Молодой сценарист Джо Гиллис сидит на полной «мели», его преследуют кредиторы, ему не на что поесть, ему кажется, что жизнь кончилась.
Машина, на которой он отправляется бездумно и бесцельно неизвестно куда, вдруг резко виляет в сторону (лопнула шина!) и влетает во двор особняка знаменитой в прошлом, но увядающей в настоящем кинозвезды Нормы Десмонд…
Невероятно разноплановым режиссёром, талантливым сценаристом, своего рода Гайдаем Америки, смешащим её неимоверно и умеющим развеселить даже депрессивных зрителей, он создавал для всех дивное, праздничное настроение, при этом никогда не скатываясь в конвейерный поток и держа марку истинного режиссёра, Режиссёра с большой буквы…
Он превратился в бессмертного человека из-за самого известного своего творения — неугасающей и славной комедии положений «В джазе только девушки…» (1959 год), давшей миру крылатые фразы в исполнении блестящих комиков Джека Леммона и Тони Кертиса. Чёрно-белая комедия, которая вот уже сорок восемь лет развлекает зрителей разных стран мира. О да, Уайлдер умел сделать конфетку из ничего. Собаку на этом съел.
Несмотря на то, что он прославился чисто развлекательным кино, Уайлдер был верен своему стилю, и снимал фильмы поистине поражающего масштаба — он словно ткал из разноцветных кусочков ткани огромное полотно, которому суждено было стать пророческим.
Он был единственным американским режиссёром, которым восхищалась некоронованная королева детектива — Агата Кристи, и восхищалась не случайно: Уайлдер экранизировал её рассказ «Свидетель обвинения», умудрившись в главной роли задействовать великую Марлен Дитрих. Фильм имел успех, и Дама Кристи была довольна удачной экранизацией, хотя ненавидела Голливуд за издевательства над её романами. Уайлдер угодил самой привередливой писательнице мира на тот момент. Литературные критики того времени, и среди них сам Роберт Барнард, вечный исследователь творчества Кристи, с первого же сеанса «Свидетеля обвинения» отдали ему должное, завалив восторженными статьями в самых респектабельных газетах Великобритании и США.
Это было в 1957 году, когда Сидни Люмет снял свой дебютный фильм — «12 разгневанных мужчин», и, пока Люмет лишь восходил на пьедестал славы, Уайлдер уже был любимцем публики, к которому весьма благосклонно отнеслись академики премии «Оскар», по заслугам одарив его двумя статуэтками в номинации «Лучший сценарист» и двумя статуэтками в номинации «Лучший режиссёр».
Уайлдера бы не было, не будь его изумительного фильма, поразившего в самое сердце всех именитых режиссёров мира. Этим фильмом был «Сансет бульвар», поставившим шах и мат всему Голливуду, в желчности, неумолимой злобности, беспощадности и алчности изобличая того. 1950 год — Боже, как давно!
Да, всё это было давно… Нельзя забывать прошлое, достижения прошлого, пеплом посыпая его, не надо мечтать о будущем, не надо грезить о несуществующем. Помним ли мы то хорошее, что было с нами? Помним ли мы вообще то, что было раньше? Почему-то так не кажется, почему-то ощущение, что с каждым годом значимость приобретает лишь новое, лишь новейшее, будто человечество хочет в забытье впасть, хлопая, с рук сдирая кожу, своему зеркальному отражению, хохочущему, в котором мы с вами отображаемся счастливыми людьми… И уже потеряли то замечательное свойство отличать видимое от реального, а, тем временем, в бассейне уже нет воды, машины покрылись пылью, и лишь безжалостное новое явление коммерции зарабатывает на нашей слепоте, играясь с нами, как играется ветер с павшим и пожелтевшим листком этого мира…
Билли Уайлдер прожил длинную и насыщенную жизнь: 22 июня 1906 — 27 марта 2002 гг. Целых 96 лет, которые сопровождались неумолкаемыми овациями, овациями заслуженными, а не вытянутыми с помощью пиара и денег. Уайлдер не был лучше Люмета, Уайлера, Кубрика, Чаплина, Хьюстона, нет, просто Уайлдер был гораздо мудрее их, он видел то, что другим только предстояло увидеть и в своих фильмах запечатлеть.
Это был Билли Уайлдер. Тот самый Уайлдер…
II. Бульвар Гротескного Прошлого:
Сюжет фильма «Сансет бульвар» словно живёт сам по себе, с ленцой приглашая зрителя разделить с ним холодный, остывший ужин, приготовленный профессиональным и безмолвным поваром…
Сразу заметно, что в те времена сценарию уделялось особое внимание, ибо во всех старых фильмах зрителя сразу с места отправляют в карьер, затянутых начал вообще не имеется, это сейчас, наверное, модно растягивать хронометраж непомерно. А в «Сансет бульваре» ничего подобного, вот вам некто Джо Гиллис, парень, как и все сценаристы, язвительный, наблюдательный и слабохарактерный, так как привык зависеть от решения голливудских студийных боссов. Гиллис имеет отношение к студии «Парамаунт», для которой и пишет сценарии разного рода. В данный момент он на мели, и позарез ему нужны деньги, для добычи коих он и топает к самому снисходительному боссу. У Гиллиса могут оттяпать машину, а какой же американец без автомобиля? Нет, не дело это — машину отдавать этим налоговикам. Фортуна отвернулась от нашего героя, и ему приходится бежать от налоговиков куда подальше. Совсем уж по-киношному у него лопается шина, и он случайно заезжает в замок известной в былые времена актрисы немого кино — Нормы Дезмонд…
Знаете, чем занимались в те времена молодые люди, приходя друг к другу в гости или встречаясь в кафе? Тем же, что и я — пересказывали сюжеты наиболее захватывающих фильмов. Так эти фильмы становились бессмертными, отцы рассказывали о них детям, дети перехватывали «цитаты» из фильмов и передавали их своим детям… Так было всегда, в общем-то. Даже у нас в России есть такая традиция — не зря же до сих пор мы щеголяем фразами из комедий Гайдая, Данелия, Рязанова…
Так вот, это хорошо, если соблюдается в меру. Норма Дезмонд, по всей видимости, не понимала этой истины, и саму себя загнала в типичную ловушку, заперев в клетке прошлых своих достижений. Наш Джо Гиллис понял это не сразу, но когда понял, то было уже поздно, он тоже попал в мышеловку…
Уайлдер искусно переплетает избитые донельзя штампы, среди которых и отсылки к творчеству нами любимого Эдгара Аллана По (замок Нормы Дезмонд будто списан с новелл По); к творчеству Мурнау, знаменитого режиссёра, создавшего самый классический образ вампиров (например, дворецкий Макс мне кажется персонажем именно из фильмов Мурнау, этакой зловещей тенью над главными героями); типичный любовный треугольник не в пользу старой Нормы Дезмонд; плюс ко всему этому Уайлдер очень тонко иронизирует по поводу кинематографа, так, звёзд немого кино Джо Гиллис по привычке называет «восковыми фигурами», работник студии «Парамаунт» Гордон Коул звонит Норме Дезмонд лишь для того, чтобы попросить разрешения у неё взять напрокат на съёмки её старый драндулет, а пресса замечает убийство человека в дряхлом замке исключительно из-за того, что там живёт звезда немого кино, в ином случае голливудская пресса просто бы плюнула на какое-то там убийство какого-то типа… Почти всю иронию на себе несёт Джо Гиллис, с помощью внутреннего монолога (кстати, это неплохой приём сценариста Уайлдера) отображая все коллизии, происходящие в фильме. Хотя и Норма Дезмонд, и Макс, и даже знакомая Гиллиса — Бетти Шефер с её монологом о неправильном носе, все персонажи «Сансет бульвар» имеют комичный оттенок.
Но это смех сквозь слёзы. Несмотря на разного рода «шпильки» в сторону мании Нормы Дезмонд, возомнившей себя звездой мирового значения, чувствуется, что Уайлдер искренне любит этих милых недотёп, этих «восковых фигур», коротающих вечера за столиками для игры в бридж… Ностальгия по временам, когда немое кино не могло огорчить зрителя, а лишь поднять ему настроение. Ведь это и в самом деле мастерство — вызывать в зрителе гамму различных чувств! Один только Чарли Чаплин мог впечатлить зрителей своим короткометражным «Малышом», который и по сей день считается лучшим в мире фильмом о доброте.
Сансет бульвар — это бульвар Гротескного Прошлого. И через этот гротеск Уайлдер выразил скорбь по немому кинематографу, невероятную грусть, сожаление, сочувствие. Уайлдер ответил на вопрос, что погубило немое кино. Время.
Немое кино погибло. Но его мечта свершилась — оно сумело триумфально покорить зрителей, как их покорила Норма Дезмонд, величественно спускаясь мимо полицейских и фотографов, замерших, как «восковые фигуры», по лестнице, с гордостью подняв голову, играя последнюю в своей жизни роль, в которую веришь, как никогда, которой восхищаешься больше, чем современными ролями…
«Сансет бульвар» Билли Уайлдера — аллегоричный фильм. Он о том, как Прошлое увлекло за собой Будущее. Это правда. Придёт время, когда кино снова станет немым. Отчего? Просто от восторга все мы сорвём голос, и говорить будет некому…
Можете не верить. Можете посмотреть «Сансет бульвар».
III. Звёзды былых лет:
В «Сансет бульваре» сыграли замечательные актёры. Думаю, каждый из нас по-своему оценивает игру актёров, отдавая предпочтение тому или иному актёру, и ничего страшного в этом субъективизме нет.
Итак, моя иерархия актёров:
4 место — Нэнси Олсон (Бетти Шефер): очень слабая игра, но простительная ввиду возраста. На тот момент актрисе было двадцать два года, и не все в таком возрасте способны проявить талантливую игру, тем более что героиня Олсон немного ходульный образ, схематический, я бы назвал его отчасти проходным, так он уступает по яркости остальным образам. Нэнси Олсон — единственная основная из фильма актриса, которая жива поныне — она родилась в 1928 году. Нужно также приметить, что роль в «Сансет бульваре» так и осталась самой заметной её ролью. Но она вправе гордиться ею.
3 место — Уильям Холден (Джо Гиллис): мне трудно судить, чего именно добивался Уайлдер, показать в герое Холдена его серость, слабохарактерность, либо показать именно контраст между Гиллисом и Нормой Дезмонд, как контраст между белым и чёрным. Временами игра заметно провисает, иногда и поражает. Точно не самая лучшая роль Холдена, хоть он и номинировался на «Оскар». За свою жизнь (1918 — 1981) Холден был награждён одним «Оскаром», тем не менее, все мы его отлично помним по ролям в «Мосте через реку Квай»; «Вздымающемся аду»; «Казино Рояле»; «Омене — 2». Это был актёр хорошего качества.
2 место — Эрих фон Строхейм (дворецкий Макс): очень сильная игра, одними штрихами Строхейм сумел отобразить внутренний мир своего самого загадочного персонажа, чьи реплики в фильме были наиболее важными, именно образ Макса играл существенную роль в «Сансет бульваре», не давая ему буксовать на месте. Макс — это один из самых трагичных образов в кинематографе, который мне довелось видеть. Всегда тяжело быть хранителем того, что медленно умирает, почти что разлагается, и понимать, что никогда уже не суждено будет пережить те счастливые моменты, которые были и уже не вернутся… Строхейм прожил долгую жизнь — с 1885 по 1957 годы. Пятьдесят лет его талант не меркнет, поражая всё новых и новых зрителей.
1 место — Глория Суонсон (Норма Дезмонд): непередаваемая словами игра. Просто чудесно. Лично я был поглощён всей феерией чувств, которые изображала на экране Глория Суонсон, и только тогда я понял, почему в старых американских романах частенько упоминают её имя. Она была настоящей и сейчас остаётся звездой кинематографа. 1950 год подарил миру двух актрис, актрис незабываемых и поистине великих женщин: Глорию Суонсон и Бетт Дэвис («Всё о Еве»). Обоим судьба послала роли актрис, и обе сыграли актрис, чьи эпохи безвозвратно гибнут, разрушая былое счастье и былую славу.
Они столкнулись в битве не на жизнь, а на смерть: два легендарных фильма — «Сансет бульвар» Билли Уайлдера и «Всё о Еве» Джозефа Лео Манкевича. Хотя «Всё о Еве» стал лучшим фильмом 1950 года, незримая битва всё ещё продолжается, и само Время поставило вопрос ребром: кто же лучше — Дэвис или Суонсон, отдав награду Джуди Холлидей из «Рождённой вчера» голливудского конвейерщика Джорджа Кьюкора.
И лишь уморительно недоумевающий взгляд Бастера Китона в роли игрока в бридж из «Сансет бульвара» будто говорит: «Не ссорьтесь, друзья, все мы хороши по-своему, все мы успеем ещё свою смерть отпраздновать…».
Как бы того ни хотел сценарист Джо Гиллис, эти «восковые фигуры» выиграли свою изнурительную партию в бридж. Блистательно блефуя, отчаянно повышая ставки, они сумели остаться в памяти у нас, и всё это — благодаря гению чистой простоты Билли Уайлдеру…
Волей случая задолжавшийся сценарист Джо Гиллис, преследуемый кредиторами оказывается возле обветшалого особняка на Сансет бульваре. Проколов шину и остановившись возле дома, он слышит, как женский голос приказывает зайти во внутрь дома. Дверь ему открывает суровый дворецкий Макс, указывающий путь по лестнице. И вот перед нами Норма Десмонд, звезда немого кино.
Джо уже почти собирается уходить, но тут Норма делает «предложение, от которого невозможно отказаться», а именно помочь ей переписать сценарий для ее будущего фильма. По затее Нормы — сценарий поставит сам Сесиль Де Миль, а фильм станет ее триумфальным возвращением. Взамен Норма Десмонд обещает Джо Гиллису очень хорошее вознаграждение. Почитав сценарий, Джо понимает, что это полная чушь, но ему нужны деньги. И вот вскоре Джо уже не только пишет сценарий для звезды, но становится ее «узником». Норма покупает ему одежду, он живет в ее особняке и пользуется всеми благами, а вскоре делит и ложе.
Но финал этой истории не так радужен, как может показаться.
Пересказывать сюжет этого фильма дело неблагородное, его надо смотреть.
Уайлдер показывает нам подноготную Голливуда, выставляя все не с лучшей стороны. Голливуд у Уайлдера это не красивая глянцевая картинка. Голливуд — это тщеславие, безумие, извращенная одержимость…
Норма Десмонд — героиня, воплотившая в себе все человеческие порки. Возможно она не такая уж и плохая, но она эгоистичная, тщеславная звезда, на других ей наплевать. Отличная роль Глории Суонсон, кроме нее наверное никто бы так не исполнил Норму.
Джо Гиллис — в фильме показан неплохим человеком, даже как-то не хочется его осуждать. Все таки втянувшись в это порочное общество он попытался от него уйти, но… Игра Холдена великолепна.
Макс фон Мейрлинг — дворецкий. Безмолвный свидетель и главный виновник того, что стало с Нормой. Именно он в какой то мере сотворил из нее того монстра, каким она стала. Эрих фон Штрогейм отлично сыграл этого персонажа, с минимумом реплик и играя на нюансах.
Так же бы хотелось отметить великолепные образы, показанные в фильме, взять хотя бы особняк Нормы — большой дом, обветшавший от времени, шикарный внутри, но пустой, точно так же как «пусты» обитатели этого особняка на Сансет бульваре.
Сценарий фильма великолепен. Цитаты из фильма давно стали классикой — «я и есть великая звезда, просто фильмы стали маленькими», «снимайте, я готова мистер Де Миль»…
Вышедши на экраны фильм, произвел фурор, но при этом не понравился голливудской публике. Возможно, поэтому из 11 номинаций на Оскар фильм получил всего 3 статуэтки за сценарий, работу художника (ч/б фильмы), саундтрек для драматических/комедийных картин. Не реализовались в статуэтки номинации за фильм; мужскую роль (Уильям Холден); женскую роль (Глория Суонсон); мужскую роль второго плана (Эрих фон Штрогейм); женскую роль второго плана (Нэнси Олсон); режиссера (Билли Уайлдер); работу оператора (ч/б фильмы); монтаж.
Сегодня я впервые посмотрел фильм Сансет бульвар, и знаете, на мой взгляд, Бергман был прав, когда назвал эту картину одной из самых лучших за всю историю кинематографа.
Когда я посмотрел фильм Коэнов «Бартон Финк» мне очень понравился его подтекст о том, что Голливуд есть Ад, но я и не мог подумать, что за сорок (!) лет до этого был фильм, который еще более великолепно освещает эту тематике.
Прогнившая насквозь киноиндустрия…
Я не могу гарантировать полную правоту своих слов, но, скорее всего, Сансет был первым фильмом, оскверняющим кинематографический процесс, причем вдоль и поперек. Здесь вы сможете увидеть и старую актрису, в прошлом «королеву немого кино», которая отвергнута всеми ввиду ее «внешней негодности», из-за чего она начинает писать некуда негодные сценарии, которые теже продюсеры с легкостью в сердце отвергают; молодого писателя, который при помощи силы случайности знакомится с Нормой Десмонд, помогает хоть как-то исправить ее бездарные сценарные потуги; продюсера, который, как и все ему подобные, думает лишь о деньгах и славе, да и еще о том, чтобы его не уволили вышестоящие чины; такую же молодую как и главный герой рецензентку, которую, несмотря на ее непредвзятость, легко можно заставить влюбить в себя.
Весь свет Голливуда…
Сам сюжетный пласт подкреплен прекрасным исполнением ролей актеров, всех главных актеров, включая еще не названного дворецкого Нормы Десмонд в исполнении Эриха Фон Строхейма. Стоит также заметить, что все главные сюжетные повороты спрятаны в репликах или действиях самого дворецкого.
Режиссерское мастерство Билли Уайдлера вполне проницательно и смотрибельно, операторская работа не портит картины, в какой-то степени подчеркивает все содержимое происходящего.
И хоть Бартон Финк и Сансет бульвар по своему смыслу чем-то похожи — заканчиваются они по-разному, но оба фильма для меня одинаково важны, фильмы из разных эпох, великие фильмы, дорогие моему сердцу фильмы.
Сансет бульвар — кино удивительно проникновенное и заставляющее задуматься, не зря о таких вещах снимали еще в 50-х, тема осталось на сегодняшний день более чем актуальной.
Я люблю людей, похожих на старые голливудские фильмы. Простых. Искренних. Немножко наивных. Уместно пафосных. С четкими и абсолютно непоколебимыми представлениями о том, что такое «хорошо» и что такое «плохо». Только вот фильмов таких я видел значительно больше, чем людей.
«Сансет бульвар» для меня является своеобразным водоразделом между тем старым — условно назовем его «наивным» — и новым кино. Сохраняя внешние атрибуты незатейливого черно-белого фильма 30—40-х, идеологически «Сансет бульвар», снятый в 1950-м, ближе к современному кино, чем к старому Голливуду. Никакой наивности и романтики — сплошь обман, патологии и ни одного положительного героя.
Древний, как мир, сюжет про юного альфонса, который мечется между двумя женщинами — богатой и молодой, в «Сансет бульваре» погружен в киношную среду. Альфонс — неудавшийся сценарист Джо, который случайно попадает в творческое и сексуальное рабство к доживающей век в своем замке бывшей звезде немого кино Норме Десмонд. Звезда надеется триумфально вернуться в изменившуюся киноиндустрию — с новой ролью и новым фильмом. Разумеется, мечты не сбываются, и вообще все заканчивается плохо для всех.
… Не хотелось бы впадать в ностальгические причитания из серии «Как люди жили, как тонко чувствовали, как умели снимать кино», но, право же, — картин, подобных «Сансет бульвару», сейчас практически не делают. При всей простоте пересказанного сюжета, потрясающий профессионализм создателей фильма делают его не просто застывшим в бронзе памятником, а живым кино, которое через шестьдесят лет смотрится интереснее, чем многие новинки. Прежде всего, респект стоит высказать двумя людям. Режиссеру Билли Уайлдеру — тому самому, который известен в основном искрометными комедиями (как не вспомнить милую сердцу каждого советского человека «В джазе только девушки»), а тут создал нетипично беспощадное для себя кино. И — Глории Суонсон, сыгравшей Норму. Вообще, чтобы оценить фильм и, в частности, творческую и человеческую смелость Суонсон, важно понимать контекст. Глория по сути сыграла себя, ведь она и сама была такой же забытой кинозвездой 20-х, как ее героиня. От этой роли отказались многие голливудские актрисы схожей судьбы (например, Мэй Уэст и Мэри Пикфорд), Суонсон же хватило мужества и таланта сделать довольно злую и совершено несмешную карикатуру. А дворецкий Нормы Макс, ее бывший муж и режиссер — на самом деле легендарный Эрик фон Штрогейм, режиссер картин с Марлен Дитрих. В ролях самих себя — слово «камео» в 1950-м было еще не в ходу — отметились герои немого кино Сесиль де Милль и Бастер Китон. Уайлдер вполне по постмодернистски перемешал искусство и реальность, имиджи актеров и судьбы персонажей.
«Сансет бульвар» — больше чем просто легендарный фильм, по праву считающийся одним из лучших в истории мирового кино. Это еще и начало конца кинематографического «века невинности» — с простыми, искренними, наивными и уместно пафосными героями, знающими, что такое «хорошо» и что такое «плохое». Конечно, тот самый «наивный Голливуд» не закончился в одночасье после «Сансет бульвара». Но именно здесь — едва ли впервые — черно-белые цвета, сохраняясь на пленке, исчезают из оценок персонажей и их действий. Здесь нет ни безусловных героев, ни однозначных злодеев. Все, как в жизни.
Помнится, что о картине этой слышал я довольно-таки давно, причем очень активно и периодически. У меня всегда было желание посмотреть эту классическую ленту режиссера Билли Уайльдера. В конце концов, я нашел время осуществить свою задумку. И, конечно же, нисколько не пожалел, ни на минуту не задумался о потраченном времени. В данном случае время зря потратиться не может. Перед нами картина, которую будут смотреть с успехом еще спустя долгое время, не смотря на то, что этой ленте уже в этом году исполнилось целых 60 лет.
Знаете, я жалею только об одном. Жалею о том, что только сейчас впервые посмотрел эту ленту. Фильм Билли Уайльдера открыл для меня новый вид на классический кинематограф. Все-таки, существует еще много отличных вещей, которые обязательно во что бы то ни стало, стоит посмотреть.
Насколько я знаю (не могу утверждать о своей правоте), Уайльдер снял самый критичный фильм о Голливуде. Ведь сразу после выхода ленты на тот момент уже великого режиссера хотели всерьез изгнать из сообщества кинематографистов. В картине в полной мере показана та самая другая сторона Голливуда, обратная сторона его быта, показана его зловещая сущность. В 50ом году эта правда мало кому понравилось, но в то время даже не догадывались, что так ничего и не изменится в году этак даже 2010ом. Да, «Сансет бульвар» держит марку актуальность и сейчас, и я всерьез уверен, что так будет продолжаться и дальше.
Бульвар Сансет в Голливуде показан обычной, типичной улицей. Жизнь на этом бульваре протекает неспешно, живут здесь люди, передвигаются автомобили. А что же в ней такого уж примечательного? Только то, что это голливудский бульвар, здесь живут, работают, трудятся в поте лица деятели мирового кинематографа, а неподалеку располагаются самые крупные киностудии мира, киностудии-соперницы.
Голливуд не ко всем благосклонен. Кто-то здесь купается в ваннах, наполненных сладостным шампанским цвета розы, а кто-то снимает маленькую комнатку, в которой есть только кровать и ничего более. Одни работники в Голливуде пользуются огромной популярностью, они в зените славы. Другие не могут даже достать до ранга восходящей звезды, новичка, как бы они не пытались. Третьи вообще давно всеми забыты, они теперь уже бывшие кумиры, всем знакомо только их имя, в лицо их уже никто знать даже не хочет.
А еще здесь живет наш с вами герой по имени Джо Гиллис. Этот парень — горе-сценарист, писатель, который еле концы с концами сводит. Его истории плохо идут в этом бизнесе, такое чувство, что их вообще никто и никогда адаптировать не собирается, все не видят в них смысла. Гиллис пытается создать нечто этакое, что интересовало бы всех киномагнатов, продюсеров, режиссеров, но все попытки тщетны, ничего толкового совсем не получается, звезды не хотят играть в этих повествованиях. Нашему Джо теперь даже за квартиру платить нечем, не говоря уже об остальном.
По воле случая Джо Гиллис случайно попадает на территорию здоровенного особняка, заброшенного с первого взгляда. Но первый взгляд обманчив, это дворец звезды немого кино, а ныне всеми забытой актрисы Нормы Дезмонд. Актриса периодически впадает в депрессию, она в отчаянье, ее дом пуст, мужья давно умерли, с ней всегда лишь покорный слуга-дворецкий Макс. Как оказалось, Джо зашел вовремя, т. к. Норма давно планирует возвращение в мировой кинематограф, она написала просто горы сценарного материала. Гиллис нанимается в качестве корректора всей этой писанины.
Основное, что бросается в глаза в этой ленте, это, естественно, актерская игра. Я смотрю на нынешний кинематограф и с сожалением могу констатировать тот факт, что сейчас нет актеров с талантами такого уровня. Нынешнее поколение звезд берет только своей популярностью, мы их знаем только потому, что их задействуют в большом количестве проектов. Старые же звезды могли сняться всего в нескольких фильмах, но их помнят и сейчас.
Уйду от своего отступления о нынешнем поколении, и переду конкретно к актерской работе в этой ленте. Уильям Холден сыграл отлично, правда в некоторых моментах возникало какое-то чувство, что он играет не на всю свою мощь, как-то его персонаж иногда «провисал», как говорят. Единственное, чего я не могу понять, любо его персонаж действительно слабохарактерный, либо все это из-за сложившейся жизненной ситуации на самом деле.
Глория Суонсон. Что же, такой сильнейшей игры, такого актерского мастерства я не видел давно. Глория так искренне, откровенно, без всякой фальши сыграла постаревшую актрису-звезду, что просто невозможно представить кого-либо на ее месте. Местами я ей симпатизировал, местами мне ее было жаль, а в некоторых моментах я просто ненавидел ее героиню.
Эрих фон Штрогейм. Этот режиссер того времени в «Сансет Бульвар» сыграл, по-моему, самую значимую и ключевую роль всего действа. Дворецкий Макс своими репликами открывал занавес тайны, когда нам (зрителям) становилось уже совсем ничего не понятно. Не показав ни одной эмоции, он открыл всю горечь своего существования.
Также хочется отметить роли второго плана, в которых были задействованы уже теряющие свою популярность великие звезды — Бастер Китон, Сесил Б. Де Милль и Хедда Хоппер.
Билли Уайльдер снял смелое, великое кино. Этот человек, конечно же, всем запомнится своей вечно живой картиной «В джазе только девушки», но помимо нее он снимал и другие сильные по своему ходу событий, по своей драме фильмы, один из которых «Sunset Blvd». Важно, чтобы люди интересовались в наше время классическими лентами, помнили их, ведь лучшая память об ушедших звездах — это просмотр их картин.
Говорят, что не место красит человека, но почему тогда с каждым городом, с каждой улицей и даже домом всегда связана история, которая порой говорит гораздо больше, чем люди ее создавшие? Почему когда мы слышим «дом Шерон Тэйт», то видим кровавый след и, конечно, не ожидаем ничего хорошего от жильцов? Да и как Резнору было не написать «The Downward Spiral», находясь в таком месте, хотя, я уверена, дом был вполне обычным — стены, мебель, ящик для почты. Кровавый след или ряд ассоциаций, как его не назови, в любом случае сделает выбор за человека, появившегося в «нужном» месте в нужное время.
Когда бедный сценарист Джо Гиллис (Уильям Холден), скрываясь от кредиторов, заехал в гараж когда-то роскошного дома на бульваре Сансет, он, скорее всего, не ожидал, что из этого получиться история на целый фильм Билли Уайлдера. На пороге его встретил немного безумный дворецкий, а его еще более безумная хозяйка Норма Десмонд, когда-то великая звезда немого кино, предложила поработать над сценарием. Бедный Джо был так беден, что не распознал знака судьбы в торжественных похоронах обезьянки, вечеринках в пустом зале и постоянных просмотров старых фильмов Нормы Десмонд, так что, он задержался в объятиях забытой звезды до самых титров.
Билли Уайлдер — один из наиболее известных режиссеров Голливуда. Именно он снял фильм «В джазе только девушки», который, я уверена, если кто-то и не видел, то только в силу того, что он еще не вылез из пеленок. И, несмотря на то, что нельзя не любить Дафну и Джозефину, я никак не могла ожидать, что у Билли Уайлдера в фильмографии есть по-настоящему великое кино.
Безупречный сценарий с плавно «падающими» на зрителя событиями. Саспенс, напряжение, которого не было даже у Хичкока. Отлично прописанные и пропитанные старым добрым сарказмом и иронией монологи главного героя. И то самое, ради чего стоит смотреть «Бульвар Сансет» — игра. Я не знаю, какой эпитет подобрать, но хочется сказать «выточенная», именно такая — строгая, четкая, без единой нотки фальши.
Судьбы Глории Свенсон и ее героини Нормы Десмонд перекликаются. Две закатившиеся звезды немого кино. Мало кто из «старой гвардии» остался в деле после «Певца джаза», первого звукового фильма, поэтому сложно увидеть, как играют актеры, которые технически были лишены дара речи на экране. «У тебя есть лицо, чтобы играть», — говорит устами своей героини Глория Свенсон. Ее лицо играет все время, она играет «переигрывание», она передает игру своей героини, ее безумие, ее отчаяние. Актриса в кадре, и ты уже чувствуешь драму, Глория Свенсон своей игрой делает кино чем-то большим. Когда-то кино было мистерией, и даже голливудская штамповка казалась волшебством. «Давай снимем фильм. О, это будет великое кино!» — говорит Норма Десмонд, и ты чувствуешь, что не так важно, что получится — это будет просто кино, и уже поэтому оно имеет значение.
«Старый Голливуд» сам по себе является большим, чем просто отрезок времени в истории презренного и продажного кинопроизводства Америки. В «старом Голливуде» есть свой шарм, его звезды не страдали алкоголизмом, они им наслаждались. Все было правильно, никто не скрывал, что он не такой, каким кажется. У каждого была своя очень грязная, но прекрасная история. В той «ярмарке тщеславия» было величие. В «Бульваре Сансет» Уайлдер показывает, как изменился Голливуд и судьбы его звезд со смертью немого кино. Мне кажется, что это сравнение, с небольшими правками в переменных, вполне применимо к тому, что происходит сегодня.
Истинная магия кино, настоящая классика кинематографа 20 века от одного из лучших режиссеров Голливуда Билли Уайлдера, перед которым преклоняются даже самые именитые кинодеятели, такие как Скорсезе например.
Многим эта культовая картина может показаться критикой Голливуда, но на мой взгляд критика здесь не в сторону Голливуда, а в сторону человеческого тщеславия, присущего всем людям, но особенно тем, которые в свое время испытали на себе прелесть признания и всеобщего обожания. Это укор в сторону напыщенности, желания все и всех контролировать и укор этот не без доли одновременно и иронии и сочуствия.
Тем и удивителен этот фильм, что понять здесь можно абсолютно каждого, никто по сути и не виноват, ни пристарелая актриса, не желающая мириться с тем, что ей уже не простилают красные шелковые ковры, когда она открывает дверцу автомобиля, ни кинодеятели, не желающие иметь дело с такой «знаменитостью» чей век уже давно прошел, ни даже бедный уже почти отчаявшийся сценарист Джо Гиллис не имеет никакой вины. Просто такова человеческая природа и таковы законы кинобизнеса, в котором нельзя угодить каждому.
Здесь на мой взгляд нет даже осуждения сформировавшейся системы Голливуда, с ее темпом, в которой что бы оставаться на «плаву» нужно не заниматься самолюбованием, а продолжать творить, работать над собой и быть нужным этой системе, ведь здесь ничего личного, так называемая «Фабрика Грез» развивается и появляются все новые идеи, таланты и технологии, новые возможности и новые требования, не способен подстраиваться и играть по правилам? — До свидания, мы были вам рады и будем вас вспоминать… иногда.
На мой взгляд этот фильм пропитан именно любовью к Голливуду тех лет, не останавливающимся в своем движении вперед ни на секунду, дающему шанс каждому человеку реализовать свой потенциал, а не удовлетворить самолюбие.
Эта картина является одной из самых моих любимых, она пропитанна такой таинственной, чарующей и всеобьемлющей романтикой Золотой Эры Голливуда, той атмосферы пребывающей в ней в каждом кадре, я еще не встречал ни в одной другой ленте тех лет, ни даже у знаменитого обидчика, который выиграл у него гонку главных номинаций ленте Джозефа Манкевича «Все о Еве», только некие отголоски.
Лишь подверждает тот факт, что Билли Уайлдер вложил в эту ленту не только часть своей души, а всю душу, он словно показал на личном примере, как нужно творить — и что это слово значит и подарил простым людям (зрителям) настоящий шедевр мирового кинематографа. Разумеется каждый приложивший руку к созданию этой ленты, заслуживает подобной похвалы.
Актеры просто прелестны, каждый до единого, Уильям Холден, Глория Суонсон, играющая так правдободобно, уморительно, трагично, с такой страстью и самоотдачей, огромный поклон этой актрисе, сыгравшей здесь свою лучшую роль.
Так же изумительный дворецкий, без единой мимики, прям как Хичкок в своих камео, но настолько глубокий персонаж, который между прочим скрывает маленькую тайну.
Культовые цитаты в этом фильме одна на другой, две из которых многие полагаю прекрасно знают: «Снимайте мистер ДеМилль, я готова для крупного плана» занявшая 7 место в списке самых культовых цитат по версии Американского Института Кинематографии (AFI) и не менее известная: «Я великая! Это фильмы стали мелкими» остановившаяся на 24 позиции в том же рейтинге AFI культовых цитат.
Так же AFI в обновленном в 2007 году списке, поставил картину на 16 место в 100 лучший американских лент, на котором между прочим стоял эминитый конкурент «Все о Еве» опустившийся в свою очередь на 28 позицию.
Это кино, чья черно-белая романтика окунает в себя с первого кадра, является одной из причин, по которой многие ностальгируют по Золотому Голливуду, настоящая классика, которая будет жить вечно.
Джо Гиллисс, молодой и вроде бы небесталанный писатель-сценарист, не отыскавший в Голливуде ни работы, ни хотя бы приятеля, способного одолжить триста долларов, спасает — за полгода до того, как будет плавать вниз лицом в бассейне, — свой автомобиль от конфискации и из-за лопнувшей покрышки попадает в странный дом — роскошный, как дворец, но сумрачный, как замок. В нем обитает величайшая актриса кино — Норма Десмонд. Впрочем, кино немого, старого, всеми давно забытого… Хранит актрису, ее призрачную славу и несбыточные хрупкие надежды скалоподобный слуга — шофер, дворецкий, время от времени музыкант — Макс.
Актриса написала сценарий для триумфального возвращения к зрителю; осталось чуть подредактировать текст — перед поездкой в «Paramount»…
Невыносимо грустная картина забвения, верности и — невозможности. И невозможности остаться, и невозможности хоть что-то изменить. У каждого героя здесь своя трагедия, своя особенная невозможность; но «не остаться» и «не изменить» — две категории, к которым они сводятся.
Фильм не антоним для «Поющих под дождем». Там сотни красок — здесь лишь черное и белое, там танцы с песнями — здесь заунывная органная музыка, там приход звука в кино открывает блестящие перспективы — здесь он фактически хоронит людей заживо… Вот только «Сансет» не о звуке. И не совсем о кино. Скорее, он о жизни после погребения, о хрупких устаревших мечтах, о «восковых фигурах», о безмерной преданности одного человека другому. И чуть-чуть — о «заблудшей собаке».
Сильный сценарий. Строгая режиссура. Блистательные Глория Суонсон и ее Норма. Невероятный Эрих фон Строхейм. Подавленный ими Уильям Холден. Необязательный и несмешной текст за кадром. Оскароносный саундтрек. Нуар. Голливудская классика!
«Сансет бульвар» — откровенное кино о забытых звездах. Биография самих актеров не менее поразительна. Эрих фон Штрогейм (дворецкий, Макс фон Майерлинг) — первый режиссер проклятый Голливудом, человек создавший свою биографию сам. Он присвоил себе аристократическое звание, а также богатое военное прошлое. На самом деле ни к какой аристократии никогда не принадлежал, а был сыном еврейского шляпника. Уильям Холден (Джо Гиллис) популярный американский актер снявшийся в ряде фильмов вошедших в золотую коллекцию кинематографа и нелепо погибший. После смерти тело Уильяма Холдена кремировали, а пепел развеяли в океане. И наконец Глория Свенсон (Норма Десмонд) в этом фильме, можно сказать, она играет саму себя известную актрису в годы немого кино и забытую в эпоху звукового. В 50-х популярность Глории Свенсон снова возвращается, что не удивительно при ее таланте. Американской актрисе всю жизнь сопутствовал успех, она снялась в 88 фильмах, у нее был свой бизнес, в 1968 году она приезжала в СССР.
Качественное кино, которое смотришь на одном вдохе. Советую посмотреть фильм любителям кино, а так же «звездам».
Фильм «Сансет бульвар» — признанная классика американского кинематографа, фильм, положивший начало новой эре, новому этапу в развитии киноиндустрии, и считающийся одним из лучших фильмов 20 века. Несмотря на «свой возраст» лента интересна и сегодня — она произвела на меня впечатление, куда большее, нежели многие современные, красочные и объемные фильмы.
Первое что поражает в этой картине — неординарный сюжет. Повествование ведется не просто от имени главного героя — сценариста, а от имени мертвого главного героя: нам как бы рассказана предыстория его смерти. То есть, можно подумать, что никакой интриги нет — человек мертв, а его тело плавает в бассейне возле шикарного особняка, стоящего на бульваре Сансет. Но только наше внимание отвлекают от этого самого бассейна — и у нас возникает множество вопросов: во-первых — почему именно в бассейне, кто этот сценарист, что это за загадочный особняк и что за удивительное название бульвара -«Сансет», положенное и в название фильма?
Тут и начинается самое интересное — постепенная развязка всех этих загадок и тайн. В своей «предыстории смерти» главный герой случайно знакомится со стареющей, всеми забытой звездой немого кино -Нормой Дезмонд — хозяйкой этого особняка, женщиной очень загадочной и психической. Именно она со временем становится главной героиней фильма, и мы невольно понимаем, что она каким-то образом причастна к гибели сценариста. Но только в конце фильма мы поймем всю сложность, весь драматизм ситуации, узнаем ужасную разгадку и до конца фильма будем заинтригованы действием, происходящим на экране.
Всё это достигается благодаря блистательной режиссуре. Билли Уайлдер, известный многим по фильму «В джазе только девушки», создает легендарную ленту, пугающую и восторгающую своими величием и мрачностью. Он сделал огромный шаг вперед для мирового кинематографа, соединив в своем фильме элементы разных направлений. В результате мы увидим удивительную многожанровую историю, а именно: фильм-нуар, с элементами детектива и удивительную психологическую драму, трагедию несчастной женщины, а также историю отвратительной, но необыкновенной любви.
Особое внимание стоит обратить на актеров, задействованных в этом фильме. Все они хороши в своих ролях, но, конечно, больше всего запоминается образ Нормы Дезмонд, гениально воплощенный актрисой немого кино — Глорией Суонсон. Образ Нормы Дезмонд, яркий и психологически цельный, является одним из главных женских образов в мировом кинематографе. Этой ролью Глория Суонсон не только расширила возможности актрисы звукового кино, привлекая свой талант немой актрисы, но и доказав что женщина с возрастом становится только талантливей и выразительней, она открыла дорогу многим возрастным актрисам.
В этом фильме гениально всё: в том числе и музыка. Она очень тревожная, пугающая и драматическая, тоже ставшая легендой, стандартом музыки к фильмам-нуар.
В итоге мы получаем напряженную, интригующую, психологическую драму, с гениальными актерскими работами и блестящей режиссурой. После просмотра, определенно, каждый зритель запомнит и неоднократно будет цитировать некоторые фразы главных героев, естественно и легендарную, финальную, пугающую (в контексте фильма) реплику от Нормы Дезмонд: «Итак, мистер ДеМилл, я готова к съемкам…».
Я рекомендую этот фильм всем ценителям старого кино, людям, желающим посмотреть что-нибудь классическое, но по-настоящему интересное. Думаю, что фильм будет интересен и людям, ценящим актерскую игру, нестандартный сюжет и напряженную атмосферу.
Фильм «Сансет бульвар», наряду с фильмами «Всё о Еве» и «Поющие под дождем», является первым фильмом, показавшим оборотную сторону актерской славы, фильмом, ставшим классикой американского кинематографа, и я ставлю ему высшую оценку.
По случаю выхода „Коломбианы“ продюсера Люка БессонаКиноПоиск представляет свой топ-список сильных женщин в истории кинематографа. Но в нем не найти привычных портретов Тринити и Беатрикс Киду. Наши героини обладают всеми нужными качествами, чтобы прослыть железными леди, и редко хватаются за оружие... (...)
