История создания провального фантастического боевика «Потрошители» началась три года назад, когда на экраны США вышла авангардистская «Генетическая опера», претендовавшая на культовый статус: «единственного в своем роде готического кибер-панк-мюзикла». Сам фильм был отнюдь не плох, но его бездарный промоушен, строившийся на имени единственной звезды «Генетической оперы» — печально известной Пэрис Хилтон, неизбежно привел к его сокрушительному провалу в прокате.

Взяв за основу необычный сюжет этого мюзикла, Эрик Гарсия в 2009 г. написал футуристический роман-антиутопию «The Repossession Mambo», который был великолепен своей сатирой на современную американскую действительность. Сатирой на циничную систему здравоохранения, для которой главным стало получение прибыли, а не здоровье и жизнь пациентов, на алчную страховую компанию «AIG» (в книге, а затем и в фильме она названа «Union») и на систему банковского кредитования, заманивающую наивных простаков, якобы, дешевыми кредитами с массой скрытых процентов и кабальных условий.

В своем романе Гарсия очень точно подметил, что в современном мире очень многие люди живут, уже ничего не имея в собственности. Большая часть их имущества куплена по кредитам и фактически принадлежит банку. И, если должник перестанет платить проценты, то однажды все это могут забрать. А что если в мире недалекого будущего вы купите в кредит необходимые вам искусственные органы, а платить по нему будет нечем? Вот тогда к вам и придут экспроприаторы — «repo-men», которые просто изымут ту часть вашего тела, которая юридически принадлежит банку или страховой компании.

Согласитесь, что яркая и нетривиальная идея романа предполагала достойную экранизацию. Для успеха фильма его создателям нужно было просто идти вслед за книгой, как недавно это мастерски сделал Скорсезе в «Острове проклятых», дословно перенеся на экран текст романа Лихейни. Но, в отличие от мэтров кино, начинающие горе-режиссеры и сценаристы как раз и отличаются тем, что еще не понимают базисных законов киноискусства. Поэтому Мигель Сапочник и сценарист Геррет Лернер, в своем первом полнометражном фильме, полностью изменили суть книги, превратив «Потрошителей» не в тонкую футуристическую сатиру, а в обычный шаблонный боевик, с некоторыми элементами футуризма.

Для этого сценарист Геррет Лернер сначала убрал, при адаптации книги, большую часть ее смысловых эпизодов. Если в романе Гарсии подробно описывался хитрый механизм системы кредитования при покупке органов и многочисленные ловушки, расставленные «Union» для того, чтобы изъять органы у должников, а затем их повторно перепродать новым клиентам, то Лернер сделал упор в сценарии на экшене, превратив глобальную корпорацию в банду потрошителей, безжалостно и безнаказанно вырезавшую тысячи искусственных органов, ничуть не заботясь о жизни их носителей. Ну а потом уже Мигель Сапочник доделал начатое дело, окончательно превратив фильм в кровавый, циничный и совершенно бессмысленный боевик.

Перед выходом «Потрошителей» в прокат, Мигель сказал, что в фильмах его привлекают только три вещи: предельный уровень насилия, реализм и неприкрытый цинизм. И все это можно в избытке увидеть в его дебютном фильме, напичканном массой жестоких и довольно натуралистично снятых кровавых сцен, связанных с изъятием и пересадкой человеческих органов.

Первая треть фильма, которая более или менее соотносится с текстом романа Гарсии, показывает мир ближайшего будущего, в котором люди будут жить лучше и дольше, благодаря возможности купить в кредит любые новые искусственные органы. Однако, если человек не платит по счетам, то компания «Юнион» сначала предупреждает должников, а через 90 дней посылает к ним квалифицированных экспроприаторов, чтобы забрать эти органы, особо не заботясь о комфорте или даже выживании их прежних носителей. Конечно, лучшие работники «Юнион» — отвратительные, циничные и беспощадные экспроприаторы: Реми (Джуд Лоу) и Джейк (Форест Уитакер). Хотя, довольно сложно представить себе двух самых отвязных и жестоких боевиков огромной корпорации с внешностью и манерами Джуда Лоу и Фореста Уитакера.

Ну а потом начинается беспросветное «творчество» Лернера и Сапочника, пронизанное бесконечным набором штампов и заимствований из других фильмов, полностью исказивших смысл социальной сатиры и антиутопии романа. Однажды, после «производственной» травмы от шокера, Реми пересаживают искусственное сердце. Платить по кредиту ему нечем и его прежний друг и напарник, по указанию боса «Юнион» — негодяя Фрэнка (Лив Шрайбер), должен найти и «вырвать» новое сердце Реми. Конечно, как и в сотнях других боевиков, в которых главный герой из охотника превращается в жертву, Реми обязательно нужна напарница. Для этого он «случайно» знакомится с еще одним должником за пересаженные органы — Бет (Алиси Брага) и вместе они начинают свою войну с корпорацией.

После окончания фильма, до которого сумели добраться далеко не все зрители на предпремьерном показе в Санкт-Петербурге, наступает быстрое осознание того, что в затянутых и серых «Потрошителях» действительно есть несколько динамичных сцен, два-три забавных диалога и неплохо снятый, хотя и гротескный финал. Но единственные чувства, которые оставляет этот наспех сделанный и неумелый фильм: брезгливость и двойная жалость. Брезгливость по отношению к натянутому сюжету и нездоровому кровавому реализму. Жалость к весьма достойному роману Гарсии, который был стараниями Сапочника и Лернера бездарно и глупо растоптан. Сожаление по отношению к таким утонченным актерам, как: Джуд Лоу и Форест Уитакер.

Когда-то Джуд Лоу блестяще, на грани гениальности, сыграл в «Искусственном разуме» и «Талантливом мистере Рипли». Форест Уитакер, актер культовых независимых фильмов, совсем недавно блистал вместе с Джармушем на фестивале в Санденсе, одновременно получив «Оскар» за изумительно тонко воплощенный образ Амина в «Последнем короле Шотландии». Неужели Джуду и Форесту нужно было показывать вершины актерского мастерства, чтобы потом сыграть, абсолютно несоответствующие их стилю и темпераменту, роли Реми и Джейка? Конечно, и в «Потрошителях» они местами сыграли весьма достойно. Но актеры такого уровня и потенциала могут найти куда лучшее применение, чем растрачивать свой драматический талант и репутацию съемками в малобюджетных трэшах.

В итоге получился абсурдный, бессмысленный и кровавый патолого-анатомический боевик, не имеющий почти ничего общего с тонкой сатиричной антиутопией романа Эрика Гарсии. Проходной фильм, с треском провалившийся в американском прокате, в котором, стараниями дебютантов Сапочника и Лернера, актеры категории «А» были бездарно использованы, чтобы создать пустое кино категории «В».

5 из 10

Давно приметил для себя этот фильм, но оттягивал с просмотром — всё ждал оценок критиков и рядовых пользователей КП и IMDb, боялся прогадать… Дождался: Пользовательский рейтинг всего 6 баллов, эксперты совсем не одобрили. Оценки для меня обычно играют важную роль, но в этот раз что-то не так, думаю я… актёрский состав в порядке, сюжет оригинален, так в чём же дело? И тут в мою, любящую боевики голову, пришла ложная мысль — картину закидали шапками любители Зелёных миль и прочие феечки, не ценящие жанр. Будем смотреть!

Вот фильм начался, и я вполне себе доволен. Всё как надо: Хладнокровные «потрошители» (смотрите фильм с ОЗД, граждане) куражатся во всю, работу выполняют как надо, с огоньком, с задоринкой. Постоянно рассуждают на тему: «Вот ты не заплатил — получай по заслугам. Всё правильно делаем, мужики, все верно» — и ведь не поспоришь :(. Жду дальнейшего развития сюжета, во всю точа поп-корн… Развитие начинается так: ГГ, как было ясно уже из трейлера, оказался в поганом положении — отхватил на работе и теперь сам нуждается в искусственном сердце… «Пацан к успеху шёл, но не фартануло» (с)

И вот наш герой очутился на месте тех, у кого он ещё вчера вырывал органы с улыбкой на лице. Вернее ещё нет, но скоро очутиться, пока лишь вживается в роль. Постепенно к нему приходит осознание того, что у людей, которых он резал есть семья, близкие, что не всё так просто. Вот, думаю я, фильм потихоньку обретает идею — показать черную сторону капитализма, или что-то вроде этого. Внести, так сказать, долю человечности в озверевший торгашный мир. Ну что, нормально вроде. Вернёмся к фильму: ГГ возвращается на работу и потрошит уже с меньшим задором, что явно расстраивает его напарника. Товарищ его не узнаёт, переживает.

Дальше фильм начинает терять всякий смысл, но потихонечку, по чайной ложке. Первый акт бессмыслицы: ГГ вроде как с работы не увольнялся, несмотря на муки совести, а денег Союзу (контора запчастей для человека) за своё сердце задолжал за какую-то неделю. Странно… Наш герой подаётся в бега, прихватив с собой какую-то совершенного левую бомжиху, с которой «познакомился», не принимаю во внимание живую жену, с которой вышла ссора из-за его места работы. Казалось бы, с работой покончено, чего бы и жену не вернуть? Но наш герой жаждет приключений…

Спойлерами швырять не стану, но об основных моментах рассказать придётся: Наш, ставший на путь истинный герой, узнаёт, что его новая спутница состоит из задолженных Союзу деталей чуть более, чем полностью. Надо спасать! ГГ отправляется прямиком в штаб союза, матёро обходя все преграды, с целью забраться в компьютер и стереть историю задолженности у себя и у подруги. НО коварному плану мешает друг-коллега, и ГГ уходит нетронутым, но затея не удалась.

Через некоторое время возникает план ещё более хитрый и тонкий — ввалиться к начальнику шараги и наставить дуло в лицо с требованием стереть файл, как ни странно прокатывает. Но вот начальник оказался ушибленным не хуже ГГ: «Фиг тебе! Отдавай сердце!», говорит он, не принимая к сведению 2 немаловажных факта: 1) В его лицо направлен пистолет, неизвестно чем заряженный, который держит обреченный человек; 2) Да этих сердец ТЫСЯЧИ, даже в его кабинете лежат, а при здании цех длинной в 2 футбольных поля по изготовке новых… Мдеее… а главный герой тем временем обиделся и ушёл. Решил, вместе с возлюбленной уехать в какую-нибудь банановую республику, где их не достанут гадкие щупальца Союза. Но нет!!! им помешали! На выемку ценного сердца брошены лучшие силы Союза, интересно загранотряды тоже были или нет… вот бы узнать.

Дальше описывать происходящее на экране нет ни сил, ни смысла — банальные эпик батлы, в которых, кстати, наш высокоморальный герой, переживающий за грехи прошлой жизни, кладёт людей сотнями, включая не особо виноватых граждан, вроде охранников. Причём делается это изощрённо и с выдумкой, как в старые добрые.

Про концовку вообще не скажу ни слова — это просто вырвиглаз! Авторы сего кина явно решили отхватить себе лавры Бойцовского клуба своей неподражаемой концовкой, но отхватили лишь негодование… И поверьте, я рассказал лишь о части бессмысленных ходов сюжета.

Итого: У фильма были все предпосылки стать добротным продуктом на 7 баллов, но после всего безумия, увиденного мною на экране — красная цена ему 4 + 2 балла за сносную актёрскую игру и хардкор, который местами радует.

6 из 10

Фильм сразу напомнил строки из брутальной сказки Маршака «Теремок»:

«А петух с колючим ёжиком режут сало острым ножиком…»
«Ты не хочешь ли проведать петуха, петушиные отведать, потроха?»

Как такое мог написать Самуил Яковлевич для детей — вопрос важный, но не по теме: быть может, он был зол на кого-то, когда писать эту стихотворную сказку? А на кого был зол режиссёр «репосессеров», когда снимал? На кого был зол сценарист? Не знаю. Ладно, перейдем к деталям. Мы видим, как «Петух» с колючим «Ёжиком» режут сало (а так же печень, почки и прочие детали организма) острым ножиком. «Ёжик» устроен чуточку сложнее «Петуха», потому как его система дает сбой — быть может, «Ёжик» понимает вдруг, что его призвание — вовсе не вырезать несчастным должникам органы, а таскать на своих колючках сухие фрукты и попивать сок сидя в шезлонге на теплом побережье. «Петух», как и положено в таких фильмах, обладает более прямым устройством внутреннего мира, поэтому то и пытается «Ёжика» вернуть на «истинный путь».

Что ж, шутки шутками, но в фильме меня насторожило несколько другое. Оставим «Ёжика» и «Петуха» в покое на некоторое время. Рассмотрим глобальный замысел картины. Что мы видим? Если это Америка, то до чего же она докатилась? Государство фактически позволяет убивать собственных граждан налево и направо, вырезая им «долги» — и даже не в клинике (хотя потрошители спрашивали по закону о желании клиента вызвать «неотложку»), а при всем честном народе. Что это за компания такая, «Union»? Как ей удалось получить такую безграничную власть? Мне показалось, что тема этой компании не раскрыта, нам, как зрителям, предлагают скушать сии обстоятельства «де факто»: мол, вот такое вот мрачное будущее, вот так вот поступают с теми, кто вовремя не оплатил свои искусственные потроха, вот такая вот, мол, сплоченная команда режет налево и направо должников. Примите за чистую монету. А я не могу принять это за чистую монету, потому как очень уж это натянуто. Такое государство, как Америка не позволило бы так просто вот своим гражданам брать органы в кредит, зная, что в случае неуплаты у них эти органы изымут. Наверняка были бы какие-то разумные рамки решения вопроса: ну хотя бы не изъятие печени, а пожизненная работа на компанию за эту самую печень.

Я привык во всем видеть логику. И если вспомнить фильм «Искусственный Интеллект», где мальчик-робот так долго искал свою маму и чуть было не попал в роботодробильную машину, то в этой картине очень все логично. (Кстати, и Джуд Лоу там тоже играл) Любой механизм, пусть даже очень умный, но все же, искусственный — хоть и жалко, но уничтожить можно. Можно по факту, что создан он руками человека все же, а не рожден из утробы матери на свет Божий. А просто так резать, как поросят людей, каких бы то ни было… Просто представьте себе на секунду, какова была бы жизнь в таком обществе. Наверняка не такой, как нам показали в фильме. Да и откровенно говоря, жизни нам показали очень мало — мы видим, что есть некое разделение: жизнь в трущобах и богатых районах, жизнь в страхе от предстоящего изъятия твоего искусственного пищевода, некая семейная жизнь с пикниками, на которые приходят брутальные коллеги-потрошители… Но этого мне было недостаточно для того, чтобы понять — какое все таки будущее нам хотел показать режиссёр?

Что ж, я понимаю, что акцент картины был смещен в другую сторону: нам надо было четко проследить за «Ёжиком» и увидеть, как в нем просыпается человек: милосердный, добрый, геройский, в общем, образец для подражания. И, конечно же, напарник — «Петух», который проще смотрит на мир и пытается вернуть друга в прежнюю жизнь. Но уж если делать картину, то делать полноценно, оправдывая каждый штрих к портрету героя обстоятельствами вокруг. А видим мы лишь смакование необычных приемов, как изъятие печени под звуки мамбо и сканирование нутрянки, совмещенное с поцелуями и кровищей.

Второй момент, который заставил меня не всерьёз воспринять реальность жизненного уклада в картине — просто невероятное количество людей, живущих с имплантированными органами! В результате чего так произошло? Экологическая катастрофа, сгубившая воду и еду, а следовательно, и внутренние органы людей? Эпидемии и болезни? Или просто возможность быстрой подмены любого органа — типа, врачам меньше возиться: цирроз? Да вот вам новая печенка! А новая возлюбленная «Ёжика»? Это просто киборг, а не человек! Так ушатать свой организм в 20 с лишним лет — это надо на дезоморфине плотно сидеть года 2—3! Искусственные органы почти в каждом, а просроченные кредиты — через одного. Стоит только навести сканер — и вот вам милая картина: у парня за селезенку не уплочено уже как 3 дня — готовьтесь! Мы уже готовы идти изымать вашу селезенку. При таком раскладе вся Америка бы сидела в страхе перед потрошителями, да и к тому же начались бы бунты и гражданская война.

Этот самый диссонанс между социальной обстановкой в обществе и навязанной нам режиссёром преамбулой : «Заплати или умри!» помешал мне воспринять картину, как законченное произведение искусства. К сожалению, воспринял это как всего лишь попытку посмаковать новую тему — кровавые изъятие органов. Тема перемены парадигмы «Ёжика» отнюдь не нова, она есть почти в каждом фильме, где работают друзья-напарники. Просто завернули её в другую обложку.

Концовка была припасена режиссёром, как определенного рода «скелет в шкафу» — такие выкидоны мы уже видели и в других фильмах. Заигрывания с данной темой в последнее время очень популярны. Пожалуй, эта самая концовка меня хоть как-то удивила. Спасибо и на том.

За сим заканчиваю, прошу простить меня за то, что, может быть, подверг критике творение, понравившееся вам, но каждый имеет право на своё мнение.

Не могу поставить фильму больше «четвёрки», буду честен сам с собой. Даже хорошее исполнение ролей «Ёжика» и «Петуха» не подняли мою руку поставить больше.

Хочу сказать, что этот фильм я давно решила посмотреть, с тех самых пор как только услышала о его существовании. Ибо я являюсь искренним фанатом великолепной, но провальной «Генетической оперы» (Repo! The Genetic Opera) — мюзикла, основанного на той же идее мира, где правит некая медицинская корпорация, где операции и замены органов становятся таким же обыденным делом, как нанесение макияжа по утрам, и многие становятся зависимы от модифицирования тела, от наркотика, который вводят во время операции. Честно говоря, я могу понять, почему «Опера» оказалась провальной — кино ориентировано на узкую аудиторию, явно не для тех, кто ходит в кинотеатры за боевиками и триллерами. Она стильная, обладает мрачным готическим антуражем и шармом, такой необычной харизмой, и, к тому же, имеет несколько замечательных саундтреков.

Естественно, я не ожидала, что этот фильм повторит «Оперу», но я думала, что он предоставит уже знакомую мне историю в новом свете. В каком-то роде, я была права. Только вот мне совсем не понравился конечный вариант. Из мрачной сказки, антиутопии сотворили средненький боевичок, в котором штамп на штампе едет и штампом погоняет. Здесь можно увидеть все, что есть в различных картинах для массового зрителя. Разве что все это обычно разделено, а здесь сплетается в какой-то несуразный клубок.

Больше всего меня поражало полное отсутствие логики поступков главного героя. Человек, который всю жизнь убивал людей, не моргнув глазом, не испытывая ни малейших угрызений совести, не может измениться так сразу, так быстро, вдруг, как по велению волшебной палочки. И объяснение этому счастливому случаю притянуто за уши. Он сказал, что не может больше убивать должников, потому что у них есть имена, семьи, жены и дети, но при этом так просто и легко он одного за другим лишает жизни тех служащих у розовой двери. Неужели ему откуда-то поступили данные, что эти-то точно холосты и бездетны?

Второе — женщина, которая потеряла свои родные органы один за другим из-за того, что была наркоманкой — извините, никакого сочувствия у меня лично не вызвала.

Третье — в этом фильме все слишком типичное. Все это, исключая идею медицинской корпорации и команды по возврату органов, мы видели сотню и сотню раз во всех американских боевиках. Политкорректность — вот вам афроамериканец в главной роли, не хватает драк — пожалуйста, добавим еще тут и тут, и да — самое главное — не забудьте про любовную линию, куда же без нее. И пусть главные герои непременно целуются, все в крови и при смерти. И обязательно взрыв — без взрывов никуда! Все склепали? Отлично. Ставим штамп с номером — и в кинотеатры.

Единственный плюс тут — это неожиданность концовки. Вот, когда я уже начала откровенно скучать, они создали такой хитрый выверт, чтобы жизнь главным героям медом не казалась. Хотя я, если честно, не понимаю, зачем сделали эту концовку, но в этом фильме даже она меня порадовала.

Типичный американский боевик, зато с интересным миром. Достойно одного просмотра.

6 из 10

Скажу прямо, я не фанат Джуда Лоу, но «Потрошителей» я посмотрел только после того как увидел «Шерлока Холмса». Джуд Лоу в роли Др. Ватсона мне очень понравилась, и поэтому я не мог пропустить этот фильм. Ну кроме Джуда Лоу меня в картине привлекли и другие звезды, а также то, что сюжет картины схож с сюжетом таких фильмов как «Остров» Майкла Бэя и «Особое мнение» дядюшки Спилберга.

Мигель Сапочник взял весьма необычный сюжет для футуристического фильма и снял весьма неплохой, но, к сожалению, одноразовый триллер-боевик, который очень уступает вышеупомянутым картинам. Боевые сцены неплохо сняты, пейзажи тоже хороши. Хочу отметить, что пейзаж будущего мегаполиса весьма правдоподобен, чем в других фильмах.

Минусы фильма в том, что немного скучноват, а так же разочаровывает то, что финал превращается в мрачный конец. А также идея того, что ты берешь в кредит орган, а потом приходят Потрошители и, вырезав его, забирают обратно, весьма бредовато. «Остров» был более убедительным.

Приятного просмотра!

Все знают милую добрую сказку о Волшебнике Изумрудного Города, но мало кто читал режиссерскую версию, где нет трусливого льва, надоедливого Тотошки и злобной Гингемы. Зато есть Железный Дровосек, с почти настоящим сердцем за десять миллиардов баксов, Страшила с политкорректным африканским профилем, обаяшка Элли с дивной начинкой из искусственных органов и сам Волшебник, раздающий направо и налево людям благо в виде псевдо-настоящих сердец, почек и печенок.

Фантасмагорическая увертюра, коей хочется назвать это действо, на самом деле является плодом немножечко больной фантазии господина Гарсии и господина Сапочника. Все бы хорошо, но почему-то сотоварищи по режиссерско-сценаристскому цеху забыли рассказать нашим господам о двух главных составляющих качественной и успешной антиутопии современного кинематографа. Первая — мрачное (по возможности — безлиственное и безсолнечное) будущее, с унылыми пейзажами городских улиц в стиле техно и перекошенными от счастья лицами людей. Вторая, основная,- глубокий, но очень тонкий философский смысл, которым надо медленно, но доступно наполнять малопонятные диалоги главных героев, при этом героически умертвляя кого-нибудь из них к концу фильма. И если с первой составляющей режиссер худо-бедно справился, радостно заретушировав все цвета, кроме черного, серого и грязно-белого, то со второй крупно налажал, зачем-то заменив ее реализмом и натурализмом в виде огромных, пузырящихся луж с кровью в каждом втором кадре фильма. Натурализм, следовало бы знать режиссеру, уместен в других жанрах, максимум — при героическом умертвлении главного героя. Поэтому приходится смотреть на этот непонятный экшн в худших традициях «Чужого против Хищника», где герои тыкают друг друга ножами и с упоением разрезают блестящими мясницкими тесаками каждого встречного — в лифте, дома, на заднем сиденье такси. Что ж, в качестве краткого пособия для мясников-чайников вполне неплохо. Для тех, кто не поймет эссе про дохлых и живых кошек,- не расстраивайтесь. Ложки нет.

Отметить потрясающую актерскую игру Джуда Лоу не получится, потому что ее нет. Ну ладно — почти нет. Уж очень он убедительно изображал безоблачное счастье в известном финальном эпизоде. Хотя, возможно, я не очень внимательно вглядывалась в его трагический взгляд во время того, как он копался во внутренностях своей подруги. Уитакер, поразивший душу и сердце в образе последнего короля Шотландии, остался почти не замеченным, даже, несмотря на призывный, внимательный прищур больших, раскосых глаз. Шрайбер, константно бившийся в судорогах от разрядов электрошокеров запомнился, пожалуй, лишь тем, что пытался очень правдиво и глупо шутить над потрошителями.

Грустное зрелище. Грустное, а не смешное. Даже ретро-музыка, местами забавная, местами проникновенная, не спасает этот фильм, а делает его еще более непонятным и неуклюжим. А все из-за того, что на самом-то деле Страшила слишком сильно любил Дровосека, а тот так и не смог оценить.

У студии Universal Pictures в этом году наблюдаются одни провалы. В кассовом плане, только «Презренный я» оправдал все надежды киностудии. «Потрошители» недобрали не только зрителей в кинотеатрах, но и собрали негативные рецензии критиков. Но обо всем по порядку.

Для режиссера Мигеля Сапочника — это дебют в большом кино. Не то чтобы вышло совсем плохо, но все же отсутствие опыта сказалось на ленте. Картинка за 32 млн.$ вышла весьма неплоха, да и четыре главных героя (Лоу, Уитакер, Брага, Шрайбер) сыграли нормально. Но чего-то все равно не хватает, наверное экшена и сюжетных поворотов. Нет, ну пара неплохих экшн-эпизодов имеется, да и один сюжетный поворот в наличии, но этого явно недостаточно. Диалоги еще можно послушать, но сам сюжет до ужаса предсказуемый. Да и Марко Белтрами написал не лучшую музыку в своей жизни, вставляя в фильм много готовых треков вместо оригинальных композиций. Правда работа оператора и монтажера мне показалась интересной.

Repo Men — это первый полнометражный фильм Сапочника, который немного растерялся в процессе постановки. Но как мне кажется, у режиссера еще будут смотрибельные проекты. Хотя и в этой ленте отметим актерскую игру, операторскую работу, монтаж и стильную атмосферу.

5 из 10

«Эх, что-то давненько я не был в кино. Надо бы сходить и глянуть что-нибудь новенькое»- с такими мыслями я и оказался в зале на «Потрошителях». Заманил меня туда, безусловно отличный актерский состав и неплохой сюжет.

В принципе, многим людям этот фильм понравится. Я даже допускаю, что многие будут говорить, какая глубокая моральная идея зарыта в этой куче кровавого экшена. Что умница Джуд Лоу и оскароносец Форест Уитакер создали отличную экранную команду и не дают вам ни на секунду отвлечься от фильма. Вполне допускаю. Я даже скажу больше, идея-то она есть, но к сожалению очень бездарно воплощена и передана зрителю.

Объясню почему. Бездумный экшен и легкомыслие(воткни погромче ipod и вырезай органы с каменным лицом) идут только во вред этой ленте. Ну не нужно все это. Никакой атмосферы. Не цепляет. А уж идеям «А наваляю-ка я этой тупой несправедливой системе по самые помидоры!» — стара как мир и жутко предсказуема.

Ну а про конец и говорить не хочется. Все старые симптомы — предсказуемость и неуместность = совершенно испорченные впечатления от и так откровенно слабой картины.

2 из 10

Почему я должна переживать за людей, которые не рассчитали свои платежные способности и влезли в долги? Им промыли мозги? Да нам всем мозги полощут денно и нощно, но мы же не берем в кредит дома на островах, если не можем себе их позволить.

Что плохого в корпорации, изобретшей искусственные органы, чудо-гель, заживляющий раны и гибкую систему кредитования?

Если главный герой — двоечник и не может никак больше заработать, кроме как потрошить — кто ему виноват?

Тут получается они крадут высокотехнологичные гаджеты, а я должна за них волноваться.

Сама идея — не для фильма, претендующего на серьезность. «Генетическая опера» — гениальна. Там это идея смотрится органично, это же мюзикл, бурлеск… Тем более даже в мюзикле отбирание органов за долги — это такая яркая декорация, там сюжет строится на личностных взаимоотношениях и интригах.

А тут все время задумываешься, чего не отвозить должников в больницу и там забирать органы? Чего у сотрудника не было страховки от несчастного случая на производстве? Почему складывается впечатление, что корпорация стремится именно потрошить, ведь большую выгоду она, по логике, получает если подает органы платежеспособным людям, которые вернут стоимость?

Итог: Взяли хорошую идею и сняли плохой фильм.

Мне понравился фильм, хотя оставил много впечатлений.

Безусловно Джуд Лоу сыграл великолепно, хорошо подобрали и актрису, которая играла роль Бет(Алиси Брага),если честно не вижу больше никого в этой роли, так как в ней сочитаются, красота, боль, сила. Вместе с Реми(Джуд Лоу) они пытаются найти выход. Когда он находит ее на кладбище, в нем просыпаются чувства, любовь, жалость, сострадание, желание помочь. Они вместе пытаются выжить, изменить ситуацию. Главная их задача пробраться в розовую дверь и взломать систему, чтобы раз и навсегда было покончено с потрошением людей.

Я считаю, фильм скучным, все время смотрела на часы, хотелось встать и уйти.

Думаю фильм выигрывает на хорошем актерском составе и необычном сюжете.

Хотя потрошение под Мамбо- это уже слишком, благодаря музыке и диалогам, в момент потрошения, ощущаешь себя странно, с одной стороны, становится весело, хочется танцевать, с другой, это вызывает отвращение.

Нельзя судить этот фильм однозначно, конечно он не для всех.

Фильм вызывает много противоречий, хотя я думаю, что посмотреть его стоит, хотя бы из-за игры Джуда.