Двое бандитов Винсент Вега и Джулс Винфилд проводят время в философских беседах в перерыве между разборками и «решением проблем» с должниками своего криминального босса Марселласа Уоллеса. Параллельно разворачивается три истории.
В первой из них Винсент присматривает за женой Марселласа Мией и спасает ее от передозировки наркотиков. Во второй рассказывается о Бутче Кулидже, боксере, нанятом Уоллесом, чтобы сдать бой, но обманувшим его. Третья история объединяет первые две — в кафе парочка молодых неудачливых грабителей — Пампкин и Хани Бани делают попытку ограбления, но Джулс останавливает их.
Pulp Fiction — название ленты Квентина Тарантино, который получил в 31-летнем возрасте «Золотую пальмовую ветвь» в Канне в 1994 году, пожалуй, так же останется в кинематографическом обиходе чаще всего в непереводимом виде, как и Blow Up Микеланджело Антониони, лауреата этого фестиваля 1967 года. Версии «Макулатура», «Бульварное чтиво», наконец, «Криминальное чтиво» передают лишь часть вкладываемого смысла — даже в эпиграфе-ссылке из словаря содержится намёк на бесформенность и податливость материала, который, как глина в руках гончара, мнётся и приобретает различный вид. Впрочем, самого режиссёра, с насмешкой играющего одну из ролей в новелле «Ситуация с Бонни», можно сравнить с кукловодом, единоличным властителем театра марионеток, своего рода Карабасом-Барабасом.(... читать всё)
Этим отзывом, я скорее всего подведу к концу моим рассказам о величайших криминальных драмах, да и наверно в целом моих любимых картин, не всех конечно, но из десятки самых самых, я написал и о «Крупной рыбе» и об «Отступниках», «Славных парнях», «Револьвере», «Крестном Отце» и «Звездных Войнах». Остались только приключения «Индианы Джоунс», «Крепкий Орешек 3», «Король Лев» и мое любимое «Чтиво».
Итак, примерно десять лет назад, поздно ночью, едва приоткрывая глаза, маленький мальчик впервые увидел «Криминальное чтиво». На дворе стояли зловещие девяностые, в семье порядок, на улице кайф, детство бурлило. После развала Советского Союза, наша страна жадно начала знакомиться с культурой, американской. Среди этих людей был и тот мальчик, который к своим семи-восьми годам, пересмотрел уже половину лучших боевиков, от «Крепкого Орешка 1—3» до «Хищника» и «Коммандос». Он впитывал эти ностальгические ноты кинематографа. Этим мальчиком был я.
Воспоминание первое.
Потный Буч (Брюс Уиллис) лежащий на кушетке в боксерском халате, и вспоминающий какую-то странную историю. Думаю тот эпизод был первым, который я запомнил. Я полусонный пытался усвоить мораль, но едва получалось, по-моему я тогда заснул, но себе пообещал что обязательно досмотрю этот фильм до конца, т. к. он оказал на меня какое-то гипнотическое воздействие, такое, которое я позже испытал после просмотра «Апокалипсис сегодня».
Воспоминание второе.
После того, как наша страна пережила героиновый бунт, а действительно ли она его пережила? Страсти на улицах поутихли, молодые люди несколько сбавили в желании подражать Мие Уоллес (Ума Турман) и Винсенту Веге (Джон Траволта), а я чуть повзрослевший осознал многое в этой жизни. И я посмотрел «Чтиво». То магическое ощущение охватило меня с первых же минут, внимая каждую фразу, каждую сопровождающую фильм мелодию, я пропускал через себя дух того времени.
You never can tell.
Влияние, которое оказал на поколение шедевр Тарантино не измерить ничем! Пусть оно в основном было пагубное, ибо подражание людей героиновым похождениям героев было велико. Но я был ребенком и уж чего я и мог для себя почерпнуть так это стилистику кино. Chuck Berry «You never can tell», эпизодическая роль Стива Бушеми, культовый танец Мии и Винсента — и этот эпизод навсегда перевернул мое сознание. Не помню уже, что я предпочитал в музыке до того, но после я стал слушать только рок`н«ролл и все его различные направления.
Воспоминание третье.
Все мы так или иначе, но хоть раз питались в «McDonald’s». Сцена, когда герои Джексона и Траволты, мстят должникам, наверно самая вяжущая. Очень много диалогов, криков, напряжения. Уж очень противно и нагло Джулс берет бургер, жадно откусывает, а потом выпивает sprite — этот эпизод пропускаешь через себя. Если сейчас «фастфуд» вжился в нашу жизнь так, что будто бы его придумали в России много веков назад, то вот в девяностые годы и в начале 21 века, мы воспринимали эту еду как-то особенно. Я уж не говорю о детях, для которых поход в гости к разноцветному клоуну мистеру МакДональду и получение «Happy Meal» был праздником!
Их было так мало, а сделали они так много.
Этот абзац о трех актерах, которые сыграли второстепенные роли: Квентин Тарантино, Кристофер Уокен и Харви Кейтел.
- На дебилов. Они похожи на двух дебилов!(Джимми)
- Ха-ха-ха. Это твоя одежда, умник. (Джулс)
Думаю этого диалога хватило, что б навсегда запомнить Квентина, не только как режиссера снявшего одну из 5—10 самых великих картин в истории, но и актера, который плыл вместе с героями по этой криминальной реке.
Появление Капитана Кунса (Кристофер Уокен) было еще более эффектным, чем перфоманс Квентина. Военная форма, короткая стрижка и строгая история про часы Буча, после которой понимаешь, что черт возьми цепь поколений — важная штука.
А самое невероятное впечатление, и по сей день, на меня оказывает эпизодическое появление Мистера Уинстона Вульфа (Харви Кейтел). Вроде ничего особенного: приехал, помог, дал пару дельных советов — но все это словами не описать. Когда он с дамой уезжает на роскошной машине, оставляя растяп Винсента и Джулса на обочине… я не знаю как описать, внутри меня происходит что-то странное. Будто он вовсе и не из этого фильма, такой деловой, отстраненный, у него своя жизнь своя история, и это «чтиво» вроде не для него. Вот такой он Мистер Вульф!
Воспоминание четвертое.
Из начала к концу, все по главам, мозаика сценария удивительна. Ты словно пребываешь в тумане, плывешь по реке с крутыми виражами и поворотами. Если брать отдельно лучшую работу, любого режиссера, то можно выделить одну особенность — сценарий фильма плавно течет.
P.S. А ведь тот Оскар 1995 был наверно одним из самых великих по составу номинантов: «Форест Гамп», «Криминальное Чтиво», «Король Лев», «Побег из Шоушенка» — четыре великих картины. Не много ли?
Они вошли и вышли, с легкой походкой. Не чувствуете? Нет? Вместе с ними, из этого кафе, ушло и поколение.
«Криминальное чтиво» прочитано, каждый герой получил то, что ему причиталось — такая мораль фильмов Скорцезе. И Тарантино последовал тому же примеру, сделал ставку на ностальгическую концовку, но немножко по своему. Последняя сцена не требует комментариев, вот он, весь фильм прошел, все эпизоды отсмотрены, остается ждать момента, который оповестит о завершении всего этого криминального пути. Остается смотреть и ощущать на себе мурашки.
Они встали из-за стола, легкой походкой направились к выходу, заправили свои стволы, поглядели по сторонам и вышли, под сопровождающую мелодию «Surf rider», которая звучит так прекрасно, что хочется растянуть этот момент на целую вечность. Вот и конец, честно говоря не знаю чего, концовка фильма или поколения или жизни… сложно сказать. Но ведь после таких великих картин всегда остается ощущение внутренней пустоты, ты прибываешь в ступоре, твоя жизнь на время останавливается.
Я бы мог и не писать отзыв на этот шедевр Тарантино, потому что здесь есть несколько просто восхитительных отзывов, которые мне не превзойти. И все же я как ценитель кино, решил отдать дань великому произведению, потому что чувствую, что мир очень сильно и быстро меняется. Сейчас нет ни добра ни зла, все смешалось в одну кучу. Однако, даже под дулом пистолета невозможно написать такой отзыв на этот фильм, который мог бы полностью описать его, ибо причина на мой взгляд проста — словами шедевры не опишешь.
А мне, остается лишь хранить в памяти те ностальгические воспоминания о том времени, о том «Криминальном чтиве», который повлиял, как и на Россию, на весь мир, так и на меня.
Последние фильмы Квентина Тарантино не очень меня радовали, и я решил посмотреть что-то из его старых работ. Я уже видел «Бешеных псов», «Доказательство смерти», «Бесславных ублюдков» и многие другие фильмы Квентина. Как назло, я никак не мог добраться до «чтива». И вот, спустя годы, я смог посмотреть его.
Что я могу сказать, за первый час просмотра фильма сюжет меня ничем не удивил, и я просто смотрел фильм, думая, что это обычная картина Квентина, ничем не отличается от остальных, и что «Бешеные псы» всё же лучше. Но несколько минут спустя мне начали нравиться разговоры, ситуации, и я понял, что всё-таки это особенный фильм.
В «Криминальном чтиве» есть изюминка. Это своеобразная перемешка разных по времени, но связанных между собой событий. И это не может не радовать, ведь становиться интереснее смотреть, хочется узнать, что было до или после случившегося.
Это особенный фильм, которых в наше время очень мало, а хочется, чтобы таких замечательных картин было больше. Хотя никто не сделает лучше этой.
Я думаю, что лучшими работами Тарантино являлись, являются и будут являться «Бешеные псы» и «Криминальное чтиво». Благодаря ним режиссер стал культовым.
Впервые увиден мной этот оскаровский фильм в лет 8—9, по Первому каналу — еще свободному. Смотрел его я с отцом — он и позвал меня к телеэкрану (за это я ему благодарен. Может из-за этого у меня до сих пор такое отвращение к наркоте). Не могу припомнить эмоции после просмотра. Помню, как, прослушивая сёрфера и рассмартивая титры, меня ухахатывали уходящие из забегаловки, «одетые как полные придурки» Джулс и Винсент.
В таком возрасте я воспринимал фильм только визуально. Какие Биг Кахуны, четверть фунты, какое ширялово, мастурбация… Зато выпитый Спрайт, «та, у которой всякая дрянь на лице», улыбка Траволты после укола «Бомбой», подыхающая обдолбаная шлюха на газоне, Кристофер Уволкен с часами в ж…, невозмутимый Харви Кейтель, Тим Рот, успакаивающий свою киску потерпеть до дома, у меня отчетливо остались.
«Криминальное чтиво» для меня — это «Криминальное чтиво» с единицей в правом верхнем углу. Отец записал в тот вечер этот «наркоманский» фильм, и я ему благодарен (я думаю, он сам не жалеет). Кассета хранится до сих пор, она для меня реликвия, артефакт. За 10 лет я вставлял в видик эту VHSину не один и не два десятка раз. С каждым годом мой словарный запас расширялся и я открывал что-то новое. «Можно я отведаю твоего чудесного напитка? М-м-м-м…а-а-а… Хорошо пошло», «Эй ты, супчик», «Ты видел тут вывеску «Все что угодно, что можно складировать»? Нет? Знаешь почему? Потому что «Все что угодно, что можно складировать» не мой бизнес!», «Я быстро думаю, быстро говорю, и вам советую пошивеливаться»… Я многомиллиардно употреблял эти цитаты… Диалоги становились все интереснее и все сильнее торкали… О да, это не смех, это кайф. «Криминальное чтиво» — это мой наркотик.
Фильм для наркоманов, фильм для семейного просмотра, фильм для вечеринок, фильм для целующихся… Фильм на все случаи жизни.
Спасибо, Квентин, за счастливое детство.
Первая рецензия не могла быть на какой-либо иной фильм.
В 1994 году произошел фурор в кинематографе. Молодой, но уже известный, режиссер Квенрин Тарантино выпускает на обозрение всему миру свой второй фильм — «Криминальное чтиво». Он имел такой поразительный успех, что при бюджете в восемь миллионов долларов собрал в мировом прокате 214 000 000 американской валюты. Но это не единственный успех картины. В том же году, когда кинолента вышла на экраны, Тарантино получает Золотую пальмовую ветвь на Каннском кинофестивале. Но, как оказалось, это не единственная награда, полученная этим фильмом. На премии «Оскар» в 1995 году «Криминалное чтиво» получает золотую статуэтку за лучший сценарий. В довесок к этому, у данной картины было еще шесть номинаций.
«Чтиво» рассказывает нам три истории одновременно. Первая повествует нам о переделке Винстона с женой его босса. Вторая — о боксере, который обманул всех и теперь скрывается. Третья- про двух друзей, которые попадают в такую переделку, что не каждый сможет отмыться в прямом и переносном смысле этого слова.
Если ругать работу Квентина Тарантино, значит ругать один из лучших фильмов XX века. Он даже остается интересен для зрителей нашего времени. У Тарантино получается поставить фильм так, что он не оставляет ни плохого осадка на душе, ни отвращения и плохого настроения после просмотра. Наоборот, когда его посмотришь, остается легкое чувство и спокойствие. Именно с такой легкостью снимался фильм. Видно, с какой душой сняты все кадры в картине. В одних моментах чувствуется веселье, в других-ощущаешь страх перед главными героями, чьей игрой руководил режиссер. И все это снято с такой легкостью! Хотя, признаюсь, ругаются в этом фильме предостаточно, но даже это не портит впечатление, а создает нужную атмосферу. Она отлично пополнялась той музыкой, которую выбрал режиссер для саундтрека. Все это очень известные зрителю песни и мелодии. Это очень хорошо влияет на весь фильм.
Сценарий написан рукой самого режиссера. Квентин Тарантино опять показал умение оформить замечательный сюжет. Его стиль состоит в том, чтобы рассказать несколько историй одновременно, тем самым немного запутав зрителя. Ведь сначала видим настоящее, потом — прошлое, потом — будущее, потом — опять настоящее, прошлое, и будущее. Это слегка сбивает с толка зрителя. Потом, конечно, в конце фильма становится все на свои места.
Теперь поговорим об актерской игре. Все сыграли просто отлично. Видно, что режиссер позволял им полностью импровизировать, но следовать его советам. От этого, на мой взгляд, все картины только выигрывают. Невозможно выделить какого-нибудь актера в отдельности и сказать, что он сыграл лучше остальных. Например, Джон Траволта прекрасно исполнил своего персонажа. Его задача заключалась в том, чтобы показать зрителю человека преданного своему боссу, который его уважает. За данного героя Траволта был номинирован на премию «Оскар». Сэмюэл Л. Джексон сыграл серьезного человека, который верит в чудеса и считает, что все происходящее с ним — это неспроста. Так же понравился образ боксера в исполнении Брюса Уиллиса. Он у него получился превосходно. В его характере скрыт порядочный человек, но если его взбесить, то он начинает вести себя немного неадекватно.
В итоге данной рецензии скажу, что фильм — один из лучших в данном жанре. Он пропитан положительной энергетикой самого режиссера. Оставляет положительные эмоции от просмотра. Скажу так, что в 1994 году на экранах появилось много хороших фильмов. В их числе: «Форрест Гамп», «Побег из Шоушенка» и большой прорыв в кинематографе — «Криминальное чтиво».
Если вы собираетесь посмотреть фильм великого и ужасного Квентина Тарантино «Криминальное чтиво», то не думайте, что вас ждёт лёгкий просмотр лёгкого кино. Нет, творчество Тарантино нужно понимать. А чтобы научиться понимать Тарантино, нужно сперва посмотреть «Чтиво», а затем уже переходить к более тежеловесным «Бешеным псам», «Джекки Браун» и «Убить Билла».
«Криминальное чтиво» — это качественный стёб над криминальной жизнью США. Герои ведут антиобщественный образ жизни, кто спорит, но внимание концентрируется на другом. Диалоги о гамбургерах, масссаже ног, складе мёртвых ниггеров кому-то и могут показаться бестолковыми и глупыми, но если вдуматься, они доносят много информации об американском образе жизни. История с часами Бутча также наводит на мысль о том, насколько далеко способен зайти человек ради достижения поставленной цели (вот вам и «тупое, бессмысленное зрелище»). А тот эпизод, где Мия перебирает с кокаином вообще заставляет забыть обо всё на свете и напряжённо думать: успеет Винс её спасти, или нет. Очевидно — Тарантино в своей нетленке явно собирался показать не один только чёрный юмор, коего в ленте предостаточно.
Пусть фильм идёт в неправильном порядке, но сюжетная линия от этого нисколько не страдает. Зато куча запоминающихся эпизодов (один только танец Винса и Мии был растиражирован подражателями по всему свету); яркие колоритные персонажи — Винс (Джон Траволта), Джулс (Сэмюэль Л, Джексон), Мия (Ума Турман), Марселасс (Винг Рейс), мистер Вольф (Харви Кейтель), ну и Джимми в исполении самого Тарантино; зажигательная музыка и разобранные на цитаты диалоги. Говорят, что многое в картине преувеличино, но по-моему, Тарантино что видит, то и снимает.
Тарантино никогда не стремился никому подражать. Теперь он сам стал объектом для подражания. На «Криминальное чтиво» в своё время вылился целый ушат критики, но откуда же тогда внушительные кассовые сборы, номинации и премии «Оскар» и «Золотой глобус», высшие места в самых престижных кинорейтингах инета да и зрительская любовь, наконец? Творчество Тарантино яркое, неординарное, запоминающееся, и «Криминальное чтиво» — лучшее подтверждение этого тезиса.
Давно хотела посмотреть этот фильм и вот свершилось! Я в восторге. Каждый персонаж запоминается, у каждого очень яркая индивидуальность. Очень понравился актерский состав, все были на высоте. Ярко, нестандартно. Ханжам и неженкам не рекомендую.
10 из 10
Сначала думал что «Криминальное чтиво» из одной оперы с фильмами «Большой куш» и «Карты, деньги два ствола». Но почти сразу зацепила жизненность фильма. Сначала это был диалог двух гангстеров о ревнивости босса. Спор будто был взят из жизни, вроде оба правы, но как всегда люди просто не понимают друг друга ввиду своей индивидуальности. Чувствовалось как режиссёр сразу разграничивает двух героев фильма. И так продолжается на протяжении всей картины.
Так же хотелось бы отметить, что фильм показывает свое отрицательное отношение к малиновым пиджачкам с большой дороги. Если человек проникается фильмом, то это чувство пробегает где-то на уровне души. Хотят каждый видит то что хочет. И порицать эту сторону жизни или нет, личное дело каждого.
Ну и самое сладкое для меня, это момент истинной случайности. Эту скользкую штуку не поймать, не обмануть, ее можно только почувствовать. Одни ее называют удачей другие чудом, третьи судьбой. Жизненность заключается именно в этой никем не предвиденной череде событий. Фильм невольно заставляет повторять слово если, если, если… Винсент послушай друга, не помирал бы в толчке. Ну это ладно, хотя бы не нагруби Бутчу в баре, тот в свою очередь мог бы не убивать его, а вырубить, как у него это хорошо получалось на протяжении всего фильма. Получается как ты себя вел, так случайность тебе и отплатит. Мелочи делают этот фильм прекрасным от начала и до конца. Некоторые отмечают бесполезность ряда сюжетов, но это только на первый взгляд. Фильм состоит из звеньев, которые выстраивают фильм по крупицам, они полностью его раскрывают перед зрителем. Ну что еще сказать кроме слова «классика».
Чтиво это бульварное, никакое оно не криминальное. Квентин снял подлинный журнал, газету, главное — чтобы зрителю было комфортно его прочитать. Виртуозно вовлекая нас в сюжетную нить, Тарантино мастерски достигает желаемого эффекта. Фильм — драйв, мозг играет с тобой. Ты блуждаешь, и никогда не ведаешь, что будет дальше. С каждым свежим кадром, тебе открываются новые доскональности, и становится еще увлекательнее и захватывающе. Будь фильм выстроен в хронологии — цена ему конечно не грош, но все-таки такой атмосферы, какая есть, он бы не добился. Берем шприц, колем адреналин и вперед, в путешествие по безумному (трижды) и необъятному миру Квентина Тарантино.
Вроде бы, элементарный сюжет — стреляки, гонялки, пульки, кровь. Но что за этим скрывается? Великое мщение, религиозные посылы? Хм… Не считаю. Тут скорее любопытные истории, переплетающиеся между собой и объединенные чем-то одним. Чтиво. Как написано выше — мы читаем грязную газетенку или журнал (нужное — подчеркнуть) и восхищаемся. Нам открываются все прелести криминального мира, которые до того ужасные и смешные (чересчур), законы криминала и правила выживания в этом мире. И словно как у Кевина Смита, фильмы Тарантино завязаны реминисценциями, оригинальными, надо сказать. Но дабы ухватить всю «соль», нужно быть его сущим фанатом. Кино, прежде всего умное, даже советы дельные дает. Но присуще Тарантиновским картинам — она, конечно же, отвратная, смелая, дерзкая и всевозможные синонимы этих слов. Режиссер Квентин отличный, отличительное пятно нынешнего кинематографа. При жизни, он стал легендой. Хоть он и распущенный, буйный скажем так, он хорошо разбирается в кинематографе, и всегда отличит «дерьмо» от шедевра.
Ошеломляющее зрелище сопровождается квартетом из разных актерских «сливок». Тут Уиллис играет боксера, таскающего на запястье часы, которые его отец пять лет проносил в заднице. И Винг Рэймс, которому придется ой как не сладко. В канон больше всех вписываются Джон Траволта, Ума Турман и Самюэл Л. Джексон. Актеры — гениальные, импозантные, крутые и на самом деле поражающие. Не знаю, под впечатлением все еще. Турман пленительна, Траволта таинственен, а Джексон суров. Все крутится вокруг них. Турман, я бы посоветовал проверять, что за порошочек находится в пакетиках, Траволте поменьше ходить в туалет в рабочее время, ну а Джексону, наверное, сменить несуразного напарника. Хотя, я бы хотел побыть на его месте, и вынести к чертовой матери кому-нибудь мозг. Не, шучу. А так при просмотре иногда возникает желание пойти, и о ком-нибудь позаботиться.
Оригинальное кино — оригинальные диалоги соответственно. В основном на скрипке играют они, это и есть фишка фильма. Хорошие фразы вроде «Наличие «личика» — еще не синоним личности». Правда же, или обязательный монолог перед крошиловом, звучащий до того эпично, аж рот открывается. Кино, продуманное до мозга костей, как в шахматах, Тарантино всегда делает верных ход, и не плошает. Это его фильмы, чувствуется, он вкладывает в них себя. Режиссер шальной, может выдать что угодно. За это мы его и обожаем, он крут, мужик безбашенный. Нет не единого порока, один восторг и не утихающий экстаз. Тарантиновская любовь к кино радует, и кажется взаимной. От титров до титров, на едином дыхании.
Если меня спросят, о чём этот фильм, то я ответить не смогу, потому что фильм ни о чём. Никакой темы, никакой идеи я не увидел. Чему хотел научить и что вообще хотел показать Тарантино, я не понял. Эти постоянно нудные, граничащие с пошлостью диалоги, которые и составляют основу фильма мне никак не были примечательны. Не понимаю, как этот фильм получил Оскара за лучший сценарий! Было невыносимо скучно смотреть, но я заставил себя досидеть до конца. Не лучшие два с половиной часа в моей жизни…
Сложно писать отзывы о таких фильмах. О фильмах, которые признаны шедеврами. Вся удивительная магия этого фильма в том, что он порочный, страшный, отвратительный, но он — шедевр. Я смотрю его с отвращением. Но я не могу оторваться от него. То, что я вижу, — ужасно. Но так притягательно. В кинематографическом смысле, конечно.
Перед моими глазами стоит сцена вкалывания наркотика. Снятая так детально, так близко, как будто ты сам вкалываешь себе этот прекрасный яд. Но удивительно то, что после просмотра у тебя (у меня) не возникает желания заниматься тем, что делают герои. Потому что это отвратительно.
Главная фишка всех тарантиновских фильмов — это ирония. Здесь ее хоть отбавляй. И, может быть, это одна из причин его успеха. Про игру актеров говорить тоже сложно. Ведь именно на них держится вся натянутая струна этой истории. Одной истории, раздробленной на несколько частей. Сказать, что сыграно просто отлично, — не сказать ничего. Сыграно блестяще. Саундтрек к этому фильму я заслушала до дыр. Музыка очень резкая, очень импульсивная, так шикарно подобранная под картинку.
Мой самый любимый эпизод, — когда Винсент танцует с Мией под потрясную You Never Can Tell Чака Берри. Кто не согласится, что это один из лучших эпизодов во всем кинематографе?
У Лоракса очень много обязанностей. Он должен заботиться о животных, которые обитают в этих лесах. И он пытается найти место, где они смогут жить. Он уводит их в далекие края, где они смогут спастись и жить так, как раньше... (...)
Шпионское кино, похоже, снова в моде: то „Шпион, выйди вон!“ вышел, то новая „Миссия невыполнима“. Обе ленты демонстрируют разный подход к отображению действий разведывательных структур — серьезный и развлекательный. КиноПоиск вспомнил пятнадцать наиболее приближенных к реальности картин на эту тематику, а также десяток легких по настрою... (...)
DVD, 99 руб.
DVD, 307 руб.
