«Марс Индастриз» производит 70% оружия на нашей планете. Компания МакКаллена состоит из двух частей Меч и Щит. Меч создаёт и продаёт оружие, Щит создаёт защитные технологии, вроде совершенных бункеров, которые способны уберечь людей и от ядерного взрыва и от наномитной боеголовки…»
Собственно, с этих слов и становится понятно, что товарищ МакКаллен с финансовой помощью НАТО, и дополнительными разработками некоего Доктора, вместо того, чтобы лечить людей от рака, использует свои всепоглощающие наномиты для эффективного и дорогостоящего оружия, которое чуть позже сам у себя ворует. Чтобы захватить мир, разумеется. Весь сюжет фильма крутится вокруг этих самых нанобоеголовок, которые ходят из рук в руки, пока их наконец-то не крадут, чтобы использовать по назначению. Противостоит злому дяде и его помощникам специальный отряд «G.I.Joe», в ряды которого попадают двое новичков в лице Дюка и Рипа. Правда или нет, что сценарий писался на бегу, но в это охотно верится, поразмыслив и вспомнив, как сам играл в детстве. Только вот самих игрушек от, теперь уже всемирно известной, компании «Hasbro» у нас не было, а сюжеты всё равно схожи. Прямолинейный экшен в догонялки-отбиралки дополняется второстепенными сюжетами в виде флэшбеков про главных героев, как хороших, так и плохих. Как мне показалось, это картине пошло исключительно в плюс, ведь мы узнаём о родстве разных персонажей по разные противоборствующие стороны, а от этого сюжет становится более насыщенным и параллельно с громким действием разворачиваются «личные» линии. Если в игрушках так и было задумано, то реализовано в кино замечательно.
Вообще, достаточно проблематично создать нормальное масштабное кино по мотивам, блин, игрушек. Правда, Майклу Бэю это отлично удалось и теперь постоянного сравнения «Броска кобры» с его «Трансформерами» не избежать, ибо фильм режиссёра Стивена Соммерса вышел сразу после вторых «Трансов», которые, к слову, немного хуже своего первого предшественника. Это больно отразилось на мировом прокате, учитывая, что про команду «G.I.Joe» кроме как пары-тройки американских штатов никто и не знал. Режиссёр пошёл на риск и получил одобрение от малолетних фанатов и презрение достопочтенных критиков, ожидавших от «Hasbro» глубокую драму, трагизм или хотя бы научное кино с соблюдением всех законов физики, химии, биологии, созданное, блин, по игрушкам. Режиссёр вспомнил детство, как он это делал уже в «Ван Хельсинге», и за огромные деньги подарил его соответствующей аудитории…ну и мне тоже. Жаль, однако, что с таким внушительным бюджетом, львиную долю которого спустили на создание спецэффектов, фильм получился жиденьким на те же самые эффекты. Их очень много для такой продолжительности и половина из них выглядит предательски фальшиво для такого напора экшена, льющегося с экрана. Хочется примкнуть к стаду орущих шаблонную фразу: «куда вы дели деньги!?». Зато на масштаб Соммерс не скупился, как хотел, так и развернул, многочисленные разнообразные рукопашные бои, схватки на мечах, перестрелки, масштабные взрывы и погони, разные базы и бункеры, в общем, всё, что Вашей избалованной шаловливой душе угодно.
Фантастический боевик с элементами комедии, в котором на первом месте, безусловно, действие, требует и адекватной команды, с которой будешь бегать от поедающих наномитов, ракет, разгоняться в специальных костюмах и устраивать «звёздные войны» под водой. Она есть, и первый в ней Дюк, которого сыграл Ченнинг Татум. Ему не сложно было перевоплотиться в вояку, который не раздражает и на которого интересно смотреть. Второй — Рип, в исполнении Марлона Уайанса, от которого после ряда искромётных комедий нечего ожидать кроме шуток, вполне метких и скромных. Очень порадовала Сиенна Миллер, которая после сильной роли в «Запретной любви», где я её первый раз и увидел, тут просто расслабилась, играя плохую девочку, но сам персонаж получился привлекательным. Джозеф Гордон-Левитт, присутствие которого я заметил на середине фильма, и значимость персонажа в конце, тоже похвально преобразился, сразу видно, что эта роль доставила ему удовольствие. Роль Денниса Куэйда — ни о чём, как и большинство остальных, включая появление Брендана Фрейзера на минуту. В принципе подбор актёров хорош, правда, играли они персонажей достаточно шаблонных, пластмассовых, но забавных.
Мне жаль тех зрителей, у кого заболела голова при просмотре этого фильма, тех, кто проплевался, был чересчур возбуждён увиденным. Тех, кого тошнило и тех, кто уверяет, что эта картина не что иное как кусок г…на и «пипл его снова хавает», при этом сами регулярно закусывая им, тратят нервы и деньги. Меня, например, кино порадовало и развлекло, успешно передав мне свою основную функцию, предоставило на суд свои достоинства и многочисленные (к сожалению) недостатки.
«G.I.Joe: The Rise of Cobra» — самый что ни на есть развлекательный проект, внезапно споткнувшийся об оставленную в песочнице фигурку солдата элитного спецподразделения, плюхнувшись, уронив свои небольшие кассовые сборы. Бравый, бодрый, стильный, почти крутой и совсем несерьёзный фантастический боевик о команде, которая своими совместными силами способна оградить мир от зла (да, такое уже много раз видели). Боевая сказка о зле, которое набирая силу и власть, соперничая даже между собой, всегда потерпит крах. Хотелось бы 6,5 баллов, но по половинке тут не договариваются, поэтому:
Проблема написания на подобные фильмы отзывы в том, что о них вообще трудно что-то написать, тем более много и развернуто. Наверное все из-за того, что такие фильмы не вдохновляют, не вызывают внутри прекрасных чувств, а просто развлекают человека. Поэтому мои постоянные потуги что-то написать заканчивались провалом. Не подумайте, что фильм меня вдохновил написать данный отзыв, нет, я просто захотел. Пишу простые замечания в сторону фильма, т. к. накипело уже. Одно и тоже из фильма в фильм, не надоело ли? Скоро зрителю просто наскучит подобное зрелище, и сотни миллионов долляров будут спускаться в унитаз.
Блокбастер. Какое масштабное слово, но какое пустое зрелище. Неужели прыжки, беготню, взрывы, трюки, спецэффекты, драки можно назвать кином? На чем любой фильм держится? На сюжете, интриге, на чувствах, но уж точно не на каком-то там экшне. А тут все именно так, весь упор был сделан на классной стрельбе, прикольных трюках и крутых взрывах. Какой толк снимать фильмы, которые забываются через полчаса? Которые не могут вызвать никаких чувств, окромя веселья? А что, народу надо дать зрелища. Зачем его чему-то учить, пусть деградирует дальше, а мы в это время будем рубить бабло. Но они не думаю, что рано или поздно это всем надоест, и что им придется искать новые способы развлекать зрителя. Более качественные.
За что сильнее всего хочется ругать создателей, так это за штампы, из которых состоит весь фильм. Ну не надоело показывать одно и тоже, только в разных фильмах? Хотя бы там отстебали слегка, что ли, нет, они так же продолжают пользоваться штампами, при это думая, что это свежо. Нет, ребятушки, видели мы уже резкие завороты вверх или вниз, за метр от стены; нам уже надоел экшн в самом начале, как по традиции; нам наскучила длинная речуха главгада перед тем как убить главгероя; мы уже не удивляемся тупости всех бэдгаев; мы уже не обращаем внимания на то, что Мир все время спасает Америка. Говорят, что, якобы, сейчас нереально придумать что-то новое, т. к. все уже придумали. Но мне кажется, что просто боятся менять законы жанра, боятся что кино не будет окупаться, (дык, кризис на дворе) т. к. зрителю не понравятся нововведения. Но если они все сделают правильно, то почему бы не смотреть? Поэтому и нужны режиссеры с новыми взглядами, с новаторскими идеями, а не эти Бэи, да Соммерсы, которые думают, что зрителя вечно будет вставлять их примитивный юмор, да пиротехника.
Какой-то мега-гениальный дядька, придумал какое-то мега-мощное-оружее, которое рушит все нафиг. И видно по накурке, т. к. оно зеленого цвета, но улетел чувак классно, чуть весь Париж не разрушил. Парижа ему не хватило, и он решил захватить весь Мир, а следующими в его списке были такие страны как: Москва и Вашингтон. Ну и наши бравые ребята из элитного отряда, вооруженного по последнему слову техники, со стариной Денисом Куэйдом во главе и с вундеркиндом, арабом, у которого не хватает мозгов даже язык толком выучить (или это просто наши прокатчики какого-то гастарбайтера по дешевке наняли фильм озвучивать?) дают отпор этому мега-гениальному дядьке. Вот он весь сюжет, да если бы мне доверили снимать этот фильм, то его продолжительность была бы секунд тридцать. И выглядел бы он примерно так:
Мега-гениальный дядька, который хочет захватить Мир:
- Я хочу захватить мир!
Отряд Джи. Ай. Джо.:
- Мы не дадим тебе это сделать!
The End.
Глупо, но в основу фильма положен именно этот диалог, и из этого бреда сняли двухчасовой фильм.
Стивен Соммерс хоть и не дурак, и, в принципе снимать умеет, но на этот раз он наступил на грабли. Видимо запросил слишком большого бюджета для своего фильма, и его пришлось отдать в руки продюсеров, а те такое делают из фильма… «Джи. Ай. Джо» прекрасный тому пример. Фильму нужно было чуть-чуть серьезности, хотя я вру, не чуть-чуть и не только серьезности…
Кинокомпания Paramount Pictures в весенний — летний период 2009 года обещала предоставить нашему вниманию трех вкусных блокбастеров, которые должны были, по хорошему счету, украсить, загорелую солнцем гримасу, дикой улыбкой, ну и, конечно, «немножко» обогатить компанию. И имя трем китам — «Звездный путь», «Трансформеры: Месть Падших» и «Бросок Кобры». Если мы о первых двух слышали вполне достаточно, благодаря оригинальному сериалу первого и знаменитым игрушкам второго, да и бешеной рекламе, которые в сумме предлагали оба, то третий проект оставался эдакой загадкой. Конечно, любопытный зритель смекнул сразу, и благодаря просторам интернета быстро вычитал, что «G.I.Joe» это ничто иное как знаменитые американские игрушки, о которых, конечно, в России почти ничего толком не было известно.
Ожидать от фильма о суперамериканском военном подразделении, которые по слогану киноленты, «когда ломались другие, они шли до конца», чего — то сверхординарного было очень наивно. Пускай почти два часа нам пытались донести, что Америка по-прежнему управляет всей планетой и способна одним отрядом решать проблемы масштабного характера. Пускай в фильме опять будет несчастная любовь, предатели из прошлого и неудачник — заводила в команде, который захапает дикий процент общих шуток на фоне других. Пусть будет много глупых действий персонажей, которые не подаются никакой логике, куча фраз о героизме и дикого пафоса со стороны главнокомандующий войск США. Все это можно списать на жанр фильма, который мы тысячу раз проходили и увидим еще столько же. Ничего нового.
Главной же изюминкой фильма был тот самый экшен, который в трейлере смотрелся очень забавно. Несущийся на бешеной скорости Хаммер, сбивающий все встречные машины и, отправляя их в короткий полет, и ниндзя, скачущий по ним, словно Тарзан за очередным бананом, избегая участи быть расплющенным в кашу, а также двое веселых солдатиков, быстро перебирающие ножками в своих гиперскафандрах, дабы догнать всю эту развеселую компанию. Все эти вещи, смотрятся, ей богу, настолько несерьезно насколько это вообще может себе позволить фильм про героев. Остальные же бабахи, кунг — фу, драки на мечах и прочие потасовки выглядят не более захватывающе, разве что благодаря человеческим рукам нормального оператора, становится хотя бы понятно кто и где и в кого стреляет, в отличие от другого собрата «Paramount» — Трансформеров.
В визуальном плане также промах, хотя и не сильный. Спецэффекты, о которых, пусть, не так много и говорилось, но зато во всех трейлерах смотрелись живехонько, на самом деле никак не будоражат воображение. Да, пускай все сделано добротно, без примочек, но моментов на экране, где графика бросается в глаза уж больно много. Это и пустыня, и зеленые зубастики, поглощающие все железное на своем пути, падение Эйфелевой башни, взрывы ярким пламенем — в этом плане «Кобра» самый слабый из этой тройки. Но благодаря более — менее эффектным трюкам, об этом недостатке можно и забыть на время просмотра.
Как же «Paramount» неплохо начала период со «Звездного пути», который содержал в себе логику, интригу и жажду приключения в разумных количествах, также и неумело закончили шаблонными работами. Бросок Кобры по сути и есть те же Трансформеры, где добрые автоботы заменены на G.I.Joe, а десептиконы уступили место недозлодеям. А в основном: военные, отсутствие логики, контроль армии США всех участков мира, нецепляющий сюжет. Разве что Кобра выиграшней в этом плане меньшим хронометражем и отсутствием большущего ажиотажа.
Вердикт:
Обыкновенный, стандартный, шаблонный, американский фильм про «superhero». Если отключить мозг и просто посмотреть на очередное спасение мира, то вполне прокатит. А так летняя пустышка, не отличающаяся от своих одноразовых предшественников.
Пока законопроекты малоэффективно борются с пиратством, киностудии открыли свой способ борьбы с этим коммунистическим злом — они стали делать не просто фильмы, а фильмы-аттракционы, чей просмотр способен доставить наибольшее удовольствие лишь на большом экране. Главный страх для любителей кино состоит в том, что такие передовые продукты все дальше и дальше уходят от Кинематографа и превращаются в чистое развлечение, набивая себе ярлыки вроде «попкорн-блокбастер». Соммерс, в этом жанре, надо сказать, едва ли не родоначальник, именно его «Мумии» и получили это звание, за неимением каких-то других слов, способных охарактеризовать высокотехнологичный, эффектный и приятный, но совершенно бестолковый фильм. Ныне Соммерс вернулся с «Броском Кобры», экранизацией серии игрушек-солдатиков «G.I. Joe».
Итак, добро пожаловать в уникально-абстрактный мир, сделанный на основе игрушек-солдатиков! Если Соммерс «Мумиями», лишь начал упрощать такую штуку, как Логика, то в «Броске Кобры» он достиг нереальных высот, вымарав здесь любой реализм, зарубив на корню любые зачатки художественных основ и сняв, самый что не на есть, развлекательный аттракцион — гигантский клип, в котором музыка начинает играть с заглавной речи торговца нано-оружием МакКаллена, и вы уже тогда понимаете, что драйв не прекратится до последних титров, а как выяснится впоследствии, и одного фильма Соммерсу мало, чтобы доиграть эту мелодию до конца. По ходу будет множества качественного экшена, здешняя динамика не даст вам заскучать или хоть раз поглядеть на часы, но уже через некоторое время после просмотра, оживить впечатления можно только одним способом: снова залезть на эту карусель.
«Бросок Кобры» — идеальная экранизация серии игрушечных солдатиков, и место ей в музее эталонных изделий. Здесь есть абсолютно все, о чем вы мечтали в детстве, играя в солдатиков или мечтая стать ниндзей. Тут все рассчитано целесообразно: сюжет — микс из ваших любимых фильмов с любимыми солдатиками, философия солдатиков, любовная линия солдатиков, психология солдатиков, логика солдатиков, и уж что греха таить, и юмор здесь тоже взят от солдатиков. В основе сюжета стоит МегаСуперСпецЭкстра подразделение, в котором царит равенство и демократия, но на первый план выходит, конечно же, группа главных героев, в крутости и превосходстве которых не сомневается никто. Со злодеями еще проще — бьют, чем умеют, тем и рады. Мотивы, у них, конечно же, есть, но они настолько банальны (деньги, наука, правопорядок), что, кажется, этим солдатикам просто нравится красиво мутузить друг друга.
По количеству штампов и заимствований «Бросок Кобры» бьет все рекорды: это уникальное сложение «Звездных войн», «Людей Х» и «Трансформеров» и любого другого малоприметного боевичка о борьбе крутых ребят. Считать штампы тут можно бесконечно. Это битвы транспортных средств, списанные со «Звездных Войн», образ Доктора, один в один, напоминающий Дарт Вейдера в первых фильмах, и персонаж МакКаллена, развивающегося к концу подобно Вейдеру в «Мести ситхов», или финальная битва ниндзя поминающая «Скрытую угрозу». Военные здесь сделаны еще безбашеннее, чем в «Трансформерах», а битвы и расстановка команд «хороших» и «плохих» копирует «Людей Х», а до кучи ко всему, концовка с президентом повторяет заключение первого фильма про мутантов. Зато, родственные/дружеские связи, всплывающие по ходу, здесь заставят рыдать любой латиноамериканский сериал, поэтому не удивляйтесь, если в последующих частях вас внезапно ошарашит какая-нибудь оригинальная фраза, типа: «Дьюк, я твой отец!».
Актеры подобраны под стать для нереально быстрого экшена. Больше запоминаются, естественно, злодеи: Кристофер Экклстон, изображающий родовитого шотландца-оружейника, Гордон-Левитт в неординарном для себя амплуа, Бьенг-хан Ли, лично на мой взгляд был самым экзотическим персонажем сего действа в образе Storm Shadow. Герои-добрячки тоже запоминающиеся, к тому же демонстрируют показательную политкорректность, но фишка у всех, и у злодеев, и у героев одна — они запоминаются исключительно по внешним данным. Не записал бы этот фильм в плюс хоть кому-то из этих актеров, как и в минус — многие из них могут играть хорошо, но здесь от них этого просто не требовалось, в расчете на их колорит. Сюжетные линии и переходы героев с одной стороны на другую поражают своей упрощенностью и банальностью, что лучше всего прочего доказывает — об их характерах не думал никто. Здесь все устроено просто, как ребенок, вглядываясь в солдатика, определяет, на чьей он стоит стороне, и какая предназначена ему роль в игре.
Итог: этому фильму я не поставлю оценки, и ее просто не может быть, так как с позиции «экранизация серии игрушек» фильм идеален, просчитан, впечатляющ, и недостатков не имеет вообще, т. е. нужно ставить однозначную десятку. Но! С точки зрения Кинематографа, который все еще помнит о таких вещах, как актерская игра, оригинальность, художественность, идея и прочие, не-технические характеристики, то красная цена этому шедеврищу — единица.
Если бы на свете не было кинематографа, то его обязательно нужно было придумать, хотя бы, ради таких фильмов, как «Бросок кобры»: два часа бездумного веселья, экшна, шуток и пожирания попкорна. G. I. Joe — это почти «Трансформеры», что совсем не удивительно — оба фильма представляют собой экранизацию игрушек (смешно звучит, неправда ли?), но если Бэй прятал картину о гигантских роботах в кино о парне и его машине, в котором появляются внеземные механические особи; то у Соммерса всё по-честному — фильм о популярных солдатиках, возникших на прилавках магазинов в восьмидесятых.
Откровенно говоря, новую работу Стивена Соммерса ругать неудобно: не будешь же, критиковать ребенка, играющего в солдатики? Как и в детстве, всё, что нужно для приятного времяпровождения, — построить укрепленные объекты из подручных материалов, разбросать на полу и близстоящей мебели солдатиков и начать полномасштабную войну. Как раз этим и занимается Стивен. Сюжет сводится к вечному: плохие дяди захватили смертоносное оружие, а хорошие пытаются им помешать применить его. Соммерс строит военные базы в пустыне, на северном полюсе, на воде, в воздухе; перебрасывает кучу продвинутой военной техники и немыслимых гаджетов из одной точки планеты в другую за считанные секунды; заставляет своих героев выполнять трюки, не совместимые с жизнью; населяет мир военными, ниндзя, злыми гениями, мешающимися под ногами политиками, кучей симпатичных девчонок, знающих кунг-фу и одетых, как шлюхи… В общем, делает всё то, что приведет в неописуемый восторг любого двенадцатилетнего пацана.
Взяв немалую паузу после «Ван Хельсинга», Стивен остался верен себе: он по-прежнему вбухивает все средства в спецэффекты и экшн. Первые, несмотря на свою мультяшность работают только во благо, хорошо вписываясь в общий антураж картины. А экшн-сцены получились на ура: зрелищные, захватывающие и, что немало важно, без трясущейся камеры.
«Нет ничего более фантастического, чем действительность.»
Этот фильм, наверное, первый настоящий блокбастер этого лета, и отобрать у него это звание уже больше некому. История бренда «G.I. Joe» отходит в далекое прошлое, годам эдак к 60ым, тогда бесстрашных защитников человечества представляли в виде пластиковых фигурок. Со временем герои менялись, менялись их способности, вооружение, появлялся чуть ли не политический смысл. Но производители не стали ограничиваться лишь игрушками, стали выходить комиксы, мультфильмы, позже компьютерные игры. А солдатики стали настолько популярны, что были и остаются мечтой многих мальчишек по всему свету. И на чем же как не на чувствах зарабатывать деньги? Вот и Большие Боссы недолго думая объявили о выпуске боевика с баснословным бюджетом.
Миру угрожает опасность и ему опять нужна помощь. В общем, сюжет очень оригинален. Есть две команды: «Кобра» и команда G.I. Joe. У каждого из членов команд есть свои особенности, кто-то прекрасно владеет мечом, кто-то обладает прекрасными шпионскими способностями, кто-то очень умен, а у остальных есть специальные ускоряющие костюмы. Само действие выглядит очень красиво: красивые девушки на месте, машины дорогие, спецэффекты во время… если что-то упустил, прошу меня извинить, меня трудно назвать объективным критиком.
Актеров этот фильм собрал хороших, и пусть большинство задействованных актеров малоизвестны, но зато главные роли занимают сплошь звезды. Тут и властелин девичьих сердец Чанинг Татум, и чернокожий комик Марлон Уайанс, и старожила голливудских холмов Денис Куэйд, и, конечно же, юная обольстительница Сиена Миллер. Главной задачей всех звезд было просто присутствовать в кадре и в нужный момент открывать свои рты, чтобы сказать что-нибудь бессмысленное и патриотичное. С этой ролью все блестяще справились, и пререканий никаких не вызвали.
Фильм не несет в себе никакого жанрового своеобразия (нововведения), это абсолютно линейный экшен с хорошим актерским составом. И эта линейность настолько хорошо выполнена, что создается ощущение, что лучше уже не будет… все, идеал достигнут. Так будем надеяться, что это псалом, прощальный гимн по старым и добрым фильмам прошлой эпохи, имя которой Предсказуемость. И возможно в этом или в следующем году начнут выпускать по-настоящему оригинальные фильмы в жанре блокбастеров по комиксам. Первым представителем, даже флагманом, нового оригинального течения фильмов по комиксам стал «Темный рыцарь», подхватили эстафетную палочку «Хранители», и сейчас вопрос в том, кто продолжит. По-моему личному мнению, это нужное развитие синематографа, которое может сделать каждый новый фильм оригинальным и непредсказуемым, а так же сохранившем зрелищность и увлеченность предыдущих лент, и в то же время не граничащим с арт-хаусом.
Но это если по сути, а по форме получился замечательный фантастический боевик, который не рекомендуется пропускать ни одному киноману. И возможно, Вы так же как и я выйдете из кинозала счастливыми, из-за того, что с пользой потратили свои деньги.
Если фильм станет успешным, то наверняка можно будет рассчитывать на продолжение. Возможно, этот фильм станет хорошим началом для продолжения франшизы, скорее всего создатели на это и надеятся, тем более, что концовка дает поле для маневров. Но все же финансовый успех картины кажется мне не определенным. Не самая лучшая рекламная компания, не самые известные герои, тем более в новой версии. Хотя в свете того, что соревноваться то особо не с кем до самого появления «Бесславных ублюдков», то и сборы могут быть неплохими, вот только отсутствие конкурентов не помогло тем же «Хранителям» собрать поистине блокбастерскую кассу.
Зрелищный и почти безупречный аттракцион, только на подобном аттракционе меня катали уже не раз…
… Нет повести печальнее на свете, чем пересказ сюжета в этой киноленте!
… Такие нынче времена: хочешь успешно продавать г… о — лишь выбери позолотистей фантик!
Этот «шедевр» вполне сносно мог бы смотреться на утренних и дневных сеансах в категории для детей до 14 лет, но на сеансе в 20,00 в одном из центральных кинотеатров не было детей, ни одного.
Эта поделка — лучшее олицетворение кризиса жанра «блокбастер»: вместо сюжета — нуднейшие шаблоны, вместо актерской игры — скучные диалоги и клише, а на спецэффектах следует остановиться более подробно.
Почти два часа непрекращающейся полусырой «лапши», аниматоры явно не скромничали, просто брали компьютерные модели из других фильмов: «хороший черный ниндзя» — уменьшенный кремниевый человек из «День, когда Земля остановилась, 2008», оттуда же «Главное оружие злодея» — НАНО-насекомые, только перекрашенные в зеленый цвет, чего там только нет, и «Трансформеры», и «Звездные войны», и «Человек-паук» в дебюте по веревкам прыгает… список можно продолжить!
Хоть и говорят, что на вкус и цвет товарища нет, явно одно: банальный пресный двухчасовой видеоролик Вас равнодушным не оставит!
Честно говоря я не понял почему фильм называется «Бросок кобры»?
Нелепый кадр со змеей, чей яд выплевывают наружу нанотараканы, это конечно здорово, ну а дальше…. Кстати, кто смотрел «День, когда земля остановилась», вспомнит, что там один в один такие же малыши разрушают все вокруг.
Фильм довольно предсказуем, и даже падение башни Гюстава Эйфеля) не спасло линейность сюжета. Ну не знаю, на что рассчитывал Стивен Соммерс, но даже спецэффекты не впечатлили. Брови бы сдвинулись разве что при появлении в картине мумии, но ее там не было. Зато были два знакомых ранее ниндзи, знакомые ранее главные персонажи, их знакомый был главный злодей-ученый и добрый бравый генерал. Короче там терки еще с детства у всех ведутся, да какое там- из средних веков!
Актерская игра конечно тоже не подкачала. Чаннинг Татум, кажется во время съемок все время вспоминал, что забыл выключить утюг! Взгляд в никуда сопровождался слезными криками: «Анна, ню брось дипломат»… Анна дипломат бросать явно не хочет. «Анна, прошу тебя ню брось дипломат». Как стрелять из этой штуки? Ну пилот шотландец, значит на кельтском. Попробуй «шубадуба». Сработало! Теперь можно и Москву спасти. И так весь фильм…
Я не собирался увидеть глубокую мораль в этом фильме, но скажите- когда же эти тупые штампы голивудских боевиков-экшенов перестанут брить мозг?
Еще и президента убили и подменили. Сволочи!
Хватит шуток, теперь серьезно! Впредь ты будешь называть меня — ГЕНЕРАЛ!
Немного посмеялся (хочу извиниться перед теми, кто сидел в зале с серьезным лицом Чака Норриса)
Отсмотрено. Что хочется сказать… Если воспринимать это кино как пародию или такой забавный мегатрэш, то от него можно даже получить некое удовольствие. А так всё, конечно, ужасно. Так плохо, что почти хорошо.
Символично, что фильм снят по серии игрушек. Вот когда дети играют в солдатиков, они у них бьют друг друга, стреляют, то наверняка подсознательно это тоже получает какое-то обоснование. Мол это плохие, а это хорошие, плохие затеяли какую-то гадость, хорошие им мешают… Тут всё примерно на таком же уровне. Сюжет настолько бредовый и по-детскому глупый, что просто слов нет. Сценаристов очень хочется протестировать на IQ. Такие вещи как логика, вменяемость происходящего и характеры героев просто отсутствуют как класс. И не надо говорить, что это блокбастер и требовать от него подобного глупо. Ничего подобного.
По части зрелищности тоже серьёзные претензии. Спецэффекты зачастую очень мультяшные, а экшн слишком сумбурный. И ещё ведь ругали «Трансформеров», что там мол плохо снято. Посмотрите, почувствуйте разницу. Правда парижская погоня удалась на славу, хоть и смешно выглядели все эти прыжки в суперкостюмах.
Актёры, несмотря на то, что играть им тут нечего, произвели приятное впечатление. Особенно девчонки понравились. Сиенна Миллер великолепна в роли Баронессы, Рэйчел Николс тоже эффектно смотрелась. Порадовала небольшая роль Каролины Курковой. Татум по крайней мере не раздражал, спасибо и на этом. Марлон Уайанс хохмил весь фильм, местами удачно. Деннис Куэйд тут в стандартном образе хорошего американского генерала.
В целом раздражения и недовольства кино не вызвало, но это только потому, что я был готов к такой детской ахинее. Перед просмотром настоятельно рекомендую отключить мозги: такого они могут не выдержать.
Признанным королём «крутых блокбастеров без претензий на мозги» у нас считается Его Величество Майкл — Крушу и Взрываю с Шиком — Бэй, но, похоже, у него появился серьёзный конкурент в лице Стивена Соммерса. На фоне «Броска кобры» Бэйевские «Плохие парни», «Скала» и «Армагеддон» выглядят, как «фильмы о высоком».
Помните две первые «Мумии»? Это были лёгкие, с неплохим юмором и отлично развлекающие картины. В них был найден некий баланс между условностью, фарсом и зрелищностью, всего было в меру. И что потом…
Пресный «Царь Скорпионов» (сценарист), бредовый «Ван Хельсинг» и беспомощная «Мумия» N 3 (сценарист). Соммерс просто «отпустил вожжи», пологая, что вменяемый сценарий нынешнему зрителю нужен так же, как прописка в лесах Амазонки. Главное больше экшена и спецэффектов, а если для этого нужно запихать в один фильм Дракулу и Франкенштейна (китайского императора-дракона и йети) то, так тому и быть.
И вот нас свет появляется распиаренный «Бросок кобры». Будь моя воля, этот фильм получил бы звание «Клиника года».
Сценарий просто убог. Количество плохих, хороших и хороших-плохих героев зашкаливает до небес. Местами разворачивается целая мыльная опера. Кругом одна фальшь, пластмассовый драматизм, опостылевший пафос, понты, понты и ещё раз понты. Чувство меры погребено под грудами компьютерной графики.
«Каким ветром их сюда занесло?» — задаёшься вопросом, когда видишь в титрах фамилии Гордон-Левитт, Миллер и Прайс. Фильм не требует и 3-ей доли их потенциала.
«Бросок кобрый» — это дорогущая и красочная пустышка, при просмотре которой мозг следует поставить на «off». Представитель кино-поделок с девизом:
«Зритель — идиот. Схавает»
И ведь «хаваем», обеспечивая бешенную кассу. Обидно, чёрт возьми.
Я очень заинтересован работать в 3D, я думаю, что этот формат задержится в нашем кино, я думаю, что это фантастически интересный способ рассказа истории, который дает тебе возможность влиять на людей почти как во сне. Ты контактируешь со зрителем совершенно на другом уровне. Мне очень нравится эта идея. (...)
1.78 млн, 
1.18 млн, 
