На Землю обрушились чудовищные катаклизмы, цивилизация уничтожена, как и практически вся жизнь на планете. Оставшееся человечество разделилось на каннибалов и их добычу. По дороге, покрытой пеплом, идут отец с сыном. Они хотят добраться до теплых мест, чтобы выжить…
Этот фильм нельзя назвать скучным или неудачным, он очень атмосферный, однако в нем есть две сценарные проблемы, которые сводят на нет все преимущества атмосферности пост-апокалипсиса.
Первое — это яростная фиксация автора или режиссера на суициде. Суицид с первых минут вколачивается зрителю в голову, вызывая отторжение сюжета.
В условиях тотального краха известного нам мира, любой человек будет с бОльшей силой стараться выжить, а не лелеять мысли о самоубийстве — способов умереть будет и так достаточно. Суицидальные мысли хороши, как раз, когда все хорошо и спокойно — от скуки.
Второе — это отсутствие какого-никакой логически законченной истории, как этого требует жанр роад-муви. Окончание фильма принципом «бог-из-машины» — это мелко.
Еще замечу — кто-то вбил в голову Шарлиз Терон, что сниматься фильмах, где не требуется макияж — признак великих актерских свершений. Это неправда. Очень обидно видеть, как красивая женщина зарывает свой талант снимаясь в проходняках с закосом под артхаус.
Просто необыкновенный фильм. Но для этого фильма нужно правильное настроение. Не нужно идти на него в кинотеатр шумной компанией с поп-корном и колой. Лучше посмотрите дома одни или со своей половинкой. Фильм смотрится на одном дыхании. Да, в нем нет экшена, стремительно развивающегося сюжета. В нем есть отец и сын. И великолепные ужасающие постапокалиптические пейзажи. При просмотре этого фильма я испытала невероятные ощущения, я полностью погрузилась в их мир, представила, что иду вместе с ними туда, где тепло, где хорошо, светло и есть еда. Создателям картины на 100% удалось создать атмосферу угнетенности, усталости, безысходности… Но тем не менее даже во всей этой грязи и анархии могут быть хорошие люди. Такие как главные герои. Мальчик, местами раздражающий… Но в какой-то момент я поняла, что только этот мальчик и удерживает своего отца от плохих поступков, только благодаря сыну отец остается хорошим человеком. «А мы хорошие люди?»…
Всегда когда смотрю подобные фильмы задаю себе вопрос: а кем была бы я в этом мире — каннибалом? Его жертвой? Просто разбойником-вором? Или же всё-таки хорошим человеком «с огнем внутри себя»?
Вигго Мортенсен как всегда прекрасен.
Дорога длиною в жизнь. Дорога к мечте. Без сомнений —
Фильм Джона Хиллкоута «Дорога» — это драма об отце и сыне, пытающихся выжить, в апокалипсическом мире. По моему эта картина уникальна в своем жанре.
Когда случилось нечто, природная катастрофа или, может быть, ядерная война, мир изменился на всегда. Исчезли животные. Осталось совсем мало людей, если оставшихся каннибалов и убийц можно назвать людьми. Люди морально опустились до уровня диких зверей.
Главные герои фильма — отец и сын, путешествующие по пустынному миру с целью добраться до тёплых мест. Их постоянно мучает голод. Ботинки износились на столько, что подошва того гляди сорвется. На протяжении всего фильма отец готовит сына к тому дню, когда его не станет. «Мы никогда не станем есть людей, — говорит он, — мы хорошие люди, в нас еще не угас огонь».
Весь фильм довольно мрачный. Мрачный — потому что правдивый. Здесь нет девушек в обтягивающих юбках с пулеметом наперевес, и прочей ненужной показухи. Атмосфера разрушенного мира передана идеально. Когда смотришь фильм, полностью погружаешься в происходящее. Вигго Мортенсен и Коди Смит-МакФи отлично справились с ролью, когда смотришь на них — веришь им. Они словно действительно отец с сыном.
Не ждите от фильма хороших впечатлений. Этот фильм скорее побуждает к размышлениям. Нужно ценить то, что у нас есть. Потом будет поздно.
Сразу предупреждаю: если вы любитель экшна, то даже не беритесь смотреть это кино. Фильм мрачный, серый, почти без ярких красок и позитивных эмоций. Но если вы склонны сопереживать героям и цените атмосферу постапокалиптики, а не остроумные диалоги для увеличения метража, то вам этот фильм вполне может понравиться.
Оригинал, по которому снято кино, мне незнаком. Однако фильм — самое реалистичное из того, что я смотрела/читала в жанре постапокалипсис. «Метро» Глуховского по сравнению с этим фильмом — это красивая утопия о счастливой жизни (при всём уважении). «Книга Илая» содержит более-менее похожие мотивы, однако тоже не отражает полного кошмара изуродованного мира. Так что «Дорога» — вот наиболее правдоподобный вариант развития событий после глобальной катастрофы (за исключением некоторых алогизмов типа полного исчезновения птиц и животных).
В целом, фильм, конечно, не для всех. Очень пессимистично. Одна из идей здесь верна: смерть — это роскошь, о которой иногда можно лишь мечтать. И если тебе снятся плохие сны, значит, ты ещё жив, а вот хорошие — это уже наводит на определённые опасения.
Сразу скажу, что книгу, по которой поставлен этот фильм, я не читал… Может и зря конечно, но случилось так, что сначала я посмотрел фильм…
Я очень люблю атмосферные фильмы, но этот фильм побил все рекорды… настолько детально показан новый, серый, постапокалипсический мир, что смотреть на все происходящее в этом фильме было действительно жутко! Окружающая обстановка получилась очень мрачной, практически бесцветной, навевающей безысходность и тоску. Единственным красочным явлением в этом новом мире была небольшая радуга возле водопада…
Актерская игра в фильме просто бесподобна! Вигго Мортенсен — олицетворение любящего отца, который готов ради спасения своего сына практически на все! Не знаю точно, но похоже, что актеру для этой роли пришлось очень сильно похудеть, потому как без слез на него и не взглянешь. Коди Смит-МакФи — юный и совершенно неизвестный мне актер, но справился со своей ролью он очень хорошо! Он сыграл сына главного героя, порой испуганного, растерянного, непонимающего, что происходит мальчишку, но сына, полностью доверяющего своему отцу! Ну и остальные актеры хоть и появлялись в эпизодах, но смогли создать очень интересные и запоминающиеся образы, чего стоит только Роберт Дювалл в образе полуслепого старика, который спасается исключительно благодаря своей хитрости. Ну и Шарлиз Терон не могу не отметить, в ее глазах отразился такой страх за жизнь будущего ребенка, когда она поняла, что вот-вот родит его в эпоху этого нового «дивного» мира… что в панике она твердит мужу: «Я этого не хочу. Что это за жизнь?»
У фильма есть великолепная атмосферная составляющая, прекрасные актеры… казалось бы, что еще нужно? Но лично мне, не смотря на все достоинства, фильм показался немного скучным. И дело тут совершенно не в отсутствии спецэффектов, их я совершенно и не ждал… Пожалуй, не хватило мне действий на экране, уж слишком много времени отводится на путешествие главных героев… и очень не хватило диалогов, их в этом фильме действительно очень мало…
В итоге мы получаем жутко атмосферную драму с отменным актерским составом, но настолько неторопливую в развитии событий, что порой становится скучно… поэтому только…
Конец света уже наступил, но некоторым удалось выжить и счастливчиками их впрямь не назовёшь: кругом умирающая природа. Деревья, животные погибли в результате катаклизмов, сотрясающих Землю. Одни из немногих выживших: отец и сын, и им придется делать выбор: жить или умереть, надеяться или сдаться, идти дальше по дороге к теплому морскому побережью или остановиться и стать добычей каннибалов — вот такой вот выбор…
Мнение:
Я давно хотел посмотреть этот фильм: и актеры хорошие и сюжет очень интересный. Двойственное впечатление у меня от просмотра этой постапокалиптической картины: с одной стороны — мощная актерская игра, действительно сильный сценарий, с другой — ощущение ужаса, что ли, от судьбы людей, которым суждено было не умереть сразу, от того, как может рухнуть всё и сразу за один момент, и я прежде всего говорю о всём человеческом, что в нас есть. И ловлю себя на мысли, что автор скорее всего прав — так и будет, а именно закон жесткой и беспощадной силы.
Отец учит сына основным моральным принципам, рассказывает что такое хорошо и что людей есть нельзя — это плохо. Как же трудно быть хорошим, хранить внутри огонь, когда вокруг не то что еды нет, так еще и ты сам со своим сыном вот, вот можешь стать чьим-нибудь обедом — главные герои постоянно балансируют у самого края пропасти.
Неутешительный диагноз режиссер ставит современному человечеству, но что сделаешь, когда правда еще больше горечью отдает — в Новой Каролине за пару дней люди потеряли самих себя…
Я уже говорил, что актерская игра на высоком уровне, одно то, что Роберт Дювалл согласился играть тут небольшую роль слепого старика, говорит о многом. Шарлиз Терон, как всегда красавица с умным печальным пронзительным взглядом, с полной отдачей своему образу матери исполнила эту роль.
Смотреть или не смотреть этот фильм, даже не знаю. Если Вы ждете того же, что было показано в фильме про конец света «2012» — тогда не стоит.
Фильм — очередное напутствие нам, живущим и без того в хрупком и шатком мире. И надо сказать, напутствие весь и весьма удачное.
С первых же минут картина начинает держать в напряжении, а сознание отказывается принимать тот безнадёжно-серый образ будущего цивилизации. Напряжение поддерживается вставками о «прошлой» жизни главных героев — отца, больного туберкулезом и его маленького сына, заставляя задавать зрителя вопросы самому себе такие как: «что произошло?», «как они выживали все эти годы?», и тому подобное. Однако на вопросы эти даются весьма скупые ответы (к примеру, куда идут главные герои мы узнаем ближе к половине фильма), что не порадует тех, кто привык к изобилию информации. Этот минус одновременно можно считать и плюсом — данное обстоятельство позволяет сосредоточится на унылых пейзажах дорог и поселений постапокалиптических США, что непременно заставит зрителя тосковать и грустить по «старым добрым» вещам (чего стоит только разбитый автомат с газировкой).
Отдельная тема для разговоров (и весьма короткая) — отношения между людьми. Социальных институтов нет, как нет и проявления тех чувств, что когда-то испытывали люди. Оно и справедливо, в такой обстановке есть только отчаяние, безразличие, нужда и постоянный, неутолимый голод (побуждающий отдельных индивидов заниматься каннибализмом). За весь фильм главные персонажи увидят лишь малую горстку людей, причем более половины их них, как написано выше, к «хорошим парням» относиться не будут. К плюсу можно отнести и то, что в картине отсутствует нотка «героичности» — отец, всеми силами оберегает своего сына, но не досаждает зрителю напыщенными речами. Сынишка выдался тоже вполне реалистичным персонажем: он плачет, если ему страшно и рассуждает наивно, как настоящий ребенок. Мать, являющаяся зрителю в ходе воспоминаний, предстает нам в роли антипода отцу: она напротив, считает что надежды нет, прошлое не вернуть и не желает влачить жалкое своё существование, предпочитая смерть всем лишениям и невзгодам.
Что касается работы оператора, то нужно отметить, что с работой он справился. Фокус на нужных объектах и пейзажах держит атмосферу потерянной надежды на протяжении всего фильма.
Таким образом, подводя итог, хотелось бы сказать, что как постапокалиптическая картина — фильм удался. Рекомендую к просмотру любителям жанра.
«Тот, кто создал человечество, уже его здесь не найдет» мудрец Илай
Ужасающе пустынный пейзаж в тускло-серых тонах, увядающая растительность, отсутствие фауны, какое-то измученное бледное небо и даже основа жизни — вода здесь смотрится крайне неприглядно. Именно такой постапокалиптической экранизации романа Кормака Маккарти (который написал и сценарий к этой ленте) добивался режиссер Джон Хиллкоут. Хотелось бы сразу отметить приятную, но «безотрывную» от фильма композицию, провоцирующую на глубокое восприятие и сопереживание героям картины.
Отец с сыном, продирающиеся сквозь леса и поля к океану — центральные персонажи фильма. Герой Вигго Мортенсена несет мальчишку словно огонек к оставшимся «сухим дровам надежды», примечательно, что мать отказалась от борьбы и ушла в «небытие» леса. Заметьте, в темных чащобах нет зверей, их замещают еще более страшные хищники — банды людоедов, отчаянно хватающиеся за свое бессмысленное и никчемное существование. Не стоит представлять себе красноглазых зубастых человекообразных тварей. Нет. Обычные оборванцы, объединенные в группы для более продуктивного «загона дичи» и нет для них ничего «нежнее» мяса молодого «детеныша». У каннибалов свои, так сказать, стойбища несчастных жертв, где они ожидают своего безрадостного часа в компании огня коптильни. Мясо становится обезличенным, принадлежность отпадает за ненадобностью пустых и непродуктивных рассуждений о морали. Именно такая метаморфоза является, так сказать, чумой нового задыхающегося мира. Как говорил Иван Карамазов, — «один гад пожирает другую гадину».
Однако, все еще остаются живые «обломки» погибшей цивилизации, словно из Рима в Царьград, перекочевавшие в крайне недружелюбный мир. Эти люди пытаются сохранить и, по возможности, как любой нормальный человек, преобразовать условия обитания в свою пользу. Выглядит это так же наивно, как безрассудное доверие и симпатия к окружающим маленького героя Коди Смита-Макфи. Каждый из них несет, если так можно сказать, свой ворох прошлого, фундаментом которого являются семейные ценности и любовь к ближнему. Однако, если сын еще мал и не приспособлен к суровой жизни, то его папа с точностью до наоборот никому не верит и, по началу, не готов поделиться едой даже с беспомощным стариком Илаем (От др.-евр. имени עֵלִי (Эли) — «восхождение»), который, кстати, тоже когда-то был отцом. Разговор с этим мудрецом о мироздании у костра на фоне нечто вроде пирамиды — это вообще отдельный, не лишенный символизма, эпизод-ключ, если хотите, к пониманию философии этой киноленты.
В качестве заключения остается лишь сказать, что покуда есть такие хранители «старого порядка» у изуродованного мира есть шанс приобрести (или вернуть) божеский, в прямом и переносном смысле слова, вид.
Сквозь молча погибающий мир бредут по дороге отец и сын. Нет никакой надежды. Нет никакого желания, кроме одного — выжить. Надвигается зима, самая суровая зима за последнее время. Но где-то на юге ещё тепло…
Фильм чуть ли не дословно поставлен по одноимённому роману Кормака Мак-Карти. Честно, и книга, и фильм друг друга стоят. Постапокалиптика выверена настолько чётко, что за просмотром начинаешь верить в пепел за окном. Этот пепел заметает твои следы и заносит память о твоём прошлом. Будущего нет. А всё, что осталось — это родительский инстинкт. Искренняя любовь к своему ребёнку, который так и не застал твоего прошлого…
Цивилизация давно умерла и труп её разложился. Только желтоватые кости и их осколки ещё торчат тут и там. Ни причина, ни точное время катастрофы нам неизвестно. Мы, как и герои, поставлены перед фактом: во что бы то ни стало надо добраться до Юга. Всё остальное уже не имеет смысла. Единственная ценность — это еда, коей становится всё меньше и меньше. Единственные наши спутники — одиночество и страх. Немногочисленные люди, кторые попадаюся по дороге, не вызывают доверия. Потому что не осталось закона и исчезла мораль. А верить в хорошее практически невозможно.
Это достаточно тяжёлое, депрессивное повествование. Думаю, что совсем нельзя смотреть «Дорогу» не в настроении. И читать, кстати, тоже. А книгу я решил прочитать после фильма. Всё-таки видеть историю на экране это одно, а видеть её отражение у себя в голове — другое. И знаете, я ещё никогда не ощущал постоянное чувство голода, пока не закрыл последнюю страницу.
Я часто жалуюсь, что фильмы на пост апокалипсическую тематику снимают очень редко. Словно услышав меня кинематографисты выдали сразу два проекта в жанре: «Книгу Илая» и «Дорогу». Но если первый фильм, имея великолепный визуальный ряд на поверку оказалась банальным боевичком вызывал куда больший оптимизм.
Кроме того, добавляло интриги участие в главных ролях далеко не последних звезд Голливуда: прославленного Арагорна Вигго Мортнесена и обладательницы Оскара Шарлиз Терон.
«Дорога» это адаптация одноименного романа Кормака Маккарти 2006 года, за который он получил Пулитцеровскую премии, самую престижную премию в области американской литературы. Такой золотой материал долго не лежит у кинематографистов на полки. И спустя несколько лет кино вышло на большой экран.
Произведение Маккарти это тревожная история о путешествии отца с сыном через опустошенные земли выжженной ядерной войной Америки.
На экране ее воплотил режиссер Джон Хиллкоут, доселе не отличившийся чем-то особенным. Сделал он это с предельным вниманием к деталям и уважением к первоисточнику, с одним лишь глобальным изменением — он постарался сосредоточиться на человеческих взаимоотношениях, отодвинув или даже спрятав от зрителя непривлекательную картину будущего, таких как каннибализм или рабство.
Эта тактичность призванная успокоить самых «кровожадных» и достичь максимального взаимодействия между героями в их маленьком мирке. По сути это спорное решения единственный серьезный недостаток «Дороги» или достоинство, тут уж зависит от того, какие ответы вы хотите получить.
Со своей стороны, все-таки, замечу, что в отличие от книги, фильму не хватило по-настоящему глубоких, сильных острых социальных моментов в изображении деградировавшего человечества. Для философской притчи мало рассказа о «плохих и хороших людях» и демонстрации обугленных деревьев, мертвых городов в пепельном светофильтре. Нужны доказательства, факты, безжалостно бьющие прямо в сердце. Чтобы научиться не боятся, нужно посмотреть страху в лицо.
Вигго Мортенсену досталась роль безымянного отца, из последних сил пытающегося сохранить самое ценное, что есть в его жизни — сына. Его самопожертвование как экранное, так и в реальной жизни вызывает неподдельное уважение. Еще в «Пороке на экспорт» я заметил, на какие эксперименты способен идти актер ради достойного воплощения роли. Для «Дороги» Вигго исхудал, оброс щетиной и стал выглядеть так, словно вечность провел на помойках.
Шарлиз Терон была уготовлена маленькая роль матери малыша, но даже в этих коротких моментах она делает это максимально естественно.
Особое восхищение вызывает сам мальчик, которого играет двенадцатилетний Коди Смит-МакФи, за свою работу номинированный на премию «Сатурн», главную в кино фантастике.
Отец и сын — центр всего фильма, его боль, страдания и надежда одновременно. Поражает на какие сверхчеловеческие усилия идет отец, чтобы защитить и научить свое чадо выживать в этом мертвом мире. Он готов не прости спасти ребенка, но собственноручно застрелить его, чтобы не отдать в руки бандитам.
Однако малыш хочет жить иначе, у него свое представление о плохом и хорошем. В отличие от отца он не видел другого мира и пытается быть ребенком в этом, даже если это грозит опасностью. Рано или поздно его взгляды и мировоззрение опекающего его отца дойдет до точки столкновение. И тогда сыну придется найти свой путь.
А пока они вдвоем двигаются на юг, пытаясь избегать мародеров, каннибалов, не доверяя никому, кроме самих себя. Они тащат за собой тележку с пожитками и револьвером с двумя пулями, чтобы быть готовым уйти из этого мира. Обреченность первых кадров уживается с тлеющим огоньком надежды в душе этих двух связанных друг с другом людей.
Они по бесконечной дороге, наблюдая, как мораль, нравственность — все превращено в труху, разъедающую города. Живые завидуют мертвым. Одиночество и катастрофа души как лейтмотивы всего далеко не развлекательного повествования. И только в редких сновидениях отца гамма становится цветной, пленка словно оживает, и вместе с героем мы переживаем короткие моменты счастья.
Но большую часть перед нашими глазами будут серые пустоши, серое небо, серый океан и серые люди, опустившиеся до уровня животных. Такой вот символизм.
Увы, я не могу гарантировать, что это аллегорическая история о пути по дороге добра и зла вам понравиться, тем более что она вышла не такая убедительной, какой могла бы быть, но посмотреть ее обязан каждый, кто считает себя homo sapience.
Каждый раз, когда ты видишь этого человека - Илая, идущего своим путем, практически монаха во многих отношениях, ты понимаешь, что им движет некая важная цель. Да, ему приходится убивать других на пути к этой цели, но только потому, что он оказывается загнан в угол людьми, встающими на его пути (...)
475.8 тыс., 
449.5 тыс., 
