Журналист Стив Лопес встречает Натаниеля Айерса, бывшего виртуозного музыканта, вынужденного играть на виолончели на улицах Лос-Анджелеса. Лопес пытается помочь бездомному вернуться к нормальной жизни, и между ними возникает уникальная дружба, которая меняет судьбу обоих.
Сюжет основан на реальной истории жизни музыканта Натаниеля Айерса. Карьера молодого виртуоза-виолончелиста Айерса прерывается, когда он заболевает шизофренией. Многие годы спустя о бездомном музыканте узнаёт журналист Лос-Анджелес Таймс, результатом их общения становится серия статей.
Как мало людей замечают красоту. Еще меньше ее чувствуют. Мы не ценим того, что дал нам Бог. Возможность видеть, слышать, чувствовать и любить. Возможности жить, в конце концов. Может, не все мы это заслуживаем?
Наверняка у вас есть песни, которые ассоциируются у вас с определенными людьми или с событиями. Я вас поздравляю. Вы видите музыку. Это прекрасно, не так ли? Но бывает музыка, в которой можно увидеть Бога. И эта музыка великолепна! Бог в музыке, или музыка в Боге я не знаю. Только вижу ту доброту и любовь, которой наполнено звучание. Чувствую, как летит моя душа. Как она очищается нотами, как наполняется чем-то прекрасным.
Он здесь. Кто?- Бетховен
Но есть люди, которые выше этого. Те, кто играет. На органе, скрипке, виолончели или другом музыкальном инструменте. Создают живую музыку, которая наполнена старанием и отдачей, наполнена воспоминаниями и любовью. И это не просто прекрасное исполнение- это что-то выше. Я не способен это понять.
Фильм задел меня за живое. Я часто бываю в органном зале и так я очищаю свою душу. Именно слова главного героя так точно передают чувство любви в фильме.
-Должен сказать, что это было незабываемо. Если бы вы его видели, если бы чувствовали его. Мы все слышим одинаковую музыку, но это не так. Я смотрел на него, а он смотрел на музыку. Пока они играли, я понимал, что там есть что-то свыше. Что-то свыше и оно в нем живет. Я никогда такого не чувствовал и я даже не знаю, как вы это называете Я никогда ничего так не любил, как он любит музыку.
Действительно немногие жизнеописательные фильмы (я имею в виду, конечно, фильмы, основанные на реальных событиях) могут вызвать у зрителя живой отклик. Чаще всего их считают скучными и, в общем, непримечательными.
«Жизненные» фильмы довольно сложны для восприятия, после их просмотра часто остается чувство какой-то недосказанности и противоречивости, и сложно решить, понравился ли фильм, или все же нет. Все, кто не сможет найти этот баланс, скорее скажут, что фильм понравился, чтобы лишний раз не вдаваться в утомительные полемики.
«Солист» относится к той категории фильмов, которые незримо, совершенно мягко и незаметно проникают под кожу и в конце концов полностью завладевают мыслями.
Итак, циничный журналист из «Эл Эй Таймс», Стив Лопес (Роберт Дауни мл.) в поисках идей для очередной статьи. совершенно случайно он знакомится с уличным музыкантом Натаниэлем Эйерсом (Джейми фокс), гениальным виолончелистом, больным шизофренией. Материал найден!. Лопес пишет серию статей о своем общении с Эйерсом, между ними завязываются доверительные, даже дружеские отношения. Таков костяк сюжета, скелет, на который нанизано тончайшее полотно повествования.
Стив первым заговаривает с Эйерсом, так после долгого тревожного молчания внезапно проснулись голоса в голове Натаниэля. Весь мир, все многообразие жизни для него сосредоточено на двух струнах его старенькой скрипки. В туннеле, где он живет, ему кажется не мешает ни рев двигателей, ни пыль, ни сырые бетонные стены вокруг он слышит и видит только музыку. Когда он играет на подаренной растроганной читательницей виолончели, все звуки города разом стихают, расступаясь перед мощным потоком музыки Бетховена. Музыка парит над городом под хлопанье голубиных крыльев самых чистых, самых душевных аплодисментов.
Главным героем, незримо стягивающим вокруг себя людей, события, слова и поступки, является музыка. «Господи, да я женщин так не любил, как он любит музыку!» восклицает Стив Лопес и этой фразой освещает линию жизни фильма нездоровая, даже маниакальная, но такая прекрасная и бескорыстная любовь Натаниэля к Бетховену. Любовь, которая сродни любви к Богу ослепляющая, всепоглощающая, но одновременно дающая прозрение. Любовь, которая так же сильна, как любовь к человеку музыка заставляет нас смеяться и плакать, страдать, любить, радоваться и впадать в отчаяние. Магическая, до конца не изученная сила. Один из самых прекрасных моментов фильма это музыка глазами Натаниэля. Яркие, сочные тона, резкие вспышки, смутные, расплывчатые образы, рассыпающиеся искрами, резко возникающие и так же быстро затухающие.
Возможно, в этом тексте нет места слишком возвышенной патетике, но нельзя упустить вторую главную линию фильма линия исцеляющей силы человеческих взаимоотношений. Стараясь помочь Натаниэлю, в первую очередь Стив изменяется сам, радуется вместе с ним, страдает, дарит ему хоть какой-то островок безопасности среди окружающей суеты. Отдельного упоминания стоит изображение лос-анжельских бездомных. Женщина, слышащая голоса в голове и страдающая от того, что из-за таблеток они пропали, и «некому дать ей совет», старушка, говорящая без умолку, черный, больной СПИДом парень, любящий ее и тем самым пытающийся хоть как-то наполнить смыслом свои последние дни все эти люди показаны с необыкновенной душевной теплотой, и невольно посещает мысль, что в современном мире истинной чувственностью и открытостью обладают только безумцы.
В фильме открытый финал. Я опасалась предсказуемого навязчивого хэппиенда в стиле «и вот, благодаря целительной силе дружбы (или даже нет, ЛЮБВИ), Натаниэль излечился от шизофрении, а Стив преодолел себя, женился и завел пятерых детей. Конец». И настырно-громкие скрипки под падающий в клубах пыли занавес. но так не бывает, это не сказка и не нравоучительный монолог. Неизвестно, помогли ли Натаниэлю эти отношения, но если есть хотя бы крошечный шанс на это, это уже чего-то стоит.
Несколько слов об актерах. Пожалуй, самое сложное для актера, любого актера, это сыграть действительно существующего, ныне живущего человека. Но в СОЛИСТЕ задействован блистательный актерский тандем: Джейми Фокс и Роберт Дауни мл. профессионализм и интеллект. Восхитительная убедительность Джейми Фокса. Невероятная игра глаз Роберт Дуни. Сплошь превосходные формы! Но все это действительно заслуженно. В диалогах, мимике, во всем видна связь, которую актеры создали между собой. То, как они чувствую друг друга, перехватывают реплики и взгляды, завораживает. Джейми Фокс, уже показавший свою актерскую мощь в другом музыкальном фильме РЭЙ, и здесь показывает свой невероятный талант, тонкую чувствительность к характеру персонажа. Роберт Дауни, блудный сын большого кино, потрясает (лично я считаю эту роль одним из самых весомых доказательств его потрясающей одаренности).
В целом можно было назвать этот фильм прекрасной камерной драмой, однако, он раздвигает границы любой драмы. Это целая жизнь, застывшая в последовательности кадров. Жизнь, со всем ее многообразием. История человечности, история победы музыки над безумием, история настоящей тяги к творчеству. И в конце концов история о том, что гениальный человек, в сознании которого вдруг разрушились несколько хрупких мостиков, обеспечивающих ему твердую, нерушимую связь с реальным миром, не настолько безумен и не заслуживает того, чтобы быть запертым среди сумасшедших и бездомных. Ему нужно всего лишь его искусство и чья-то чистая, открытая, понимающая душа, способная понять и принять его жизнь, балансирующую на двух струнах старой скрипки.
«я никогда в жизни не любил ничего так, как он любит музыку»
История странной дружбы между талантливым современным журналистом и талантливым душевно-нездоровым музыкантом. История о том, что других не изменишь, но всегда может найтись кто-то, кто поможет тебе изменить самого себя. Хоть чуточку.
Светлое кино. Не доброе и не вечное, а просто светлое. Ну и саундтрек. Музыка просто бальзамом на душу.
Джейми Фокс потрясающе сыграл. Ведь очень сложно не переборщить играя шизофрению, а здесь все настолько в меру, что во время просмотра забываешь о том, что это игра.
Целый день после просмотра фильма пыталась понять, что он мне напоминает. Потом вспомнила «Снежный пирог» с Аланом Рикманом и Сигурни Уивер. Завязка там другая, параллельные сюжеты другие, но идеи похожи странные отношения между «нормальным» и «ненормальным» людьми.
итого. кино можно смотреть, а можно и не смотреть. все зависит от настроения. я даже не знаю, понравилось мне или нет. поэтому никаких оценок. просто факт.
Пы. Сы. в DVD издании нет русских субтитров. 4 звуковых дорожки, десяток субтитров на разных языках, а русских нет. из-за этого приходилось смотреть то на английском с английскими сабами, то в дубляже, потому что Натаниэль говорит быстро, очень быстро. И не понять (лично мне) о чем он говорит, а английские субтитры тоже не успеть прочитать.
Фильмы, рассказывающие о талантливых людях всегда вызывают восхищение и страх. С одной стороны как прекрасно когда ты можешь сделать нечто такое, что тронет чужую душу, вызовет определенные эмоции, но в первую очередь это произойдет с тобой. А с другой, все равно за это надо платить. Тяжелым трудом, потом, а иногда кровью или даже разумом.
До глубины души потрясла фраза Лопеса: «Черт возьми, да я женщин никогда так не любил, как он музыку!». И задумываясь, понимаешь, что действительно очень мало людей способны любить что либо настолько сильно.
Фильм рассказывает о дружбе, когда действительно человек не безразличен другому человеку. Человеку, который весь город объездил и обзвонил когда волновался за, по сути, чужого ему человека, которого он знает от силы несколько месяцев.
Солист прекрасная история, описывающая реально существующие проблемы, но говорящая, что еще не все потеряно.
С первых внезапных и громких всплесков она захватывает. Окунает в своё безграничное пространство, наполненное разноцветными всполохами, линиями, резко обрывающимися и плавно изменяющимися, меняющими цвет, оттенки, тональность, то скрытая, еле видимая и неуловимая, то открытая всеми огнями, яркая. Она сила, дарящая свободу, она же слабость, легко сводящая с ума.
Для бездомного, больного шизофренией Натаниэля Айерса музыка была связующим звеном с остальным миром. Через музыку он мог изобразить мысли и чувства, мог заставить проникновенно слушать даже в автомобильном туннеле в центре города, отбросив всё остальное, слышать только струны.
Игру Натаниэля замечает журналист Л. А. Таймс Стив Лопез, познакомившись с ним, увидев его неординарность и своеобразное отношение к музыке, Лопез решает написать о музыканте статью. Спустя некоторое время, предложив Натаниэлю помощь, Стив постепенно открывает необычный мир музыканта, несмотря на его болезнь, а тот в свою очередь считает Стива чуть ли не единственным человеком, способным его понять.
В фильме в основном задействованы два актёра, которые безусловно со своей задачей справились. Роберт Дауни мл. (Стив) хорошо подал эмоционального, но крепкого человека, Джейми Фокс (Натаниэль) мастер перевоплощения, ещё раз доказал свой профессионализм. Неспешная, наполненная музыкой драма.
Когда первый раз посмотрела фильм была в недоумении И это вот все на что способен Джеймс? Пересмотрела И правда Всегда одинаковое выражение лица, стеклянные глаза, все это не актерская игра, а сплошное разочарование
Чего слава богу не скажешь о Дауни младшем. Его фильмы всегда полны эмоций, душевности и ещё чего то, того что я не могу написать)
В итоге получился фильм, полный наипрекраснейшей музыки, милейших глаз Роберта и незапоминающегося Джеймса
На свете множество талантливейших людей, о многих мы даже не слышали, о ком-то читали, и о некоторых знаем действительно много. По правде говоря, о Натаниеле Айерсе я услышал впервые в этом фильме. Жизнь его трудна и жестока к нему, но таких историй масса, открой любую газету или включи новости. Что отличает его от других?Что у него есть цель, мечта, и он идёт к ней.
Роберт Дауни сыграл превосходно, я давно вынес для себя, что Дауни блестящий актёр, мастерство которого начали ценить и звать на главные роли. Он не играет роль, он ей живёт. От этого восприятие фильма и персонажей становится легче и понятнее. Однако сам по себе фильм тяжёлый, он не для всех, не всего его поймут и оценят.
Это фильм о жизни, да таких фильмов действительно масса, но такие фильмы нужны. Нужны чтобы показывать жизнь настоящую, без красивых спецэффектов, суперменов, спасающих всех и вся, без пускания пыли в глаза. Его нельзя оценить как положительный или отрицательный, его просто нужно посмотреть и получить эмоции, которые Вы, поверьте, обязательно получите.
С чего же начать? Пожалуй напишу сначала, что фильм достоен похвал. Он не идеален, так как в каких-то моментах его утрировали, но фильм очень хороший. Фильм о человеке любящий музыку. В 11 лет он уже поклонялся Бетховену. У него был свой мир. Все считали его шизофреником, но таковым он не был. Он задыхался в квартире и в помещении ему слышались голоса. Ему предлагали всё, но он отказался ибо не мог нечего поделать, но он не мог находиться в помещении, груда здании давила на него и на его психику. У него была возможность заново построить жизнь, но ему важнее была музыка. Фильм про бродячего музыканта, который сам ушёл из консерватории и начал жить по-своему. Он на столько любил музыку, что при фразе «Приглашаем на концерт, послушать Бетховена» он ответил «Вы что? Я не выдержу. Я закачу истерику». Он чувствовал музыку до слёз, а у его бога журналиста Стива глаза наливались слезами, когда он смотрел на то как тот любит музыку и как он виртуозно играет. Он заменил свою жизнь на музыку, как богатый художник бросил свою жизнь и начал рисовать. Он был необычен тем, что чувства были открыты перед ним на частоту, а тут Стив (Дауни мл.) журналист пристал к нему, чтобы вылечить и обустроить его. Стив, как обычный человек не воспринимал серьёзно, то что музыкант Натаниель признался ему в любви. Не в коем случае это не та пошлость о которой можно подумать. Этот НАтаниель говорил от своей души, ведь он не привык скрывать. НО они были на разных сторонах. Стив недопонимал чего хочет музыкант и пытался сотворить то, чего бы ему хотелось на месте его друга. Ведь можно понять журналиста, который ищёт сюжет и находит бродячего музыканта играющего на 2-струнной скрипке. И лишь журналист показал его всем. Читатели узнали о нём. НО лишь одно чего хотел музыкант это дружбы со Стивом.
Солист это третий полнометражный фильм Джо Райта. И я не могу не восхищаться этим прекрасным режиссером. С каждым фильмом он всё прогрессирует и совершенствуется. Вам могут не нравятся его фильмы, они могут вас не тронуть. Но мало кто станет отрицать, что они выполнены некачественно.
Солист- это история о журналисте Стиве и бездомном музыканте Натаниеле. Однажды Стив встречает Натаниеля на улице, и понимает, что тот обладает необычным даром. Стив хочет помочь музыканту, дать крышу над головой и вылечить. Ведь у Натаниеля не все в порядке с головой. Но Натаниелю нравится его образ жизни, он не хочет перемен. Его абсолютно всё устраивает. И тут Стив озадачивается.
Прекрасная игра Роберта Дауни мл. и Джейми Фокса. Так же хочется упомянуть Тома Холландера в небольшой роли. Операторская работа. Некоторые моменты показаны очень тонко. Музыка. И Бетховена, и Дарио Марианелли.
Фильм очень плавный и ровный. Вполне возможно, что в некоторых местах он вам покажется даже затянутым. Если честно, «Солист» мне понравился меньше, чем другие фильмы Джо Райта. Но я не буду отрицать, что это- отличная драма, которая обязательно найдет своего зрителя.
Стив Лопес жил непростой жизнью журналиста, ему нужно было каждый день искать новые темы для статей, слова в которых переворачивали судьбы людей. ну или ему так хотелось думать что они переворачивают судьбы.
И все-таки однажды он встретил человека, который перевернул не только жизнь самого Лопеса, но и помог своей историей ряду людей отчаянных, потерявших свой путь.
Для меня в этом фильме хорошо всё. Он не мог бы быть шедевром, так как биографичен и рассказывает историю взаимоотношений людей обычного и нет, несколько странного, не такого, как все музыканта, одарованного Небом и им же наказанного за что-то. У Натаниэля шизофрения, и фильмы о таких людях всегда непросты
Джэми Фокс прекрасно справился с ролью непростого человека. Он настолько правдоподобен и в галлюцинациях, и в гневе, и в трогательном забытии, когда играет свою музыку.
Роберт Дауни мл. моя трогательная любовь, он большой умница, взрослая роль серьезная и достойная. Видно, что он не просто отработал, а пережил, пронес через свое сердце эту историю.
Вестерн Квентина Тарантино «Освобожденный Джанго» продолжает обзаводиться актерами. Ради режиссера Кевин Костнер меняет амплуа хорошего парня и готов сыграть у него садиста-тренера, натаскивающего рабов на бои ради развлечения белых господ. (...)