Во время II Мировой войны в Италии в концлагерь были отправлены евреи, отец и его маленький сын. Жена, итальянка, добровольно последовала вслед за ними. В лагере отец сказал сыну, что все происходящее вокруг является очень большой игрой за приз в настоящий танк, который достанется тому мальчику, который сможет не попасться на глаза надзирателям. Он сделал все, чтобы сын поверил в игру и остался жив, прячась в бараке.
Когда закончится война
И мальчик выбежит за хлебом
Земли коснется тишина
Непостижимая как небо
И в этой хрупкой тишине
Бог времена и судьбы свяжет
Замрут созвездья в вышине
И чей-то голос тихо скажет:
Мама я вернулся домой
Мама я вернулся живой
Бог обещал нам
Простить все сполна
Когда закончится война
Когда закончится война…
(Сергей Трофимов)
Фильмы о Холокосте и на военную тематику, как правило, довольно тяжелы для просмотра и несут значительную смысловую нагрузку. В таком случае принято вспоминать такие фильмы как «Список Шиндлера» Стивена Спилберга и «Пианист» Романа Полански. Вот уж, действительно, картины, где вся правда о жизни евреев и зверствах нацистов показаны реалистично и без прикрас. Но есть и так называемое «другое кино», посвященное подобной тематике. И порой такой взгляд бывает свежее и куда нужнее. Кого-то смутит тот факт, что фильм на столь серьезную тему снял (и исполнил там главную роль) итальянский комик Роберто Бениньи. Но такой фильм, начинающийся как беззаботная комедия, а к финалу перерастающий в угнетающую драму, мог снять только Комик с большой буквы.
Как мне кажется, не стоит воспринимать все происходящее в фильме как реальное отображение всех событий и мест действия. Находится много критиков подвергающих фильм нападкам. Мол, слишком мягкий этот фильм — и надзиратели здесь слишком гуманны, и условия бараков далеки от действительности, да и история такая вряд ли могла в самом деле произойти. И со всем этим в принципе можно и нужно согласиться. И вот тогда, если принять как данность некоторую условность всего повествования, от, собственно, просмотра и последующих пересмотров этого фильма можно и даже нужно получить истинное эстетическое удовольствие.
С самого начала фильм рисует вполне благополучные и даже, благодаря поведению главного героя, беззаботные картины довоенной Италии. То, что вытворяет Роберто Бениньи в первой половине фильма, не может вызвать ничего кроме искренней улыбки даже у самых черствых личностей. Все его выходки весьма потешают и умиляют — так бы в роли зрителя и прошагал на такой мажорной ноте весь фильм вместе с этим добродушным итальянцем — человеком, который умеет искренне радоваться жизни, беря от нее все лучшее, не обращая внимания на штучные и мнимые препятствия. Показанная в фильме лавстори весьма наивна, но в то же время очень подкупающа — достоверности героям прибавляет тот факт, что Бениньи и Браски в жизни такая же любящая пара, и поэтому никакой неестественности или наигранности в их экранных отношениях нет.
Заглавие фильма взято из записок Льва Троцкого. В Мексике, предчувствуя скорую смерть от рук агентов сталинского режима, он писал: «Жизнь прекрасна. Пусть грядущие поколения очистят ее от зла, гнета, насилия и наслаждаются ею вполне».
Не ставил перед собой таких глобальных целей главный герой нашей истории — Гвидо. Нет, он не проводил время в горестных раздумьях, не предавался наполеоновским планам на будущее, не провозглашал пламенных речей, нет. Он просто жил, радовался жизни на полную катушку, пытался взять от нее все лучшее. Радовался присутствию любимой женщины в объятиях, радовался смеху своего маленького сына, радовался хорошей погоде. Никого не обманул, никого не одурачил, никому не сотворил подлость. Только разве учтут суровые господа с оружием наперевес это все. Вряд ли. Если серьезные дядьки затеяли в высоких кабинетах большую игру, то до сотен, тысяч и миллионов Гвидо им не будет дела. Чего стоит им разрушить жизнь маленького человека — даже не надо росчерка пера или кивка головы. Если смертельный конвейер запущен, разве будет кто-то считаться с правом маленького человека на свою крупицу счастья?
Я не спорю, страшно смотреть фильмы про военные преступления, но когда у тебя на глазах запросто ломают судьбу полюбившихся тебе героев, проникаешься почему-то больше. В серьезных фильмах на подобную тематику ты с первых минут проникаешься мрачной атмосферой, безысходностью, трагичной музыкой — тебя постепенно готовят к печальному развитию событий. И еще большой вопрос в том, что мужественнее: стойко вытерпеть тягости судьбы или прошагать путь, который прошагал Гвидо с гордо поднятой головой, в бодром настроении духа, сочиняя на ходу историю для самого дорогого в твоей жизни человечка, втайне надеясь хоть когда-либо еще увидеть свою любимую. «Щоб не плакать, я сміялась», — писала когда-то известная украинская поэтесса, будучи смертельно больной. Подобный принцип взял себе за жизненное кредо Гвидо. А плакать было от чего, да чего уж там плакать — рыдать навзрыд.
Много историй написано, снято и рассказано о материнской любви, материнском мужестве, материнском подвиге ради любимого ребенка, но не так уж много подобных «отцовских» историй. В этом еще один очень важный аспект истории немного грустного комика Роберто Бениньи.
Он как Чарли Чаплин в «Огнях большого города» — весь фильм смеешься, довольствуясь веселыми выходками Маленького Бродяги, немного умиляешься его наивности и простоте, но наступает время финального аккорда — и тебя прошибает. Хорош тот комик, который сумел вышибить из зрителя слезу. Причем не дешевыми мелодраматическими уловками, а последней фразой и моралью своей незамысловатой истории. Когда ты полфильма смеешься, а после финального кадра заворожено пялишься в титры, когда комедия дает больше пищи для размышлений, чем самая проникновенная и реалистичная драма, пожалуй, стоит говорить о становлении шедевра.
Поначалу заинтересовало название, оптимистичное, легкое и заставляющее думать о лучшем. Фильм замечательный, атмосфера его невесома, смотрится на одном дыхании.
Честно говоря, совсем не ожидала, что фильм может так задеть за то самое «живое», о котором все говорят. Нет ничего повторяющегося, ничего банального. Шутки смешные и оригинальные, Бениньи великолепен. Тема Второй Мировой является как бы поводом для того, чтобы показать те чувства, каждое из которых мы в себе так яростно ищем и хотим получать от других. Любовь не обсуждается здесь, она просто существует. «Моя принцесса»…
Это тот фильм, с первой минутой которого не сдержать улыбку. И даже перед самыми титрами она не сходит с губ, хоть и напрашиваются слезы… Такой контраст настроений фильма шокирует, сколько же могут вызвать эмоций 118 минут жизни? Бесчисленное количество.
Фильм по истине замечательный, трогает за душу очень сильно…. в конце даже рыдал, когда смотрел в первый раз.
Фильм можно условно разделить на две части: до войны и во время неё. Первая часть меня покорила юмором Гвидо и его беспредельной любовью к молодой учительнице. А вторая — беспредельной верой Джозуе в то, что всё будет хорошо, что концлагерь — просто игровая площадка… и беспредельная вера в чудо — настоящий танк!
Игра актёров просто на высоте! Особенно Роберто Бенини и ребёнок, который играет Джозуе…
Я советую смотреть этот фильм всем и каждому, кто ещё не убедился, что ЖИЗНЬ действительно ПРЕКРАСНА!
-А какие у вас политические взгляды? - Бенито, Адольф, не шалите.
Кино конечно достойное, но мне кажется здесь не совсем правильно соблюдена грань переходящая с жанра комедии на драму, т. е. слишком много от первого, тогда как второго с точностью наоборот. Поэтому зритель, который ожидал драмы (это касается и меня), может остаться в некоторой степени разочарованным просмотром данной художественной ленты. Сегодня такое кино принято называть трагикомедией. Роберто Бениньи блестящий комедийный и неплохой драматический актер, но ключевое слово тут именно неплохой, поэтому он играют то, что ему лучше удается (роль комика), а именно в этой ипостаси он предстает во всем своем великолепии, как и у всех актеров итальянского происхождения, у него потрясающий артистизм и богатая мимика, одно удовольствие за ним наблюдать. Он мне понравился еще в первой части о приключениях Астерикса и Обеликса, можно сказать там он полностью раскрылся как комедийный актер, затмил всех, и Депардье и Клавье. Тут же он и так в главной роли, а затмевать его просто некому. Сюжет фильма отчасти наивен, вряд ли в реальности Гвидо в течении такого количества времени мог скрывать правду от своего сына, учитывая в каких нечеловеческих условиях жили и питались евреи, заключенные в концлагерях. К тому же для еврея в Италии той эпохи Гвидо слишком вольготно себя чувствовал и совершал необдуманные поступки, особенно в эпизоде с похищением невесты самого главы департамента города, да за такое его расстреляли бы на месте, учитывая его происхождение и невысокий социальный статус в обществе. Но это художественно кино, а не документальный фильм, поэтому здесь возможно все.
Но в то же время отмечу, что в этой ленте очень четко прослеживается мораль о том, что когда человек оказывается в тяжелых условиях проживания и кажется силы тебя уже покидают, сломлена воля к жизни, стоит жить хотя бы ради своей семьи, и прежде всего своих детей. Очень кстати правильная позиция. Так или иначе этот фильм бенефис одного актера — Роберто Бениньи, а Оскар им полученный от американской киноакадемии только подтверждает мои слова. Жаль в последнее время европейский кинематограф не радует нас подобными шедеврами, в то же время Голливуд попросту выдохнулся и ему нечего предложить что-то стоящего. Поэтому последние вручения Оскара превратились в фарс, побеждает не тот кто лучше, а тот кто скандальнее и как бы сказать разрекламированее. Надеюсь наступит время светлых перемен и таких фильмов мы будем видеть почаще.
Практически классика. Если и не все смотрели, то почти все — хотя бы слышали название или знают примерно сюжет: Италия, Вторая мировая, концлагерь, торжество жизнелюбия и силы духа над всеми невзгодами — вообщем, что-то жизнеутверждающее и тематически подмигивающее «Оскару». После просмотра, выяснилось, что все так и есть.
Из дополнительных впечатлений: ощущается все же некая переакцентированность только на героя Бениньи и персонажей, попадающих в поле зрения рядом с ним, без детального прорисовывания ситуации, людей и происходящего вокруг. В сравнении с живописью — это когда на полотнах с изображением людей, детально прорабатываются лица персонажей, а все остальное наполнение картины — делается более укрупненными мазками. Собственно, ничего особо дисгармоничного и нелогичного в этом нет. Основная идея донесена — все остальное — просто фон для этого.
Логическим объяснением такой узкой сконцентрированности, применительно к данной ленте являются, на мой взгляд, следующие факторы:
- Бениньи — здесь и режиссер, и соавтор сценария, и главный герой-актер. Кроме того, в роли экранной жены — снялась его реальная жена. При всем этом — трудно охватить еще и фоновые какие-то вещи;
- бюджет все же не особо большой — что не позволило добавить эпичности, атмосферности, более детально проработать фон, например — сделать концлагерь хоть чуточку менее «картонным»;
- Бениньи — безумно энергичный холерик-клоун. Напоминает самого активного из сперматозоидов, который мечется и несется в направлении цели. В соответствии с теорией относительности — весь мир вокруг, на фоне такого человека — выглядит еще более медленным. А некоторые герои, которые и в нормальном окружении кажутся заторможенными, например: жена Бениньи или странный доктор-любитель загадок — так вообще ощущаются безжизненными амебами.
Эгоцентризм режиссера ярко проявляется, например, в сцене, когда все узники пришли в свой барак, легли хором по своим нарам и как по команде — заснули, не дыша и не шевелясь, чтобы маэстро, не понижая голоса, разговаривал с сыном. А друг главного героя, показанный в начале фильма, был придуман только для обоснованного появления в кадре мотка шелка.
Сцены в концлагере не занимают все экранное время, так что часть ленты смотрится как искрометная комедия. Фильм — большей своей частью — не грузит и не гнетет, и несмотря на наличие грустного фрагмента — оставляет доброе, трогательное послевкусие. Это для тех кто: «а, это про концлагерь — не хочу смотреть».
В целом же, фильм достигает своей цели: смотреть на жизнь проще, веселее, быть преданным и любящим для близких людей, и не унывать ни в каких жизненных ситуациях — даже перед угрозой смерти.
Не так давно Милан Кундера писал: «Когда Бальзак, Флобер или Пруст хотят описать поведение индивидуума в конкретной социальной среде, любое нарушение правдоподобия становится неуместным и эстетически неприемлемым; но когда автор фокусирует свой объектив на экзистенциальной тематике, обязанность создать для читателя правдоподобный мир не является более правилом и необходимостью. А в крайних случаях ему может показаться весьма интересным поместить своих персонажей в откровенно неправдоподобный мир.»
Современные режиссеры — как и писатели-романисты — позволяют себе роскошь поместить героев не в реальный мир, а в желаемые ситуации и обстоятельства, чтобы показать нас не такими, какими мы есть, — а такими, какими мы хотели бы быть; в этом секрет кинолент, ценных во все времена.
«Жизнь прекрасна» — как раз яркий, трогательный и очень добрый пример вот такой неправдоподобности; только такой ход может заставить нас увидеть возможность другого, непривычного, и вполне нормально, что в ряде случаев это вызывает неприязнь или отторжение.
По сути, сеньор Бениньи отсылает нас к страшной и тяжелой теме — Второй мировой войне и холокосту, но делает это несколько необычно: вы не увидите адских страданий, жутких трагедий, слез в три ручья, горы трупов и прочего, излюбленного режиссерами в раскрытии этой темы. Что увидите? Игру воображения, буйство красок, фонтанирующую молодость, чудеса и фокусы, потрясающие поступки, которые нам, девушкам, безумно нравятся.
Кроме прочего, эта лента знаменательна еще и тем, как герой объясняет сыну происходящее: он это делает таким образом, что мальчик не приобретает ни комплекса неполноценности, ни комплекса виктимности — и даже остается уверенным в том, что жизнь на самом деле прекрасна.
Переборщил. ПЕРЕстарался, ПЕРЕкривлялся, ПЕРЕвыстрадался, но все это, вероятно, было сделано, дабы увидеть, что он и ПЕРЕрадуется. Для итальянцев совершенно нормальное состояние. Это и вправду невероятно эмоциональные люди, если можно так определить целый этнос, конечно…
Все уж больно ладно складывалось поначалу, трудно было не догадаться, что где-то все же что-то поджидает. Предсказуемо? Да, безусловно. Наигранно? Может показаться.
Но, несмотря на все эти заметки, сюжет фильма не оставляет равнодушным никого, а это и есть, я думаю, основная задача любой киноленты. Гвидо настолько благодарен за своего сына и за свою любимую женщину, что готов рискнуть всем. Видеть все и продолжать относиться ко всему так, как он — не это ли счастье? Не покажется ли вам, уважаемый зритель, после просмотра фильма, что ваши неудачи на работе или в семейной жизни — просто царапины, по сравнению с настоящей бедой?.. Учимся быть благодарными.
То, что жизнь прекрасна, большинство людей знали и знают и без знаменитого фильма Роберто Бениньи. Этот итальянский режиссер, до своего звездного часа снимавший исключительно комедии среднего пошиба и прославившийся на родине, в Италии, именно как комик, вдруг ни с того ни с сего снял драму на тему Холокоста. Снял и прогремел на весь мир. Только вот непонятно, с чего был вызван такой ажиотаж вокруг ленты. Ведь та жизнь, которую Бениньи изображает на экране, по меньшей мере утопична. Наблюдаемое зрителем на экране никак не может ассоциироваться с реальностью, действие скорее похоже на некую сказку, где есть место невероятным совпадениям и чудесам. Многие говорят об уникальном соединении драмы и комедии в одном фильме, но драмы как таковой тут нет. Комедия преобладает надо всем, даже показанные будни в концлагере не внушают тот страх за жизнь, который испытывали люди, попадавшие туда.
Понятно, конечно, что Гвидо — оптимист, каких еще поискать, но его бесконечные шуточки-прибауточки со временем начинают набивать оскомину, а во второй половине ленты так и вовсе выглядят неуместно и неправдоподобно. Все персонажи, кроме основных, все действо кажется условным, как та игра, которую затеял весельчак Гвидо со своим сыном. Нам не показано военное время — есть лишь имитация, намек на это, соответствующей атмосферы нет, есть одна лишь улыбка Гвидо и его смех. В бешенство вводит его блуждание по территории концлагеря в женской одежде, его «привет» жене по рупору, а также закидоны с Шопенгауэром и «принцессой». А в финале всей этой странной истории, когда из «настоящего» танка вылазит улыбающийся во все 32 зуба американец и предлагает сынишке Гвидо залезть внутрь, окончательно понимаешь, что данный фильм был создан исключительно с расчетом на получение всевозможных наград, в особенности «Оскара». В итоге — три статуэтки от Киноакадемии плюс Гран-при жюри Каннов. Солидный урожай, какого за один раз не собирали ни Скорсезе, ни Спилберг, ни Коппола, ни другие.
К чему нет претензий, так это к игре Бениньи и музыкальному сопровождению. Актер, режиссер и сценарист в одном лице играет превосходно, в большей степени потому, что образ Гвидо — это не что иное как олицетворение самого Бениньи. Ведь этот человек известен своими экстравагантными и очень эмоциональными выходками на публике (чего стоит его реакция на получение двух «Оскаров»). Музыка Пьованни действительно чарующая, особенно главная тема, играющая в конце.
«Жизнь прекрасна» — это мир, созданный Бениньи исключительно для самого себя. В этом мире все прекрасно, в нем есть место необъяснимым вещам, клоунаде, сумасбродству, зеленым лошадям и прочему. Но, самое главное, что эта утопия настолько хороша и лицеприятна, что хочется воссоздать ее в реальности.
Смотреть этот фильм не советую тем, кто уже видел «Список Шиндлера», так как сильных эмоций он не принесет! Сама просмотрела его из-за 10 места в ТОПе. И ощущения остались неоднозначные.
Даже сложно подобрать какие-то эпитеты к нему. Просто хороший фильм! Хотя сама история бесспорно трогательная и «цепляет». Так долго, правдоподобно и опасно притворяться в концлагере счастливым, создавая «игру» для своего сына — это просто невозможно эмоционально, но ради самого любимого возможно все. И поэтому жизнь прекрасна — потому что любовь всесильна! Потому что отец сделает все, чтобы его сын был счастлив даже в концлагере!
История хорошая — показана плохо! Очень много несовпадений с реальными историческими событиями, и герой так отважно бегает по лагерю, в него никто не стреляет, в темноте никто не видит — непобедимый герой…
… Очень странное было ощущение после просмотра данного творения. И все потому, что отличаясь излишней впечатлительностью, у меня за весь фильм сердце ни на миг не защемило, не говоря про слезы…
Сюжет довольно-таки интересный: оптимист в все-таки завоевывает свою принцессу, рожают сына и попадают в концлагерь.
Но! Если первая часть фильма вызывает какие-то эмоции (положительные в основном), то вторая часть — абсолютная чушь и безвкусица!
Заключенный преспокойно расхаживает по территории лагеря, заходит в женскую часть; гуляет с ребенком… Просто фантастика! Да за такое его бы давно уже пристрелили!
Кроме того, за весь период заключения, в камеру к рабочим не заходит охрана, а если заходит — то ведет себя едва ли не лучше ангела.
В итоге, фильм (от которого я ждала многого благодаря рекомендациям киноманов), не произвел на меня никакого особого впечатления. Равнодушие почти.
Каким образом удалось скрыть от мальчика ВСЕ не понятно…
11.5 млн, 
4.37 млн, 
