Роль Майкла Корлеоне сделала из Аль Пачино звезду, а из Фрэнсиса Форда Копполы легенду, сам же «Крёстный отец» стал культовым. Публика ждала продолжения гангстерской саги про выходцев из Италии, обитающих в США.

Продолжение было дано. Фрэнсис Форд Коппола решил провести его в двух временных пластах. В одном из них он вернулся к Вито Корлеоне, про его юношеские и взрослые года, когда он стал подниматься по своей своеобразной лестнице, выстраивая свою империю, а также не изменил истории сына оного — Майклу, продолжив показывать его жизнь уже у руля отцовской семьи. Итак, остался Аль Пачино, без него бы картины не было, а роль Вито Корлеоне согласился сыграть Роберт Де Ниро, ещё один актёр с явно итальянскими корнями.

«Крёстный отец 2» стал самым долгим из трилогии, но интерес во время просмотра не исчезает, заставляет погружаться во внутреннюю ауру, созданную постановщиком и актёрами, словно всё происходящее идёт у тебя перед глазами в живую. С одной стороны — жизнь обеспеченной семьи, их ценности, их менталитет. С другой — постоянная борьба с врагами, с теми, кто не прочь даже убить стойкого лидера семьи Корлеоне.

Это блестяще передано всеми актёрами. Даже героиня Дайан Китон, несколько выпадающая из общего круга, и должна была быть такой, ведь она — американка по сюжету, поэтому она должна была быть иной, нежели те, кто играл выходцев с Апеннинского полуострова.

Заслуженные награды и номинации и известность на весь мир. Имеет собственную душу, немного отличаясь по структуре от первой картины.

9 из 10

Фильм того же режиссера, по роману все того же Марио Пьюзо, с теми же замечательными актерами и с той же самой великолепной музыкой Нино Роты. Следовательно?.. плохим этот фильм быть не может! Продолжение истории семьи Корлеоне, откровение из мира мафии. Не стоит сравнивать его с первой частью. Тот фильм — шедевр. Этот — продолжение шедевра.

Две параллельные сюжетные линии: одна — из настоящего, другая — своеобразная ретроспектива, история из прошлого о молодом Вито Корлеоне. Уникальная возможность — увидеть самого Дона в детстве, наблюдать становление его характера.

Главарь местной мафии дон Чичьо убивает отца, мать и брата маленького Вито. Таким образом он с самого детства вынужден быть самостоятельным и сильным, чтобы успешно бороться за выживание и когда-нибудь отомстить убийце своей семьи. Впоследствии он работает в лавке Дженко Аббандандо и наблюдает за бесчинствами и жестокими вымогательствами местного криминального босса дона Фануччи, пока все это не затрагивает его самого.

Дон великолепен. Роберт де Ниро на сто процентов справился с нелегкой задачей не ударить в грязь лицом после головокружительного успеха Марлона Брандо. Он сумел показать того самого Крестного отца, но только несколько десятков лет назад: тот же приглушенный хрипловатый голос, то же чувство собственного достоинства, та же исходящая изнутри сила, уверенность и неизменное внешнее спокойствие, та же любовь к семье, которую он ставит превыше всего. Истинный Дон, и весь фильм смотрится именно на желании поскорее увидеть следующий эпизод из его жизни.

А в настоящем борется за честь семейного имени сын дона Майкл Корлеоне. Когда он давал совет Конни, мне безумно захотелось, чтобы у меня был такой же брат: это вылитые сдержанность, хладнокровие, та же, что и у Дона, аура исходящей от него силы, уверенность, воля и недюжинный ум, способность все просчитывать на несколько шагов вперед. Он постоянно молчит и ходит с каменным лицом, по которому ничего нельзя понять. От Майкла никогда не знаешь, чего ожидать. Зато его улыбка на вес золота. И чаще, чем губы, улыбаются его глаза, например, умиротворенной и любящей улыбкой в разговоре со своим сыном Энтони.

Такая композиция фильма дает нам возможность отчетливо увидеть черты Дона в своем сыне, а черты Майкла — в Доне. Для этого они и показаны приблизительно в одном возрасте, в схожих обстоятельствах, когда в их жизни появляются сложнейшие проблемы и преграды, и им надо достойно выйти из ситуации, сохранив семью и уважение среди своих людей. Это время, когда они только начинают «делать себе имя», и все зависит лишь от их решений, от их интеллекта, лидерских способностей и находчивости.

Приятно было вновь увидеть старых героев, особенно еще живого Санни на дне рождения Крестного отца. И, казалось, вот-вот выйдет сам Вито Корлеоне, хоть ненадолго подарив нам возможность еще раз ощутить мудрость и непоколебимую власть главы семьи, ревнивого хранителя итальянских традиций и устоев, щедро дарящего свою любовь и дружбу. Сцена, кстати, замечательная. Когда все убегают с криками «Он здесь!» поздравлять отца, Майкл продолжает в одиночестве сидеть за праздничным столом — как всегда один, отдельно ото всех. Это символично: в настоящем семья нового дона разваливается, его то и дело предают… и он вновь одинок в жестокой реальной жизни.

9 из 10

Насколько негативно мое отношение к первой части, настолько положительно ко второй. Вторая часть мне очень понравилась. Вообще, не знаю, почему первая часть называется супер шедевром. По-моему именно вторая часть должна на это звание претендовать. Здесь полностью задействован Аль Пачино, он показал себя во всей красе. И Де Ниро, сыгравший роль отца семейства Карлеоне в молодости, на пути становления семьи.

В этом фильме очень хорошо показано значение семьи, пусть на примере мафии, но все же. Это кино учит нас любит и уважать своих родных, учит, что семья это самое важное в жизни. Помимо этого, в фильме показаны такие вещи как предательство, сомнения, ум, сила. Все те вещи, которые сопровождают нас на протяжении всей нашей жизни.

Кино действительно интересное! Я советую смотреть всем!

Оценка: 9 из 10

P.S.

Теперь понятно откуда брались сцены для «Бригады».

Обычно отцы учат «дисциплине» — тому, чему сицилийцы, вероятно, не хотят учить. Им бросают в спину, что они «животные» из зависти. Дело все в том, что из людей воспитывают моральных тупиц и людей не гордых. Чувство несправедливости, свойственное каждому, притупляется в людях призывами «смирить гордыню», «стать скромнее» и это не пустые призывы, а насильственно взращиваемый в людях страх. Людей учат зарабатывать себе на кусок хлеба профессией и всего бояться. И не случайно семейство Корлеоне, даже несмотря на их невежество, вызывает такой интерес, как порнографическая открытка для подростка. «Крестный отец» построен на эффекте порнографической открытки… Адресованный подростку-народу, фильм рассказывает о том, как живут взрослые дяди.

А живут взрослые дяди на мой взгляд не очень хорошо и вот чем. Дело в том, что вполне зрелый Майкл хочет блага, а также в том, что, по мнению многих он умен, понимая, что мир бандитов, с которыми ему приходится иметь дело, это мир опасных дураков, с которыми надо уметь быть жестоким. Но «умен» Майкл … фатально. И многие из нас фатально «умны». Майкл «умнее» Сонни, считавшего глупостью, что Майкл пошел добровольцем на войну. Майкл патриот и это говорит о том, что он «умнее» Сонни, и Майкл достаточно «умен» для того, чтобы примириться с мыслью, что добиться соблюдения интересов США, при определенных обстоятельствах, можно только войной, только убийствами. И так весь фильм — Благо и Убийство дефилируют перед нами, полуобнявшись или, во всяком случае, под ручку. Дело в том, что и цивилизованные, умные, казалось бы, люди, сами порой ведут себя как бандиты и президенты в том числе (если не президенты в первую очередь). И привлекателен Майкл — глубоким переживанием всего этого, чего лишены многие из нас.

Фильм о том, что чертовски тяжело быть умным человеком и Майкл выглядит в фильме … затравленным. Аль Пачино блестяще чувствует роль, изображая нам находящегося на крайней степени нервного истощения человека. Майкл мужчина, и поэтому мы не видим истерики, но чувствуем атмосферу непрерывного духовного напряжения (усилия воли, паралича страха) этого образа.

Надо быть человеком «глупым», чтобы быть человеком счастливым. Также надо быть человеком «бедным». Но Майкл не может допустить для себя «бедности» и «глупости», и он прав, но все это требует колоссальной мобилизации жизненных сил, что колоссально по-человечески изматывает.

Все-таки есть противоречие между таким «умом» и счастьем, кажется, умные люди — люди, не целованные Богом и Майкл живет в постоянном моральном страхе. Ряд эпизодов фильма показывает, как он боится убивать, хотя все его убийства справедливы. Во всяком случае они «умны», но вот в том-то и фокус, что «справедливость», соблюдение которой должно укреплять человека, «справедливость» … изматывает, мучит и похожа на духовное заболевание.

Майкл, что называется, «слишком умный». Такое вот «горе от ума».

Майкл проживает жизнь мучительную как неразрешимый парадокс. Желающий блага справедливый убийца, он так и остается навеки патриотом США и верным сыном, обреченным выслушивать одни упреки. И это еще мягко сказано — обреченный на изматывающую одинокую борьбу.

«Умный», «справедливый» человек, герой войны и хороший сын, он живет … мрачно.

Гениальная игра Аль Пачино — роль Победителя, находящегося на грани нервного срыва, роль о властвовании в состоянии крайне болезненного истощения, роль о борьбе «ума» и природы, роль о неуживчивости чувства справедливости, о вероятной инфернальности ума.

Знаете, на мой взгляд, для того, чтобы написать достойный отзыв на фильм масштаба «The Godfather: Part II» необходимо как минимум на денек-другой «залечь на матрац» и привлечь все свои внутренние писательские резервы. Но что делать, если на фоне бьющей ключом нелегкой современной жизни нет времени на проведение каких-то фундаментальных изысканий, да и литературным талантом боженька обделил? И ничего, кроме голого энтузиазма, замешанного на киноманском задоре, в наличии не имеется. А фильм-то зацепил, а воздать-то должное ему ой как хочется! Вот и рождаются любительские отзывы, подобные моему. Так не судите же строго, дорогие друзья, за то, что будет написано ниже.

Сразу, думаю, стоит отстреляться в сторону почетных, заслуженных более чем когда бы то ни было, но вместе с тем слишком уж штампованных (кстати, о штампах: заголовок этого отзыва — мой маленький каприз) и шаблонных титулов: «Киноклассика», «Шедевр мирового кино» и «Эталонная криминальная драма». Все они совершенно небезосновательно используются несколькими поколениями зрителей и критиков, поэтому активизировать эти рычаги воздействия на читателя сейчас — занятие довольно бессмысленное. Мы (большинство из нас) и так знаем, что это великое кино, следовательно, можно обойтись и без навязчивых акцентов.

Мне довелось прочитать замечательный роман Марио Пьюзо и, можно сказать из первых уст, я знаком с фактом использования не вошедших в предыдущий фильм фрагментов книги, посвященных становлению Вито Корлеоне (Андолини при рождении) в негостеприимном Нью-Йорке первой четверти двадцатого столетия. К адаптированному сценарию добавили оригинальный и получили нечто из категории «два в одном». При этом флэшбэки из жизни Вито Корлеоне крайне органично вплетены в повествование, ведущееся вокруг Майкла Корлеоне в конце 50-ых двадцатого века. Отец и сын, становление и сохранение империи Корлеоне. Наверное, можно было давать сразу два сценарных Оскара.

Всем известно, что до восхитительной «Схватки» и невразумительного «Права на убийство» был «Крестный отец 2». Два обитателя актерского Олимпа в одном фильме (пусть в первом из них они разделены несколькими десятками сюжетных лет, и про появление в одном кадре говорить не приходится) — это дорогого стоит. Им можно петь дифирамбы бесконечно, но для настоящих киноманов эта песнь уже давно не в новинку, а заевшая пластинка имеет, знаете ли, обыкновение надоедать. Ограничусь парочкой тезисов.

В качестве постоянной величины, несомненно являющейся залогом успеха дилогии, выступает Аль Пачино. Роль крестного отца во втором поколении исполнена им с филигранной точностью и нужными интонациями. Особенно четко вся гениальность Пачино осознается в предфинальной сцене семейного обеда, когда мы видим молодого Майкла улыбающимся и разительно отличающимся от Майкла «спустя двадцать лет».

Уже сыгравшего свои лучшие роли Брандо заменил молодой Де Ниро, которому еще только предстояло проявить свой недюжий талант. За роль одного и того же персонажа оба актера получили по Оскару. Символично. Справедливо.

Итак, чем может запомниться зрителю (наверное, все-таки имеющая хронометраж поменьше, чем основная) часть, рассказывающая о молодом Вито Корлеоне, будущем Крестном отце итальянской мафии в Нью-Йорке? Думаю, истинным драматизмом, замечательной игрой эффектного Де Ниро, особенно проникновенной музыкой от Нино Рота, ну и моментами, отсылающими к первой части саги и заставляющими про себя восклицать что-то вроде «ах, да это же тот самый Клеменца!». В этой части фильма несколько культовых эпизодов. Вот лишь пара фраз из уст Вито Корлеоне, их описывающих:

I make him an offer he don`t refuse.

Do me this favor. I won`t forget it. Ask your friends in the neighborhood about me. They`ll tell you I know how to return a favor.

Заглавную часть, рассказывающую о сыне Вито Майкле Корлеоне, а точнее положение дел на момент начальных ее сцен, можно описать диалогом:

Kay: It made me think of what you once told me: «In five years the Corleone family will be completely legitimate.» That was seven years ago.
Michael Corleone: I know. I`m trying, darling.

Да, для семейства Корлеоне настали не лучшие времена. Нам рисуется исполненная в довольно мрачных тонах и интерьерах (не смотря на обилие солнечных локаций, как то Майами или Куба) картина, наводящая на неоригинальные мысли о том, что членство в итальянской мафии не та работа, с которой можно уволиться по собственному желанию, а статус Главы Семейства накладывает на его носителя огромные обязательства.

Отношения Майкла с Кэй терпят серьезные испытания, способные привести к захлопыванию двери перед лицом матери своих детей.

С братом Фредо и сестрой Конни взаимоотношения у Майкла тоже далеки от идеала. Особенно с Фредо, тем самым, который стал виновником такой вот крылатой фразы:

Michael Corleone: I know it was you Fredo. You broke my heart. You broke my heart!

Первопричина семейной драмы очевидна:

Michael: I`ve always taken care of you, Fredo.
Fredo Corleone: Taken care of me? I`m your older brother, Mike, and you`re taking care of me? Did you ever think about that?

Во внешнем мире существует Фрэнки «Пять ангелов» Пентанджели, который еще помнит о старых добрых временах:

Those were the great old days, you know… And we was like the Roman Empire… The Corleone family was like the Roman Empire…

А также Хайман Рот (чьим прототипом был мобстер Мейер Лански), автор золотых слов «This is the business we chose», тот про которого Майкл говорит, что «Hyman Roth has been dying from the same heart attack for the last twenty years», а Фрэнки дает ему такую вот характеристику «Your father did business with Hyman Roth, he respected Hyman Roth… but he never trusted Hyman Roth!»

И вот приходится Майклу строить свои отношения с этими людьми, продираясь через гущу криминальных интриг, зачастую несущих угрозу его жизни и жизни близких. Ответные меры не заставят себя ждать:

Michael Corleone: I don`t feel I have to wipe everybody out, Tom. Just my enemies.

Tom Hagen: It would be like trying to kill the President; there`s no way we can get to him.
Michael Corleone: Tom, you know you surprise me. If anything in this life is certain — if history has taught us anything — it`s that you can kill anybody.

Ну, а зритель в результате всех этих событий получит еще несколько культовых сцен, венцом которых будет незабываемый уход в затемнение образа такого могущественного и вместе с тем такого одинокого Майкла Корлеоне. Иконы мирового кинематографа. Вечного Крестного Отца.

Вот они, те самые ценнейшие строки романа, не вошедшие в часть первую, о жизни мальчика Вито Андолини, в своё время построившего империю Корлеоне, трансформированные Ф. Ф. Копполой на «голубые экраны». Идея противопоставить судьбы и жизни Майкла и его отца в молодости — гениальна! Очень интересно наблюдать за тем, как один — с самых низов завоёвывал непоколебимый авторитет, уважение верных подданных, а другой — пытался всё это готовое благосостояние сохранить и приумножить, забыв о главном — ради чего всё это нужно.

Семья — вот то, единственное, ради чего Вито Андолини предпочёл преступность законному образу жизни. Маленький мальчик, искавший укрытия на спасительных берегах соединённых штатов, пророчащих свершения American dream, не ощутил на себе их непременной доброты. Он вел себя, тихо, скромно, никому не хамил, ни к кому не лез, жил бедно, но честно. И даже в такой безобидной позиции оказался неугодным некому «влиятельному» авторитетишке. И никакая Американская справедливость, на которую надеется каждый, увидевший умопомрачительную статую свободы, не снизошла со своего пьедестала и не протянула руку помощи ему и его голодающей семье. Тогда-то он и понял, что если он сам не возьмёт всё силой и природным умом, то никто за него не обеспечит осуществление пресловутой американской мечты. Ради семьи, ради её благосостояния, ради счастья своих близкий, — только ради этих ценностей, он вышел на «тропу войны».

А что же Майкл? Его родителю безусловно нужно им гордится, но только поначалу… Потом же, сыночек предал то, ради чего всё затевалось, и в конечном итоге предал себя самого. Да-да, несколько раз за фильм можно смело кричать «браво», глядя, как герой Аль Пачино выпутывается из капканов, хитро расставленных его соперниками, недоброжелателями и конкурентами. И за этой тонкой «шахматной игрой» жутко приятно наблюдать. Выйдя победителем из всех сражений, распутав все заговоры, талантливый мафиозо-бизнесмен продолжил начатое и убрал с лица земли всех предателей, как чужих, так и тех, в чьих жилах текла родная кровь!

Что такое предательство чужаков, конкурентов, вшивых завистников? Чепуха! Сильнее всего может расстроить только родной человек, например жена, которая втихушку сделала аборт. Для итальянца аборт — это убийство родного ребёнка. Такое не прощается, и любимая жена становится ненавистной предательницей. С ней он поступил так жестоко, как только можно поступить с матерью.

Месть! Месть! Месть! Месть! Мщение усиливает ненависть, которая сжирает всё светлое, что есть в душе. Дело в том, что отец сам учил Майкла карать предателей. Этот принцип стал одним из многочисленных в арсенале сына. Однако, непоколебимая принципиальность, как и полная беспринципность, — явление глупое. Вито Корлеоне в гробу перевернулся бы, узнав, что сделал один его сын с другим его сыном. Из-за глупости, из-за пагубной ненависти теряется любовь близких, теряются настоящие друзья, остаются лишь преданные псы и хорошо оплачиваемая армия солдат. А нужно ли тебе одному всё это богатство и благосостояние? Нет. Не такой судьбы хотел отец своему сыну. Он не хотел, чтобы та «машина», которую он создал, поглотила его ребёнка, лишив при этом человеческих качеств и радостей жизни. Когда нет семьи, любимых, и не с кем разделить радость, то на кой чёрт нужна эта «мафиозная кормушка»?

Не могу ни сказать о Роберте Де Ниро, заслуженно получившем Оскара за лучшую мужскую роль второго плана, как собственно и его предшественник, Марлон Брандо, за роль того же персонажа. Всё-таки образ Крёстного отца влюбляет в себя и зрителей и судей… Вот, кем мы восхищаемся! Роль наисложнейшая и на сто процентов удавшаяся обоим мастерам. Браво! Аль Пачино, конечно же, тоже достоин больших похвал, вот только из-за того, что образ у него тёмный или, потому что невозможно потягаться в равноценности сложности ролей великого дона и его приемника, актёр не вызывает тех же эмоций. Хотя ни в коем случае его актёрского мастерства умалять нельзя!

В итоге скажу, что вторая часть нисколько не хуже первой: она интересна, завораживающа и уникальна. Может, даже кое в чём она интереснее первой. Восхищаешься ловкостью Майкла Корлеоне в умении выходить сухим из любых сложнейших ситуаций, потом ненавидишь его за то, что он позволил «чёрным силам овладеть собой», и наслаждаешься первоклассной актёрской и режиссерской работой!

Картины, вызывающие сильные эмоции, достойны просмотра в первую очередь. Наслаждайтесь!

10 из 10

После оглушительного успеха фильма «Крестный отец», когда, на первый взгляд, такая объезженная тема, как мафия, получила новый толчок, благодаря роману Марио Пьюзо, который изумительно экранизировал Ф. Ф. Коппола. Фильм произвел фурор и навсегда вошел в список лучших кинолент за всю историю кинематографа, а также открыл зрителям новую звезду первой величины- Аль Пачино.

То, что в наше время не умеют снимать сиквелы, это ни для кого не секрет, но «Крестный отец II» в этом плане исключение из правил. Продолжение о жизни Майкла Корлеоне ждали миллионы зрителей, и фильм окупился бы в любом случае, но Ф. Ф. Коппола пошел по другому пути. Он не стал снимать проходной фильм ради денег, он снял именно шедевр, обреченный на вечную славу и любовь миллионов.

Майкл, Фредо, Том Хаген, Кей Адамс, Рокко — все ключевые герои первой части появляются и во второй. В их звездный тандем добавились не менее колоритные персонажи — Хаймон Рот и молодой Вито Корлеоне в исполнении Роберта Де Ниро. Сама идея по разделению фильма на 2 главы, где в одной повествуется о жизни Майкла(Аль Пачино), а в другой — о становлении криминальной личности Вито Корлеоне(Роберт Де Ниро), безукоризненная и новаторская. Коппола блестяще показывает общие черты и различия в судьбах отца и сына. Именно разделение фильма, по моему, и дало такой колоссальный успех этому проекту.

Во второй части действие картины происходит не только в Нью-Йорке, как было в первой части, но и в других городах Америки, а также и на Кубе. Сиквел многим покажется немного скучноватым по сравнению с оригиналом, потому что нет таких ключевых и так полюбившихся многим персонажей — Марлона Брандо и Джеймса Каана и той самой мрачной атмосферы Нью-Йорка. Но то, что нам так полюбилось в первой части сохранилось: перестрелки, покушения, предательство, вендетта и омерта.

Для меня, конечно, самый любимый персонаж в этом фильме, а, наверно, самый любимый в кино — это образ в исполнении Аль Пачино, который по сравнению с первой части смотрится уже настолько убедительно, что даже становится обидно, что оскар ему не дали, а вручили Роберту Де Ниру, который, правда, тоже сыграл одну из лучших своих ролей. И получается, что актеры, сыгравшие одного и тоже героя — Вито Корлеоне, получали золотую статуэтку(Марлон Брандо и Де Ниро). Да в этом фильме все актеры хороши, каждый доказывают свою состоятельность и каждый, я уверен, гордятся, что имею причастность к такому великому фильму. Дайан Китон, Роберт Дюваль, конечно, не такую заметную роль играют как в оригинале, но все же каждое появление на экране, вызывало у меня положительные эмоции. Также хорош Джон Казале, который сыграл роль Фредо. Очень жаль, что этот актер умер на пике славы.

В этом фильме есть все составляющие успеха: прекрасный сценарий, изумительный актерский состав, шикарная музыка. «Крестный отец: часть II» — культовый фильм, одним словом, классика.

10 из 10

Фильм просто супер. Это классика как жанра, так и кинематографа в целом. Мне очень нравятся все 3 части «Крестного отца», каждая из них своеобразна и отображает жизнь и обстановку своего времени, поэтому я считаю, что сравнивать все три картины друг с другом нельзя, каждая в своём роде уже шедевр.