам, а конечные опоры, которые режиссер захватил из предыдущих фильмов.
И в «Пустом доме», и во «Вздохе», а теперь и в «Мечте», трагическая развязка происходит в пенетрационном заведении, в психушке или в тюрьме. И развязка, увы, одна и та же. Если в «Пустом доме» она была в новинку, то в «Мечте» как раз и становится не просто тревожным звоночком, а набатом по культовому режиссеру. А потом еще и дурацкий несчастный случай, произошедший с актрисой На-йеон Ли, которая на съемках чуть не задохнулась… Ким все бросил и ушел в молчание на три года, оставив нам то ли свой сон, то ли свою мечту.
И все же «Мечта» гораздо интереснее многих других фильмов Ким Ки Дука. Ее можно смело рекомендовать людям, которые не переносят медленное кино, но им интересно познакомиться с легендарным Кимом. Если бы «Мечта» была одна в своем роде, и ей бы не предшествовали три похожих фильма — она могла бы стать откровением. А так, это фирменное блюдо от культового режиссера в красивой фиолетовой гамме с немногочисленными, но уместными сценами самоистязаний, привычной символичностью, и очередным предложением подумать над парадоксами человеческой натуры, которая то, как бабочка, парит, то, как камень, грозится уйти на дно.
Данный фильм, если честно удивил. Не думала, что у данного режиссёра он получится таким… действенным и многословным.
Как правильно подметил один из рецензист, НЕАДЕКВАТНОСТЬ ГЕРОЕВ заражает нас, и мы становимся невольными участниками их снов. Или принимаем участие в событиях, которые САМИ хотим видеть? Получается так, если вспомнить, что сон — это реальность.
Решимость, готовность достичь цели любой ценой и порой наивность в этом героев, жестокость желаний — все эти качества режиссёр смело выносит на экран.
Данный фильм призван не быть логичным. Он призывает жить (своими) страстями, желаниями. А чувства, как известно, не поддаются логике.
Фильм безусловно понравился. Когда есть смысл — то на актеров, съемку внимание обращать перестаешь. Хорошо, одним словом. Только эпизод со скотчем на глазах рассмешил, показался вычурным и ни к месту, хотя дальнейший мазохизм… кхе, кхе… оставил несчастный скотч в тени. Ну и к реальной картине вопросы — почему они не могли спать по очереди при друг друге? Но всё достаточно не логично, как это и бывает в любви.
Редко встретишь такой глубокий и символичный фильм. На самом деле — интеллектуальное кино.
Показана любовь во всех срезах. В энергетике взаимоотношений вроде это названо техникой паука. Когда хорошо одно, то плохо другому. И на оборот. Чем хуже одному, тем лучше другому. Любовь — на самом деле очень сложная вещь. В нашем мире уравновесить желания и чувства 2х разных душ практически не возможно. Она исполняет его желания в ущерб своим. И желания идут по нарастающей. Он это понимает и хочет остановить страдания. Но природа человека такова, что это не возможно. Всё равно он засыпает, всё равно «заставляет» ее что-то делать. Они уничтожают своё собственное ЭГО, чтоб дать подышать другому. ОН истязает, уничтожает себбя постепенно, чтоб ей было хорошо, а она, как любая женщина, при давлении начинает выполнять его желания как бы во сне… В итоге они из-за любви к друг другу вынуждены убить сами себя, чтобы освободить любимого. Другого выхода нет.
Наслоения на данную линию — это проблемы измены, который тут также подробно показаны. Проблемы заинтересованности друг в друге. Проблемы истинности выбора второй половинки.
Так же сюжет благодаря снам делает отношения 3 в одном. С одной стороны мы следим за свежими, только возникшими отношениями. Их течением, борьбой двух душ на поле любви.
С другой стороны, мы наблюдаем, как люди мучаются из-за измены своих бывших пассий. Она ненавидит своего бывшего за то, что он изменил. Он ненавидит бывшую за то, что она ушла к другому, но в тоже время безумно хочет к ней, хочет, чтоб она вернулась. И на протяжении всего фильма мы смотрим, как она выполняет все его желания по поводу встречи с бывшей возлюбленной.
С третьей стороны создается впечатление, что именно они и были бывшими возлюбленными друг у друга. Он изменил, она его возненавидела и ушла к другому. Но любить друг друга они продолжают и жить друг другом во снах. Именно это и показывает нам эпизод в поле, где они периодически превращаются друг в друга…
То есть мы имеем 3 сюжетные линии, наслоенные друг на друга. И все аспекты и проблемы любви, показанные в этих сюжетах, причем в каждом сюжете — уже по-своему.
После просмотра была мысль:«Вот это да! Человек разбирается в любви, это бывает редко! Да еще и умудрился всё это запечатлеть в красивой головоломке, в сюрреалистичном наслоении сюжетов! Да и ещё так тонко!» Бабочка — символ души, конечно. Сон — бессознательная часть нашего поведения. Мазохизм — укрощение себя, своих желаний.
Шедевр.
Даже скотч не портит. Наверно, у Ким-Ки-Дука юмор такой. Было приятно пообщаться с таким режиссером.
Каждый фильм Ким Ки Дока, это не просто фильм и не просто кино, это отдельная реальность, параллельный мир, вселенная настоящего художника, не превзойденного мастера мысли и красок, образов и чувств, и прежде чем смотреть любое из его творений необходимо хоть немного почитать о нем самом и выкинуть из голову все блокбастеры и прочий мейнстрим, чтобы по-настоящему окунуться в то фантастическое пространство режиссера, где трагедия, драма, жестокость, любовь связанны в единое целое под названием жизнь.
Его фильмы не просты, его фильмы шедевры, его фильмы вечность заставляющая пересматривать их снова и снова читая как книгу, смотря как художественное полотно на котором творит мастер.
15.4 тыс., 
8.6 тыс., 
2.7 тыс.
