В недалеком будущем искусственные органы будут доступны всем и даже в кредит. Если же человек не в состоянии оплатить долг, то принимаются крайне жесткие меры. Однажды к нему в дом может вломиться Потрошитель, который способен подавить любое сопротивление и должен изъять из него искусственный орган, собственность компании Union. Реми как раз такой - и охотник, и жертва - он Потрошитель, и он же не может оплатить пересадку сердца, а посему вынужден пуститься в бега…
Не помню когда последний раз, было настолько тяжело писать рецензию на просмотренный фильм. Причина? Здесь все и сразу. Одновременно кино, которое ни на что не похоже, из-за столь оригинальной идеи лежащей в основе сюжета. Одновременно кино, которое не знаешь, как воспринимать, поскольку в нем жанры переплетаются всеми способами. Но в то же время есть что-то во всем этом единое. Общее. Название тому не придумать, из-за того что прежде с таким мир вряд ли сталкивался. Некоторые конечно думая о «Потрошителях» вспоминают «Генетическую оперу», даже упрекая первый фильм в наглом эксплуатировании чужой идеи, но это лишнее. Если там и тут речь идет об органах, это не означает идентичность. Да и кто его знает, когда Эрик Гарсия задумал написание романа «The Reposession Mambo», уже в дальнейшем получившим измененное название «Repo Men» по случаю выхода фильма.
Реми (Джуд Лоу) рассекая по городу на своем джипе, которым концерн Volkswagen я верю, очень гордится, ищет должников задолжавших местному отделению всемирной организации Union денег за то, что вовремя не оплатили кредит за купленный орган. Будь то печень, ухо, позвоночник, и многое другое, Реми хладнокровно и профессионально, не тратя лишнего времени на болтовню и чужие слюни выполняет свою работу. Работа есть работа. Заполучив в напарники друга детства Джейка (Форест Уитакер), на пару тащутся от своей «хирургической деятельности», заставляющей слабонервного зрителя валяться в обморочном состоянии где-то в зальных проемах. Совместный кайф им обламывает лишь жена Реми — Кэрол (Кэрис Ван Хаутен, знакома по «Операции Валькирия»), которая ввиду собственной гуманности не находится в восторге от того какую работу выполняет ее муж. Прежде чем уйти на более спокойную должность менеджера по работе с клиентами, Реми остается разобраться с последним должником. Что-то идет не так, в результате чего он оказывается по другую сторону баррикады, становясь одним из тех в чьем теле содержится хотя бы один искусственный орган, что переворачивает сверх наголову привычный ему мир, и он уже не может заниматься прежним делом как раньше. Какой выход? Разобраться с организацией собственноручно, поскольку не имеешь средств для кредитных выплат? Если бы все было так просто…
Смех и ужас. Возможно слезы. Отвисшая челюсть. Восхищение. Удивление. Ощущения абсурда. Все это — то, что можно испытать, когда смотришь «Потрошителей». За этим столь обычным вариантом русского названия фильма стоят далеко не самые обычные вещи. «Потрошителей» скорее стоит отнести к этакому экспериментальному кино, которое бросает вызов существующим правилам кинопроизводства, поскольку количество неоднозначного восприятия здесь подбирается к самым высоким отметкам, а абсурд и вовсе близок к тому, чтобы перешагнуть за предел допустимой в воображении реальности. Многие бы твердо и исчерпывающе крикнули в адрес данной кинокартины «Трэш!» не случись то, что происходит на ее последних минутах.
Музыкальная подборка зачастую просто поражает всеми способами, но в то же время носит абсолютно оправданный характер, пытаясь описать ту «попсовость» что царит в атмосфере, когда демонстрируется ничтожная ценность человеческой жизни. Или стопроцентное попадание текста определенной песни когда ты в нее вслушиваешься, под те чувства, что испытывает главный герой. Во всем остальном же, Марко Белтрами один из тех Голливудских композиторов, что лучше чем кто-либо другой знает, какой должна быть музыка в фантастических триллерах, когда дело доходит до экшена, либо его осмыслении, то есть драмы.
Не знаю, задумывал ли это таким образом Джуд Лоу или нет, но если по началу его можно упрекнуть в отсутствии харизматичного персонажа, то ближе к концу упрек переходит в похвалу. Находясь в неплохой физической форме, Джуд удачно демонстрирует некую иную степени английской интеллигенции, которая совсем не боится марать руки самыми грязными способами. Уверенно держа скальпель в одной из рук, делая это также искусно, как и его партнер на площадке Форест Уитакер, оба явно намекают на тонкое владение кулинарным мастерством при жизни. Да и свою сексуальность Джуд явно нигде вроде съемок рекламного ролика духов не оставлял. Уитакер всегда был украшением для любого фильма, поскольку столь импульсивной и эмоциональной игрой в наше время мало кто может похвастаться. Несмотря на мнения различных критиков о том, что это не самая подходящая друг для друга экранная пара, вынужден сказать, что не было задачи подходящую найти, поскольку хоть они и друзья — они разного ума люди.
За приемлемый экшен который наблюдаем далеко не весь фильм стоит сказать спасибо не постановщику боевых сцен или оператору, а, наверное, опять же таки главным героям и звуковой команде сумевшей очень грамотно подойти к созданию и монтажу звукового оформления. Любите фантастику? В данном случае она вряд ли взаимность сильно проявит, а скорее всего лишь проследит за тем, чтобы выполнение обещанных в сюжете сегментов шло полным ходом. Имеем вполне реалистичное будущее, смахивающее скажем на 2015 год.
«Потрошители» — жестокий социальный фантастический триллер вызывающий совершенно разные чувства, отнюдь не для разного зрителя, но который абсолютно точно будет в самом конце подбирать отвисшую челюсть. Малобюджетность на лицо и не в состоянии предоставить богатую визуальную платформу, чего также не сказать и об интеллектуальной стороне. Визуальная драматургия — и есть то, что стоит на первом и единственном плане. А все остальное, результат истинной реализации смысла в ниже приведенной цитате:
«Работа, это не просто работа. Это то, кто ты есть. И если ты хочешь быть кем-то другим, то для этого стоит изменить свою работу»
9 из 10
P.S. Слабонервным, восприимчивым, людям с расстройствами психики — Не смотреть!!!
История создания провального фантастического боевика «Потрошители» началась три года назад, когда на экраны США вышла авангардистская «Генетическая опера», претендовавшая на культовый статус: «единственного в своем роде готического кибер-панк-мюзикла». Сам фильм был отнюдь не плох, но его бездарный промоушен, строившийся на имени единственной звезды «Генетической оперы» — печально известной Пэрис Хилтон, неизбежно привел к его сокрушительному провалу в прокате.
Взяв за основу необычный сюжет этого мюзикла, Эрик Гарсия в 2009 г. написал футуристический роман-антиутопию «The Repossession Mambo», который был великолепен своей сатирой на современную американскую действительность. Сатирой на циничную систему здравоохранения, для которой главным стало получение прибыли, а не здоровье и жизнь пациентов, на алчную страховую компанию «AIG» (в книге, а затем и в фильме она названа «Union») и на систему банковского кредитования, заманивающую наивных простаков, якобы, дешевыми кредитами с массой скрытых процентов и кабальных условий.
В своем романе Гарсия очень точно подметил, что в современном мире очень многие люди живут, уже ничего не имея в собственности. Большая часть их имущества куплена по кредитам и фактически принадлежит банку. И, если должник перестанет платить проценты, то однажды все это могут забрать. А что если в мире недалекого будущего вы купите в кредит необходимые вам искусственные органы, а платить по нему будет нечем? Вот тогда к вам и придут экспроприаторы — «repo-men», которые просто изымут ту часть вашего тела, которая юридически принадлежит банку или страховой компании.
Согласитесь, что яркая и нетривиальная идея романа предполагала достойную экранизацию. Для успеха фильма его создателям нужно было просто идти вслед за книгой, как недавно это мастерски сделал Скорсезе в «Острове проклятых», дословно перенеся на экран текст романа Лихейни. Но, в отличие от мэтров кино, начинающие горе-режиссеры и сценаристы как раз и отличаются тем, что еще не понимают базисных законов киноискусства. Поэтому Мигель Сапочник и сценарист Геррет Лернер, в своем первом полнометражном фильме, полностью изменили суть книги, превратив «Потрошителей» не в тонкую футуристическую сатиру, а в обычный шаблонный боевик, с некоторыми элементами футуризма.
Для этого сценарист Геррет Лернер сначала убрал, при адаптации книги, большую часть ее смысловых эпизодов. Если в романе Гарсии подробно описывался хитрый механизм системы кредитования при покупке органов и многочисленные ловушки, расставленные «Union» для того, чтобы изъять органы у должников, а затем их повторно перепродать новым клиентам, то Лернер сделал упор в сценарии на экшене, превратив глобальную корпорацию в банду потрошителей, безжалостно и безнаказанно вырезавшую тысячи искусственных органов, ничуть не заботясь о жизни их носителей. Ну а потом уже Мигель Сапочник доделал начатое дело, окончательно превратив фильм в кровавый, циничный и совершенно бессмысленный боевик.
Перед выходом «Потрошителей» в прокат, Мигель сказал, что в фильмах его привлекают только три вещи: предельный уровень насилия, реализм и неприкрытый цинизм. И все это можно в избытке увидеть в его дебютном фильме, напичканном массой жестоких и довольно натуралистично снятых кровавых сцен, связанных с изъятием и пересадкой человеческих органов.
Первая треть фильма, которая более или менее соотносится с текстом романа Гарсии, показывает мир ближайшего будущего, в котором люди будут жить лучше и дольше, благодаря возможности купить в кредит любые новые искусственные органы. Однако, если человек не платит по счетам, то компания «Юнион» сначала предупреждает должников, а через 90 дней посылает к ним квалифицированных экспроприаторов, чтобы забрать эти органы, особо не заботясь о комфорте или даже выживании их прежних носителей. Конечно, лучшие работники «Юнион» — отвратительные, циничные и беспощадные экспроприаторы: Реми (Джуд Лоу) и Джейк (Форест Уитакер). Хотя, довольно сложно представить себе двух самых отвязных и жестоких боевиков огромной корпорации с внешностью и манерами Джуда Лоу и Фореста Уитакера.
Ну а потом начинается беспросветное «творчество» Лернера и Сапочника, пронизанное бесконечным набором штампов и заимствований из других фильмов, полностью исказивших смысл социальной сатиры и антиутопии романа. Однажды, после «производственной» травмы от шокера, Реми пересаживают искусственное сердце. Платить по кредиту ему нечем и его прежний друг и напарник, по указанию боса «Юнион» — негодяя Фрэнка (Лив Шрайбер), должен найти и «вырвать» новое сердце Реми. Конечно, как и в сотнях других боевиков, в которых главный герой из охотника превращается в жертву, Реми обязательно нужна напарница. Для этого он «случайно» знакомится с еще одним должником за пересаженные органы — Бет (Алиси Брага) и вместе они начинают свою войну с корпорацией.
После окончания фильма, до которого сумели добраться далеко не все зрители на предпремьерном показе в Санкт-Петербурге, наступает быстрое осознание того, что в затянутых и серых «Потрошителях» действительно есть несколько динамичных сцен, два-три забавных диалога и неплохо снятый, хотя и гротескный финал. Но единственные чувства, которые оставляет этот наспех сделанный и неумелый фильм: брезгливость и двойная жалость. Брезгливость по отношению к натянутому сюжету и нездоровому кровавому реализму. Жалость к весьма достойному роману Гарсии, который был стараниями Сапочника и Лернера бездарно и глупо растоптан. Сожаление по отношению к таким утонченным актерам, как: Джуд Лоу и Форест Уитакер.
Когда-то Джуд Лоу блестяще, на грани гениальности, сыграл в «Искусственном разуме» и «Талантливом мистере Рипли». Форест Уитакер, актер культовых независимых фильмов, совсем недавно блистал вместе с Джармушем на фестивале в Санденсе, одновременно получив «Оскар» за изумительно тонко воплощенный образ Амина в «Последнем короле Шотландии». Неужели Джуду и Форесту нужно было показывать вершины актерского мастерства, чтобы потом сыграть, абсолютно несоответствующие их стилю и темпераменту, роли Реми и Джейка? Конечно, и в «Потрошителях» они местами сыграли весьма достойно. Но актеры такого уровня и потенциала могут найти куда лучшее применение, чем растрачивать свой драматический талант и репутацию съемками в малобюджетных трэшах.
В итоге получился абсурдный, бессмысленный и кровавый патолого-анатомический боевик, не имеющий почти ничего общего с тонкой сатиричной антиутопией романа Эрика Гарсии. Проходной фильм, с треском провалившийся в американском прокате, в котором, стараниями дебютантов Сапочника и Лернера, актеры категории «А» были бездарно использованы, чтобы создать пустое кино категории «В».
- Если вы просрочите оплату машины — банк заберет ее. Если вы просрочите оплату дома — банк заберет его. А если вы просрочите оплату своего новенького органа — тут появляюсь я.
Будущее наступило незаметно. Технологический рывок в сфере здравоохранения вывел решение проблем трансплантологии на новый уровень в финансовую сферу. Ни каких очередей в ожидании органов донора. Новая печень или селезенка уже завтра, просто поставь подпись и заплати — ради себя и ради семьи. Но успехи цивилизации в области науки обходятся высокой ценой, и не каждому она по карману. И когда у человека нет возможности оплатить, взятый кредит, к нему приходят люди дабы забрать органы назад. Таких людей называют Потрошителями. Реми (Джуд Лоу) был одним из них, до тех пор, пока не решился уйти из любимой профессии. Последний заказ обернулся для него комой и новым сердцем от фирмы в качестве подарка за прошлые и будущие достижения. Однако «выпав» из жизни на несколько дней Реми вдруг осознает, насколько грязным делом он занимался и скольким людям он причинил несчастье. Он больше не в состоянии выполнять свои прежние обязанности, и вот в почтовом ящике появляется первое уведомление о просрочке оплаты. А это значит, что скоро за ним тоже придут. Бывшие коллеги и друзья — теперь его главные враги. Но Реми не собирался сдаваться и залечь на дно, он собирался дать системе решительный отпор…
- Для тех, кто любит считать — это был номер четыре.
Появившись в киноиндустрии в 2000-м году с небольшой корометражкой, Мигель Сапочник только через 10 лет смог дотянуться до полноценного дебюта в киноиндустрии. И хотя в последнее время эта фраза и становится избитой, поскольку предыдущий год был богат на яркие новые имена, но дебют Сапочника бесспорна удался. Не знаю, чем он занимался все это время до преступления к съемкам «Потрошителей», но определенно период этот для него не прошел зря. Крепко сбитая картинка держит зрителя в напряжении до самого конца, навеивая временами своим видением будущего, мысли о Спилбергском«Особом мнении» и «Эквилибриуме»Курта Уиммера. Однако, даже идя в сюжете по пути наименьшего сопротивления, кино умудряется удивлять. Сперва история развивается до боли прямолинейно и предсказуемо, но стоит зрителю заскучать, как она тут, же отвесит ему изрядную оплеуху, а в финале вообще отправит его в долгий нокаут.
- Нам нельзя здесь оставаться. Они нас найдут. Я бы нашел.
Большое уважение стоит выразить создателем за то, что во времена царства рейтинга PG-13, они не побоялись выпустить картину с рейтингом R, который получился на все деньги. Признаюсь, даже меня воспитанного на сериале «Декстер» и то местами передергивало, а что уж скажешь про обычного зрителя? Не менее филигранным получился и экшн: движения чёткие, быстрые и отточенные, камера смакует каждый удар, а звуковое сопровождение доставляет только положительные эмоции. Отдельно хочется выделить сцену в коридоре под «UNKLE — Burn My Shadow». Попадание получилось идеальным.
Так же идеально оказались подобраны актеры. Отлично смотрится обладатель Оскара Форест Уитакер в роли безумного друга Джейка. Элегантен, отошедший от амплуа Саблезубого, Лив Шрайбер в роли начальника Френка. Ну и просто великолепен Джуд Лоу, во время переключающийся между драмой и цинизмом.
Фильм «Потрошители» хорош тем, что этот как раз тот случай, когда зрительские ожидания полностью оправдываются в середине, но при этом картина еще успевает к финалу показать скрытые и неочевидные достоинства.
Если вы думаете о том, следует ли брать кредит на что-нибудь новое в вашей жизни — подумайте и посмотрите фильм «Потрошители».
Так и хочется упомянуть о «Генетической опере», но справедливости надо сказать, что Эрик Гарсия и Геррет Лернер начали работать над сценарием еще в 2003 году, а Мигель Сапочник искал вдохновение вовсе не в недавнем мюзикле, а усердно штудировал современную классику. Его главные герои живут в многоуровневом мегаполисе под неоновыми вывесками, где пока еще нет синтетических людей, летающих машин и колонизации других планет. Антиутопия у Сапочника в самом зачетке, а оттого интереснее наблюдать, как из стандартного бадди-муви в необычном антураже о белом и черном сотрудниках управляющей страной корпорации кино превращается борьбу человека против системы.
Рэми жил в уютной сабербии, потрошил людей, неплохо зарабатывал. Но сначала жена начала ворчать о том, чтобы он сменил любимую работу, а затем небольшая техническая неисправность привела к остановке живого сердца, которое, недолго думая, выкинули за ненадобностью, заменив последней моделью мерзкой железяки. Но почему-то именно кусок железа пробудил в Рэми чувства, и он решил покончить со своими бывшими работодателями в частности, и всей системой целом.
По-хорошему, «Потрошители» — буйная фантазия на тему, к чему приведут достижения в области медицины и науки, когда вместо обычной медстраховки будут выдавать механические органы под определенные проценты с фиксированным графиком погашения задолженности. Не заплатил вовремя — будь добр, верни собственность банку. Искать скрытые пласты и подтексты совсем не хочется, потому что режиссер так лихо накручивает сюжет предельно жесткими для мэйнстримового современного голливудского боевика экшн-сценами, что отвлекаться на какой-то потаенный смысл, желания нет никакого.
К удивлению многих Мигель Сапочник позвал на главные роли двух драматических актеров. И если Фореста Уитакера еще можно представить в виде крутого парня (благо физические данные позволяют), то в перевоплощение хлюпика Лоу в героя боевика верилось с трудом. Однако Джуд не только увеличил пропорции лица и шеи, но еще и неплохо подкачался. Сапочник предоставил ему немало поводов доказать, что тренировки не прошли даром. В концовке режиссер и вовсе открыто цитирует еще одного современного классика, отправляя Лоу, вооруженного ножами, ножовкой, молотками и тесаками, в эффектный проход через кишащий плохишами коридор.
«Потрошители» — эффектный дебют с жесткими, но зрелищными экшн-сценами и неплохим социальным подтекстом.
Недалекое будущее, скачок развития технологий, человек с печатной машинкой (Лоу) рассказывает свою историю. Он — Рэми — вместе с Джейком (Уитакер) и Фрэнком (Шрайбер) когда-то вместе катались на танке, а теперь Фрэнк управляет отделом конфискации корпорации Union, а Рэми и Джейк работают у него исполнителями. Корпорация занимается ужасным — кредитованием. За безнравственную абсурдность происходящего отвечает объект кредитования — искусственные внутренние органы, которые изымаются из клиентов по истечении срока оплаты со всеми вытекающими (в прямом смысле). Рэми, с безмятежным выражением лица шоколатье в середине трудового дня, режет бессознательное тело под позитивные «when the rumba rhythm starts to play», закадровый голос поясняет, мол, работа есть работа. Жена хочет, чтобы он сменил должность на простого продавца, напарник, напротив, уверяет: ты лучший, ты должен остаться. Вскоре из-за неисправности оборудования Рэми оказывается в клинике и теперь сам вынужден выплачивать долг за новое сердце.
Привычная художественная рокировка правильно, в общем-то, отсылает нас к Курту Уиммеру с его клериками, основной сценарный концепт здесь тоже сжат до идеи об условности мировоззрения, ловко маскируемой под гуманизм. И видно, как создатели «Repo men» планировали брать несколько другим (чем, в частности, брали Смит и Здунич — полнометражный дебют Сапочника к их генетической постановке относится примерно так же, как «Розенкранц и Гильденстерн» Стоппарда к Шекспиру, только сделан без нужного задора), но, судя по всему, не набрались достаточно смелости. С одной стороны коммерчески вырезанный мюзикл и очевидное стремление сделать историю о нелегкой службе конфискаторов реалистичной, спустить с подмостков на конвейер фантастических фильмов, с другой — прилипшая совершенно не к месту (в прямом смысле, опять же) серьезность. Здесь этот чудовищный контраст ощутим на всех уровнях, даже в саундтреке, который временами почти «Хранители», а временами такие «Суррогаты». Сценарий, как и режиссерская, яркий пример недоВерховена — целая платформа для шуток, хулиганства (чувства в герое, например, пробудил кусок железа с настоящими губами, а не наоборот), но в итоге ощущение почти как тогда, когда изнасилование невидимкой своей соседки в кадр не пустили. Этот прискорбный недостаток «Потрошители», в общем-то, пытаются компенсировать рядом циничных фрагментов: пикник с ножом или, самый любимый, в финале — сцена полу-секса полу-вскрытия под Moloko, хотя там по понятным причинам больше бы Bjork подошла, ну да ладно; есть еще очень веселая драка в коридоре против воинственного отряда топ-менеджеров, миксирующая «Олдбоя» с «300», но все это в полной мере обладает силой эпизода и практически не оттеняет настроения фильма, который все равно обычный блокбастер про борьбу одиночки с футуристической тоталитарной системой и жестокостью бюрократии за права униженных, дурным финалом все окончательно портящий. Да еще коты эти снова.
Лоу, правда, очень хорошо смотрится. После «Шерлока Холмса» стал ясен главный феномен: человеку с характерной внешностью Джуда роли крутых парней идут больше, нежели альфонсоф-киборгов или писателей-неудачников. Особенно, когда они, крутые парни, слишком буквально понимают пословицу «долг платежом красен».
Перед тем, как пойти на данный фильм, я просмотрел несколько рецензий, рейтинг фильма и рейтинг кинокритиков- и уже с уверенностью, ибо моё личное мнение почти всегда совпадает с кинопоиском, шел на посредственный, заурядный и кровавый экшен. И как мне было приятно во время сеанса, когда то, что я видел, в несколько раз превосходило то, что я ожидал увидеть. Так что же собственно я увидел за 111минут?
Если описать увиденное в нескольких словах, то будет это выглядеть подобным образом: интересный, захватывающий, эмоциональный фильм, с прекрасным актерским составом, и ещё ни одна парочка лестных слов. Ну, а теперь подробно.
Фильм рассказывает о недалёком бушующем, где все главные беды не от войн или ужасных эпидемий, а от актуального в наше время финансового кризиса. Однако здравоохранение не дремлет и за «умеренную» плату может сильно улучшить и продлить жизнь человека, а в некоторых случаях и спасти. Всего и надо, заплати 700,000$ и новая безотказная печень твоя — таким шансом не преминули воспользоваться все слои общества, ведь компания предлагала такие «выгодные» кредитные условия, однако же платить по кредиту смогли не все… И вот тут, как бравые Чип и Дейл из одноименного мультфильма, спешат на помощь наши герои: два друга Реми и Джейк, холодные и жестокие к своим жертвам, эксцентричные и задорные после работы, главное правило которых «Работа — есть работа» — с правильностью и благоразумием которого можно поспорить, если учесть что их работа заключается в убийстве беззащитных людей. Многие из рецензиторов жаловались на излишнюю правдоподобность некоторых сцен, по-моему все литры крови, и все вырезанные части тела идеально подошли в специфику данного фильма, но резко отсекли всех зрителей моложе 18 лет. Будущее, которое создал Сапочник жестоко и парадоксально: где убийства создают порядок, а закон является противоположностью справедливости и чести — и всё это принимается как должное. Именно по таким правилам и жил герой Джуда Лоу, пока ему не было пересажено искусственное сердце, которое спасло не только жизнь, но и душу «потрошителя» отыскав в её глубинах совесть…
Ну пожалуй хватит о сюжете и идее фильма, пора поговорить о других его составляющих:
Актёрская игра была на высшем уровне, Джуд Лоу был обаятелен и ироничен, и в роли безжалостного киллера, и беглеца жаждущего справедливости. Однако в паре
с Форест Уитакер, Лоу смотрелся ещё лучше, дуэт у известных актёров получился отменный, и за ними было просто приятно наблюдать не важно, чем они занимались: накрывали шайку злостных неплательщиков или пытались друг друга убить. Ещё хочется отметить Лив Шрайбера, герой которого олицетворял собой тот жестокий и корыстный мир.
Но не стоит забывать, что один из жанров фильма — боевик(плавно перетекающий в слэшер) и имея достаточно скромный по голливудским меркам бюджет, создатели очень качественно сделали все экшен сцены, и спецэффекты. Драки, которые я видел на экране нельзя было назвать скучными или банальными, они предавали фильму некой перчинки, и создавали сумасшедший ритм, который не отпускал.
Ну, а теперь о том, чего в фильме много, по настоящему много: это чёрного юмора, которого хватит на три-четыре комедии с Джимом Кери, очень понравилась комичность многих ситуаций и моментов(Чего стоит сын Реми, который решил «успокоить» нервную маму, или 10 летния девочка хирург), ну и возможно одна из изюминок фильма — это музыка: которая всегда была к месту, и делала ярким любой эпизод где появлялась, порой хотелось просто аплодировать и кричать «браво» тому, кто решил так разнообразить фильм.
Потрошители — это фильм который не соберёт огромные кассовые сборы, не будет адекватно воспринят массами, который никогда не возьмёт ни одной награды. Но это фильм который стоит посмотреть, если вы любите кино, разное кино, ведь это вовсе не попкорн-пустышка, как можно сказать по трейлеру.
Киберпарадокс в фантастике или наше ближайшее будущее…
«Потрошителей» можно, с чисто формальной точки зрения, назвать фантастикой, на деле в них довольно мало фантастического. Жизнь в кредит, ставшая на Западе, основным способом существования и приведшая в итоге к жестким экономическим потрясениям последних лет, развивается как раз в соответствии с романом Эрика Гарсии, который, будучи переработан сценаристом Гарреттом Лернером, лег в основу фильма «Потрошители». Печень, поджелудочная железа, сердце и почки — всё в кредит — явно дело ближайшей пары пятилеток, а их изъятие за неуплату — один из вероятных отличительных признаков корпоративного бизнеса грядущего будущего нашей незадачливой планеты.
В мире будущего здравоохранение отдано на откуп корпорации Union, которая за огромные деньги снабжает пациентов кибернетическими органами, от ушей до пищевода. Несмотря на монополию, дебет с кредитом у Union сходится только благодаря процентам при продаже органов в рассрочку — и поэтому она очень не любит, когда кто-то забывает внести очередной платеж. Работа специального отдела конфискации заключается в изъятии органов у должников. Его лучшие сотрудники — Реми и Джейк — любят и ценят свой труд: с утра до ночи по уши в крови, вырезают печень и почки, а между заданиями рассуждают об общественной пользе этой деятельности. Так продолжается до тех пор, пока Реми в результате производственной травмы не получает искусственное сердце и не задумывается о недостатках платной медицины.
Впрочем, «Потрошители» — не столько скорбная констатация, сколько чернейшая сатира, где юмор не оставляет камня на камне от самого святого, а кровь, как и идеи, фонтанирует направо и налево. Фразы типа «Что ж, по крайней мере, ему вырвет сердце человек, который любит его музыку» и «Сэр, это собственность больницы!» составляют самую плоть — и, разумеется, опять же кровь — этой картины. Даже в наиболее драматических ситуациях авторы вооружаются отменным парадоксальным юмором: «Дело в том, что у меня искусственное сердце, а у нее искусственное — все остальное. Может, мы с ней — два кусочка одного пазла?».
«Потрошители» режиссера Мигеля Сапочника — фильм до крайности наглый, превращающий кровавую антиутопию о протезированном человечестве в соцреалистическую драму про то, как коллектив переживает за оступившегося передовика, — и наоборот. Здесь с удивительной дерзостью украшается то, что получилось, веселыми сценами насилия, в которых Джуд Лоу и Форест Уитакер проделывать все это с таким явным удовольствием. А вообще в конце фильма мы получаем мораль: «Кто не работает — тот не ест». Точнее, «тот не есть вообще» — нет его.
Самый первый кадр «Потрошителей», повторенный затем ближе к финалу, — вид обезлюдевшего полуразрушенного города, выдающийся по своим живописным характеристикам, который явно намекает, что это может стать реальностью и в наше время. Развязка «Потрошителей» — явный реверанс в сторону шизофрении, паранойи и киберпарадоксов в фантастике. Разумеется, финал мог бы быть еще более радикальным, на что время от времени авторы глухо намекают, как будто намереваясь подложить зрителю отличную нейронную свинью или, лучше сказать, нейронную бомбу. С другой стороны, создатели «Потрошителей» все-таки стараются держать свою черную социальную сатиру в узде реальности, не выходя за ту грань, где общество становится сплошным эквивалентом безумия. Впрочем, мы -то, молотые и растворимые цивилизацией, знаем, что из этой кроличьей норы — «обратно в реальность» — уже нет выхода.
Если вам интересно, о чём фильм «Потрошители», просто задумайтесь над его названием и вам всё тут же станет ясно. После просмотра фильма я пришел к выводу, что его название на редкость полноценно отражает всю суть картины созданной Мигелем Сапочником. Много крови, жестокости, цинизма, боли и смертей — всё это свойственно данному фильму.
Сценаристы Эрик Гарсия и Гаррет Лернер адаптировали оригинальную книгу под киноформат достаточно посредственно. Им удалось создать цельную картину мира, единый связанный сюжет, показать весь ужас всего происходящего с людьми в не таком уж и далёком будущем. Но чего-то однозначно не хватает фильму — каких-то подробностей, деталей, описаний, разъяснений. После просмотра фильма у меня осталось слишком много вопросов связанных с этой антиутопией. К примеру, я так до конца и не понял, почему то, что делают «потрошители» по отношению к должникам, остаётся безнаказанным. Я понимаю, объяснения в стиле «не это же антиутопия, здесь всё так делается» выглядит весьма убедительным, но не для меня. Да и вообще вся суть картины как-то уж совсем упрощена, как будто создатели рассчитывали на совершенно ничего не понимающую аудиторию, которые хотя в кино просто поесть. Смысл в фильме определённо присутствует, есть над чем подумать, но все мысли следуют исключительно как выводы после просмотра, а мне, например, хотелось задуматься над чем-то сюжетным ещё во время просмотра. Не судьба. Единственной сюжетной радостью стала концовка, отнести которую можно к категории «вот подстава то» — неожиданно и вполне реально.
Значительным плюсом фильма являются актёры, за спинами которых умело прячутся безнадёжные минусы сценария. Бесподобный Джуд Лоу со своим врождённым обаянием справился с ролью потрошителя весьма неплохо, а с учётом его умения играть эмоциями на лице, в некоторых сценах, особенно в комнате за розовой дверью, он был более чем великолепен. Вполне неплохо показали себя Форест Уитакер и Алиси Брага, которые словно чувствовали своих героев, играя на камеру. Да и другие, более эпизодические роли, достались вполне неплохим актёрам, сумевшим неплохо вжиться в этот жуткий мир будущего.
Если говорить честно, то многим зрителям в фильме сам фильм не понравился. Практически все, с кем я успел после просмотра обсудить увиденное, сошлись на мнении, что сама по себе картина Сапочника получилась какая-то чрезмерно кровавая, жестокая и даже немного унылая, но также многие согласились, что после просмотра есть над чем подумать. Ведь по сути будущее, показанное нам в фильме, уже совсем скоро может стать реальностью.
Итог такой: если вы любите кровавые треш фильмы, вам определённо стоит посмотреть это творение в кинотеатре. Если же вы жаждите высокоинтеллектуальное кино, рекомендаций к его просмотру вы не найдёте нигде. «Потрошители» — кино сугубо на любителя и лично я решился посмотреть его лишь из-за актёрского состава и любви к антиутопиям. Какая причина нужна или не нужна для этого вам, решайте сами.
В прямом соответствии с ростом стоимости мира вещей растет обесценение человеческого мира.
Карл Маркс
Фильм не о будущем, фильм о настоящем. Ведь, по сути, для большинства сегодня решиться крыши над головой, подобно смерти, поэтому отсылка на ипотечный кризис в Америке мне кажется очевидна. В этом плане живописно выглядит актерская игра Лива Шрайбера в роли аморальной и безжалостной акулы капитализма и по совместительству руководителя подразделения Союза Френка. Интересно как все смешалось в головах западных супостатов, наделе во всех их нынешних финансовых проблемах виноваты они сами, так сказать, за что боролись, на то и напоролись и в тоже время корпорация, потрошащая людей называется СОЮЗ. Все-таки, что зло, а что добро глубоко им в свое время записали на подкорку, да впрочем, и сейчас продолжают.
Но если не брать во внимание, что же, все-таки Сапочник хотел донести до зрителя, что, кстати, на самом деле не так просто понять, просмотрев данную киноленту, то получим трешевый боевик с грамотно подобранными саундтреками и превосходной игрой Джуда Лоу. Вот его как раз и хотелось бы отметить отдельно, я думаю, что какой-то особый шарм фильму придает одно только бесконечное обаяние Лоу.
Концовка фильма, заслуживает отдельного упоминания и бури аплодисментов, буквально за несколько минут чуть скучноватый боевик преобразился, в хоть и не понятно что, но во что-то однозначно заслуживающего просмотра.
Особенно фильм рекомендую работникам отделов сбора банков, они в полной мере смогут найти в фильме всё то, что они, скорее всего, не раз так хотели сделать с нерадивыми должниками.
Если вы просрочите оплату дома — банк заберет его. А если вы просрочите оплату своего новенького органа — тут появится Потрошитель!
У Реми было все, ну не сказать что все, но было то, что ему хватало. Жена, сын, работа. А работа у него была непростая, забирать просроченные органы. Да, именно просроченные органы. Если у человека вышла из строя печень, компания Union даст ему взамен искусственный орган, но если он будет не в силах заплатить, придет он, Потрошитель. Реми как раз один из них.
Но из-за одного случая ему пересаживают новое сердце, и он не может его оплатить, и Реми ничего не остается как пуститься в бега…
«Мы идем к должникам»
Первое что хотелось бы отметить, нет, не игру главного героя, а рейтинг R. Думаю создатели ничуть не прогадали когда делали фильм с расчетом на такой рейтинг, ибо уже давно не было видно таких фильмов, сейчас все чаще выпускают детские рейтинги, а насладится просмотром уже невозможно, все зацензурено, но здесь все показано в высшем свете, как и должно в принципе в таком будущем.
Итак, первым делом из актеров хотелось бы отметить обладателя премии «Оскар» Фореста Уитакера. Последний раз видел его в картине «Точка обстрела», но в «Потрошителях» он блистает как уже давно не блистал. Да и сцены боев у него удаются просто отлично, хотя ему уже 48 лет.
Ну и само собой нельзя забыть про Джуд Лоу, персонаж его хорош, ничего не скажешь. Но если честно, игра Фореста мне понравилась больше. Также нельзя не отметить и плохого парня Лива Шрайбера, ему это амплуа очень удается, и он как всегда хорошо справился со своей ролью. Из слабого пола в картине играет Алиси Брага известная многим по фильму «Я — легенда», в «Потрошителях» ничего вроде нового она не показала, но все было на уровне.
«Работа есть работа»
Саундтрек — вот что в картине заслуживает отдельного абзаца. Саундтрек прекрасен, начиная с первых минут картины и заканчивая последними секундами музыка отлично вписывается в происходящее событие.
Что можно сказать о самом фильме? В подтексте можно заметить и мужскую дружбу, и тонкий социальный подтекст. Отдельного слова заслуживает концовка, чего-чего, а этого уж я точно не ожидал. Получилось все довольно неожиданно и грустно одновременно.
Итог. Картина довольно жесткая и одновременно не лишенная маленькой доли черного юмора. Смотреть стоит хотя бы из-за исполнителей главный ролей Фореста Уитакера и Джуда Лоу. Вообще можно смело считать что картина удалась, получилось и поучительно, и одновременно это и хороший боевичок. К просмотру рекомендую!
Я думаю, главное, что между нами на площадке сложились отношения. Химия, простите за клише. Мы полностью доверяли друг другу. Мы тренировались и репетировали шесть недель, и у нас было время приглядеться друг к другу, понять, что за людей мы играем, прежде чем приступить к съемкам (...)
366 тыс.
