Середина 19-го века. Немая Ада вместе с маленькой дочерью и любимым пианино покидает родную Шотландию и переезжает на другой конец света, в Новую Зеландию, где ее ждет будущий муж Стюарт. Он отказывается доставить в дом пианино, которое остается брошенным на берегу. Ада, не говорящая с шести лет, все же показывает мужу всю глубину своего гнева. Для этой сильной женщины молчание далеко не знак согласия.
Сосед Стюарта Бэйнс, похожий на дикаря, привозит пианино, заменяющее Аде голос, к себе домой. Она может получить его назад, но только если будет приходить к Бэйнсу домой и давать ему уроки музыки по числу клавиш. Эти уроки заведут их в пучину роковых страстей
Первоначально Джейн Кэмпион планировала сделать картину об истории нескольких хозяев инструмента, переходящего из рук в руки. Но по мере работы над сценарием она пришла к выводу, что одной сюжетной линии картине вполне хватит.
Замолчавшая ещё в возрасте шести лет шотландка Ада, страстная любительница музыки, решила выйти замуж по переписке и вместе со своей девятилетней дочерью Флорой (об её отце известны только легенды, сочинённые самой девочкой), а главное со старинным роялем (поэтому распространённый у нас перевод «Пианино» явно неточен) прибывает в далёкую Новую Зеландию. Но Стюарт, который стал новым мужем Ады, наотрез отказывается тащить по непролазной грязи и крутым тропам музыкальный инструмент, хотя тот дорог её сердцу, служа своего рода выразителем интимных переживаний одинокой и мало кем понимаемой женщины. И только странный англичанин Джордж Бейнс, который давно живёт по соседству с аборигенами из племени маори и словно тоже превратился в естественного человека, чувствуя страдания Ады и испытывая влечение к ней самой, а также и к музыке, соглашается перевезти фортепиано в свой дом и начинает брать музыкальные уроки. Однако это всё больше стало напоминать эротические пассажи некоего эксгибиционистско-вуайеристского толка.(... читать всё)
Для меня эта удивительная аллегория делает попытки открыть мир женщины, понять её Конечно, мир этот принадлежит женщине очень особенной, но её боль испытывают многие. Боль непонимания. Даже временное избавление от неё по сути ничего не меняет..
В этом фильме сохраняется тайна. Кому близка Ада, чувствуют эту тайну в своей жизни.. Она нема, одинока, внутри нас как на дне океана.
Боясь показаться банальной, скажу, что это фильм о нежном цветке любви, который расцвел среди непроходимых болот, под проливным дождем с порывистым ветром. Любовь, рожденная под музыку клавиш, любовь незаконная и дерзкая, как «Лолита» Набокова в Советские времена, опасная, как дикая река с непреодолимым течением и бездонными омутами, но сладкая, как тягучий и горьковатый поздний мед. Она волнует и забирает душу. (Ада и Бэйнс)
Это фильм о неразделенной, безответной любви, как ущелье без отзвуков эха или мокрый песок без отпечатков босых ног. Такая любовь горька от бесполезного, но судорожного ожидания, неисполненных грез и фантазий. Она соленая на вкус из-за непролитых слез и бессмысленной ярости неутоленного вожделения. Она больно ранит и лишает покоя. (Алисдэир Стюарт, Несси)
Это фильм о любви ребенка, собственнической, эгоистичной, не терпящей отрицания и отказа. Любви преданной, но и требовательной, нежной, но и безжалостной. Такая любовь растет и изменяется. (Флора)
Пианино это любовь. И каждый играет на этом инструменте, как умеет. Кто-то уверенно жмет на клавиши, мастерски извлекая волшебную мелодию. А другой лишь робко пытается наиграть знакомый мотив. Любовь это пианино, бережно хранимое, бессердечно брошенное и одинокое посреди пустынного песчаного берега на милость волн. Любовь это плен, морская пучина, безмолвная могила и вечная тишина. Любовь это свобода: искать, выбирать, парить во власти мечты, вновь и вновь сгорать во власти желания. Любовь сродни музыке: она не подвластна чужой воле, ее нельзя объяснить, она бесценна, безвременна и многолика. Она манит, наполняет сердце надеждой и дарит новый мир.
Скажу коротко. Я сама в своей жизни по причине нелепого равнодушия и тупого непонимания безвозвратно потеряла свой инструмент. Испытываемая при этом боль мало с чем сравнима.
Прошло почти десять лет, но я очень отчетливо помню запах моего пианино, звучание, все царапинки, стук крышки и мелкие соринки, собиравшиеся в углу Помню
Кстати, по странному совпадению десять лет назад я и посмотрела этот фильм в первый раз. Сегодня ночью во второй. Все эти годы я помнила его, но не решалась смотреть заново.
Странно и в тоже время вполне закономерно то, что этот фильм для меня стал еще ближе, так как со временем я поняла еще глубже то, что для меня значил и значит мой инструмент.
Когда муж Ады оставляет пианино на берегу он сам подписывает себе приговор о том, что он никогда не добьется ее Любви, потому что на самом деле он оставил на берегу ее, Аду
Да что тут писать Мне понятно все
И то, как можно играть на кухонном столе.
И то, как можно играть по ночам с закрытыми глазами.
И то, как можно касаться своего инструмента так, будто касаешься любимого с такой же нежностью, трепетом, священным благоговением
И поступок Ады в конце фильма в том числе. Для меня он абсолютно логичен и ясен. Испорченный инструмент, который надо похоронить. Похоронить с тем, что умерло внутри вместе с пианино. И вернуться к жизни, потому что есть ОН. Тот, кто понимает, тот, кто любит Тот, ради которого стоит жить дальше.
Есть ради чего жить, есть кому играть. На пианино.
Сегодня мне хочется молчать. Вокруг меня сегодня тишина, нарушаемая звуками клавиш, звучащими в моей памяти
Не люблю красивые и пустые слова, поэтому про этот очень красивый фильм постараюсь написать как можно более просто.
Я посмотрела его первый раз, когда моя сексуальность ещё только формировалась, и фильм сильно повлиял на неё. Кто-то пишет, что главные герои ненормальные или извращенцы. Но их извращения даже рядом не стояли, например, с фильмом «Секретарша» (который меня зацепил, но шедевром я его не считаю). Я так полагаю, что извращенным фильм «Пианино» кажется либо лицемерам, либо людям вообще без фантазии. Потому что, на самом деле, фильм чувственный и страстный.
Во-вторых, это фильм о том, как люди «разговаривают», выражают себя. У главной героини нет другого способа, кроме пианино. И муж её этого лишает. А любовник возвращает ей «голос». Наверное, это извращенная мораль, но мне она близка.
Я никогда не думала, что этот фильм сможет меня разочаровать. Постоянно откладывая его на потом, я была уверена, что он подарит мне вдохновение тогда, когда его будет особенно не хватать. Но «Пианино» оказалось всего лишь клавишами, нарисованными на кухонном столе, из которых не извлечь живых звуков.
К сожалению, фильм вообще не о музыке и даже не о человеке, влюблённом в музыку. Пусть в кадре присутствует инструмент, и фоном всегда играет какая-нибудь классическая мелодия, всё это кажется лишь предлогом для режиссёра, чтобы затащить свою героиню в Новую Зеландию и уложить в постель к местному дикарю. Ада, в угоду сценарию, на протяжении всего повествования не говорит ни слова, но не больше за неё говорит пианино. Как актрису мне Холли Хантер упрекнуть не в чем, а вот создателям фильма я бы задала много вопросов по поводу её образа. Лично для меня он остался таким же непонятным и странноватым, каким предстал в самом начале перед глазами новоявленного мужа. «А может она немного того?..», вопрошал он и сосредоточенно качал головой. Так и зрителю придётся путаться в глубинах этой истории, тёмной и холодной, как дно океана.
Другие персонажи прорисованы ничуть не лучше, ведут себя крайне непоследовательно и вызывают если не смех, то слёзы. Любовная линия получилась грубая, постельные сцены уродливыми, да и вообще донельзя раздражает, что экранное время тратится на такие глупости, когда можно было бы просто играть на пианино. Оно, никому не нужное, в конце концов находит своё пристанище на дне морском, где-то рядом с Титаником и другими затонувшими мечтами о светлом будущем. Так и не сыграв ни одной ноты в моём сердце, фильм Джейн Кэмпион отправляется кормить рыб. Поднять паруса, свистать всех наверх, нам ещё встретится хорошее кино о музыке!
Невероятно трогательная история о немой женщине Ада, (блистательно играет Холли Хантер). История о нелёгкой судьбе «бессловесного» создания в мире громких слов.
Фильм очень красиво снят, смонтирован. Кейте и Нейли и Хантер играют просто блестяще.
5 из 5 очень искренняя, трагическая история о немой пианистке, грустная история со счастливым концом Блистательная работа Джейн Кампион!
Обладатель Оскара (в том числе и за сценарий), Золотого глобуса, премии BAFTA и Золотой пальмовой ветви. Что скрывается за всеми этими наградами? По поводу актерских наград вопросов нет: Холли Хантер, да и двенадцатилетняя Анна Пакуин сыграли хорошо, а я бы еще даже отметил игру Сэма Нила. Но сюжет банален, зияет дырами, однако весьма необычен. Вопросы есть и по истории любви, что уж говорить про поступки героев, которые абсолютно невероятны и необъяснимы здравым смыслом! К минусам можно отнести и злоупотребление Джейн Кэмпион гиперболичными, драматичными и символичными моментами в ущерб сюжету.
Фильм вызывает ощущение гротеска, которое сильно резонирует с понимания того, что все так, как и задумано.
Я много читала об этом фильме. И безумно хотела его посмотреть. Но это были напрасные ожидания. Мои «большие надежды» не оправдались. У меня нет никаких претензий к актёрскому исполнению. Саундтрек здесь просто великолепен, особенно в первой части. Эпизод, где на берегу, у самой воды Холли Хантер играет на пианино, а Анна Пакуин в белом платье танцует, меня восхищает. Но всё, что я увидела дальше, привело меня к выводу, что фильм незаслуженно переоценили, завалив «Оскарами».
Очень грубые любовные сцены, в которых нет ни изящества «Английского пациента», ни страстности «Искупления». Просто неприятный натурализм.
Вызывает недоумение факт присуждения «Оскара» за лучшую женскую роль второго плана Анне Пакуин. Ведь были дети, сыгравшие изумительные роли, но так и не получившие награду Киноакадемии (Мэри Бэдем «Убить пересмешника»), либо даже не отмеченные номинацией (Кристиан Бейл «Империя солнца»). А Анна Пакуин берёт приз, который по-честному должен был достаться в том году Вайноне Райдер за «Эпоху невинности».
Двойной финал фильма скорее вызывает недоумение своей претензией на оригинальность.
Стоит лишь отметить природу, показанную в фильме. Вот она действительно хорошо «сыграла». «Передала» очень точно атмосферу картины.
Сразу хочу обозначить несколько мифов из-за которых я, прочитав положительные рецензии, посмотрел этот фильм:
1. Атмосфера XIX века. Дамы и господа, XIX век приходит в джунгли. Костюмы, соответствующие эпохи, носят в кадре не более десяти человек, два бунгала посреди опушки. Скорее это было нечто похожее на быт местных туземцев, на жизнь в дали от века войны и цивилизации. Очень мало декораций. Единственное любителям дикой природы и фанатам «В мире животных» возможно будет чем поживится в сием фильме.
2. Душевная музыка. Люблю классическую музыку, но выбор ее не порадовал. Музыка звучала отдельно от фильма и образовывала композиции. Игра Ады на самом виновнике торжества пианино за душу не тронула.
3. Игра актеров. Да, Анна Пакуин в роли дочки Ады выглядела очень интересно и органично. По другому редко бывает, когда наблюдаешь в кадре за детьми. Больше я бы не восхвалял за игру никого. Молчание Ады в фильме требовало, на мой взгляд, большего выражения чувств на ее прекрасном окаменелом лице.
Я был очень огорчен после фильма за потраченное время и за обман в вышеперечисленном. Отсутствие хорошей музыки, переживания за героев заменило отвращение к происходящему в фильме. Сюжет просто отвратителен, навеянный режиссеру каким-то порнофильмом. Ни в коем случае не рекомендую его для семейного просмотра. Одно дело вы пойдете с семьей в Эрмитаж, и увидите там обнаженного Геракла во всей красе это можно расценить как искусство, вид же в чем мать на свет родила Харви Кейтеля может вызвать последующую депрессию. Фильм весьма пошлый. Сцены секса не выглядят высокожанровой необходимостью и являются тем, на чем построен весь аморальный сюжет.
Один из худших во всех отношениях мною просмотренных фильмов. Претензия на искусство не состоялась.
10 мая начал свою работу 64-й Каннский кинофестиваль. Фильм открытия — комедия Вуди Аллена «Полночь в Париже» — стал приятным откровением после последней работы мэтра, а вот старт основной конкурсной программы, драму «Спящая красавица», зал принял с молчаливым недоумением. (...)