В недалеком будущем искусственные органы будут доступны всем и даже в кредит. Если же человек не в состоянии оплатить долг, то принимаются крайне жесткие меры. Однажды к нему в дом может вломиться Потрошитель, который способен подавить любое сопротивление и должен изъять из него искусственный орган, собственность компании Union. Реми как раз такой - и охотник, и жертва - он Потрошитель, и он же не может оплатить пересадку сердца, а посему вынужден пуститься в бега…
Город будущего. Люди хотят долго и счастливо прожить свою жизнь. А ты хочешь жить спокойно, не боясь за свое здоровье? Возьми свой орган в кредит у «Union». Процветающая компания предлагает свои услуги, вам только осталось подписать бумаги. Но не забудь оплатить кредит вовремя, иначе придет Потрошитель…
Это фильм о борьбе. Человек борется с системой, не впервые мы видим такое, но как развивается сюжетная линия! Джуд Лоу, он потрясающий актер, ему удалось передать все эмоции, борьбу и желание своего героя победить!Он работник «Union»,для него работа всегда будет работой, здесь нет места состраданию. Он подходит к делу точно:сделал, взял, сдал… Он не представляет свою жизнь по другому, а вот его жена представляет ее совсем иначе. Поделившись со своей проблемой с напарником Джейком (Форест Уитакер),Реми решает бросить Потрошителя и перевестись в отдел продаж. Но на последнем задании он из потрошителя превращается в клиента. Совершенно неожиданный ход сценаристов, который меняет все твое восприятие о фильме. Перевернулся мир для Реми, он увидел все, чего так боялись неплательщики. Убийство-вот, что стало законом. Фактически, ты берешь себе орган, что бы вскоре умереть от скальпеля Потрошителя.
Актерская игра потрясающая! Форест Уитакер-явный представитель жестокости, в нем нет сострадания, работа у него на 1 месте. Джуд Лоу прекрасен был во всем, от самого начала, до самого конца. Алисия Брага-должна не только «Union»,ее дом-черный рынок, а в ее теле половина искусственных органов. Их дуэт с Лоу был довольно проницателен, и они дошли до конца.. ну почти.
В общем счете, это очень качественное кино, экшн сцены были на высшем уровне, драки, сканирование органов, музыкальное сопровождение, черный юмор, а главное-это впечатление, которого было очень много.
Будущее может быть жестоким, а морали не будет места, люди готовы на все что бы выжить, а человечность будет главным достоянием!
У студии Universal Pictures в этом году наблюдаются одни провалы. В кассовом плане, только «Презренный я» оправдал все надежды киностудии. «Потрошители» недобрали не только зрителей в кинотеатрах, но и собрали негативные рецензии критиков. Но обо всем по порядку.
Для режиссера Мигеля Сапочника — это дебют в большом кино. Не то чтобы вышло совсем плохо, но все же отсутствие опыта сказалось на ленте. Картинка за 32 млн.$ вышла весьма неплоха, да и четыре главных героя (Лоу, Уитакер, Брага, Шрайбер) сыграли нормально. Но чего-то все равно не хватает, наверное экшена и сюжетных поворотов. Нет, ну пара неплохих экшн-эпизодов имеется, да и один сюжетный поворот в наличии, но этого явно недостаточно. Диалоги еще можно послушать, но сам сюжет до ужаса предсказуемый. Да и Марко Белтрами написал не лучшую музыку в своей жизни, вставляя в фильм много готовых треков вместо оригинальных композиций. Правда работа оператора и монтажера мне показалась интересной.
Repo Men — это первый полнометражный фильм Сапочника, который немного растерялся в процессе постановки. Но как мне кажется, у режиссера еще будут смотрибельные проекты. Хотя и в этой ленте отметим актерскую игру, операторскую работу, монтаж и стильную атмосферу.
Не знаю, стала бы писать отзыв на этот фильм, если бы не один человек, который настоятельно рекомендовал посмотреть этот фильм, а потом законно спросил: «Ну как?». Как…
Фантастика, как таковая, мне импонирует меньше, чем, например, мелодрама. Однако есть ряд фильмов в этом жанре, которые я смело могу назвать своими любимыми. Поэтому фантастика мне не чужда. Однако эта картина вызвала во мне откровенное недоумение. Сколько бы лет не прошло, и на каком бы этапе развития не находилась бы цивилизация (в данном случае я так поняла, что мир рушился), я считаю, что чувства человека никогда не изменятся. Сострадание — черта, которую не вырвать из сердца, жалость — часть состояния нашей души. Считаю, совершенно НЕРЕАЛЬНЫМ, чтобы в отделе Потрошителей компании ЮНИОН работали одни бесчувственные дядьки. Нам показали, что напарники воевали. Однако для меня солдат навсегда остается существом в первую очередь умеющим сострадать. Почему? Попробуйте пройти огни и воды с боевыми товарищами и рано или поздно начните наблюдать, как они погибают. Не как бывает в обычной жизни — умер родственник — вся родня плачет по одному (!) человеку. А военные видят смерть близких друзей чаще в тысячу раз. Считаете, что это закаляет сердце? делает его бесчувственным? Отнюдь. Горе разрывает сердце каждый раз… Мужчины скрытны, поэтому это не всегда видно. Да и потом, население, которое погибает во время военных действий — среди них дети, женщины, старики… Вот поэтому для меня солдаты это люди больше всех нас способные к состраданию. Может быть, я ошибаюсь. Только я весь фильм никак не могла понять, как Потрошители так бесчувственно справляются с работой.
Смешно, ей богу, мне было смешно, как быстро герой Лоу поменял свое отношение к своим жертвам, как только заполучил сердце. Честно, я думала, что он спокойно просрочив свои 90 дней, предоставит возможность вырезать орган из груди и умрет. Как, оказывается, хочется жить!!! И любить!!! Будто до этого не было не семьи, ни ребенка… Что же такого изменилось, что ему стало претить убивать живых людей??? Раз он показан таким бесчувственным, как вдруг в механическом сердце возникли такие чувства как страх, сострадание??? Вот именно это я и считаю полной чушью… Чушью, которой я удивлялась от начала до конца фильма.
Еще одна чушь — по старинке Потрошители ищут своих жертв, вооруженные сканерами… Биотехнологии на таком уровне, а спутниковые системы слежения вмонтировать в искусственный орган… до такого догадаться, конечно, просто невозможно!..
Еще одна чушь — травма, полученная на работе (когда дефибриллятор покалечил сотрудника) всегда компенсируется за счет работодателя. Они ему еще деньги должны были приплатить за то, что он вынужденно воспользовался искусственным органом. Возможно, в России за выплатами по профессиональной травме приходится ходить годами, однако в Америке все очень строго и четко. Это как нельзя лучше показано в системе востребования долгов по уплате за органы. 90 дней и все, никаких тебе разговоров, судов и т. д. Чик-чик и готово. Абсурд.
Все почему-то в восторге от концовки фильма. Да, в элементе неожиданности есть свои плюсы — удивление очень сильная эмоция, которая вызывает восторженные чувства. Но для меня эта концовка перечеркнула весь фильм, сняла с него всю смысловую нагрузку. Если выхода нет, то к чему все переживания? Победила система. Бога ради, но только не в этом фильме! А то фантастика отсутствия сострадания допустима, а фантастика перелома системы просто невозможна!..
Короче все мои претензии, конечно, к сценарию (я не перечислила и пятой доли всех претензий).
Возможно, вас удивляет цвет моей рецензии. Меня саму он удивляет. Однако я ставлю зачет — от начала до конца я не могла оторваться от просмотра. Режиссура очень качественная, как и игра актеров. Подача восхитила меня. Без лицемерия — а это не может не поражать. Аплодирую постановщикам — осмелиться на реализацию такого сюжета и справится с этим на отлично — вверх творческого мастерства. А я, даже если мне не нравится, о чем идет речь, не могу не оценить то, как подана информация. А подана она фантастически хорошо!!!
Возможно единственный вопрос, который возник во время просмотра: почему корпорация, снабжающая людей подобными средствами существования, не может сконструировать в них средство спутникового слежения и дистанционного отключения, но это лишь логически-риторическая злоба дня, не имеющая отношения к миру грез.
С первых же кадров, когда главный герой рассуждает о том самом (наверное, втором всемирно известном) коте, понимаешь что кино будет интересным и неоднозначным и сия вера сохраняется до конца сеанса. Хотя в какой-то момент было ощущение, что хорошую идею сейчас забодяжать так, что от неё уже почти ничего не останется, но тут режиссер достал пару карт, что мелькали в середине партии, и «блистательно» закончил игру.
По настроению данная антиутопия, с её могущественной корпорацией, больше всего напоминает произведения самого Ф. Дика, только вместо лозунга «Жизнь без наркотиков» и др., здесь отчетливо звучит «Никогда не берите кредит», а формы погашения выглядят очень ярко и с юмором.
Да, и недостатка шуток в картине нет. Особенно «черен» друг главного героя, неустанно повторяющий «Работа есть работа», и везде проявляющий инициативу (к месту и не очень: его выход посреди пикника в фартуке и с ножом за «добавкой мяса» хорош весьма), дабы перевыполнить план и получить премию от начальства.
В прочем, все персонажи полноценны, как и манера повествования, и сами диалоги, что еще раз указывает на то, что сценарий не быстро спаян на скорую руку, а выведен из уже имеющегося и завершенного контекста.
А, интересные персонажи заслуживают прекрасного кастинга, что и произведено на деле; даже Алиси Брага гармонично вписалась в повествование и порадовала вокальной партией (что на секунду, еще не видя лица, усомнился, будто это Нина Настасья), как, в большинстве своем, и вся музыка, подобранная к фильму (эдакий UK Rock Hit List 2008—2009)
Музыка и нарочитый реализм, плюс стильное препарирование противников, все как в картинах Невелдайна и Тэйлора, а финальная битва — явный отголосок знаменитой сцены с молотком из Oldboy, все вместе дает интересный для просмотра фильм.
Твердая четверка с плюсом. Не шедевр, но кино отличное.
На фильм ходила в кинотеатр, при чём в програмке было написано «Огромное количество крови и органов, слабонервным лучше не смотреть!» Я не придала этому значения, потому что подумала «Разве такой миловидный красавчик англичанин Джуд Лоу может сниматься в чём — то подобном?:)"
Но уже самое начало фильма повергло меня в шок! Вырезание печени, куча крови, ещё и всё это под милую песенку «sway»?! И самое удивительное — всё это делал Джуд Лоу! От прежнего образа романтика не осталось и следа! Накаченные мышцы, ещё более короткая стрижка, жёсткий взгляд… Абсолютно брутальный типаж! Я очень люблю Джуда и мне стало интересно посмотреть, что же будет дальше?
В дальнейшем, я скажу, крови было не меньше:). Всё-тки програмка была права! А сцена почти в конце фильма, где Джуд и Алиси Брага начинают УЖАСНЫМ способом сканировать свои органы, меня просто потрясла!
Но финал фильма вне конкуренции! Это — шок!
После выхода из кинотеатра я была удивлена, потрясена и впечатлена! И до сих пор нахожусь под впечатлением!
Решил как-то Мигель Сапочник кашу сварить, кашу из топора, молотка и ножовки по книге рецептов Эрика Гарсия. А чтобы каша наваристой и ароматной получилась, добавил в неё побольше специй. Цинизма для пикантности. Специя эта нынче популярная. Доктора Хауса на ней варили — на славу вышел! Крови — чтоб каша видом своим глаз радовала — красна каша получилась, ох красна. Грибов галлюциногенных стакана два всыпал, отчего людям начало казаться, что и взаправду можно распанахать человеку брюхо, засунуть туда руку по локоть, да так что ни кишки не вывалятся, ни кровь не хлынет, а резать скальпелем по телу что волосы из носа дёргать. Музыки для аромата, иногда даже казалось, что каша та шоколадками пахнет, так хороша музыка, правда каша должна другими ароматами едока радовать. Актёров хороших, вкусных взял, вот только определить сколь хороши они в этой каше, так же трудно как прочувствовать всю глубину вкуса Р. Дауни Мл. в «Железном человеке».
На главный ингредиент взял повар грустную песнь про кредиты. Штука это вкусная, да только немного просроченная. Свари Сапочник кашу до 2008 года, была б та каша как зелье Кастанеды — на путь истинный людей ставила, глаза на суть вещей открывала, а так, как тот пирожок из Макдональдса, просто лишний раз наминает, что начинка горячая.
А под конец кашевар и вовсе удивил — мол «кашу то я варил, только не ту, что вы видели, та вам приснилась». А вот настоящая каша получилось какой-то приторной, хоть и рецепт хороший, и все ингредиенты, и денег потратили не пять копеек.
Кушайте кашу на здоровье да на радость Сапочнику, но кушая, глотайте, не разжёвывая, а то можно зубы о начинку поломать, а от специй изжога начаться. В общем так, перекусить, а не наестся.
Хотелось бы поблагодарить кашевара нашего старательного десяточкой, да только фильм учит жить по средствам и не брать в кредит, то, что не по карману, а в кармане только трояк. Поэтому
Фантастические боевики сегодня клепаются в Голливуде с конвейерной скоростью китайского ширпотреба. И в этом массированном потоке, щедро сдобренном зазывающей рекламой, зачастую трудно разглядеть жемчужину. Именно такой жемчужиной для меня оказался фильм с типичным для проходного ужастика названием «Потрошители» ("Repo Men» в оригинале).
Сюжет казалось бы стандартен: наемный убийца (ну, охотник за человеческими органами — какая разница) просто делает свою работу — извлекает из должников купленные в кредит органы, за которые несчастные просрочили платежи. Несчастные жертвы не вызывают у главного героя никаких эмоций. Для него это бизнес — и ничего личного. У него есть любящая семья, есть верный друг — напарник (оч-чень колоритный Форест Уитакер) и харизматичный босс — менеджер (Лив Шрайбер) — настоящий дьявол — искуситель, мастерски разводящий клиентов на кредиты. И тут происходит нечто, что заставляет ГГ переосмыслить всю свою жизнь — и он решает пойти наперекор Системе, частью которой еще недавно был…
Несмотря на некоторую вторичность сюжета, по степени яркости и оригинальности я бы сравнил этот фильм с «Районом N 9» (кстати, сюжетные линии у них весьма схожи). Это кино не для слабонервных и беременных. «Потрошители» изобилуют натуралистичными и ультражестокими сценами, кое-где натурализм зашкаливает и хочется зажмуриться. При этом в фильме много чернушного юмора — в духе Тарантино — с кроваво-кишочной начинкой. Но начиная с середины фильма шутки кончаются, и всю вторую половину кино держит в крайнем напряжении, не отпуская до самых титров.
Честное слово, я давно так не переживал за героя, как при просмотре «Потрошителей» — во многом благодаря замечательной игре Джуда Лоу, придавшему герою необходимую индивидуальность. Во всех моментах он именно такой, как требуется — то хладнокровен и невозмутим, то задумчив, то взбешен. И везде — крайне убедителен, что может показаться нонсенсом при его модельной внешности.
Рецензент Киноафиши справедливо сравнил «Потрошителей» с «Бегущим по лезвию бритвы». Да, влияние этого фильма явно ощущается, особенно в планах ночного футуристического Метрополиса, пронизанного мультикультурностью смешанных этносов и духом бездумного потребительства. Операторская работа на высоте, экшн-сцены вышли на загляденье — драки стремительные, короткие и безжалостные, без лишних красивостей. Бой с охранниками в узком коридоре Корпорации подозрительно напоминает легендарный эпизод из «Олдбоя», где герой, падая и поднимаясь, идет сквозь орды противников (под конец кстати там тоже появляется молоток). Весьма впечатляет и эпизод в «розовой комнате» (почему-то с белыми стенами), где окровавленные герой с героиней вскрывают друг друга скальпелем и сканируют органы, одновременно целуясь и ласкаясь (любителям нестандартного секса должно понравиться).
Но самая проникновенная сцена — это когда ГГ приходит в дом к любимому музыканту, чтобы забрать у него сердце ("по крайней мере, его сердце заберет человек, который любит его музыку»). На несколько минут он забыл о работе, забыл, что убивает людей. Он счастлив как мальчишка, что помогает кумиру дописать очередной гениальный трек. И это спокойствие обреченного музыканта, его самурайская готовность умереть с чувством выполненного долга бьет наотмашь. Бьет по мозгам и концовка фильма. Когда кажется, что все закончилось благополучно (по всем законам жанра), сценарист делает подлый финт ушами и… в общем, смотрите сами, не буду разводить спойлеры.
К несомненным плюсам фильма отнесу и отличное музыкальное сопровождение. Контраст между кровавыми натуралистичными сценами и старыми прекрасными песнями тоже бьет по восприятию. «Разрежь меня нежно» — альтернативный слоган к фильму, отражающий парадоксальное сочетание гипетрофированного насилия и неземной красоты.
При обилии красивых и профессиональных экшн-сцен фильм имеет философскую глубину, сравнимую с «Матрицей». С предельной откровенностью «Потрошители» наглядно показывают, в какой ад ведет нас потребительская цивилизация. А использование кредитной иглы как сюжетообразующего фактора и вовсе убирает всякую фантастичность из фильма. Оглянитесь. Это уже не фантастика. Корпорации порабощают нас здесь и сейчас. Вы не успели вовремя внести взнос за квартиру? Мольбы не помогут. Вас немедленно вытряхнут вон, и никого не волнует, что вам негде жить. И изъятие взятых в кредит органов — дело совсем недалекого будущего. Да, после «Потрошителей» хочется поубивать менеджеров кредитных отделов, которые с приветливыми улыбками уверяют нас, что взять кредит — это очень, очень просто. Не сомневайтесь, мы подберем для вас оптимальный график платежей. Надо лишь подписать лишь тут и тут. Сделайте это для своей семьи. Для самих себя.
Резюме: на выходе получилось очень яркое, самобытное, динамичное, философски глубокое и антибуржуазное кино, которое хочется иметь в домашней фильмотеке. Трудно поверить, что «Потрошители» снял никому не известный режиссер со странной фамилией Сапочник.
Браво, мистер Сапочник. Первый выстрел — и сразу в яблочко.
Вот из-за таких вот куриц, как жена героя Джуда Лоу, мужчины и попадают в нехорошие истории! Бабы, ну не пилите мужиков, а то одни будите воспитывать детей!
А сюжет-блеск! Мало что меня может удивить, но «Потрошители» поразили мой оскудевший банальными сюжетиками мозг. И пусть это фантастика, и пусть снова про будущее и пусть оно (будущее) снова не светлое, однако создатели фильма все сделали так, что картина не смотрится как одна из. И ни в коем случае нельзя сравнивать (как это делают многие) с «Суррогатами», это просто небо и земля, по схожести некоторых частей сюжета нельзя проводить равенство! Они совершенно разные по динамике, стилю, проблеме, эмоциональной игре актеров, цвет, звук, все разное, не смейте!
Потрясающее музыкально сопровождение радовало, удивляло, шокировало, смешило, растрогало! Джуд Лоу наконец-то был похож на мужчину! А сколько там иронии и сарказма, просто уйма! Даже перечислять не буду, те, кто посмотрит, должны понять и оценить, а если не дошло…, ну тогда дело труба! И ещё много-много чего, о чем уже писали, или ещё напишут. В принципе, главную идею своей рецензии я озвучила в заголовке.
Первое и главное, что создаёт впечатление от «Потрошителей» — закадровый голос Джуда Лоу с выразительным британским акцентом. Благодаря ему картина воспринимается не таким уж и американским. А большей европейскости ему добавляет форма подачи: флешбэки с ироничным комментарием, по стилю разительно отличающиеся от основной мрачно-драматической канвы повествования и переводящие всё в полушутку. Особенно лирическое отступление про три нокаута — это нечто: один из ключевых моментов фильма превратили в буффонаду. Но это его совсем не испортило, а добавило шарма. И эти чисто европейские вуатюретки Microcar MC2 и Смарты, то и дело появляющиеся в кадре, и набор холодного оружия, включающий молоток и ножовки, все эти детали оформления создают общее впечатление нетривиальности, подогревая зрительский интерес к мелькающему в кадре.
Сочетание динамичного добавления и исчезновения музыки, что создаёт фон сцен, перемежаясь со словами главного героя, напоминает фильм «Trainspotting» британца Дэнни Бойла. По форме. Да и по содержанию они схожи: оба рассказывают про зависимость главного героя, только в «Trainspotting» он зависит от наркотиков, а в «Repo Men» — от хищничества большой корпорации (капиталлистической акулы, пожирающей тех, кто ставит под угрозу величину её прибыли) и от своего прошлого. И оба героя решают с этим порвать и начать новую жизнь.
В фильме затрагиваются темы того, как люди принимают смерть. Смерть неизбежна, и какой смысл её бояться, если всё равно её не миновать? Страх только отравляет жизнь. Кто-то борется за жизнь и вырывает себе право жить, проходя через боль и страдания. Кто-то может взять органы в кредит, заранее понимая, что не сможет его выплатить — но зато проживёт ещё немного. И пусть органы стоят огромные суммы, клиентов у фирмы не переводится, потому что давно подмечено: за своё здоровье и жизнь люди готовы заплатить врачам любые деньги, ведь деньги-то с собой на тот свет всё равно не возьмёшь. А тут — дают шанс откупиться от смерти! Но! Фирма спасает вашу жизнь, и с этого момента ваша жизнь принадлежит фирме, и она вправе её отобрать.
Жестоко? Нет, мир, изображённый в «Repo Men», намного моральнее и добрее нашего мира, в котором чтобы человек, нуждающийся в органе для трансплантации, жил, нужно, чтобы другой человек умер (и на этом построена,
Итак, что мы имеем? Голливудские фильмы воистину нуждаются в приливе новой крови с Европы, чтобы не вырождаться в тупые стрелялки-мочиловки. Это был бы неприметный стандартный голливудский боевичок, если бы не свежая форма подачи и породистые талантливые актёры, воплотившие на экране всё действие. Конечно, фильм держится, в основном, на актёрской игре Джуда Лоу, но и остальные играют превосходно. В общем, вышел качественный боевик не одноразового просмотра и непохожий на голливудский конвейерный ширпотреб, советую.
Я думаю, главное, что между нами на площадке сложились отношения. Химия, простите за клише. Мы полностью доверяли друг другу. Мы тренировались и репетировали шесть недель, и у нас было время приглядеться друг к другу, понять, что за людей мы играем, прежде чем приступить к съемкам (...)
366 тыс.
