Основа этого легендарного фильма — дюжина старых песен, написанных для различных бродвейских шоу. Дон Локвуд — популярная звезда немого кино вспоминает о том, как он пришел к славе… но вдруг счастье покидает его — наступила эра звукового кино. Нужно осваивать новые горизонты.
Съемочный период: 18 июня – 21 ноября 1951, 26 декабря 1951 (дополнительные съемки).
Сначала для фильма Стэнли Донена были написаны все песни. Потом создавался сценарий, с таким учетом, чтобы песни органично вошли в него.
Фильм первоначально задумывался как ремейк ленты «Лишний багаж» (1928). А начальные титры отсылают к «Голливудскому ревю 1929 года» (1929).
Роль Космо Брауна сценаристы писали с расчетом на Оскара Леванта. Однако сыграл ее Доналд О’Коннор.
После того, как Джин Келли исполнил знаменитый танец под дождем, он схватил воспаление легких.
Дождь были создан из воды и молока. В кадре он смотрелся идеально, но во время съемок из-за такого «дождя» сел шерстяной костюм Джина Келли.
По фильму, Кэйти (Дебби Рейнолдс) дублирует бездарную актриску Лину Лэмонт (Джин Хэйген). Однако на самом деле, все песни, которые в кадре исполнила Рейнолдс, за кадром спела певица Бетти Нойс. Все же в одной из сцен Дебби сама поет песню «Счастливая звезда».
Большинство костюмов, в которых появляется на экране Джин Келли, пародируют его собственные роли – в «Трех мушкетерах» (1948), «Пирате» (1948), «Словах и музыке» (1948), «Американце в Париже» (1951) и других фильмах.
Некоторые костюмы из фильма Донен использовал на съемках другой своей ленты – «Глубоко в моем сердце» (1954).
Джин Келли оскорбил Дебби Рейнолдс, заявив, что она абсолютно не умеет танцевать. По счастью, на съемочной площадке оказался Фрэд Астер, заставший Рейнолдс ревущей под фортепиано. Он и помог ей разучить танцы для фильма.
Также Доналд О’Коннор рассказывал, что Джин Келли на съемках был далек от образа чуткого старшего товарища. Он славился тираническими замашками, и в течение первых же недель О’Коннор на себе почувствовал, каково это – совершить малейшую ошибку в присутствии Келли.
Для 19-летней Дебби Рейнолдс, уже сыгравшей в кино несколько ролей, этот фильм должен был стать прорывом в карьере. Чтобы не опоздать на съемки, Дебби, жившей в то время с родителями, приходилось вставать в 4 утра и отправляться на студию на трех разных автобусах. Иногда она досыпала прямо на съемочной площадке. Кроме того, она так отдавалась на съемках, что во время постановки танцев у нее лопались кровяные сосуды на ногах. Позже Рейнолдс рассказывала, что съемки в этом фильме и вынашивание ребенка – две самые изнурительные вещи, которые ей пришлось пережить.
Именно благодаря своей молодости Дебби Рейнолдс получила роль Кэйти Селден. Студии MGM очень хотелось пригласить кого-нибудь поизвестней, вроде Джуди Гэрланд, Джун Эллисон или Джейн Пауэлл, но их всех посчитали «слишком старыми» для роли Кэйти.
Студия MGM хотела пригласить на главную роль Ховарда Кила.
Во время работы над фильмом съемочные дни, порой, длились по 19 часов.
Крах Лины Лэмонт, звезды немого кино, которой не удалось приспособиться к приходу звука, лишь на экране выглядел комедией. На самом деле, звук в кино разрушил не одну карьеру. Так, Джин Келли провел несколько бесед с Бастером Китоном, чтобы лучше понять, каким ударом звук стал для звезды «немой комической».
Именно приход звука в кино косвенным образом вдохновил сценаристов фильма. Дело в том, что в свое время они выкупили дом у одной голливудской звезды немого кино, также ставшей жертвой новой эпохи в кинематографе.
В фильме можно найти ряд пародий на голливудских звезд «немого» периода. Так, Зельда Зэндерс – это пародия на Клару Боу, Ольга Мара – на Полу Негри. А барон де ла Ма де ла Тулон – это намек на маркиза Анри де ла Фалеза де Кудрэ, мужа Глории Суэнсон.
Сид Чэрисс пришлось научиться курить – специально для сцены «рокового» танца.
Некоторые гэги были основаны на смешных воспоминания костюмера Уолтера Планкетта, начинавшего карьеру в 1929 году – в период зарождения звукового кино.
Одна из сцен между Джином Келли и Джин Хэйген основана на похожей сцене между Биби Дэниэлс и Джоном Боулсом в фильме «Рио Рита» (1929).
Студия MGM рассчитывала уложиться в бюджет в $665 тысяч. Но одни только костюмы Уолтера Планкетта стоили $157 тысяч, а бюджет и вовсе вырос до $2.5 миллионов. Все эти инвестиции, впрочем, обернулись колоссальной прибылью в прокате.
Потрясающе. Поражена талантливыми актерами! Я в восторге от танцев и песен. Они превосходны! Больше всего запомнились — когда ребята танцевали дома, Дон на улице под дождем и выступление друга Дона на киностудии..
Вообще поражена не только тем, что абсолютно все танцы выполнялись с улыбкой на лице и практически синхронно. Хорошо, что практически, т. к. благодаря не совсем одновременным действиям чувствуется живость фильма. Он правда живой! Он насквозь пропитан чувствами (каждая сцена по-своему).
У него отличная атмосфера. И на протяжении всего фильма я сидела с замиранием сердца. Хоть сценарий фильма далеко не оригинален, его умудрились сделать очень интересным. Я даже не заметила, как фильм закончился…
С особым трепетом подхожу я к просмотру старых фильмов. Все-таки большой временной промежуток между нами предполагает настрой на особую атмосферу, разительно отличающуюся от сегодняшнего кино. Видимо потому такие фильмы недооцениваются нынешним поколением…
Желание посмотреть этот мюзикл возникло после просмотра нашумевшего «Артиста». Увы, последний меня не зацепил: чувствовались какие-то нотки современности. А фильм 1952 года — это все же ближе к описываемым событиям.
У меня особое отношение к мюзиклам — чаще настороженное, поскольку в половине случаев я не досиживаю до конца фильма. «Поющие под дождем» в данном случае меня приятно удивили — чудесные песни и танцы вызывали желание присоединиться к героям. Яркие костюмы и декорации моментально перенесли меня в эпоху зарождения кино.
Это классика, которая точно понравится любителям старого голливудского кино… Джин Келли и Дебби Рейнольдс потрясающе отыграли свою любовную часть, но особенно меня порадовал Дональд О`Коннор. Сложно сказать, чем привлек его герой — уж не жизнерадостностью ли? Очень понравилась его пантомима в Make them laugh. Ну а Singing in the rain — шедевр, вошедший в историю.
В общем, если вы неравнодушны к старому кинематографу и хорошим мюзиклам, хотите поднять настроение и отдохнуть душой — этот фильм для вас.
Сразу признаюсь — до просмотра этого фильма я понятия не имела, кто такой Джин Келли, почти не представляла что такое американский мюзикл и вообще подобными фильмами не интересовалась. Но наступил хмурый зимний день, я грустила и решила провести ревизию на полочке с DVD. Выудив данный фильм, решила — была не была, посмотрю.
Начала смотреть. Черноглазый красавчик с умопомрачительной улыбкой и молчаливой блондинкой вспоминает свой путь на голливудский Олимп. Он и пел, и плясал, и на скрипке играл, и каскадером был. Сейчас он звезда немого кино Дон Локвуд, а блондинка — его партнерша Лиина Ламот. Они вместе снимаются в непритязательных мелодрамах, их любит публика и вообще жизнь прекрасна. Но неожиданно в кино приходит звук. Чтобы соответствовать времени, продюсер решает озвучить последний фильм Дона и Лины. Одна беда — девушка скорее пищит, чем говорит. Но у Дона есть сообразительный друг Космо, который предлагает озвучит Лиину голосом молодой и талантливой актрисы Кэти Сэлдон. И все бы хорошо, но Лина узнает об этом. А также о том, что Дон влюблен в Кэти.
Так вот, просмотрев примерно 15 минут, я поняла, какое сокровище попало мне в руки!. Во-первых, Джин Келли. То, что он красавец, я уже писала. Но при всей его ненормальной красоте и обаянии, видно, насколько он талантлив. Вообще, все актеры как на подбор. Дональд О’Коннор идеально вписался в роль ироничного и сообразительного лучшего друга. Дебби Рейнольдс совершенно очаровательна, и сразу понимаешь, почему Дон не смог ее забыть. Очень хорошо понимаю господина Локвуда: из-за такой девушки и дождь кажется теплым, и по лужам прыгаешь, как в детстве.
Абсолютно все песенные и танцевальные номера в фильме искренние, веселые и незабываемые. Да и вообще, с юмором в фильме настолько все в порядке, что хочется смеяться даже в паузы между шутками. Вот сцены, которые просто сразили наповал:
Знакомство Дона и Кэти. Как она его! Хотела бы я так же отшивать парней!
Лина и микрофон. Честное слово, очень жалко было девушку, но смеялась как ненормальная.
Премьера фильма «Танцующий рыцарь»
-Что она делает?
-Играет жемчугом
(видимо жемчужины были очень крупные)
Дон Локвуд под дождем. Без комментариев, хочу также.
Но самую убойную сцену в фильме сотворили наши лучшие друзья Дон и Космо. Когда я услышала КАК перевели скороговорки на русский язык, пришлось поставить фильм на паузу и хорошенько просмеяться. И долго потом еще перед глазами стоял Джин Келли, говорящий «Шла Марина с огорода». А как они танцевали чечетку!
Ну, а когда дело стало двигаться к завершению (танцующей походкой, конечно же), я наконец поняла, что такое настоящий голливудский финал. Это и признание в любви, и слезы радости, и сияющие от счастья глаза — да, именно так и надо заканчивать фильмы! И на душе сразу становится так тепло и радостно, что фильм хочется пересмотреть сначала, чтобы снова почувствовать эту атмосферу безудержного счастья!
Кинематограф с самого своего рождения стремительно развивался, постоянно удивляя своего зрителя. Люди только успели привыкнуть к этим любопытным черно-белым картинам, где вместо диалогов звучит красивая музыка, а немногочисленные реплики появляются титрами, как изобретатели находят способ подарить голоса героям фильмов и вновь зрители приятно удивлены. Вот только актерам теперь приходится учиться играть по-новому, что бы не остаться в прошлом.
Успешный режиссер Стенли Донен и актер Джин Келли решили разыграть перед нами историю о переломном моменте в жизни кинематографа. События разворачиваются в конце 20х годов, в Голливуде, от чьего блеска не готов отказаться ни один актер. И каждый из них любыми средствами пытается стать звездой теперь уже звукового кино.
«- Люди считают, что наши жизни наполнены романтикой, но мы на самом деле одиноки. Ужасно одиноки.»
Главный герой кинокартины достиг многого с помощью своих талантов — его имя не сходит со страниц бульварной прессы, от поклонниц нет отбоя, а каждый фильм с его участием становится настоящей сенсацией. Да, Дон Локвуд слишком долго работал, что бы сделать столь умопомрачительную карьеру, как вдруг стакивается с серьезными трудностями. Подруга, которая сделала его знаменитым в век немного кино, теперь является для него мертвым грузом. И пока Дон раздумывает как бы спасти свою славу, он знакомится с талантливой Кэти и понимает, что вскоре ему придется сделать серьезный выбор. Джин Келли превосходно воплотил своего персонажа, сделав его эдаким хитрым дамским угодником и не менее талантливым актером.
Еще одной героиней, чья карьера оказывается под угрозой с наступлением новой эры звукового кино, оказывается звезда Лина Ламонт. Она, казалось бы, рождена, что бы улыбаться зрителям с черно-белых экранов и затмевать всех своей красотой, вот только в наличии у нее истинного актерского таланта все сомневаются. Тем не менее, Лина действительно идеальная актриса немого кино — хороша собой, талантливо изображает глупеньких красавиц, которых постоянно спасает герой и разговаривает таким смешным голосом, что отсутствие звука здесь является лишь плюсом. Джин Хэйген отлично сыграла девушку, которая готова бороться за свою карьеру до последнего и идти на все ради того, что бы оставаться известной актрисой, но зрителя не так-то уж и просто обмануть.
«- Кино — это весело и забавно, для масс конечно. Но герои на экране не производят на меня впечатление. Только дурака валяют. Ну, Вы же понимаете.»
Амбициозная и уверенная в себе Кэти Селден еще не стала очень знаменитой, но ее талант просто не мог остаться без внимания. Со дня знакомства с Доном Локвудом ей начинает крупно везти, и шаг за шагом эта хрупкая девушка с прекрасным голосом постепенно покоряет сердца сначала продюсеров, а потом и зрителей. Дебби Рейнолдс показала настоящую героиню, которая заслуживает стать кем-то в этой жизни. А смех у нее истерический и невероятно заразительный.
«- Посмотри на меня: у меня нет славы, нет известности, нет домов, нет денег, но у меня есть… А что у меня есть?»
Верным другом и компаньоном главного героя выступает Космо Браун. Этот обычный парень действительно умеет наслаждаться жизнью, ценить каждую минуту и весело проводить время, превращая даже самый скучный день в настоящее шоу. Актер Дональд О’Коннор просто великолепен. Ему удалось создать яркий, обаятельный и комедийный образ, который каждый раз вызывает улыбку.
Кинокартина с первых минут захватывает в вихрь невероятных событий. Режиссерам прекрасно удалось соединить здесь романтическую любовную историю, добрую комедию и волшебный мюзикл, чьи герои постоянно попадают в забавные ситуации. Теплую атмосферу фильма создают разнообразные музыкальные номера, среди которых особенно запоминаются веселые песни и невероятные танцы талантливого Дональда О’Коннора. А как бы тяжело Джину Келли ни было петь под дождем, он сделал все, для того, что бы эта сцена заслуженно вошла в историю кинематографа. Как и каждый, кто участвовал в создании данной кинокартины, сделал все для того, что бы она даже спустя полвека находила своего зрителя.
Звуковое или немое, кино все равно будет любимо зрителями. Главное, что бы в нем снимались действительно талантливые актеры.
Не сказать, чтобы я особенно любила жанр мюзикла, скорее, он никогда не вызывал во мне интереса. Но фильм «Поющие под дождем» совершил настоящую революцию в моем сознании.
За основу сюжета взята довольно неизбитая тема: приход звукового кино в Голливуд. До «Поющих под дождем» я не видела ни одного фильма с похожей тематикой. Сюжет строится вокруг того как актерам, бывшим звездами немого кино, пришлось переучиваться и подстраиваться под новые правила не отходя от производства, так сказать.
Тут-то и начинаются казусы. К примеру выясняется, что голос главной звезды киностудии Лины Ламон далек от идеала, и, чтобы не растерять зрителей, продюсеры идут на хитрость: вместо Лины будет петь и разговаривать никому неизвестная начинающая актриса Кэти Сэлдон.
Актеры, сыгравшие в этом фильме, выше всяких похвал. Раньше мне были незнакомы ни Джин Келли, ни Дональд О`Коннор, ни Дебби Рейнольдс. А ведь именно они превратили этот мюзикл в шедевр! Великолепное исполнение песенных и танцевальных номеров! Особенно ставший культовым танец под дождем в исполнении Джина Келли, как лучшее доказательство того, что ничто не мешает захватившему тебя счастью, даже проливной дождь.
А также блистательная финальная сцена, когда зрители наконец-то узнают кто же все-таки является обладательницей столь прекрасного голоса. Кстати, тут стоит отметить великолепную игру не только Дебби Рейнольдс, но и Джин Хаген, сыгравшая Лину Ламот. Образ глупой, но не лишенной расчетливости бездарной актрисы сыгран блестяще.
Итог: шедевр мирового кинематографа. Обязателен к просмотру.
Голливуд. Конец 20-х годов. Приход нового, звукового кино.
«Поющие под дождём» — фильм, воспевший приход звука на Фабрику грёз. Но воспевший больше в прямом, чем в переносном смысле. Не смотря на свой довольно простой сюжет, это кино кишит всем, чем только можно: великолепными актёры во главе с Джином Келли, культовыми песнями (вне конкуренции, конечно же «Singin’ in the Rain»), юмором и бесконечными танцевальными номерами.
Поющие под дождём
Джин Келли, Дональд О’Коннор и Дэбби Рэйнольдс — замечательные актёры в замечательном фильме.
Джин Келли яркий, обаятельный и талантливый актёр, который не просто потрясающе сыграл, а ещё и блестяще поставил совместно со Стэнли Доненом фильм и музыкальные номера, почти в каждом из которых принимал участие. Только такой актёр, как Келли мог блестяще отыграть сцену с дождём: с заразительной улыбкой он радостно исполнял чёчётку прямо на лужах и пел «Singin’ in the Rain» — песню, уже ставшую классикой. Потрясающий актёр!
Дональд О’Коннор незабываемый, харизматичный и весёлый актёр, на чью долю приходится большинство шуток из этого фильма. Если довелось видеть хоть один музыкальный номер из «Поющий под дождём» в исполнении О’Коннора, то эго уже не удастся забыть: отличные, быстрые движения, харизма и доля юмора — именно это присутствует в его номерах и его совместных номерах с Джином Келли. Великолепно! Хочется мысленно присоединиться и танцевать вместе с ними!
Дэбби Рэйнольдс, в отличие от Джина Келли и Дональда О’Коннора, участвует всего в двух танцевальных номерах, хотя играет на протяжении всего фильма. Эта обаятельная актриса выдаёт замечательную игру, тем самым только скрашивая этот фильм.
Келли, О’Коннор и Рэйнольдс, безусловно, затмили всех остальных актёров из фильма, но кроме них отлично сыграли Джин Хаген и Дуглас Фоули.
Жан Хэйген удачно вписалась в образ Дины Ламонт — красивой, но, увы, скверной и глупой актрисы, которая к тому же обладает неприятным голосом. Хаген — женщина красивая, но её персонаж абсолютно не вызывает симпатии, а только отталкивает и заставляет сделать плюс в сторону персонажа Дэбби Рэйнольдс, и никакая красота здесь уже не помогает.
Миллар Митчел — наоборот вызывает симпатию. Его герой — продюсер студии, представлен, как добрый и понимающий человек. «Поющие под дождём», наверно, один из немногих фильмов, в которых продюсер представлен именно таким, а под конец герой Фоули становится вовсе весёлым и радостно подпевающим героине Дэбби.
Rain…simple rain
«Поющие под дождём» — единственный фильм, в котором дождь — это олицетворение всего благостного. За сто с лишним лет существования кинематографа герои занимались под дождём все, чем только можно, но почти никогда не веселились. В культовой «Касабланке» Майкла Кертица герой Хамфри Богарта читает записку, стоя под проливным дождём. В этой сцене присутствуют только печаль и горечь утраты, ничего позитивного. В другом культовом фильме — «Завтрак у Тиффани» Блейка Эдвардса героиня Одри Хепберн наконец-то находит своё место в этом мире. Здесь опять-таки больше сентиментальный финал.
После просмотра «Поющих под дождём» хочется действительно верит в то, что небеса могут благословлять дождём, а сам дождь — явление, которое не должно вызывать у человека грусть и скуку и наводить его на сентиментальные мысли.
Три жёлтых плаща, три зонта, три талантливых актера, потрясающая песня, улыбки, радость и дождь. Именно такое, позитивное начало у «Поющих под дождём».
Вердикт
«Поющие под дождём» — это так картина, в которой абсолютно не к чему подкопаться. Здесь присутствует не только потрясающая актёрская игра, но и техническое решение картины просто великолепное. Отменная постановка номеров и режиссура фильма Джина Келли и Стэнли Донена, а также чёткая работа оператора Гарри Россона.
«Поющие под дождём» — это классика. Кино на все времена. Мюзикл, до уровня которого не дошел ни один из современных мюзиклов, снятых в Голливуде или ещё где-либо, и уже никогда не дойдёт не один из тех, которые будут снимать, и снимать позднее.
Классика кинематрографа — уходящая, но ещё незабытая. К сожалению, в наши дни таких замечательных, настоящих и искренних фильмов уже не снимают.
В один прекрасный вечер выбор мой пал на классику зарубежного кино и решил я посмотреть «Поющие под дождём». Скажу честно, после просмотра мне стало безумно стыдно, что так поздно ознакомился с этой картиной, с этим прекрасным мюзиклом.
В основе фильма лежит перерождение кинематографа, переход от немого кино к звуковому. Это было самое невероятное и грандиозное событие конца 20-х, которое затронуло абсолютно весь мир. Актёрам нужно было учиться разговаривать, ставить дикцию, дыхание, профиль их работы полностью изменился. Если раньше все чувства, вплоть от грусти и печали до неудержимого смеха и счастья передавали только движениями, пластикой, глазами в конце концов, то сейчас появились слова, рамки возможностей широко раздвинулись.
Конечно, нельзя не отметить работу актёров. Безусловно, прекраснейшая игра Джина Келли, которая полностью передаёт дух того времени, той «эпохи». Замечательная Дебби Рейнолдс, красивая и искренняя, кстати, до сих пор снимается в кино. Но больше всех для себя я отметил Дональда О’Коннора, его игра, его мимика, движения, танцы — всё это просто поразило меня, во всей его игре непередаваемая честность и лёгкость, так много юмора и шуток, так много искреннего счастья.
И конечно, особенно я благодарен Стенли Донену, за все его работы, за все чувства и переживания, подаренные зрителю, подаренные мне.
1927 год, Голливуд, рождение звукового кино. Звездам немого приходится учиться говорить — и далеко не всем эта наука дается легко. Зато для музыкантов и танцоров открываются новые широкие горизонты.
Чудесный фильм! Чуть-чуть затянут в предпоследней пятнадцатиминутке, но этот единственный недостаток с лихвой перекрывается пятнадцатиминуткой последней. Поэтому критиковать «Поющих…» не за что. И остается только восторгаться.
Изящный сюжет! Пусть он не сложен, и довольно предсказуем, и построен был сценаристами вокруг песен, но для комедии другой и не нужен. Не все простое гениально, но изящное простое — да.
Богатый искрометный юмор! Во фразах, в ситуациях, в трюках, в ужимках Космо Брауна, даже в противной Лине Лэмонт — практически во всем есть повод (часто сразу несколько) улыбаться.
Актеры! Самоотдача запредельная. И мастерство несомненное. Пишут, на съемках Келли был тираном… В кадре на это не осталось и намека; легкость в игре у всех — неподражаемая!
И — главное, конечно — музыкальные номера! От них захватывает дух сильнее, чем от многих современных спецэффектов. В каждом движении танцоров — Красота; не то что оторваться — мне моргать расхотелось. Хореография — великое искусство!
Шедевр! Глупо кричать это, но танцевал же Дон Локвуд с зонтом среди улицы и распевал, никого не стесняясь… Шедевр!
После «Поющих под дождем» возникло острое желание увлечься мюзиклами и пересмотреть их все. Вот только где гарантия, что хоть один сумеет подарить мне столько же счастья?
«Singin`in the rain» — не просто кино — сокровище! Сама изящность, само искусство, само… ах!
Наше знакомство началось… с песни. «I`m singing in the rain, just singing in the rain…» прозвучало с одноименного сборника золотых хитов 40-х — 60-х годов, неожиданно, как по волшебству, не по моей воле, появившегося в доме. С тех пор я влюблена во всю подобную музыку, она для меня — эталон. Паузы в песне навели на мысль, что что-то должно быть на их месте. После, намного позже, я и узнала про фильм (а песня была заучена наизусть).
Как он мог так долго от меня прятаться со всем своим великолепием? В нем все, что нужно для отличного кино! Сам жанр мюзикла, который в нашей стране не получил должного признания за неумением все исполнить «come il faut», является поистине уникальным, ведь содержит в себе много самого гениального творения человека, полного природной гармонии — музыку. Её сочетание с сюжетной линией просто творит чудо!
Красота картинки, превосходная игра актеров-певцов, сюжет, включающий в себя эпизод из истории становления современного кинематографа, и тонна отличного юмора делает этот фильм незабываемым, кино на все времена. Развлекательное, но такое, каким оно должно быть! Для меня лучше комедии не найти!
Теперь дождливая погода — повод вспомнить эту великолепную песню, а за ней — этот прекрасный фильм!
