Журналист Стив Лопес встречает Натаниеля Айерса, бывшего виртуозного музыканта, вынужденного играть на виолончели на улицах Лос-Анджелеса. Лопес пытается помочь бездомному вернуться к нормальной жизни, и между ними возникает уникальная дружба, которая меняет судьбу обоих.
Сюжет основан на реальной истории жизни музыканта Натаниеля Айерса. Карьера молодого виртуоза-виолончелиста Айерса прерывается, когда он заболевает шизофренией. Многие годы спустя о бездомном музыканте узнаёт журналист Лос-Анджелес Таймс, результатом их общения становится серия статей.
Циничный колумнист Лос Анджелес Таймс Стив Лопез в поиске истории, которая сможет привлечь внимание покидающей читательской аудитории натыкается возле памятника Бетховену на бездомного скрипача Натаниеля, играющего всего на двух струнах. Покопавшись в архивах, журналист узнает, что музыкант когда-то учился в музыкальной академии в Кливленде, но после двух лет отчислился, после чего пропал, да так, что даже его собственные родные не знали, где он находится.
Зацепившись за эту историю, Лопез не подозревает, куда она его приведет, вдобавок, оказывается, что герой его предполагаемой колонки является больным шизофренией.
«Солист» — неплохая драма, но не выдающаяся. Хотя фильм имеет все начальные составляющие, которые требуются для построения истории, за героев которых искренне переживаешь и которым сочувствуешь. Более того, на главных ролях сидят актеры, которые в жанре чувствует себя как рыбы в воде и знают как, а главное умеют передавать эмоции, понятные зрителю. Но, как и при построении дома, где наличие хорошо выбранного места и посадки фундамента не гарантирует качественный конечный результат, так и в «Солисте» хорошей истории и усилий актеров не хватает зрителям для того, чтобы почувствовать, что ты смотришь что-то, действительно берущее за душу.
Основная проблема картины — это ее ровный темп. Если завязку истории в первые 10 минут разглядеть можно, то где на протяжении двух часов находится кульминация и когда можно будет готовиться к развязке, совершенно непонятно. Да, есть прекрасные моменты, в которых можно наслаждаться игрой Дауни мл. и Джэмми Фокса, но они производят меньший эффект, чем могли бы, подготовь режиссер зрителей к ним акцентированно или добавь композитор какие-то музыкальные мазки, способные усилить актерские работы. Но этого не происходит.
Сценарист же помимо главной линии картины, добавляет еще пару — возникающая дружба между журналистом и музыкантом и вопрос о бездомных, которых на улицах Лос-Анджелеса оказывается огромное количество и которым помимо обычной материальной помощи требуется и моральная, так им не хватающая. Обе темы раскрыто неплохо, первая в большей степени благодаря актерам, вторая — яркими кадрами питомника, где в кадр, по всей видимости, попадают люди, которые и в реальности живут такой жизнью. Пара монологов в этой части картины напоминают документальный стиль ведения съемок и подкупают своей откровенностью, а финальная сцена и вовсе показывает, что именно эта тема должна быть основной, но по какой-то причине оказалось на вторых ролях.
В целом, «Солист» оставляет ощущение, что ты посмотрел что-то такое, которое должно находить отклик внутри тебя, так как это будет единственно правильно, но по какой-то непонятной причине не находит. Возможно, именно поэтому релиз картины был перенесен с прошлого декабря на апрель, так как с такой подачей драматической истории в разгар зимних праздников фильм Джо Райта просто бы кассово уничтожили.
Картина режиссера Джо Райта, «Солист», является по своей сути очень мощным и красочным кинематографическим явлением. Она, как нескончаемый сосуд, вмещает в себя много важных вещей. В этом фильме невероятно правдиво отражён весь социальный ужас Лос-Анджелеса, города, который на первый взгляд самый насыщенный и богатый, но у всего есть обратная сторона, даже у Города Ангелов. Фильм повествует трогательную историю об Натаниэле, гениальном музыканте, которого обделила судьба и наградила безмерным талантом, но вместе с этим и шизофренией. Его встречает и пытается помочь журналист газеты Los Angeles Times, Стив Лопес, но он вынужден постоянно сталкиваться с проблемами психики Натаниэля, так что все попытки помочь безуспешны.
Роль первого плана в фильме играет музыка — это невидимый актёр. Когда Натаниэль играет на виолончели, абсолютно забываешь про то, что смотришь кино, и погружаешься в мир музыки, полностью отстраняясь от мира, и в тот момент, когда Натаниэль перестаёт играть, и снова перед нами предстают лица актёров, просто находишься в каком-то замешательстве от прерывания такого блаженства. «Вокруг него меняется мир, а ему нужна только музыка» — говорила сестра Натаниэля. «Красота — это искусство. Музыка — это красиво» — говорил Натаниэль. Все мы слышим музыку одинаково, но только не Натаниэль. Он её видит. Момент визуализации музыкальных звуков в калейдоскоп цветных пятен, которые развивались зависимо друг от друга, был просто ошеломляющим и потрясающим воображение. Определённо, музыка может быть стимулом жизни.
Настоящим открытием для меня стал Джейми Фокс, который великолепно сыграл сумасшедшего музыканта. Его шизофрения, его критическо-параноидальный синдром — это обратная сторона его гения. Он безупречно меняет ипостаси, превращаясь то в талантливого музыканта, то в истеричного неврастеника. Шикарным партнёром для него стал блистательный Роберт Дауни мл., отлично сделавший своё дело.
Взаимоотношения Натаниэля и Стива Лопеса, казалось бы, невероятно сложны. Но почему? Потому, что Стив пытался исправить душевное состояние Натаниэля, но этого не нужно было делать. Стив хотел, чтобы Натаниэль ни в чём не нуждался, чтобы он смог самореализоваться на публику. И только в конце Стив понял, что Натаниэлю это не нужно. Стив хотел исправить Натаниэля, но получилось наоборот. В самом конце фильма Роберт Дауни мл. говорит мудрейшие и правильные слова о том, что мы должны изо всех сил держаться за то, что нам дорого, и тогда мы, возможно, попадём домой.
«Солист» — отличное и выделяющееся среди остальных современное кино.
У него дар. Он одинок. Он заблудился. Он безумен. И это конец.
Струнная музыка Натаниэля пленила убогих дегенератов, ничтожных бомжей и равнодушного журналиста. Который вел размеренный образ жизни, писал статьи в L.A. Times, падал с велосипеда, язвил и когда-то любил. Но вслушавшись однажды в музыку сумасшедшего гения, он вслушался в неё навсегда. Но эта же музыка свела Натаниэля с ума.
Игра Джейми Фокса выше всяких регалий. Разве что Дауни мл. эмоционально крепок на его фоне и бесспорно хорошо сидит в своей роли.
Когда Натаниель Айерс прятал виолончель в свой футляр, ложась спать среди жалких пьянчуг и хищных сутенеров, крысы размером с буханку хлеба вылезали из водостоков, чтобы поживиться гнилым мусором. Он был в центре колонии разбитых и потерянных душ. Он в ней остался навсегда.
Роберт Дауни мл. в образе Стивена являет собой атрофированного человека большого города. «Он и женщин так не любил, как Натаниэль музыку». В этом и кроется феномен их привязанности. Один являлся для другого Богом, другой им на самом деле был.
Стив Лопез стал свидетелем мужества, и веры в искусство. И того, насколько важна дружба, насколько она способна помочь в самых отчаянных случаях. Она способна даже изменить психические свойства мозга.
Патетичность музыки Бетховена и низменность уличной бездомности. Ровный темп картины. Отстраненный режим просмотра.
О странной дружбе, прекрасной музыке и нереальной любви к искусству
Интересная биографическая драма о талантливом музыканте Натаниэле Эйерсе, больном шизофренией. Основой для фильма послужила книга журналиста Стива Лопеса из Лос-Анджелеса. Книгу не читала, но фильм вышел замечательный.
Лопес, разведенный, одинокий матерый журналюга, полагаю, счастлив не был, и работа его не особенно увлекала — не считал он свой труд настоящим искусством. Устав от обыденного, он пытается для своих статей найти нечто увлекательное и необычное во всем Лос-Анджелесе, что-то стоящее. Нужен сюжет. И Стив его нашел, встретив бездомного чернокожего бродягу-музыканта, пытающегося на своей почти бесструнной скрипке играть шедевры классики. Лопес решает написать о нем статью. И в какой-то момент становится понятно, что им движет не только профессиональный интерес: Стив, постепенно узнавая историю Эйерса, не совсем отчетливо, но понимает, что нуждается в Натаниэле как в друге, привязывается к нему. Понимая, что бедный бездомный обладает непревзойденным талантом, он пытается помочь ему: находит дом, заставляет заниматься… Их взаимоотношения сложны: Стив пытается изменить Ната, но получается наоборот: в черством, иногда даже грубом и циничном Лопесе просыпается другой человек — добрый, чувствительный, проницательный.
Главный герой, вокруг которого события, слова, действия, герои, — музыка. Любовь Эйерса к музыке — это будто любовь к ближнему: музыка для Ната не просто красивые звуки, а нечто одушевленное.
Было непросто смотреть на лос-анджелесских бездомных. Райт показал грязь, нищету, жуткие условия жизни бродяг — это с одной стороны. А с другой (ведь им нужна не только материальная, но и моральная помощь) режиссер показал ТУ грязь, с которой борется Натаниэль Эйерс, — это наши человеческие безразличие, высокомерие, чванство, которые не позволяют нам жить нормальной жизнью. Именно так Нат помог Лопесу обрести себя настоящего. Главное, что мы, зрители, должны были увидеть в фильме, — то, что человеческие отношения поистине обладают целительной силой: она лечит от прошлых горестей, потерь, разлук. Нат, сам будучи больным, вылечил Стива.
Кажется, я поняла точку зрения режиссера. Идею, так сказать. Если вы заметили, большинство персонажей фильма больны. Рассудком. И все прекрасны. Сие немного угловато, но совершенно ясно, что хотел сказать Райт: в наше время быть добрым, чувствительным, ощущающим прекрасное, понимающим искусство может быть только безумец, ненормальный. Прямо в точку.
Джейми Фокс хорошо себя показал еще в «Рэе», и я ждала в «Солисте» чего-то подобного. Надежды оправдались. Герой у Фокса колоритный, широкое поле было для деятельности. Дауни-младший — один из моих фаворитов, его харизма освещает все вокруг. Для этих ролей они подошли идеально.
Конец приятно удивил. Не было приторно-счастливого конца, обошлись без хеппи-эндов. Лопес не женится опять и не заводит кучу детишек, Нат не вылечивается от шизофрении и не становится скрипачом номер один во всем мире. Все реально. Но последние минуты «Солиста» дали понять: еще не все пропало, еще можно все исправить и исправиться самим.
Творите прекрасное и вечное, живя своей простой и обычной жизнью.
Натаниель (Д. Фокс) — мальчик, виртуозно играющий на виолончели, идеалом которого был Бетховен. В его сердце живёт только музыка, волшебными звуками которой наполнен его внутренний мир. Он, безусловно, талантлив, и его ждёт большое будущее… Но блестящей музыкальной карьере помешает безумие — Натаниель психически болен.
Много лет спустя он станет бездомным музыкантом, играющим на скрипке из двух струн возле памятника своему кумиру. Здесь и произойдёт его встреча с журналистом Стивом Лопесом (Р. Дауни-мл).
Между бездомным музыкантом-шизофреником и циничным репортёром нет ничего общего. Стив преследует исключительно меркантильные цели — история о бездомном музыкальном гении явно должна понравиться читателям «Лос-Анджелес таймс». Его ставки оказываются верны — статьи о Натаниеле придутся по вкусу читателям и дадут новый толчок карьере Стива.
Но постепенно профессиональный интерес Стива перерастает в личную симпатию к этому странному, но музыкально одарённому бродяге. «Он любит музыку так, как я никогда никого не любил!», — восторженно восклицает Стив. Со временем этот, казалось бы, жёсткий, лишённый сентиментальности, эмоционально устойчивый человек начинает проявлять сострадание к Натаниелю. Натаниелю нужен дом, образование; ему требуется лечение, без которого он себя погубит. Стив хочет помочь ему, ведь он единственный друг Натаниеля. Но благими намерениями устлана дорога в ад. Нельзя помочь человеку против его воли…
Этот фильм — как лекарство от равнодушия. Затронутые в нём проблемы хотя и не новы, но заставляют лишний раз задуматься о том, как много рядом нуждающихся и несчастных обездоленных людей. Людей, которым можно помочь, но окружающие воспринимают их как отбросов общества, брезгливо отворачиваясь от них.
Но центральная сюжетная линия фильма — не проблема бездомных, не личность Натаниеля, а отношения между Натаниелем и Стивом. История их отношений по-настоящему трогательна и позволяет поверить в то, что в современном жестоком мире люди не разучились сопереживать и помогать друг другу.
Многие скептично настроенные зрители сочтут эту историю надуманной, наивной, даже сказочной. Ведь такого не могло произойти в жизни! Но фильм основан на реальных событиях, а точнее — на книге самого Стива Лопеса, выступившего также в качестве сценариста «Солиста».
В фильме нет характерного для жанра драмы сильного накала страстей. Он даже может показаться затянутым. Напряжение возникает главным образом во второй части фильма. Но именно относительно ровный темп фильма, постепенное развитие событий, отсутствие чрезмерного пафоса и делают созданную на экране историю естественной и правдоподобной. Однако некоторые сцены выглядят лишними и портят впечатление от просмотра. К примеру, непонятно, зачем было в подробностях показывать неоднократную сдачу Стивом анализов.
Отдельно хотелось бы остановиться на актёрской игре.
Любопытно, что Роберт Дауни — мл. не в первый раз играет журналиста (Пол Эвери из «Зодиака», Уейн Гейл из «Прирождённых убийц»). Джейми Фокс также ранее играл музыканта — за роль Рэя Чарльза («Рэй») он заслуженно получил «Оскара». Но если Дауни в каждом фильме создаёт новый колоритный образ, никогда не повторяется, играет естественно, то Фокс в некоторых сценах несколько фальшивит, переигрывает. Более того, возникает эффект «дежа вю» — кажется, что Фокса таким уже видел… Возможно, я несколько разочарована его игрой, т. к. мои ожидания после потрясающего воплощения образа Рэя Чарльза были слишком завышенными. Впрочем, я воздержусь от чрезмерной критики Фокса. Это лишь моё субъективное восприятие. Думаю, многие зрители, напротив, сочтут его игру бесподобной. Справедливости ради отмечу, что образы получились яркими и цельными у обоих актёров.
Исполнительница роли второго плана (Кэтрин Кинер) сыграла эффектно и убедительно, хотя и роль у неё небольшая.
Понравилась операторская работа. Особенно красиво снята сцена, в которой Стив дарит Натаниелю виолончель. Как трепетно Натаниель относится к этому инструменту, словно перед ним не вещь, а хрупкое живое существо! Он начинает играть, и дивной красоты музыка наполняет пространство; казалось бы, вокруг замирает весь мир, и на несколько минут шум и суета бурлящего мегаполиса затихает… Звуки виолончели зачаровывают Стива и не могут не вызвать волну эмоций у зрителя…
Автор музыки (Дарио Марианелли) создал не просто красивый фон для фильма. Тревожная или умиротворяющая, мажорная или минорная, музыка помогает лучше понять внутреннее состояние Натаниеля и переживания Стива и акцентирует внимание на социальном аспекте «Солиста».
«Солист» — доброе, необычное и запоминающееся кино.
Настоящий музыкант играет на всех струнах сердца сразу.
Вот и состоялось мое второе знакомство с работой Джо Райта. И я одним словом могу выразить мое впечатление об этом фильме — Шедевр. Да, именно так я чувствую. Уже прошло какое-то время после моего первого просмотра «Солиста», а я до сих пор вспоминаю его с волнением, в ушах еще не смолкла та божественная музыка, звучавшая в фильме. Я знаю, что Джо Райт проделывает очень трудоемкую работу при создании своих фильмов. Он собирает их по крупицам, продумывает каждую деталь, дает актерам возможность поимпровизировать. Его «Гордость и предубеждение» лучшая, по моему мнению, экранизация книги Джейн Остен.
«Солист» — уникальный по своему составу фильм. Это не просто биография бродяги — виртуоза. Это не только эпизод из жизни журналиста Стива Лопеса. Не нужно глубоко копать, чтобы понять главную тему фильма. Нищета, вот во что мы окунаемся с головой. Не зря в конце фильма нам сообщается ужасная цифра — 90 000 бездомных на улицах Los Angeles. Вы только вдумайтесь в эту цифру! У меня сердце замирало, когда показывали, как все эти люди на ночь укладываются спать на картонки прямо на улице, и посреди всего этого Натаниел, лежащий на такой же «постели» и читающий молитву, говоря «Спокойной ночи, всему миру». Это ли не трагедия человечества?
Правдива ли фраза, что «Все гении по своей природе истинные безумцы», не знаю. Я не могу назвать героя нашего фильма сумасшедшим. И Стив Лопес не смог этого сделать. А что он мог сделать для этого несчастного? Стив стал его другом, его Богом. И он доказал, что нет ничего невозможного, когда искренне хочешь кому-то помочь. Он поднял все свои связи, задействовал все свои возможности, чтобы Такой человек, как Натаниел Эйрс не остался незамеченным. Я снимаю перед мистером Лопесом шляпу за его благородство и за его человечность.
Джо Райт сделал музыку неотъемлемой частью фильма. Под аккорды скрипки состоялось первое знакомство Натаниеля и Стива. Подаренная виолончель в руках Эйрса заиграла так, что у меня мурашки побежали по коже. Мне, как и Стиву, хотелось закрыть глаза и просто наслаждаться музыкой. Это было восхитительно, великолепно, захватывающе. Цветовая гамма, которая была использована в этом эпизоде, и полет птиц — я считаю, все это отличным ходом сценаристов. Вот как создатели фильма видели музыку и как мы должны ее почувствовать. И под аккорды симфонического оркестра заканчивается фильм. Дарио Марианелли как всегда великолепен в своем творчестве. Это композитор от Бога. Фильмы, в которых звучит его музыка, стали для меня особенными.
«Солист» вобрал в себя все самое лучшее, что только может иметь фильм — биография или драма. В основном биографические ленты получаются тяжелыми для восприятия. Я не говорю, что плохими, нет. Но картины этого жанра не будешь пересматривать много раз подряд, в виду слишком сильной трагичности, сильного эмоционального переживания. В данном же случае, то ли с легкой руки режиссера, то ли в связи с присутствием замечательных талантливых актеров, то ли божественная музыка так сильно повлияла на мое восприятие, то ли слишком реальная действительность, но я посмотрела его уже 4 раза и не собираюсь на этом останавливаться. Такой эмоциональный заряд я получала только при просмотре «Титаника».
Я думаю, не маловажную роль в создании атмосферы реальности сыграли настоящие Натаниел Эйрс и Стив Лопес. Уж они-то точно были самыми строгими критиками. Поэтому даже не сомневаюсь в подлинности всего происходящего. Но как быть без тех, кто воплотил их образы на экране? Правильно, никак. Джейми Фокс был очень убедителен в своей игре. Не сомневалась ни секунды, что передо мной настоящий Натаниел. Превосходно. Роберту Дауни-мл. веришь безоговорочно. Харизма — этим все сказано. Многие скажут, что любой актер, оказавшийся на месте этих двоих, сыграл бы точно также. В корне не согласна. Понравился бы мне этот фильм, не будь в нем этих парней или еще каких-нибудь составляющих, что присутствуют на данный момент? Не уверена.
Фильм заканчивается словами Стива Лопеса: «Главное, не терять надежду, что вера спасет тебя». Очень правильные и мудрые слова. Действительно, хочется верить, что все будет хорошо.
Меня очень огорчил тот факт, что фильм провалился в прокате. Он даже не дошел до наших кинотеатров. Почему так произошло? Неужели есть люди, которых этот фильм не тронул до глубины души? Что это — потихоньку ускользающая человечность или неспособность принять нынешнее положение вещей? Очень жаль.
Говорят, что музыка — это молитва Бога, обращенная к сердцу человека. Я думаю, так оно и есть.
Я купила диск с этим фильмом пару месяцев назад. Но решила посмотреть совсем недавно. И не жалею. Фильм мне понравился.
Джо Райт, который понравился мне еще после экранизации книги «Гордость и предубеждение», в этот раз рассказывает почти что притчу, драматичную биографию бездомного музыканта, Натаниеля Айерса.
Эта история о добре, о дружбе и о любви к ближнему. Все эти серьезные вещи рассказаны простым понятным языком, так что напряжения при просмотре не чувствуется.
Мне очень понравилась операторская работа, то как показана музыка. Мы видим ее глазами Натаниеля: то она вместе с птицами воспаряет над городом, то она предстает перед нам разноцветными вспышками, брызгами, вкаплениями… Я и не представляла что музыку можно изобразить так прекрасно…
Теперь о сюжете.
Простой журналист Стив Лопес, который ведет свою колонку в газете, случайно встречает бродягу. Но этот человек не просто бродяга, он необычайно одарен в плане музыки, хотя на его скрипке всего две струны. Стив проникается историей Натаниеля и решает о нем написать. Так начинается их дружба. Эта дружба в равной степени принесла пользу: мистеру Лопесу она помогла заполнить пустоту в душе, а мистеру Айерсу… Ему она подарила человека, который беспокоится о нем, стремится помочь и поддержать.
Об актерской игре.
Роберту Дауни мл. не в первый раз приходится играть журналиста. И каждый раз у него получается новый образ. Динамичный и реальный. Его игра не вызывает никаких сомнений, Стив Лопес был именно таким. Он отыграл эту роль настолько хорошо, насколько требовал сценарий. И ни на каплю меньше. Что тут скажешь? Роберт один из самых талантливых и харизматичных актеров этого десятилетия.
Джейми Фокс, без сомнения, тоже хороший актер. Ему удалось очень точно и правдоподобно изобразить человека больного шизофренией, все его странности и галлюцинации, от которых невольно содрогаешься. Но мимика этого актера однообразна, она не меняется на протяжении нескольких фильмов, а это немного смущает. В целом, он отлично сыграл своего персонажа.
Что тут скажешь? Этот фильм отличная биографичная драма, которую я советую смотреть всем.
Стив Лопес жил непростой жизнью журналиста, ему нужно было каждый день искать новые темы для статей, слова в которых переворачивали судьбы людей. ну или ему так хотелось думать — что они переворачивают судьбы.
И все-таки однажды он встретил человека, который перевернул не только жизнь самого Лопеса, но и помог своей историей ряду людей — отчаянных, потерявших свой путь.
Для меня в этом фильме хорошо всё. Он не мог бы быть шедевром, так как биографичен и рассказывает историю взаимоотношений людей — обычного и нет, несколько странного, не такого, как все — музыканта, одарованного Небом и им же наказанного за что-то. У Натаниэля шизофрения, и фильмы о таких людях всегда непросты…
Джэми Фокс прекрасно справился с ролью непростого человека. Он настолько правдоподобен и в галлюцинациях, и в гневе, и в трогательном забытии, когда играет свою музыку.
Роберт Дауни мл. — моя трогательная любовь, он большой умница, взрослая роль — серьезная и достойная. Видно, что он не просто отработал, а пережил, пронес через свое сердце эту историю.
«Солист» — это биографическая драма о жизни талантливого музыканта Натаниэля Энтони Эйерса. Основой для фильма послужила книга Лос-Анжелесского журналиста Стива Лопеза, которого сыграл Роберт Дауни-мл. Будучи довольно успешным журналистом, разведённый Стив не чувствовал себя счастливым и не считал свою работу искусством. Он просто делал её, вычёркивая один за другим неудавшиеся скучные сюжеты из своего списка, пытаясь найти в самых разных уголках Лос-Анжелеса что-то стоящее и интересное. И однажды он услышал скрипку. Идя на звук, под статуей Бетховена он увидел бездомного темнокожего музыканта, который на инструменте с двумя струнами воспроизводил мировые шедевры. Так началось знакомство Стива Лопеза с Натаниэлем Эйерсом, переросшее позже в необычную, но крепкую дружбу.
Стив решает написать о нём статью. Но не только любопытство журналиста движет им, он отчаянно сам нуждается в этом человеке, привязывается к нему, как и Натаниэль к Стиву. Постепенно узнавая историю бездомного, Стив проникается к нему сочувствием. Признавая необычайный дар Натаниэля, он пытается ему помочь, переступая через себя, свою работу и даже желание самого Натаниэля: найти ему пристанище, организовать уроки и выступления и обрести покой его безумной душе. Диагноз Натаниэля — шизофрения. И только музыка и дружба со Стивом помогают ему жить.
Фильм необычайно красивый. Я имею в виду не зрелищность, а эмоциональный фон. То и дело на глаза наворачивались слёзы, потому что всё увиденное и услышанное было пропущено через себя и прочувствовано. Этому способствовало и музыкальное сопровождение, и игра актёров. Дуэт Роберта Дауни-мл. и Джейми Фокса великолепен. Как трогательна сцена, где Стив со слезами на глазах рассказывает бывшей жене о Натаниэле, которому он так стремился помочь, стремился дать то, что ему не нужно.
«Ты не мог остановить землетрясение, ты не спасёшь Лос-Анжелес, ты не излечишь Натаниэля. Ты просто будь ему другом. Это важно».
… музыке. Именно о ней. Попробую избавить вас от чтения патетических высказываний относительно чудотворного воздействия музыки на душу, тем более, чем чаще об этом упоминают, тем менее ценной становится данная мысль. Итак, это Вы едите в машине под звуки радио, это у Вас на компьютере пару десятков альбомов, это Вы слушаете плеер с любимыми композициями во время похода по магазинам или на работу (в университет, школу), в конце концов, это Вы ищите саундтреки к любимым фильмам (нужно отдать должное музыкальной составляющей кинорезультата, не раз она буквально спасала атмосферу от тотального разрушения под натиском неудачных реплик или посредственных декораций). Всё время музыка существовала в угоду человечеству, тем ценнее герой Джейми Фокса, Натаниэль, который решил существовать в угоду музыке.
…дружбе. Причём о несколько романтизированной дружбе, ибо слишком легко Стив Лопес прошёл этот мостик, от состояния, когда привязанность Натаниэля в тягость до состояния привязанности обоюдной. В общем-то, в картине показана одна простая истина: невозможно лишь только брать, брать, брать, но ничего не давать взамен. Ничего не выйдет. Герой Роберта Дауни мл. получил всеобщее признание (весьма сомнительное) посредством «безумного скрипача», наивно полагая, что с лихвой оплачивает истинное обожание квартирами и учителями… но нет. На что-то неосязаемое и ценное нужно ответить чем-то неосязаемым и ценным, либо не отвечать вообще. Но это ведь сказка со счастливым концом, и все «злодеи» станут в одночасье добрыми (Лопес спохватился и по-новому расставил приоритеты, а Бетховен без промедления ворвался в его жизнь, раз уж Стив открыл свою душу Натаниэлю).
…человечности. Данный аспект меня волнует более остальных, я бы даже сказала коробит. Слишком очевидно расставлены акценты: Натаниэль — светлый лучик в тёмном царстве циничных, жестоких и амбициозных людишек, выбрасывающих окурки из окон машин, несущихся на полной скорости. И эти глаза Лопеса, наполненные слезами — первый шаг на пути к полному очищению. Не буду голословной: момент, когда испуганный бродяга судорожно вертит в руках виолончель, а из зала раздаются смешки, говорит за меня, причём куда более красноречиво.
В итоге, это хорошее кино с хорошими актёрами. Но посыл, который несёт в себе фильм, слишком прямолинейный, он обрушивается на зрителя грудой камней, что, кстати сказать, весьма неприятно, поэтому никаких сильных эмоций к титрам и нет. В любом случае, «Солист» — это то, что нужно увидеть, хотя бы для того, чтобы потом сказать: «Мне не понравилось».
Вестерн Квентина Тарантино «Освобожденный Джанго» продолжает обзаводиться актерами. Ради режиссера Кевин Костнер меняет амплуа хорошего парня и готов сыграть у него садиста-тренера, натаскивающего рабов на бои ради развлечения белых господ. (...)
