Журналист Стив Лопес встречает Натаниеля Айерса, бывшего виртуозного музыканта, вынужденного играть на виолончели на улицах Лос-Анджелеса. Лопес пытается помочь бездомному вернуться к нормальной жизни, и между ними возникает уникальная дружба, которая меняет судьбу обоих.
Сюжет основан на реальной истории жизни музыканта Натаниеля Айерса. Карьера молодого виртуоза-виолончелиста Айерса прерывается, когда он заболевает шизофренией. Многие годы спустя о бездомном музыканте узнаёт журналист Лос-Анджелес Таймс, результатом их общения становится серия статей.
Итак. Стив Лопез — журналист Лос-Анджелес Таймс случайно знакомится с одаренным, бездомным музыкантом Натаниелем, который когда-то заболел шизофренией, и это разрушило его карьеру. Стив пытается помочь Натаниелю, тем самым сближаясь с ним…
Фильм цепляет с первой минуты, если учесть, что он основан на реальных событиях. События, которые пошли в основу этого сюжета, на самом деле заставляют задуматься.
Сама по себе история очень грустная. И мало кто о ней знал. Я очень благодарна создателям этой картины за смелость, за отвагу, которую они все же использовали. Такие истории просто не должны оставаться незамеченными. Спасибо Джо Райту за то, что он повествовал это людям.
Конечно, если фильм о музыке, стоит ее отметить. Талантливый же парень Джейми Фокс, его музыка действительно завораживала. Она вводила меня в транс и по окончанию композиции осознаешь, что это фильм. Действительно, было красивое звучание.
Дружба… Пожалуй, это было основной темой картины. Она рассказывает нам о связи двух совершенно противоположных людей, пусть не слишком понимающих друг друга. Дружба… придала этому фильму грусть из-за разногласий. Было очень жаль Натаниеля. Ведь он бездомный музыкант, у которого есть свои принципы, который борется за чистоту в окружающем мире. Было жалко и Стива, пусть он и грубый, но все же он многое сделал для своего друга. Оскорбления от Натаниеля в его адрес давали понять, что у Стива есть сердце. Очень трогательно!
Актеры.
Они выложились на все 100%.
Джейми Фокс. Сразу нужно отметить его не только безупречную игру, но и мастерство владения музыкальными инструментами. Отлично воплотил в жизнь отсталого музыканта. При его виде у меня слеза наворачивалась. Браво!
Еще хочется отметить замечательного актера дубляжа Петра Иващенко. Так как я смотрела этот фильм в дублированном варианте, я не могла не обратить внимание на «половину» фильма. Звук имеет огромное значение, это тоже игра. Когда я это пишу, мне сразу вспоминается выражение: «Если остаться без обоняния, то можно съесть красный перец и ничего не почувствовать». Так же и с актерами дубляжа. Если мы останемся без них, мы не проникнем в суть фильма. Благодаря Петру мы можем с удвоенной грустью понимать Натаниеля. Блестяще!
Роберт Дауни мл. По идее Стив эгоистичен, самовлюблен, но это не помешало ему совершить такой героический (для меня) поступок. Думаю, Роберту не привыкать играть героев, которому свойствен пофигизм. И как всегда придавал комедийный акцент фильму, пусть и не так ярко выражено. Молодец!
Фильм основан на реальных событиях и мне кажется, после просмотра вряд ли кого то оставит равнодушным.
Стив Лопес был обычным журналистом и в поисках материала встретил бездомного, н виртуозно играющего на скрипке, но почему то живущего на улице. Вскоре он узнаёт что карьера и жизнь Натаниель оборвалась из за его болезни — шизофрении. Статья проходит на ура, и одна из читательниц отправляет Виолончель — инструмент на котором когда то учился играть Натаниель, несмотря на то что он хотел играть на фортепьяно, но у них в школе было всего одно фортепьяно и оно было всегда занято и он выбрал виолончель.
Кумиром Натаниеля был великолепный Людвиг Ван Бетховен:
- что ты сыграешь мальчик?
- я сыграю вам из Бетховена, я тащусь от Бетховена, он был младше чем я когда начал играть на фортепьяно и кстати Бетховен уже в 11 начал сочинять, а мне почти 12, и мне нельзя ленится, а то не догоню…
- а знаете у меня есть мечта, стыдно это признать, но я завидую Бетховену он сотворил чудо и умер… но мечта у меня скромнее перейти улицу не споткнувшись и ещё чтить отца и мать а музыка обойдётся без меня
Касаемо игры актёров то, это блестяще. Джеми Фокс сыграл очень непростого персонажа… его глаза, движения при обращения с инструментом вряд ли оставят кого то равнодушным. Но а Роберт Дауни мл. не в первой играть журналистов и он справился со своей задачей.
Про музыку в фильме много писать не буду она великолепная.
О странной дружбе, прекрасной музыке и нереальной любви к искусству
Интересная биографическая драма о талантливом музыканте Натаниэле Эйерсе, больном шизофренией. Основой для фильма послужила книга журналиста Стива Лопеса из Лос-Анджелеса. Книгу не читала, но фильм вышел замечательный.
Лопес, разведенный, одинокий матерый журналюга, полагаю, счастлив не был, и работа его не особенно увлекала — не считал он свой труд настоящим искусством. Устав от обыденного, он пытается для своих статей найти нечто увлекательное и необычное во всем Лос-Анджелесе, что-то стоящее. Нужен сюжет. И Стив его нашел, встретив бездомного чернокожего бродягу-музыканта, пытающегося на своей почти бесструнной скрипке играть шедевры классики. Лопес решает написать о нем статью. И в какой-то момент становится понятно, что им движет не только профессиональный интерес: Стив, постепенно узнавая историю Эйерса, не совсем отчетливо, но понимает, что нуждается в Натаниэле как в друге, привязывается к нему. Понимая, что бедный бездомный обладает непревзойденным талантом, он пытается помочь ему: находит дом, заставляет заниматься… Их взаимоотношения сложны: Стив пытается изменить Ната, но получается наоборот: в черством, иногда даже грубом и циничном Лопесе просыпается другой человек — добрый, чувствительный, проницательный.
Главный герой, вокруг которого события, слова, действия, герои, — музыка. Любовь Эйерса к музыке — это будто любовь к ближнему: музыка для Ната не просто красивые звуки, а нечто одушевленное.
Было непросто смотреть на лос-анджелесских бездомных. Райт показал грязь, нищету, жуткие условия жизни бродяг — это с одной стороны. А с другой (ведь им нужна не только материальная, но и моральная помощь) режиссер показал ТУ грязь, с которой борется Натаниэль Эйерс, — это наши человеческие безразличие, высокомерие, чванство, которые не позволяют нам жить нормальной жизнью. Именно так Нат помог Лопесу обрести себя настоящего. Главное, что мы, зрители, должны были увидеть в фильме, — то, что человеческие отношения поистине обладают целительной силой: она лечит от прошлых горестей, потерь, разлук. Нат, сам будучи больным, вылечил Стива.
Кажется, я поняла точку зрения режиссера. Идею, так сказать. Если вы заметили, большинство персонажей фильма больны. Рассудком. И все прекрасны. Сие немного угловато, но совершенно ясно, что хотел сказать Райт: в наше время быть добрым, чувствительным, ощущающим прекрасное, понимающим искусство может быть только безумец, ненормальный. Прямо в точку.
Джейми Фокс хорошо себя показал еще в «Рэе», и я ждала в «Солисте» чего-то подобного. Надежды оправдались. Герой у Фокса колоритный, широкое поле было для деятельности. Дауни-младший — один из моих фаворитов, его харизма освещает все вокруг. Для этих ролей они подошли идеально.
Конец приятно удивил. Не было приторно-счастливого конца, обошлись без хеппи-эндов. Лопес не женится опять и не заводит кучу детишек, Нат не вылечивается от шизофрении и не становится скрипачом номер один во всем мире. Все реально. Но последние минуты «Солиста» дали понять: еще не все пропало, еще можно все исправить и исправиться самим.
Творите прекрасное и вечное, живя своей простой и обычной жизнью.
Читая рецензии к этому фильму, я не раз пробегала глазами фразу «фильм не зацепил», «не шедевр» и т. п. Многим эта картина не понравилась, как зрителям, так и критикам, потому что ожидали чего-то большего. Но все-таки мое любопытство превзошло, и вот я уже у экрана телевизора, с интересом предвкушаю то, что будет дальше.
Стив Лопез, известный журналист Лос-Анджелеской газеты, ведет спокойную, умиротворенную жизнь, потихоньку пишет статьи и довольно равнодушно ко всему относится. Но в один прекрасный день он встречает очень талантливого музыканта, Натаниэля Айерса, который живет на улице да и к тому же болен шизофренией. Он решает написать о нем в своей статье, которая становится очень популярной и находит отклик у читателей. Постепенно корыстный интерес Стива превращается уже в настоящий искренней интерес к Натаниэлю, его таланту и проблемам. Он начинает восхищаться этим человеком и всячески старается помочь, что в конце концов приводит его на улицы города и открывает глаза еще на судьбы сотни бездомных людей.
Я бы сказала, что это очень многогранный фильм. Он и о дружбе, и о музыке, и о том, как в одно мгновение меняется человеческая жизнь…это фильм о том, как случайная встреча или скажем событие вдруг меняет представления и взгляды человека об окружающем его мире.
На мой взгляд, режиссура в этом фильме весьма интересная, хоть и не раз подвергалась критике. Больше всего мне понравилось, как Джо Райт показал жизнь города, а также как он передал музыку и отношения главных героев к ней с помощью зрительных образов.
Что качается актеров, то Джейми Фокс на этот раз удивил не особо. То ли недостаточно эмоций, то ли еще что-то, но честно говоря, его герой не очень зацепил. Твердо уверенна, что он мог сыграть и лучше, потому что его персонаж весьма и весьма интересный, было где развернуться. А вот Роберт Дауни младший как всегда порадовал, было очень приятно смотреть на его игру.
Вобщем, на мой взгляд фильм неплохой. Конечно, могло быть и лучше, но все-таки то, что есть тоже довольно хорошо. И хотя я ожидала от конца чего-то более сильного и напряженного, в целом впечатление очень приятное. Есть над чем поразмышлять.
С чего же начать? Пожалуй напишу сначала, что фильм достоен похвал. Он не идеален, так как в каких-то моментах его утрировали, но фильм очень хороший. Фильм о человеке любящий музыку. В 11 лет он уже поклонялся Бетховену. У него был свой мир. Все считали его шизофреником, но таковым он не был. Он задыхался в квартире и в помещении ему слышались голоса. Ему предлагали всё, но он отказался ибо не мог нечего поделать, но он не мог находиться в помещении, груда здании давила на него и на его психику. У него была возможность заново построить жизнь, но ему важнее была музыка. Фильм про бродячего музыканта, который сам ушёл из консерватории и начал жить по-своему. Он на столько любил музыку, что при фразе «Приглашаем на концерт, послушать Бетховена» он ответил «Вы что? Я не выдержу. Я закачу истерику». Он чувствовал музыку до слёз, а у его бога журналиста Стива глаза наливались слезами, когда он смотрел на то как тот любит музыку и как он виртуозно играет. Он заменил свою жизнь на музыку, как богатый художник бросил свою жизнь и начал рисовать. Он был необычен тем, что чувства были открыты перед ним на частоту, а тут Стив (Дауни мл.) журналист пристал к нему, чтобы вылечить и обустроить его. Стив, как обычный человек не воспринимал серьёзно, то что музыкант Натаниель признался ему в любви. Не в коем случае это не та пошлость о которой можно подумать. Этот НАтаниель говорил от своей души, ведь он не привык скрывать. НО они были на разных сторонах. Стив недопонимал чего хочет музыкант и пытался сотворить то, чего бы ему хотелось на месте его друга. Ведь можно понять журналиста, который ищёт сюжет и находит бродячего музыканта играющего на 2-струнной скрипке. И лишь журналист показал его всем. Читатели узнали о нём. НО лишь одно чего хотел музыкант это дружбы со Стивом.
Спокойно, размеренно, ровным шепотом шелестит действие этого фильма. Едва повышая голос разговариваю герои, и даже шизофрения принимает безобидно-апатичный облик. С одной стороны такой прием дает нам хорошую возможность рассмотреть персонажей изнутри, проникнуть в идеи автора, не отвлекаясь на крики или истерику, но некоторый зритель может уснуть, так ничего и не поняв.
Актеры. Джейми Фокс, которого многие знают по фильму Рэй, показал, что актер может быть бескрайне разносторонен, или ненормально разнолик — как вам больше нравится. Больше чем неожиданностью было, увидеть его на экране в образе нищего музыканта-шизофреника. Но он великолепно воплотил каждый миллиметр своей роли, и каким-то невероятным образом показал нам и страшную сторону забытья, галлюцинаций, гнева, и всепоглощающее наслаждение музыкой. Его герой раскрылся больше, чем можно ожидать от фильма. Роберт Дауни мл. сыграл очень достойно, но иногда было ощущение «лишнего человека на экране», это когда актер не полностью вживается в свою роль и продолжает существовать параллельно, иначе говоря — переигрывает. Кэтрин Кинер внесла немного женского обаяния, но также полностью сравняла с землей одну из сцен, превратив ее в подобие слезной мыльной оперы. Второстепенный каст подобран так хорошо, незаметно.
Режиссер и сценарий. Джо Райт не разочаровал. Все выстроено очень профессионально, четко, есть пара интересных моментов и необычно воплощена идея соединения миров героев в один. Действительно создается впечатление, что постепенно два разных произведения срастаются все больше и больше. Но существует огромное «но», в котором Райт не виноват, все же… Сценарий был написан по реальным событиям, адаптировала его Сюзанна Грант. И изначальная задумка была, что музыка будет одним из героев, она должна была передавать все самое главное. И вот здесь, нужен был режиссер, который может дышать звуками, чувствовать их прикосновение — Райт не тот человек. Поэтому главную изюминку воплотить не удалось. А жаль.
Оператор. Помимо игры Д. Фокса, работа оператора была самой запоминающейся. Фактически Шеймас МакГарви показал нам все строение мира героев с помощью камеры. Переходы от реалистичной, угловатой напольной съемки к волшебному блику, налетающих друг на друга, кружащихся в воздухе, кадров. Высший класс.
Композитор. Дарио Марианелли написал поистине прекрасный саундтрэк. Его присутствие втягивало в атмосферу фильма, однако чем-то особенным не назовешь.
Где-то ощущается дребезжание океана, или толпа голодных людей. В этом фильме присутствует тоже, что в этой фразе — отсутствие глубины и завершенности. Но при всех своих минусах, в нем много цепких и новых идей, приемов, взглядов. Он, как недописанный шедевр, который нужно увидеть, просто для того чтобы знать.
«Солист» — это биографическая драма о жизни талантливого музыканта Натаниэля Энтони Эйерса. Основой для фильма послужила книга Лос-Анжелесского журналиста Стива Лопеза, которого сыграл Роберт Дауни-мл. Будучи довольно успешным журналистом, разведённый Стив не чувствовал себя счастливым и не считал свою работу искусством. Он просто делал её, вычёркивая один за другим неудавшиеся скучные сюжеты из своего списка, пытаясь найти в самых разных уголках Лос-Анжелеса что-то стоящее и интересное. И однажды он услышал скрипку. Идя на звук, под статуей Бетховена он увидел бездомного темнокожего музыканта, который на инструменте с двумя струнами воспроизводил мировые шедевры. Так началось знакомство Стива Лопеза с Натаниэлем Эйерсом, переросшее позже в необычную, но крепкую дружбу.
Стив решает написать о нём статью. Но не только любопытство журналиста движет им, он отчаянно сам нуждается в этом человеке, привязывается к нему, как и Натаниэль к Стиву. Постепенно узнавая историю бездомного, Стив проникается к нему сочувствием. Признавая необычайный дар Натаниэля, он пытается ему помочь, переступая через себя, свою работу и даже желание самого Натаниэля: найти ему пристанище, организовать уроки и выступления и обрести покой его безумной душе. Диагноз Натаниэля — шизофрения. И только музыка и дружба со Стивом помогают ему жить.
Фильм необычайно красивый. Я имею в виду не зрелищность, а эмоциональный фон. То и дело на глаза наворачивались слёзы, потому что всё увиденное и услышанное было пропущено через себя и прочувствовано. Этому способствовало и музыкальное сопровождение, и игра актёров. Дуэт Роберта Дауни-мл. и Джейми Фокса великолепен. Как трогательна сцена, где Стив со слезами на глазах рассказывает бывшей жене о Натаниэле, которому он так стремился помочь, стремился дать то, что ему не нужно.
«Ты не мог остановить землетрясение, ты не спасёшь Лос-Анжелес, ты не излечишь Натаниэля. Ты просто будь ему другом. Это важно».
Стив Лопес жил непростой жизнью журналиста, ему нужно было каждый день искать новые темы для статей, слова в которых переворачивали судьбы людей. ну или ему так хотелось думать — что они переворачивают судьбы.
И все-таки однажды он встретил человека, который перевернул не только жизнь самого Лопеса, но и помог своей историей ряду людей — отчаянных, потерявших свой путь.
Для меня в этом фильме хорошо всё. Он не мог бы быть шедевром, так как биографичен и рассказывает историю взаимоотношений людей — обычного и нет, несколько странного, не такого, как все — музыканта, одарованного Небом и им же наказанного за что-то. У Натаниэля шизофрения, и фильмы о таких людях всегда непросты…
Джэми Фокс прекрасно справился с ролью непростого человека. Он настолько правдоподобен и в галлюцинациях, и в гневе, и в трогательном забытии, когда играет свою музыку.
Роберт Дауни мл. — моя трогательная любовь, он большой умница, взрослая роль — серьезная и достойная. Видно, что он не просто отработал, а пережил, пронес через свое сердце эту историю.
Находящийся в вечной погоне за острыми и актуальными темами журналист Стив Лопез (Роберт Дауни мл.) встречает очередного персонажа для своей колонки в «Лос-Анджелес Таймс» — невероятно талантливого, но почему-то живущего на улице, темнокожего музыканта Натаниэля Айерса (Джейми Фокс).
Пытливому репортеру открываются загадочные и печальные факты биографии героя: жизнь и карьера молодого виолончелиста-виртуоза рушится по причине серьезного недуга — шизофрении. Покинув однажды отчий дом, Натаниэль так и не нашел нового пристанища, но в статусе бездомного ему очень даже комфортно, потому что он очень любит свободу… и музыку.
Публикации имеют успех, получают отклики… А Стив уже занят другими мыслями, которые, обретая формы и формулировки, рождают мастер-план, главное действующее лицо которого — поклоняющийся Бетховену Натаниэль Айерс. Встреча двух людей приведет к целой череде событий. Итог же будет удивительным.
Про актеров не буду много — умнички они, харизматичные и опытные. Кстати об опыте… музыкально-журналистский флеш-бек интересный получился (Рэй-Натаниэль, Уэйн-Пол-Стив), видать, судьба.
«Солист» — гениальная в своей простоте картина, способная вдохновить.
Вестерн Квентина Тарантино «Освобожденный Джанго» продолжает обзаводиться актерами. Ради режиссера Кевин Костнер меняет амплуа хорошего парня и готов сыграть у него садиста-тренера, натаскивающего рабов на бои ради развлечения белых господ. (...)
