Бек — это рассказ о простом японском парне, 14-летнем Юкио Танаке, который волею судьбы встретился с молодым гитаристом Рюскэ Минами и, благодаря таланту, силе духа, простому и открытому характеру, нашел свое место в жизни, обрел друзей и встретил любовь. Это рассказ о поиске путей самовыражения, на которых искренность и честность приносят радость, а злоба и лицемерие заводят в тупик. А еще это рассказ о встрече непростых людей, которые сумели создать и сохранить рок-группу, то самое целое, которое куда больше суммы слагаемых. Именно так и рождается настоящая музыка. Именно так вышло одно из лучших музыкальных аниме всех времен!
Аниме выше всяких похвал. В нем, каждый зритель может найти что-то довольно интересное для себя, не смотря на то, какие бы мы не были разными.
Довольно похвально, что создатели манги «Бек», по которому далее было снято данное аниме, сделали опору на аудиторию старше 15 лет. Именно благодаря этому, здесь нет глупости, наивности, банальности и прочего. Обычно после просмотра любого аниме, сериала, мультсериала просмотр становится интересным после 3-ей,4-ой. Но «Бек» — это другой случай, с первых же минут серий довольно захватывающе и сразу видно, что из себя представляет это аниме.
Главным персонажем является не только Юкио(Коюки),но и все участники группы «Бек». Из них не возможно найти любимчика или лишнего в группе, каждый будет являться любимым. Они все разные, но все таки они вместе. Персонажи просто продуманы до деталей, включая даже второстепенных, а так же отлично нарисованы.
Не хватает в нашей жизни музыки, мелодичности. Ведь каждый в душе поёт, и, глядя на то, как рок-идолы собирают многотысячные залы на своих концертах, краешком души, хотя бы кусочком сознания, но хочется испытать такое же чувство. А потом, когда неистовое желание успокаивается, мы облегчённо вздыхаем, садимся в метро включаем плеер и закрываем глаза. Это чувство похоже на болезнь. На болезненный приступ, который проходит, но часто легче на душе не становится.
Beck — в первую очередь очередная сказочная история с налётом реализма, которую отличает чертовски великолепный саундтрек и заглавные песни. Ставший уже мифом, образ Обычного Японского Школьника (сокр. ОЯШ, ЯОШ и т. д. — подойдёт любая последовательность) играет здесь главную роль и призван показать зрителям истасканную идею того, что каждый сможет всё, если очень-очень захочет. Коюки — добрый, скромный, любит поплакать и вообще воплощение чистоты во вселенском масштабе. Как-то он спасает странную собачку, по виду которая явно побывала в гостях у доктора Франкенштейна, и встречает её хозяина Рюске — 16-летнего длинноволосого гитарного гения, который, как уже понял всякий зритель, перевернёт всю жизнь застенчивого Коюки. Кстати, есть подозрения по поводу похожести его характера на Курта Кобейна…
Немудреное начало. В принципе нельзя сказать, что сериал обладает чем-то неординарным в плане сюжетных изысков. Он даже крайне пошлый. С того момента вокруг Коюки будут вертеться сразу три сногсшибательные девчонки его возраста, каждая из которых в последствии поможет ему что-либо, да осознать в этом мире. К тому же помимо этого, у него будет возможность лишний раз налить щёки румянцем, поглядывая на новенькую учительницу музыки. В общем, не жизнь, а кино. У него вдруг, ни с того, ни с сего, появляются враги, очень большие, страшные и крутые, которые умеют играть крутой рок и начищать лицо кулаками одинаково хорошо. Но Коюки, естественно не унывает.
Помимо доброго Коюке, и депрессивного Рюске, в группе есть ещё трое. Это боевой кудрявый Чиба, репер, имеющий высокую успеваемость в школе, хребет группы. Это Тайра — басист, олицетворение вселенской мудрости и истины, с белыми волосами и нездоровой тягой оголять свой торс на публике. И Саку — прямой и храбрый барабанщик, единственный из всей братии, у которого вместо глаз — две чёрточки под бровями. На его фоне анимешные огромные глаза других людей кажутся ещё более огромными.
Ребята спокойно гуляют по ночным городам, ловко прокрадываются к школьному бассейну и купаются голышом под светом полной луны. А ещё к тому же эта кривая рисовка — может, на Махо смотреть и приятно, но вот каждый раз, когда показывают Коюки крупным планом, хочется убиться от смазливости этого персонажа. Анимация — это главный, ну и единственно абсолютный ужас этого аниме.
Full moon sways,
Gently in the night of one fine day.
On my way
Looking for a moment with my dear…
В принципе, всё это — отмазки, желание показаться беспристрастным. Но если проникнуться, перестаёшь замечать отвратительную анимацию, вторичные диалоги, пошлые сцены и знакомые шаблоны. Ради музыки порой можно пойти на многое. И пусть не пугает слово «рок» в аниме. Как бы это ни было ожидаемо, j-рока в этом аниме практически нет, и исполняет его только заклятый враг Рюске. Beck же в свою очередь балансирует между андерграундной альтернативы под речитатив Чибы, классическим современным роком и превосходным инди. Всё, что не удалось сценаристам сказать, аниматорам нарисовать, певцам удалось спеть. Всё, и даже ещё чуточку сверху. Гитарные соло Рюске великолепны и вдохновенны, а голос Коюки оригинален и пронзителен.
Для японского мультфильма, в сюжете слишком открыто восхваляется США. Американские чарты, половина персонажей зачастую переходят с японского на английский, заставляя Коюки в непонятках вертеть головой, ища переводчика. Почти все песни на английском языке, что в принципе облегчает задачу в поисках и заучивании текста для собственной игры в компании. Кстати, в опенинге так и поётся «I was made to hit in America».
Beck — это история хороших верных друзей. История талантливой группы, отвергнутой крупным лейблом, которой пришлось искать обходной путь к cлаве, … нет — не к славе они стремились, и однозначно заявляли об этом от серии к серии. Они высвобождали душу, они пытались открыть свою истину этому миру, и в этом конечно являлись мессией собственного сюжета. И знаковой была фраза вокалиста группы Dying Breed Мэтта Рида с горящей гитарой в руках: «Ваша музыка никого не спасёт», — которая не была, слава создателям, обращена к нашим главным героям.
I don`t know since when I changed to such a cold-hearted guy.
I have to warm this frozen icy lonely heart to thaw.
I like being wrapped with warmness more than anything else for sure.
I`m gonna make my coming days to be filled with laughter and joy.
Философия, которую нам преподносят заново в предпоследних сериях, словно бы перерождает впечатление от сериала в целом. Он перестаёт быть вторичным, в рамках той драмы, что начинает происходить. Коюки крутит в памяти фразу, сказанную ему его рок-идолом Эдди: «Гитара, как человеческая душа, передающая послание всему миру всего через шесть струн». Слишком идеалистично, но верно сказанная фраза. В таком ключе понятно, почему Коюки так быстро овладел гитарным искусством. Ведь, музыкальный инструмент — это инструмент, переводящий душевное настроение в уникальный формат, который может услышать каждый. Просто Коюки посчастливилось найти свой инструмент.
Музыка Beck — это выражение свободы и независимости, которая возводится в абсолют, когда становится фоном для противоборствующей ей группы Belle ame, под давкой крупного лейбла потерявшая свой стиль, скатившаяся в поп. Всю историю Beck прошли своими собственными силами, без продюссирования со стороны, оставившие суровый рок и суровые тексты на первом месте, и не задумывавшиеся никогда о внешнем виде, или же сильной рекламе. Автор сериала открыто заявил, что современная индустрия рубит на корню уникальность и креатив талантливых новичков. Многие персонажи будут выражать одну и ту же мысль разными словами: «Сейчас музыка уже не та, что была раньше».
Beck — это олицетворение мечты, к которой не получится просто стремиться — за неё нужно будет приносить серьёзные жертвы. Будь то бросание школы, или собственная жизнь. Ради мечты можно и умереть, ведь если мечта не исполнится, если придётся подстраиваться под что-то чужое, то это уже не будет жизнь.
Well I`m scared, scared, scared, scared, to death.
And I`m scared to keep on going on my way.
Well I`m scared, scared, scared, scared, to death.
And I`ll tell myself I`m special till the end…
Бесспорно одно из лучших аниме всех времен. В «Беке» есть все — любовь, дружба, романтика, конфликты, ссоры, драки и, конечно же, замечательная музыка. Это идеальный сериал для людей любого пола и возраста, возможность окунуться с головой в захватывающее дух приключение, ощутить переживания главных героев, радоваться и плакать вместе с ними.
«Бек» — это «сказка сказок» в идеальном виде, шедевр, не оставляющий никого равнодушным.
Интересный сериал, не потому что полон невероятных приключений, а потому что полон правдивой реальной жизнью. Невероятно точное отображение становления современной рок группы. Самое прекрасное в этом фильме то, что ты видишь развитие персонажа на своих глазах, тут он впервые взял гитару, тут он уже знает несколько аккордов, тут он пишет собственную песню. И это я вам скажу намного интересней чем может показаться на первый взгляд, ты чувствуешь полное погружение в атмосферу реальной метал-панк группы, ты чувствуешь себя частью ее, переживаешь, когда в коллективе стычки, радуешься тогда, когда они радуются.
Каждый участник Beck несет в себе свой колорит, поэтому герои мультфильма на долго остаются в памяти, ты даже невольно запоминаешь их имена, что очень редко для аниме.
Вообще не любитель анимации, я считаю что многие аниме очень размыты сюжетом, порой сюжет просто высосан из пальца, но этот, он отличается от всех остальных, серии очень содержательные и законченные.
Музыка, это очень музыкальный сериал, поэтому музыка очень качественно подобрана, я с радостью готов слушать саундтрек отдельно от мультфильма. Причем песни очень современные, не японские, и по содержанию хорошие, надеюсь будут примером для всех других аниме, где 70% саундтрека: непонятный фолк или японский поп. Жаль вот только песен мало, может 3—4, но зато упор на качество.
Можно сказать что мультфильм отличный, отличный потому что мало на что похож, рекомендую к просмотру не только любителям аниме, но и всем остальным, в особенности музыкантам, это история уж точно не оставит их равнодушными.
Просмотрев второе музыкальное аниме, я убеждаюсь, что это мне нравится, я это люблю. На самом деле Beck уникален в своём роде. Это повседневность, которой мы зачастую живём, это романтика, которая встречается в нашей жизни, это музыка, которая заражает своей мелодичностью, это драма, которая хватает за душу. Аниме удалось.
Повседневность. Это аниме ломает все стереотипы сложившиеся до просмотра этой работы. До этого, я видел в основном идеалистические истории, никогда не сталкивался с бизнесом. В этом плане Бек наверное не повторим. Потому что реальность настолько плотно переплетается с с миром аниме, что отличить правду от неправды очень сложно.
Музыка. Казалось бы главный вопрос при написании рецензии, но я так не думаю. Да, музыка в этом аниме важная составляющая, но не самая главная деталь. Если бы музыку заменили, например, на какой-нибудь спорт, аниме бы состоялось и имело не меньший успех.
Музыка может спасти сердца людей. Не знаю, от меня ли это зависит или от музыки, но я заразился роком. Это уже не первый раз, когда я заражаюсь музыкой из аниме музыкального жанра. В первый раз — это был Nodame Cantabile и его классическая музыка. И это для меня очень важно, не часто бывает, когда продукт массовой культуры хватает сильно за душу.
Романтика. Кто смотрел, тот знает, что Юкио — простой школьник, со скрытыми талантами. Он стеснительный, но он не трус. До 14 лет у него не было ничего. Его жизнь меняется после знакомства с Рюуске. У него открываются таланты, у него появляются возлюбленные. Ну и конечно же образуется любовный треугольник. Это и есть особенность этой картины. Отлично переданные чувства героев. На это очень приятно смотреть.
Драма. Заключительный пункт. Драма — мой любимый жанр, и зачастую, я оцениваю аниме опираясь на свои ощущения. В этом творении, всё прекрасно. И драма не оказалась исключением. Здесь действительно можно плакать, плакать от всей души. Аниме наполнено счастьем и горем. Оно наполнено набожностью и чёрствостью людей. Я не могу сказать, что драма сбалансирована. Нет, скорее больше негатива, чем позитива. Это и привлекает. Да и графика отлично подходит для правильной передачи жанра.
Суммируя всё вышесказанное, можно сделать вывод. Beck: Mongolian Chop Squad — это не только музыкальное аниме. Это совокупность жанров, причём каждый передан настолько хорошо, что если даже что-то из этого списка жанров пропадёт, аниме Beck не потеряется в серой остальных аниме. Заслуженная отметка.
Я не много аниме пересмотрел за всю жизнь, но вижу, что этот очень отличается от всех остальных. Чем-то. Чем-то… описать не могу. Какая-то в нём собственная атмосфера, передающаяся чем-то, чего я не могу понять. В «Тетради смерти», понятное дело, это было из-за сюжета, саундтрека и хитрых мыслей и идей главного героя. Тут, наверное, всё же это происходит из-за отсутствия всяких дурацких юмористических сцен, которых часто в аниме встречаешь и испытываешь какое-то тупое чувство детского сада. Здесь всё серьёзно, без всякий яой’ев. Тёмные переулки, злые и пьяные иностранцы, готовые дать по морде всем, кто станет у них на пути. Сам город тёмный, ничто не приукрашено и показано всё, как есть, с мусором и реальным беспорядком, разбросанным по дворам и комнатам.
Главный герой, Коюки, оказывается среди этого мира, пытаясь выкарабкаться из-за всей «ненужности» ко всем, за счёт знакомства с Рюске, дающий ему шанс обрести карьеру музыканта, о которой мечтают тысячу людей. Всё реалистично, не глупо и просто приятно смотреть благодаря редкой правдоподобности. Путь всегда не лёгок и приходится наблюдать за слезами главного героя, который борется с депрессией и со своей неуклюжестью. Наблюдаем за его попытками, учёбой, которую ему преподает Сайто, строго обучающий всех в бассейне плавать как надо. Кстати, очень забавный персонаж: в бассейне — разгневанный из-за чужого неумения тренер, а на улице добрый, помогающий разрешить различные проблемы. Хороший всё-таки он сорока четырёх летний человек, сидевший в резерве во время олимпийских игр.
Что касается Рюске, какой-то он странный и злой. Злость то вся оправдана, но всё же смотреть на то, как он посылает бедного Сайто… будто мне в лицо плюнули. Рюске всегда вижу только в двух состояниях: злость или упавший в себя. Не знающий любви, или не хотящий знать, он постоянно виден в кадрах только в этих состояниях. Иногда мне кажется, что вот-вот и он все пошлёт к чертям и уйдёт погибать жизнью эмо. Слишком часто он находится в себе, в своих рассуждениях и мыслях. Это в принципе меня и интересует в нём, видно, что много думает и мечтает, а так же видно, что страдает и борется с внутренней злостью или печалью, после того, как расстался с приятелем, с которым в прошлом он выступал со своей группой. Все его чувства оправданы, но он слишком въелся в себя, тем самым одаряя своих знакомых своей серостью.
В мультфильме хоть их не много, но присутствуют трогательные моменты не печали, а счастья. Например, очень тронуло первое выступление Коюки с Махо, когда они оба пели любимую песню Сайто «Follow me». Так же, в той же пятой серии очень задела сцена, когда Коюки с Махо в бассейне пели песню «Moon on the water»… У них обоих очень красивый голос, они созданы друг для друга. Вот когда в мультфильмах и фильмах начинаешь искренне переживать за героев, тогда эта лента обретает в ваших глазах не просто обычную картину, которая запомнится на один день, а очень интересную историю, близкую к душе, имеющую какую-то схожесть с вами в мыслях, в мечтах и прочим личном внутреннем мире.
Эта история, в которой происходит всё как в жизни, с реальными проблемами с деньгами, с людьми, с любовью, с практикой и бизнесом, меня очень тронула. Они могут показаться хоть и не интересными, но так, как я искренне переживал за Коюки, я чуть слезу не пролил, когда его осмеяли во время попытки спеть «Moon on the water». А потом захотелось реветь, потому что он переборол весь битком набитый зал людьми, и спел песню, имеющую счастливое воспоминание о прошлом.
Аниме, как всегда, в отличии от мультфильмов США, имеет мало кадров, но много смысла и много мыслей. В отличии от обычных мультфильмов, аниме обладает хорошей привычкой иметь не один смысл, а сразу несколько. «Бэк» наполнен не только смыслом, но и интересной и отлично экранизированной историей, рассказывающей о том, как не сильный человек, обретает в жизни цель, и стремиться к ней, пытаясь пробить километровые стены бетона, ради своего счастья. Но счастье без любви не существует. У главного героя меняются по ходу его возраста мысли, мир начинается восприниматься по иному, в голове начинают витать обычные подростковые мысли о жизни и смерти.
Самое сладкое — это наблюдение за всей этой музыкальной вознёй, в которой ясно показывают и дают ощутить на слух как люди стараются, пытаются улучшить себя усовершенствовать во владении инструментом. Такие подробности и в фильмах не часто увидишь. Как сделали так, что бы я всей душёй переживал за главных героев — я так и не понял. Возможно такая обычная, не примечательная и не пошлая история о любви меня задела за самое сердце: я влюбился во всех героев, я страдал и радовался, любил и ненавидел вместе с ними.
Я просто счастлив, что такие шедевры существуют. Я не могу описать всю прелесть мною увиденного, это надо и видеть, и слышать. Я плакал от передозы любви к «Бэку». Этот аниме такой редкий шедевр, что хочется кричать от счастья.
‘Beck’ — это, наверное, одно из тех аниме, которые показывают проблемы, радости, случайности повседневной жизни. Через весь сюжет аниме красной ниткой проведена идея того, что случайность может изменить всю жизнь одного человека, а может небольшой группки людей, незнакомых с друг другом. Случайность встречи, знакомства подталкивает главного героя изменить свою повседневную жизнь.
«Такое случается в каждом втором аниме» — скажете Вы. И я соглашусь c Вами. НО аниме ‘Beck’ это показано ярко, живо и правдиво. Не зря в списке «Жанр» стоит: повседневность.
Такое может случиться с Вами сегодня, завтра или через год. Вся наша жизнь состоит из случайностей. Например, встреча главного героя с бывшим гитаристом популярной группы. Но этого могло и не случится! И не было бы этого прекрасного сюжета, переполненного прекрасной музыкой. Еще один плюс ‘Beck’ это сопровождение всего сюжета хорошей музыкой. Голоса певцов настолько разнообразны и хороши, что музыка не может не понравиться. Возраст героев соответствует их голосам. У 14 летнего парня еще не до конца сформированный, с хрипотцой приятный голос, а не голос взрослого человека. Радует соответствие поведения, внешности с возрастом персонажей. Хотя рисовка и старовата, и прорисовка некоторых деталей просто захватывает глаз. Если продолжать восхвалять аниме ‘Beck’ то можно сказать что вроде простенький сюжет захватывает проблемами и жизнью главного героя. С первой серии Вы не сможете оторваться, и забыть про аниме ‘Beck’ при просмотре, и не успокоитесь пока не досмотрите его до конца. Так было у меня, я с жадностью смотрела каждую серию, и как только я досмотрела его до конца, мне захотелось пересмотреть его еще раз.
Сингл ‘Moon on the Water’ сопровождает весь сюжет, с самого начала до самого конца, красотой голоса главного героя. Эта песня уже много раз перепевалась разными певцами и караокерами, но лучше чем в оригинале не спел еще никто. Хорошая песня, для отличного аниме. Я не могу его за что-либо критиковать и ругать. Если в рисовке были какие-то минусы и недочёты, то они не замечались, за прекрасным и захватывающим сюжетном ‘Beck’.
Вроде бы в таком обычном аниме, столько чувств и переживаний, что в него не возможно не влюбиться.
Я оцениваю ‘Beck’ на все 10 балов, за его жизненный сюжет и хорошее музыкальное сопровождение. Мне кажется это шедевр аниме индустрии. По которому, скоро снимут полнометражный фильм. Надеюсь, что фильм не разочарует нас, а пленит как и аниме. Все кто любит «умное» аниме, советую посмотреть ‘Beck’, и я надеюсь, что Вам он понравится как и мне.
Почему-то кинематограф как-то обходит стороной тему музыки. А если и берется за дело, то зачастую выходит нечто низкосортное. (Чтобы понять всю ценность данного проекта, позволим себе слегка отойти от темы в «лирическую степь».) В первую очередь из-за самой музыки. Как правило, музыки в стиле «поп», чтобы кино/сериалом/аниме/мультфильмом прониклись общественные массы. Что, как следствие, ведет к положительной отдаче в карманах режиссеров. Их нельзя обвинить — капиталистический мир, есть капиталистический мир.
Здесь же, щедрая и такая далекая японская душа постаралась на славу. Во всём. Музыкальные композиции то, что надо. Как минимум можно смотреть хотя бы ради них. Сюжет — многогранен. Драма, комедия, приключения… Есть всё. Такие индивидуальные герои. Да и вообще сериал настолько индивидуален, что охарактеризовать его сложно. В своем роде уникален. Просто шедевр.
Если вы любите фильмы о тяжелом и тернистом пути становления рок-групп, вы наверняка посмотрели «Дорз», «Почти знаменит», «Рок-звезда», «Сид и Нэнси» (хотя, фильм немного и не о том) и прочие подобные киноленты. В таланте их создателям не откажешь. Перечисленные фильмы уже относятся к разряду культовых. Но формат полнометражного кино не вполне отражает все трудности, с которыми сталкиваются молодые музыканты на пути к известности, славе, узнаваемости. И там, где западное кино с успехом воплощает американскую мечту (встретились несколько парней, впервые взяли в руки инструменты и тут же возглавили Billboard), японские режиссеры предлагают в формате сериала понаблюдать, каким образом вашему однокласснику удалось стать кумиром миллионов.
Сюжет прост. У каждого найдется пара друзей, которые расскажут вам ту же историю. И даже не важно, каким образом вы заболели музыкой: вам подарили старую гитару, или вы услышали Битлз, а может… Наш герой благодаря случаю познакомился с шестнадцатилетним парнем, живущим по соседству, виртуозно играющим на гитаре и имеющим обширную фонотеку записей. Впечатлительность подросткового возраста, авторитет старшего товарища и те звуки, которые неслись из динамиков быстро сделали свое дело. Наш герой начинает изучать свои первые аккорды на старенькой гитаре, и вскоре его берут ритм-гитаристом в начинающую рок-группу. А пока…
Пока он с восторгом рассматривает инструменты своих знакомых и не может просто пройти мимо музыкального магазина, останавливаясь, рассматривая гитары на витринах. Спросите любого музыканта об инструментах, на которых он когда-либо играл, и вы услышите массу потрясающих историй, связанных с каждым инструментом, которого когда-либо касались его руки. И гитара… Она как корабль — должна иметь имя.
- Ты что! Да эта гитара совсем старая…
- Я понимаю, но она на меня так смотрит…
И наш герой сделает все возможное, чтобы получить этот классический желтый телекастер, на котором играло столько знаменитостей уходящего века. А до тех пор, пока не настал этот момент, он будет слушать поистине легендарный Лес Пол своего нового друга, инструмент, на теле которого несколько пулевых отверстий и….
Имя… Люсиль. Так звали гитару Би Би Кинга. Гитару, которой посвящена одна из самых красивых песен этого музыканта. Конечно, история гитары, рассказанная в фильме, отличается от истории БиБи, но тоже несет в себе невероятный блюзовый оттенок.
Блюз, рок, панк, бит, трэш, фанк… Многообразие стилей, представленных в фильме, полностью отражает многогранность этой киноленты. Заглавная композиция сразу настраивает на восприятие ощущения свободы и молодости, пронизывающее весь сериал, а лирическая «Moon of the water» и события фильма воскресят в памяти зрителя то время, когда приходит первая любовь и все происходит впервые: первое знакомство, первое свидание, первый поцелуй…
И в то же время, это фильм не только лишь о музыке. И правда, жизнь музыканта не состоит исключительно из концертов, репетиций, записи. А если музыканту еще и четырнадцать лет, то от школы тут никак не отвертеться. Благо, всегда рядом друзья, с которыми можно поговорить о музыке, девушках и прочих вещах, которые обсуждаются молодыми людьми каждый день их интересной, полной новых открытий жизни.
Яркие, запоминающиеся образы, персонажи, каждый со своим неповторимым характером, внутренним миром, своей историей делают картину невероятно живой. В каждом мы узнаем себя или своих друзей, знакомых, что делает их невероятно близкими нам: новые друзья, любимые, первые учителя, кумиры…
И пока наш герой разучивает рифы и пробует писать свои первые песни, вокруг него разворачивается настоящий калейдоскоп событий, новых знакомств, новых впечатлений, заставляя молодого музыканта учиться всему тому, что и составляет хорошую музыку: дружба, любовь, умение понимать других людей, преодоление трудностей, восприятие нового, постоянный труд, упорство в достижении целей, работа над собой,… И новые эмоции…
Эмоции, которыми наполнен весь фильм от начала и до самого конца. Фильм, каждый кадр, каждый звук которого пронизан неповторимой романтикой юных лет, когда каждый пишет стихи и чувствует на себе тот самый вольный ветер, который заставляет мысли звучать песней.
