«Фантомная боль» мучает Марка, потерявшего ногу в автомобильной катастрофе. Ему больнее вдвойне: такого отчаянного велогонщика и любителя женщин еще нужно поискать. Увлекаясь не на шутку, он начисто терял чувство ответственности, даже по отношению к собственной дочери. И только авария повлияла на его «ощущение реальности».
Боль это нечто большее, чем физика. Всегда. Ведь, боль это что-то неестественное. Если что-то болит, значит что-то не в порядке. Это плохо, ведь так?..
Неизвестный дебютант в полнометражном кино написал сценарий и посвятил фильм своему хорошему другу, профессиональному велосипедисту, судьба которого отобрала у него смысл жизни. Посвятил фильм самой главной человеческой особенности воле к жизни.
Он пытается прочувствовать всё, через что проходит сильный человек, потерявший свою самодостаточность, но, размениваясь на детали, он далеко ушёл от каких-либо социальных подтекстов, сделав фильм индивидуальным. Пытаясь заставить каждого считать себя единственной личностью, целым миром. Пытаясь сосредоточить все проблемы на себе любимом.
Марк лежит в палате и боится даже взглянуть под одеяло. Он лежит и понимает, что теперь-то уж точно утром не встанет с другой ноги. Это тяжело.
Ведь Марк был доволен своей жизнью, хоть и признавал, что она была серой. Он мог легко соблазнить девушку, а наутро он всегда регулировал свой велосипед и катался на нём в гордом и одновременно грустном одиночестве.
Он вспоминал, как это его хобби, его смысл жизни, уничтожало в нём всякую ответственность. Он забывал обо всём, пока нёсся по пустым пригородным дорогам в специальном костюме, обгоняя всех велосипедистов.
И именно этого ощущения лишила его судьба. Чувства лживой свободы. Чувства сладких иллюзий.
Марк не был обычным человеком. Он был хорошим спортсменом, приятным человеком и просто великолепным сказочником. В таком мало кто увидит себя. Скорей таким все бы хотели стать.
Матиас Эмке создал кино неровное, очень спокойное и одновременно экспрессивное. Кино истинно трагическое, сделанное по заветам старых драматургов. Он с неистовством Дьявола чередовал позитивное с негативным, но при этом каждая позитивная сцена оказывалась гораздо трагичней негативной. И из-за этого фильм выглядит несколько угловатым и обрывочным. Словно десятки маленьких короткометражек, в каждой из которых всё хорошее обязательно заканчивается неестественными слёзами Швайгера.
Эмке представил хобби главного героя, как его главного демона. Демона, который отталкивает от Марка людей, делая его человеком безответственным.
«Я понял, что наибольшая роскошь одиночества в том, что никто не обращал внимания на то, что твоё счастье безосновательно "
Тяжкое бремя одиночества. Капли дождя, слёзы мира, проливаются, когда он в очередной раз оставляет девушку в постели одну. Слёзы дождя впиваются в кожу, когда он мчится одиноко по пригородной дороге на велосипеде, и при этом на его лице нет счастья. Словно это единственное то, что хотя бы не вгоняет неудавшегося писателя в депрессию.
Слёзы этого маленького никудышного сломанного мира, где хобби не приносит счастья. Всхлип времени. Горечь утраты выражается в дикой боли. Боли в месте, которого нет больше. Боль в человеке, который исчез вместе с возможностью крутить педали.
Эмке слишком увлекается тем, что пытается вернуть к жизни своего героя. Он водит его по барам, он позволяет ему заниматься сексом. Он всё сильней отдаляет Марка от зрителя, пытаясь обернуть его минус в ноль.
И Марк всё чаще видит бессмысленность в переменах. Он просто перестал кататься на велосипеде. Но боль боль жестока. Как вспышки нежеланных воспоминаний, фантомная боль заставляет думать о том, чего нет, и возможно именно эта боль и представляется главным спасением инвалида. Потому что этот мир явно сломался, если инвалид продолжает полностью здоровую жизнь. Марк говорит, что нельзя даже пытаться изменить природу. Мир это баланс.
Создатель попытался внести в классическую историю оригинальность и, гоняясь за ней, он запихивал туда всё, что только как-то можно было привязать к сердцевине сюжета. Дружескую преданность, кризис писателя и тягу к осознанию истинной любви. Он предложил свой вариант ответа на вопрос, действительно ли горбатого исправит только могила? И в погоне от штампов, он дал неожиданный ответ. Красивый и жизнеутверждающий. И слишком золотой, чтобы принять его за хорошую попытку.
Ведь боль она реальна. Боль это память. Если ты чувствуешь боль значит, ты всё ещё дышишь. Значит, у тебя ещё есть шанс сразиться за собственную жизнь
Фантомная боль. Узнал новое определение этому понятию Да, с названием явно прогадали. К фильму оно относится в меньшей степени. Идём дальше
Сюжет и атмосфера. Такое впечатление что на просмотр мы опоздали, и смотрим не с начала. Да и вообще весь фильм состоит из каких-то фрагментов, в сочетании не доставляющую той целостности сюжета, что должна быть. Сами эпизоды довольно скучны, и погрузиться в сон нам не дают лишь более-менее удачный юмор, ирония Пусть и моментами немного пошло.
Музыка. Вот это одна из главных достопримечательностей фильма. Сразу же после просмотра возникло желание найти все саундтреки к фильму, но к сожалению пока не удалось. Музыкальное оформление идеально, но вот также ли идеально оно сочетается с фильмом, это другой вопрос.
Работу операторов, и актёров особо оценить не могу, не профессионал я в этом деле. К актёрам претензий никаких, а вот к операторам есть. Ту злосчастную ногу и Тиля Швайгера постоянно разделяют. Ни одного эпизода, где они были бы единым целым, или отсутствие одной из них, нет. Показывают дальним планом, где лицо актёра невозможно разглядеть, то скрыто под одеялом и т. п. Резкие переходы, от лица к ноге, а не плавные манёвры камеры.
В общем целом «Фантомная боль» выглядит банально и предсказуемо. На волне успеха таких фильмов, как «Босиком по мостовой» и «Достучаться до небес» возник небольшой (полтора часа) штиль. Но фильм стоит посмотреть. Хотя бы ради показа того, самого трогательного, пожалуй, момента, по реальным событиям которого собственно и сняли фильм. Концовки
Идеальная история должна полностью захватывать зрителей, вырывать их из реальной жизни и направлять их по сюжету, чтобы они ни разу не задумались о том, как играют актеры, например, или как то, что они видят на экране, сочетается с настоящей жизнью Вот для меня идеал в этом (...)