Знаете, на мой взгляд, для того, чтобы написать достойный отзыв на фильм масштаба «The Godfather: Part II» необходимо как минимум на денек-другой «залечь на матрац» и привлечь все свои внутренние писательские резервы. Но что делать, если на фоне бьющей ключом нелегкой современной жизни нет времени на проведение каких-то фундаментальных изысканий, да и литературным талантом боженька обделил? И ничего, кроме голого энтузиазма, замешанного на киноманском задоре, в наличии не имеется. А фильм-то зацепил, а воздать-то должное ему ой как хочется! Вот и рождаются любительские отзывы, подобные моему. Так не судите же строго, дорогие друзья, за то, что будет написано ниже.

Сразу, думаю, стоит отстреляться в сторону почетных, заслуженных более чем когда бы то ни было, но вместе с тем слишком уж штампованных (кстати, о штампах: заголовок этого отзыва — мой маленький каприз) и шаблонных титулов: «Киноклассика», «Шедевр мирового кино» и «Эталонная криминальная драма». Все они совершенно небезосновательно используются несколькими поколениями зрителей и критиков, поэтому активизировать эти рычаги воздействия на читателя сейчас — занятие довольно бессмысленное. Мы (большинство из нас) и так знаем, что это великое кино, следовательно, можно обойтись и без навязчивых акцентов.

Мне довелось прочитать замечательный роман Марио Пьюзо и, можно сказать из первых уст, я знаком с фактом использования не вошедших в предыдущий фильм фрагментов книги, посвященных становлению Вито Корлеоне (Андолини при рождении) в негостеприимном Нью-Йорке первой четверти двадцатого столетия. К адаптированному сценарию добавили оригинальный и получили нечто из категории «два в одном». При этом флэшбэки из жизни Вито Корлеоне крайне органично вплетены в повествование, ведущееся вокруг Майкла Корлеоне в конце 50-ых двадцатого века. Отец и сын, становление и сохранение империи Корлеоне. Наверное, можно было давать сразу два сценарных Оскара.

Всем известно, что до восхитительной «Схватки» и невразумительного «Права на убийство» был «Крестный отец 2». Два обитателя актерского Олимпа в одном фильме (пусть в первом из них они разделены несколькими десятками сюжетных лет, и про появление в одном кадре говорить не приходится) — это дорогого стоит. Им можно петь дифирамбы бесконечно, но для настоящих киноманов эта песнь уже давно не в новинку, а заевшая пластинка имеет, знаете ли, обыкновение надоедать. Ограничусь парочкой тезисов.

В качестве постоянной величины, несомненно являющейся залогом успеха дилогии, выступает Аль Пачино. Роль крестного отца во втором поколении исполнена им с филигранной точностью и нужными интонациями. Особенно четко вся гениальность Пачино осознается в предфинальной сцене семейного обеда, когда мы видим молодого Майкла улыбающимся и разительно отличающимся от Майкла «спустя двадцать лет».

Уже сыгравшего свои лучшие роли Брандо заменил молодой Де Ниро, которому еще только предстояло проявить свой недюжий талант. За роль одного и того же персонажа оба актера получили по Оскару. Символично. Справедливо.

Итак, чем может запомниться зрителю (наверное, все-таки имеющая хронометраж поменьше, чем основная) часть, рассказывающая о молодом Вито Корлеоне, будущем Крестном отце итальянской мафии в Нью-Йорке? Думаю, истинным драматизмом, замечательной игрой эффектного Де Ниро, особенно проникновенной музыкой от Нино Рота, ну и моментами, отсылающими к первой части саги и заставляющими про себя восклицать что-то вроде «ах, да это же тот самый Клеменца!». В этой части фильма несколько культовых эпизодов. Вот лишь пара фраз из уст Вито Корлеоне, их описывающих:

I make him an offer he don`t refuse.

Do me this favor. I won`t forget it. Ask your friends in the neighborhood about me. They`ll tell you I know how to return a favor.

Заглавную часть, рассказывающую о сыне Вито Майкле Корлеоне, а точнее положение дел на момент начальных ее сцен, можно описать диалогом:

Kay: It made me think of what you once told me: «In five years the Corleone family will be completely legitimate.» That was seven years ago.
Michael Corleone: I know. I`m trying, darling.

Да, для семейства Корлеоне настали не лучшие времена. Нам рисуется исполненная в довольно мрачных тонах и интерьерах (не смотря на обилие солнечных локаций, как то Майами или Куба) картина, наводящая на неоригинальные мысли о том, что членство в итальянской мафии не та работа, с которой можно уволиться по собственному желанию, а статус Главы Семейства накладывает на его носителя огромные обязательства.

Отношения Майкла с Кэй терпят серьезные испытания, способные привести к захлопыванию двери перед лицом матери своих детей.

С братом Фредо и сестрой Конни взаимоотношения у Майкла тоже далеки от идеала. Особенно с Фредо, тем самым, который стал виновником такой вот крылатой фразы:

Michael Corleone: I know it was you Fredo. You broke my heart. You broke my heart!

Первопричина семейной драмы очевидна:

Michael: I`ve always taken care of you, Fredo.
Fredo Corleone: Taken care of me? I`m your older brother, Mike, and you`re taking care of me? Did you ever think about that?

Во внешнем мире существует Фрэнки «Пять ангелов» Пентанджели, который еще помнит о старых добрых временах:

Those were the great old days, you know… And we was like the Roman Empire… The Corleone family was like the Roman Empire…

А также Хайман Рот (чьим прототипом был мобстер Мейер Лански), автор золотых слов «This is the business we chose», тот про которого Майкл говорит, что «Hyman Roth has been dying from the same heart attack for the last twenty years», а Фрэнки дает ему такую вот характеристику «Your father did business with Hyman Roth, he respected Hyman Roth… but he never trusted Hyman Roth!»

И вот приходится Майклу строить свои отношения с этими людьми, продираясь через гущу криминальных интриг, зачастую несущих угрозу его жизни и жизни близких. Ответные меры не заставят себя ждать:

Michael Corleone: I don`t feel I have to wipe everybody out, Tom. Just my enemies.

Tom Hagen: It would be like trying to kill the President; there`s no way we can get to him.
Michael Corleone: Tom, you know you surprise me. If anything in this life is certain — if history has taught us anything — it`s that you can kill anybody.

Ну, а зритель в результате всех этих событий получит еще несколько культовых сцен, венцом которых будет незабываемый уход в затемнение образа такого могущественного и вместе с тем такого одинокого Майкла Корлеоне. Иконы мирового кинематографа. Вечного Крестного Отца.

А что говорить о фильме, который по всеобщим соображениям счиатается лучшим и все еще некем не побитым достижением в мире кинематографа. И здесь, наверное стоит подписаться под каждым словом. И если первая часть отца, а также кино «Лицо со шрамом» — это вершины эвереста, то вторая часть отца — это однозначно самый его кончик.

Правда, стоит заметить: с первого просмотра сразу и не разберешься чем же так хорош данный кино-продукт. Некоторые, даже и пересматривать не хотят. И это действительно так, дилогию «Крестного отца» нужно смотреть очень вдумчиво и настроенно. Только тогда можно увидеть, что когда-то кино снимали без минусов, без ляпов, без штампов, а от обычных диалогов персонажей (длящиихся зачастую неприлично долго) невозможно было оторвать глаз. Ведь даже сейчас, эти диалоги с лихвой уделывают любые сверх-зрелищные сцены нынешних блокбастеров.

Здесь каждый жест, каждая фраза, каждый взгляд и поворот головы — все имеет большое значение, и каждый момент фильма несет в себе эмоционально-смысловой заряд. Здесь сюжет развивается медленно и неспешно, но не имеет ни одной скучной или нудной сцены. Здесь актеры, все как на подбор играют с блеском и искрой (особенно хорош молодой Аль Пачино). Здесь кадры с панорамами городов, интерьерами офисов, пейзажами, костюмами, прическами и т. д. врезаются в память практически навсегда. И именно здесь саундтрэк продирает до глубины души и идеально ложится на каждый кадр.

Это фильм-легенда, который не сойдет со своего пьедестала уже, наверняка никогда. В котором при каждом просмотре находишь что-то новое, и по непонятным причинам хочешь пересматривать несчислимое количество раз.

Вердикт: абсолютный шедевр.

После оглушительного успеха фильма «Крестный отец», когда, на первый взгляд, такая объезженная тема, как мафия, получила новый толчок, благодаря роману Марио Пьюзо, который изумительно экранизировал Ф. Ф. Коппола. Фильм произвел фурор и навсегда вошел в список лучших кинолент за всю историю кинематографа, а также открыл зрителям новую звезду первой величины- Аль Пачино.

То, что в наше время не умеют снимать сиквелы, это ни для кого не секрет, но «Крестный отец II» в этом плане исключение из правил. Продолжение о жизни Майкла Корлеоне ждали миллионы зрителей, и фильм окупился бы в любом случае, но Ф. Ф. Коппола пошел по другому пути. Он не стал снимать проходной фильм ради денег, он снял именно шедевр, обреченный на вечную славу и любовь миллионов.

Майкл, Фредо, Том Хаген, Кей Адамс, Рокко — все ключевые герои первой части появляются и во второй. В их звездный тандем добавились не менее колоритные персонажи — Хаймон Рот и молодой Вито Корлеоне в исполнении Роберта Де Ниро. Сама идея по разделению фильма на 2 главы, где в одной повествуется о жизни Майкла(Аль Пачино), а в другой — о становлении криминальной личности Вито Корлеоне(Роберт Де Ниро), безукоризненная и новаторская. Коппола блестяще показывает общие черты и различия в судьбах отца и сына. Именно разделение фильма, по моему, и дало такой колоссальный успех этому проекту.

Во второй части действие картины происходит не только в Нью-Йорке, как было в первой части, но и в других городах Америки, а также и на Кубе. Сиквел многим покажется немного скучноватым по сравнению с оригиналом, потому что нет таких ключевых и так полюбившихся многим персонажей — Марлона Брандо и Джеймса Каана и той самой мрачной атмосферы Нью-Йорка. Но то, что нам так полюбилось в первой части сохранилось: перестрелки, покушения, предательство, вендетта и омерта.

Для меня, конечно, самый любимый персонаж в этом фильме, а, наверно, самый любимый в кино — это образ в исполнении Аль Пачино, который по сравнению с первой части смотрится уже настолько убедительно, что даже становится обидно, что оскар ему не дали, а вручили Роберту Де Ниру, который, правда, тоже сыграл одну из лучших своих ролей. И получается, что актеры, сыгравшие одного и тоже героя — Вито Корлеоне, получали золотую статуэтку(Марлон Брандо и Де Ниро). Да в этом фильме все актеры хороши, каждый доказывают свою состоятельность и каждый, я уверен, гордятся, что имею причастность к такому великому фильму. Дайан Китон, Роберт Дюваль, конечно, не такую заметную роль играют как в оригинале, но все же каждое появление на экране, вызывало у меня положительные эмоции. Также хорош Джон Казале, который сыграл роль Фредо. Очень жаль, что этот актер умер на пике славы.

В этом фильме есть все составляющие успеха: прекрасный сценарий, изумительный актерский состав, шикарная музыка. «Крестный отец: часть II» — культовый фильм, одним словом, классика.

10 из 10

Дон Майкл Корлеоне. Фильм начинается и заканчивается с тем, что камера воспроизводит его крупный план. Это неспроста. Показываются два Майкла. Два взгляда. В одном мы видим человека, который только что получил огромную власть, который желает ей воспользоваться как можно скорее и как можно больше. Во втором — человека, который сожалеет. Между ними есть пик, черта, контрольная точка, которая превращает одного человека в другого. Я не могу сказать, что это за точка, ибо так вы потеряете большую часть интереса перед просмотром картины…

Крёстный отец 2 — это лучший фильм трилогии. Самый волнующий, самый интересный по событиям, самый шокирующий, наконец. В сюжете две эпохи, два героя. Это Майкл Корлеоне и молодой Вито Корлеоне (Андолини). И вот всё, что я хотел сказать про сюжет, потому что это надо видеть своими глазами.

Я прошлой рецензии я говорил, что лучший фильм в истории кино для меня — это Лицо со шрамом. Лучший, да. Но вот Крёстный отец 2 — это неприкасаемая картина, это классика. Делайте выводы.

10 из 10

Обязателен к просмотру, обязателен к размышлению.

Крестный отец. Казалось бы, ничего мощнее первого фильма создать в принципе невозможно. Но Коппола на то и Коппола, что умеет удивить, даже конченого скептика. Блистательная первая часть мафиозной саги дополнилась ещё более гениальным продолжением. И на этот раз повествование, благодаря разделению времени действия на два далеких друг от друга отрезка, открывается с самых неожиданных сторон. Мы видим Майкла Корлеоне, уже не того открытого юношу с высокими идеалами, коим он был еще недавно. На его место пришел властный глава преступного клана, жесткий, прагматичный человек, который не остановится ни перед чем на своем пути. Люди, интересы которых противоречат интересам Семьи, должны подчиниться, в противном случае… Ничего личного, просто бизнес.

Стремясь к анализу первопричин, Коппола во второй половине фильма рассказывает об отце Майкла, доне Вито Корлеоне. А точнее, о его молодости, когда он только начинал. Зритель узнает очень многое о нем, в частности об истинных мотивах создания «Семьи», в изголовье которой стояли благородство, сицилийские традиции и уважение. Всё то, что презрел в конце концов любимый сын дона Вито. Этот конфликт, конфликт поколений, конфликт мировоззрений, красной нитью проходит через весь фильм, заливая экран гневом и кровью.

Хвалить актерскую игру — бессмысленно. Все равно, что назвать Шекспира «неплохим писателем». Любые лестные эпитеты тут будут смотреться жалкими и недостойными, ибо только увидевший ЭТО собственными глазами, сможет оценить ее по достоинству. Хочу лишь заметить, что основной костяк каста — сплошь выпускники школы Ли Страсберга, вместе с Михаилом Чеховым популяризировавшего и развившего идеи системы Станиславского в Штатах. Сам Страсберг, кстати, составил им замечательную компанию, однако же, хоть и номинировался на «Оскара», в итоге остался без награды. В отличие от своего подопечного, Роберта Де Ниро, которому роль молодого Вито Корлеоне принесла его первую золотую статуэтку.

Я привык рассматривать «Крестных отцов» как дилогию, ведь не секрет, что третья картина утратила ту магию, которой овеяны первые два фильма. Уж не знаю, затерялась ли она в седине Аля Пачино, или просто выветрилась из-за ряда сомнительных экспериментов Копполы в 80-х, да и не важно это. Главное, что «Крестный отец 2» — вершина гангстерского кино, и одно из величайших достижений киноискусства.

10 из 10.

Вторая часть «Крёстного Отца» мне понравилась даже больше первой. Это, несомненно, лучший сиквел за всю историю кинематографа. В чём же его успех? Возможно, фильму благотворно послужило то, что режиссёр Френсис Форд Коппола использовал те же технологии, что и при создании первой части эпопеи. Но, наверняка, всё дело в удачном решении добавить к сиквелу элементы приквела, разделить фильм на два временных этапа и показать истории двух героев — новоиспечённого Дона Майкла Корлеоне после смерти отца и молодого Вито Андолини в возрасте Майкла. Мы видим насколько отец и сын отличаются друг от друга.

Молодой Вито, чьё детство закончилось так рано, не борется за власть, а старается вернуть то, что потерял на Сицилии — семью. Он вынужден бороться и сражаться с невзгодами судьбы, жизнь научила его уважать и сохранять своих близких. Майкл же, напротив, унаследовав от отца правление преступным синдикатом в своём стремлении выйти на международную арену продолжает рушить свою семью.

Вторая часть несколько длиннее первой, но ни разу за весь фильм не возникает ощущение, что какая-та сцена лишняя. Насыщенность фильм и правильная последовательность повествования не позволяют оторвать от экрана глаз на протяжении всех 200 минут. Он берёт за душу. Он актуальный. Он умный. Он учит.

`Держи своих друзей близко к себе, а врагов — еще ближе`(с)

Именно этого всегда и придерживался наш герой — Майкл Корлеоне. Сын человека, чья жизнь прошла в борьбе за уважение к себе, а главное к своей семье! Именно так и был воспитан будущий дон Корлеоне, младший сын Вито Корлеоне, Майкл.

Весь упор в фильме ведется именно на сравнение отца и сына, на сопоставление жизни, характеров и принципов Дона Вито Корлеоне и Майкла Корлеоне! Вот в этом то и состоит один сплошной плюс фильма, весь смысл и суть сюжета; Френсису Форду Копполе удалось просто превосходно, профессионально показать разные, но все же схожие жизни двух родных людей, отца и сына!

Конечно некоторые люди не смотрят фильмы из-за продолжительности, считая их затянутыми, но эти 3 часа, точнее 3 часа 20 минут проходят настолько быстро, фильм просматривается просто на одном дыхании!

Естественно, как и первая часть, к просмотру обязательна всем, потому что не увидев этот фильм, нельзя сказать про другой что он плохой, либо хороший, потому что Крёстный Отец 2, не побоюсь этого слова, ЭТАЛОН всего кинематографа! И нужно не снимать нормальные фильмы, а делать хорошее кино!!!

10 из 10

Браво!!!

«Сила не может быть дана, она может быть взята…» — Don Vito Corleone.

I. History Vito Antolini

Италия. Сицилия. 1900г.

Перед нашим взором предстает Вито в не самой доброжелательной обстановке. Искренние переживания и тоска о этих погибших двух братьев Вито, из-за прихоти Дона Чиччо, оказывают непосредственное влияние на зрителя в течении дальнейших событий. Невольно огорчаешься, при виде матери Вито. Согласитесь, спасти единственного сына, ценой своей смерти — поистине любовь к Вито, которую невозможно выразить словами…

Дальнейший ход событий в жизни Вито складывается весьма благополучно. Единственная проблема состоит в том, что он из-за отсталого развития не может говорить. Но, несмотря на все трудности и непредвиденные обстоятельства, Вито попадает в Америку, где по ошибке ему присвоили фамилию-место городка, где он родился.

Америка. Нью-Йорк. 1917г.

Признаюсь, что Роберт Де Ниро оставил самый весомый след в моём сознании, после просмотра этого культового фильма! Великолепно сыграна роль заметно повзрослевшего Вито, как в возрасте, так и в мировоззрении. Зарабатывая деньги, позволяющие обеспечивать семью, Вито впервые знакомится с Доном Фаннучи.

Не хочу пересказывать дальнейший интереснейший ход событий, скажу лишь, что молодость Вито Карлеоне заслуживает подражания и уважения. Сюжетная линия прекрасно продуманна, ни единственного момента, чтобы зрителю стало скучно и неинтересно.

II. Грандиозные съёмки

Предлагаю вспомнить несколько самых запоминающихся моментов…

Самое красочное, на мой взгляд, событие произошло в результате встречи Майкла Карлеоне и Фреда Карлеоне. Поразило безграничное психологическое волнение и настрой каждого персонажа. Оставим чуть в стороне разговор, лучше окунемся в красоту и грандиозность природы. Комната без стены, имеющая только большую прозрачную дверь, всегда значилось в моём сознании как проход в другой, удивительно красивый мир. Смотря сквозь, это стекло, мы видим летящий снег, сурово падающий в глубь озера… На заднем плане виднеются заснеженные крыши небольших особнячков. Поистине моя мечта, которая навряд ли воплотится в жизнь, но Френсис Форд Кополла предоставил возможность увидеть такую прелесть!

Также прекрасен момент прибытия Вито Корлеоне на родину, для осуществления давнего обещания. Железная дорога, проходящая через бескрайние Сицилийские поля, наводят на меня восхищение и в тоже время тоску. Прекрасен вид нетронутой истории в Сицилии. Всё это под аккомпанемент бессмертной мелодии, придают фильму неповторимый колорит.

Культовый фильм… Лучший в мире!

Вот они, те самые ценнейшие строки романа, не вошедшие в часть первую, о жизни мальчика Вито Андолини, в своё время построившего империю Корлеоне, трансформированные Ф. Ф. Копполой на «голубые экраны». Идея противопоставить судьбы и жизни Майкла и его отца в молодости — гениальна! Очень интересно наблюдать за тем, как один — с самых низов завоёвывал непоколебимый авторитет, уважение верных подданных, а другой — пытался всё это готовое благосостояние сохранить и приумножить, забыв о главном — ради чего всё это нужно.

Семья — вот то, единственное, ради чего Вито Андолини предпочёл преступность законному образу жизни. Маленький мальчик, искавший укрытия на спасительных берегах соединённых штатов, пророчащих свершения American dream, не ощутил на себе их непременной доброты. Он вел себя, тихо, скромно, никому не хамил, ни к кому не лез, жил бедно, но честно. И даже в такой безобидной позиции оказался неугодным некому «влиятельному» авторитетишке. И никакая Американская справедливость, на которую надеется каждый, увидевший умопомрачительную статую свободы, не снизошла со своего пьедестала и не протянула руку помощи ему и его голодающей семье. Тогда-то он и понял, что если он сам не возьмёт всё силой и природным умом, то никто за него не обеспечит осуществление пресловутой американской мечты. Ради семьи, ради её благосостояния, ради счастья своих близкий, — только ради этих ценностей, он вышел на «тропу войны».

А что же Майкл? Его родителю безусловно нужно им гордится, но только поначалу… Потом же, сыночек предал то, ради чего всё затевалось, и в конечном итоге предал себя самого. Да-да, несколько раз за фильм можно смело кричать «браво», глядя, как герой Аль Пачино выпутывается из капканов, хитро расставленных его соперниками, недоброжелателями и конкурентами. И за этой тонкой «шахматной игрой» жутко приятно наблюдать. Выйдя победителем из всех сражений, распутав все заговоры, талантливый мафиозо-бизнесмен продолжил начатое и убрал с лица земли всех предателей, как чужих, так и тех, в чьих жилах текла родная кровь!

Что такое предательство чужаков, конкурентов, вшивых завистников? Чепуха! Сильнее всего может расстроить только родной человек, например жена, которая втихушку сделала аборт. Для итальянца аборт — это убийство родного ребёнка. Такое не прощается, и любимая жена становится ненавистной предательницей. С ней он поступил так жестоко, как только можно поступить с матерью.

Месть! Месть! Месть! Месть! Мщение усиливает ненависть, которая сжирает всё светлое, что есть в душе. Дело в том, что отец сам учил Майкла карать предателей. Этот принцип стал одним из многочисленных в арсенале сына. Однако, непоколебимая принципиальность, как и полная беспринципность, — явление глупое. Вито Корлеоне в гробу перевернулся бы, узнав, что сделал один его сын с другим его сыном. Из-за глупости, из-за пагубной ненависти теряется любовь близких, теряются настоящие друзья, остаются лишь преданные псы и хорошо оплачиваемая армия солдат. А нужно ли тебе одному всё это богатство и благосостояние? Нет. Не такой судьбы хотел отец своему сыну. Он не хотел, чтобы та «машина», которую он создал, поглотила его ребёнка, лишив при этом человеческих качеств и радостей жизни. Когда нет семьи, любимых, и не с кем разделить радость, то на кой чёрт нужна эта «мафиозная кормушка»?

Не могу ни сказать о Роберте Де Ниро, заслуженно получившем Оскара за лучшую мужскую роль второго плана, как собственно и его предшественник, Марлон Брандо, за роль того же персонажа. Всё-таки образ Крёстного отца влюбляет в себя и зрителей и судей… Вот, кем мы восхищаемся! Роль наисложнейшая и на сто процентов удавшаяся обоим мастерам. Браво! Аль Пачино, конечно же, тоже достоин больших похвал, вот только из-за того, что образ у него тёмный или, потому что невозможно потягаться в равноценности сложности ролей великого дона и его приемника, актёр не вызывает тех же эмоций. Хотя ни в коем случае его актёрского мастерства умалять нельзя!

В итоге скажу, что вторая часть нисколько не хуже первой: она интересна, завораживающа и уникальна. Может, даже кое в чём она интереснее первой. Восхищаешься ловкостью Майкла Корлеоне в умении выходить сухим из любых сложнейших ситуаций, потом ненавидишь его за то, что он позволил «чёрным силам овладеть собой», и наслаждаешься первоклассной актёрской и режиссерской работой!

Картины, вызывающие сильные эмоции, достойны просмотра в первую очередь. Наслаждайтесь!

10 из 10