Шоушенк — название тюрьмы. И если тебе нет еще 30-ти, а ты получаешь пожизненное, то приготовься к худшему: для тебя выхода из Шоушенка не будет!
Актриса Рита Хэйворт — любимица всей Америки. Энди Дюфрейну она тоже очень нравилась. Рита никогда не слышала о существовании Энди, однако жизнь Дюфрейну, бывшему вице-президенту крупного банка, осужденному за убийство жены и ее любовника, Рита Хэйворт все-таки спасла.
Съемки проходили в Мэнсфилдской исправительной колонии, что в штате Огайо. Тюрьма находилась в таком плачевном состоянии, что пришлось потратить немало бюджетных средств на приведение её в должный вид.
Стивен Кинг согласился продать права на свое произведение практически даром, т.к. с Фрэнком их связывает давняя крепкая дружба. Произошло это после того, как Фрэнк довольно успешно экранизировал рассказ Кинга «Леди в комнате». С тех пор они практически не виделись, но, тем не менее, вели активную переписку. Встреча произошла лишь после того, как Фрэнк проявил недюжий интерес к «Шоушенку».
Американское общество защиты животных выступило с критикой в адрес фильма, в котором единственным представителем фауны стал ворон старика Брукса. В картине есть сцена кормления птицы червяком, найденном во время обеда в тарелке главного героя фильма. Общество настояло на том, чтобы была использована уже мертвая личинка, погибшая своей естественной смертью. После того, как такая особь была найдена, сцену отсняли.
Зритель без сомнения заметит некоторые совпадения с романом Александра Дюма «Граф Монте-Кристо». Кроме того, в контексте фильма упоминается и сама книга великого писателя. Так же как и в «Шоушенке», герой романа Дюма попадает в длительное заточение, и, совершив довольно смелый побег, обретает сокровище, которое он нашел в месте своего заточения.
Роль Томми Уильямса изначально была написана под Брэда Питта.
Фильм посвящен бывшему агенту режиссера Фрэнка Дарабонта, в свое время оказавшему немалую помощь в восхождении Фрэнка по Голливудской лестнице.
Картина 1946 года с участием Риты Хэйуорт, которую смотрели заключенные, носит название «Гильда».
Начальник тюрьмы Нортон насвистывает гимн «Eine feste Burg ist unser Gott», название которого переводится примерно так: «Могучая крепость и есть наш бог».
Фотографии молодого Моргана Фримана на документах на самом деле являются фотографиями его сына, Альфонсо Фримана. Кстати, Альфонсо можно заметить в одном из эпизодов картины.
Несмотря на то, что в кинотеатрах фильм не собрал больших денег, он стал одним из самых кассовых релизов на видео, а впоследствии и на DVD.
При активном содействии Энди Дюфрейна заключенные получили возможность попить холодного пива под названием Stroh’s.
Фильм посвящён Аллену Грину (Allen Greene) — близкому другу режиссёра. Аллен Грин скончался от проблем, связанных со СПИДом, незадолго до выхода фильма в свет.
Бывший начальник Мэнсфилдской тюрьмы, где проходили натурные съёмки фильма, Деннис Бейкер — в роли пожилого заключённого, сидящего в тюремном автобусе позади Томми Уильямса.
Оригинальный рассказ Стивена Кинга был, по словам самого писателя, кульминацией всех его впечатлений от различных тюремных фильмов, которые он смотрел в детстве.
Сценарий Фрэнка Дарабонта очень понравился другому режиссёру, успешно экранизировавшему произведения Стивена Кинга, — Робу Райнеру, постановщику ностальгической драмы «Останься со мной» (1986) и психологического триллера «Мизери» (1990). Райнер был так захвачен материалом, что предложил Дарабонту $2.5 млн за права на сценарий и постановку фильма. Дарабонт серьёзно обдумал предложение, но в конечном счёте решил, что для него этот проект — «шанс сделать что-то действительно великое», и поставил фильм сам.
Роб Райнер предполагал на роли Реда и Энди Дюфрейна соответственно Харрисона Форда и Тома Круза.
Роль Энди Дюфрейна изначально предложили Тому Хэнксу. Он очень заинтересовался, но не смог принять предложение, из-за того что уже был занят в проекте «Форрест Гамп» (1994). Впоследстии Том Хэнкс снялся в главной роли в тюремной драме Фрэнка Дарабонта «Зелёная миля» (1999), также поставленной по роману Стивена Кинга.
Роль Энди Дюфрейна также предлагали Кевину Костнеру, но актёр отказался от предложения, о чем впоследствии сильно жалел.
В оригинальном рассказе Стивена Кинга Ред — ирландец. Несмотря на то, что в экранизации роль Реда сыграл чернокожий Морган Фриман, было решено оставить в фильме реплику Реда «Может быть, потому что я — ирландец», — как удачную шутку.
Несмотря на то что почти все жители города Мэнсфилда изъявили желание принять участие в массовых сценах фильма, большинство жителей оказались слишком заняты своей работой и не смогли сниматься. Массовку пришлось набирать в местной богадельне, причём некоторые из её обитателей были бывшими зеками.
Когда мы видим на экране крупные планы рук Энди Дюфрейна, когда в начале фильма он заряжает револьвер, а также позже, когда Энди вырезает своё имя на стене своей камеры, — это на самом деле руки режиссёра Фрэнка Дарабонта, а не актёра Тима Роббинса. Эти крупные планы были отсняты в процессе постпроизводства фильма и вставлены в уже отснятый материал.
Номер камеры Реда — 237. Эти же цифры фигурируют в обеих экранизациях романа Стивена Кинга «Сияние» (кинофильм 1980 года и мини-сериал 1997 года) — там это номер комнаты отеля, в которой обитает призрак женщины. Также эти цифры появляются в фильме «Останься со мной» (1986), снятом по рассказу Стивена Кинга «Тело», — там это сумма мелочи, собранной четырьмя юными героями ($2.37).
На стене в камере Энди Дюфрейна появляется портрет Альберта Эйнштейна. Это намёк на то, что исполнитель роли Энди Дюфрейна Тим Роббинс параллельно снимался в романтической комедии «Коэффициент интеллекта» (1994), где одним из главных героев был Альберт Эйнштейн (в исполнении Уолтера Мэттау).
Двое из заключённых Шоушенка носят имена Хейвуд и Флойд. Это отсылка к трилогии Артура Кларка «Космическая одиссея», связующим героем которой является доктор Хейвуд Флойд.
Мексиканское райское местечко Зихуатанехо действительно существует. Это туристский курортный город на тихоокеанском побережье мексиканского штата Герреро.
Тюремный номер Энди Дюфрейна - 37927.
В оригинальной повести Стивена Кинга главного героя зовут Энди Дюфресн.
Чудесное превращение ожидает в этой вроде бы традиционной и даже первоначально шаблонной ленте о жестоких порядках, которые царят в тюрьмах. Неожиданно не только то, что двум героям-сокамерникам (молодому банкиру, несправедливо осуждённому на пожизненное заключение, и чернокожему преступнику Эллису Бойду по прозвищу Рыжий) удаётся вырваться из неволи. Сам фильм словно преображается, оказываясь по-человечески трогательной притчей о непреодолимом стремлении людей к свободе. И не может не напомнить известную картину «Мотылёк», в которой замечательно сыграли Стив МакКуин и Дастин Хофман. А в ленте дебютировавшего в большом кино 35-летнего сценариста Фрэнка Дэрабонта составили запоминающийся актёрский дуэт Тим Роббинс и Морган Фримен (второй из них был уже не в первый раз номинирован на «Оскар», а вот Роббинс вообще оказался несправедливо обойдён вниманием Американской киноакадемии).(... читать всё)
«Побег из Шоушенка» — история Энди Дюфрейна, человека, несправедливо осужденного и получившего два пожизненных заключения за убийства, которые он не совершал. Попадание в Шоушенк равносильно смерти человеческой сущности и началу новой жизни — тюремной. Убежать оттуда невозможно, а малейшие нарушения дисциплины караются очень жестоко.
Но не все теряют человеческие качества в этом мрачном здании. Один из таких людей — это Рэд (Морган Фриман), сперва подумавший о волевой слабости Энди, но впоследствии ставший ему лучшим другом. Рэд «единственный, кто сидит за дело» в Шоушенке, тоже с пожизненным. Каждые несколько лет он пытается выбраться из заточения, уверяя комиссию, что перевоспитался и больше не представляет угрозу для общества. Но все напрасно…
Сначала Рэд недолюбливает Энди, но вскоре они понимают, что стали хорошими приятелями. Первый может достать все, что угодно на территории тюрьмы, второй поражает своей смелостью и необычными поступками. Например, однажды Энди включил в громкоговорителях песню «двух итальянок». Неважно, о чем они поют, важно, что каждый в Шоушенке, услышав их, хоть на мгновение почувствует себя свободным. За это начальник тюрьмы отправил Энди на две недели в карцер, что являлось самым долгим сроком в тюрьме.
Этот фильм о том, что даже находясь в практически безвыходном положении, можно и нужно оставаться людьми и проявлять уважение, сострадание, честь. Фильм о том, что всегда нужно сохранять надежду. Мнения Энди и Рэда на счет этого понятия различны.
Надежда — опасная штука. Надежда может свести человека с ума. — Рэд
Надежда — лучшее, что есть на свете. Она не дает нам умереть. — Энди
Хотя Рэд и регулярно ходит и говорит о перевоспитании, он уже не надеется выйти из Шоушенка. Он стал «тюремным» человеком, таким, как Брукс — еще один очень яркий персонаж фильма. Для него жизнь на воле не имеет смысла, ведь там, чтобы найти нужную вещь, достаточно набрать телефонный номер, во многих делах, так необходимых здесь, там не будет смысла. Однако появление Энди и его желание выбраться на волю пробуждает в нем надежду. Надежду увидеть Тихий океан…
Очень сильная драма, один из лучших фильмов в истории мирового кинематографа. «Побег из Шоушенка» необходимо посмотреть, чтобы понять, что такое настоящее кино: глубокое, немного грустное, немного с юмором. Этот фильм хочется пересматривать снова и снова. Шедевр.
Надежда - опасная штука. Надежда может свести человека с ума.
Очень часто мы, посмотрев какой-либо фильм переполнены эмоциями, но ленимся написать отзыв о нем. Такими произведениями надо не только восхищаться, но и делиться своим впечатлением с окружающими. Потому как радость прикосновения к шедевру от этого в разы больше.
Пересмотрев кучу фильмов о твердости духа и стремлении преодолеть непреодолимые(простите за тафтологию)трудности могу высказать свое сугубо объективное мнение.
«Побег из Шоушенка» — потрясающий, восхитительный, гениальный, превосходный, замечательный.. Эпитеты можно продолжать до бесконечности. Но главное это один из тех редких фильмов, который можно пересматривать неоднократно и переживать каждый раз за главного героя(Энди Дюфрейна).
Энди-человек. который не сдается, своей добротой изменяет привычные устои тюремной жизни, помогает нуждающимся. Таким человеком можно восхищаться. Он достиг таких высот. Он очень умен и, самое главное, хладнокровен. Тот эпизод, когда директор пришел к нему на осмотр камеры, а он читал Библию-это просто нереально. Ни капли страха или волнения. Я была обескуражена. Настолько все тонко, умно, гениально.
Когда смотришь фильм, проходит 1 час, потом полтора и думаешь, а почему он так называется. Ведь он ничего не предпринимает, чтобы сбежать, а потом начинаешь понимать… А ведь никто и не подозревал. Ни охрана, ни друзья, ни даже зритель, что весь фильм он выполнял этот план побега и выполнял так незаметно, как бы невзначай, не к чему придраться. Он одурачил всех-от начальника охраны, который убивал заключенных до директора тюрьмы, который поощрял это.
Сказать о чем определенно этот фильм невозможно. Он о смысле жизни, о ее ценности, о настоящей любви к свободе. Такие фильмы наполняют желанием жить, бороться, верить, добиваться чего бы то ни было, вместе с верой дают и крылья.
Фильм по-настоящему оценят те, кто знает как легко всего за секунду можно потерять самое дорогое для тебя в жизни и как очень трудно, а иногда просто невозможно это вернуть назад. Да, на таком фоне собственные проблемы кажутся не такими уж и непреодолимыми.
Есть такая пословица:«Сила есть, ума не надо». Так вот, это кино опровергает ее и главный принцип этой картины «Если есть мозги не стоит переживать, что нет физической силы, тебе досталось гораздо большее».
Только после этого фильма я поверила, что в жизни можно добиться всего, стоит только захотеть и несмотря ни на какие трудности идти к своей мечте, потому что надежда это лучшее, что у нас есть и ее нельзя отнять, не стоит забывать о ней даже в самых тяжелых ситуациях.
Для меня «Побег из Шоушенка» всегда будет лучшим примером современного американского художественного фильма. Сейчас в основном делаются «муви» и «ленты»(считай рулоны пленки). Этот же фильм сделан настолько качественно, что не обращаешь внимания, что снят он 16 лет назад. Да что там качественно-гармонично, целостно, с отличным сценарием и актерами.
Самое странное, фильм едва ли не погружает в состояние медитации и дело не в 2 с половиной часах хронометража, а в атмосфере, в которую полностью погружаешься и не хочется возвращаться назад. Я включаю его тогда, когда хочу спокойно и с пользой провести немного времени.
История о силе характера, об огромной воле человека, торжествующей над обстоятельствами, о вере и безграничной надежде, терпении и творческом подходе к жизни даже в самых жестких и нечеловеческих условиях. О том, что всегда можно и нужно оставаться человеком и своим внутренним стержнем разгибать других. О том, что можно плавать в дерьме и оставаться при этом чистым. Такая история дорогого стоит. Есть чему поучиться. Каждый вынесет из нее что-то свое.
Фильм искренний, настоящий, достойный. Все происходящее становится одним целым с тобой, завоевывая и покоряя все больше и больше. Вот и меня он покорил.
Практически каждый кадр можно вырезать, вставить в рамочку и повесить на стенку с красивыми подписями — настолько все здорово. Можно начинать смотреть фильм с любого момента — захватывает все равно.
Фильм на все времена, пересматривал чуть ли не десять раз и наверняка посмотрю еще. Фильм о Жизни, Дружбе и Свободе. Просто гениально.
Сегодня уже с трудом можно сказать, стала бы «Рита Хейворт или Побег из Шоушенка» настолько популярна, если бы спустя двенадцать лет премьера ее экранизации не смяла бы все кинорейтинги в пух и прах, навсегда установив за собой место одного из первых шедевров Голливуда, и уж тем более загнав за пояс все прочие экранизации Стивена Кинга. Ведь в 94-ом Фрэнк Дарабонт снял практически дословную экранизацию, но с большим размахом, потому как Кинг, прославился мистическими ужастиками, а не короткими новеллами вроде «Риты Хейворт…» или «Способного ученика», хотя именно в возможности писать далекую от фантастических допущений прозу раскрываются задатки хорошего прозаика.
И все же «Побег из Шоушенка» кино уникальное в полной мере, разве только невероятно оптимистичный взгляд на жизнь не увязывается с замкнутым пространством камер, стен и решеток, темным лабиринтом, таящим в себе опасности, а пожизненный срок — доказательство безвыходности. В этой истории, рассказанной тюремным человеком, стиль Кинга получил особенно уместное воплощение — масса житейских историй, отступлений, предельная ясность событий.
В тюрьме сказок не рассказывают. Тюрьма вообще не похожа на сказку.
Второй эпиграф экранизированного произведения гласит: «Важен не рассказ, а рассказчик», и в этом, пожалуй, заключается основная идея. Энди Дюфрейн это не столько реальный человек, сколько идеализированный образ. Рэд рассказывает, что добывал недостающую информацию о нем через слухи, через догадки, через россказни и местные легенды, сам же сюжет восстановлен по памяти, где, конечно, что-то и приврано. Важно то, что этот заключенный был невиновен, он был оптимистом, он выдержал все лишения и истязания, не сломался, он «победил» самого сурового охранника, расширил библиотеку, делился с друзьями, а главное — он совершил безнаказанный побег и добился осуществления своей мечты. Это отличный прием и отличный ответ на вопрос, почему в Дюфрейне нет ни одного отрицательного качества — он идеализирован своими создателями. Но не важно, насколько реален Дюфрейн, ведь он — светлое воспоминание, тот самый луч в темном царстве, который дарит надежду и зовет за собой.
Он сидит здесь уже 50 лет. Тюрьма — все, что он знает. Там он бывший заключенный старик, который никому не нужен. Эти стены плохо действуют на людей. Сначала ты их ненавидишь, потом — привыкаешь, а затем ты от них зависишь. Вот что такое тюремный человек.
Так же неизвестно, как воспринимали Энди прочие заключенные, являлся ли он для них тем же, кем был для Рэда. Наверняка, Энди воспринимали, как «славного малого», но вряд ли им была очевидна аллюзия с ангелом, которую проводил Рэд, расхваливая своего друга. В первую очередь для него Энди слился с понятиями Свобода и Надежда, показав, что даже в тюрьме можно чувствовать себя свободным. Но не только это. Энди дал Рэду надежду на то, что и на свободе можно чувствовать себя свободным, что для пожилого заключенного оказалось куда сложнее для понимания, ведь живя по распорядку, он привык к такой жизни, привык даже его организм, и опасность теперь представляет не столько привычная и ставшая домом тюрьма, сколько неизвестность за воротами, где он будет, как отпущенный на волю ворон, который умер от голода. Освободившемуся Рэду важна помощь друга не меньше, чем для того, чтобы выдержать большую часть жизни за решеткой.
Дорогой директор, Вы были правы. Спасение лежит внутри.
«Побег из Шоушенка» — светлая история об идеальном человеческом образе, подарившем свет заблудшей в тюремных лабиринтах душе. Есть человеческая грязь. Но есть человек. И у человека есть надежда.
Побег из Шоушенка. Начну с небольшого введения, чтобы вы могли понять объективность моей оценки.
Во-первых, Стивен Кинг, король ужасов — мой любимый писатель.
Во-вторых, я знала, что фильм совершенно потрясающий из рейтингов и рецензий.
В-третьих, я читала «Риту Хейуорт и спасение из Шоушенка» до просмотра фильма.
Началось всё как нельзя лучше — предыстория с цитатами из рассказа.
Энди. Главный герой, живёт с надзирателями и самим директором тюрьмы по принципу «услугу за услугу». Всегда «свободный» и гордый, Энди не теряется личностно и поддерживает в себе веру, надежду на спасение… Перенимает роль библиотекаря и многое делает для развития этого уголка с потрёпанными книжками: из пары стеллажей она превращается в настоящую библиотеку с читальным залом и даже пластинками, которые можно было слушать через наушники… Брукс бы им гордился…
Рэд. Большие связи. Любая вещь (в разумных пределах) из «внешнего мира» за ваши деньги… плюс маленький процент. Популярная личность в Шоушенке. Очень уважаемый и влиятельный человек… насколько это можно в тюрьме. Авторитет свой заработал не силой, а именно контрабандой.
Брукс. Библиотекарь. Мы видели его на экране очень мало времени, но это один из ярчайших персонажей. Мудрый, добрый, хозяин птенца Джека. Брукса можно назвать самым человечным из всех заключённых. Настоящий тюремный человек. Невозможно не проронить ни слезинки, когда наблюдаешь за судьбой Брукса.
Человек и человечность — главные темы этого фильма. В первые полчаса все заключённые делятся на положительных и отрицательных — бесчеловечных. Птенец Джек и желание Энди узнать имя умершего в первую же ночь заключённого — яркий пример человечности.
Свобода. Эта тема пронизывает каждую минуту фильма. Для некоторых свобода — это всё, для некоторых — своего рода заключение… Безумно жаль Брукса, который так и не смог справиться со свободой.
Музыка. Не совсем обычно для подобного фильма, для подобного жанра, но музыка здесь — легкая, красивая, размеренная и спокойная. Казалось бы тут это будет неуместно, но такая музыка даёт ещё больший контраст с угнетением заключенных…
Атмосфера. Избиение заключенных, карцер, вид заключённых после карцера… Показаны и трудовые часы рабочих. И всё повторяется вновь и вновь. Каждый день проживается снова. Единое расписание соблюдается годами, без выходных и праздников — одна сплошная рутина. Может быть, поэтому некоторым фильм показался скучным — нет динамики? А в какой тюрьме вы видели динамику. Дисциплина, прежде всего дисциплина.
В итоге имеем прекрасный фильм, хорошо и грамотно снятый, точно и чётко передающий рассказ Стивена Кинга, который по праву заслужил звание «Лучший фильм в истории кинематографии».
Гениально, шедеврально, великолепно!!! Вот мои мысли после первого просмотра. Снять данный фильм по моему дано только гению. Естественно, Френк Дарабонт является одним из них. Снять фильмы такие как этот или «Зеленая миля» дано единицам. Стивен Кинг так же является гением так как экранизации его книг всегда очень интересны. Этому фильму можно только поражаться и восхищаться. Теперь по порядку
Игра актеров:
Морган Фриман(Red) просто бесподобен, мой самый любимый актер, так сыграть заключенного которому уже нечего терять может не каждый. Его безэмоциональное лицо показывает то что в этой тюрьме нечему удивляться, нечем восхищаться, и даже иногда, незачем жить. Даже при побеге Энди он не удивился.
Тим Роббинс(Andy) сыграл так же замечательно. Его роль была очень не проста, но он с ней справился на отлично. Ведь в его положении, например когда он выносил земля, надо было быть спокойным не выделяться дабы его не заметили. Он так же хорошо показал любовь к своему делу и к своему хобби.
Боб Гантон(Norton) не вызвал у меня лично каких-либо эмоций. Его игра должна по идее вызвать, если уж не отвращение к его герою, то хотя бы не положительное расположение к нему. Я же не отношусь к нему никак. Видимо на фоне игры Фримана и Роббинса он мне не показался колоритным персонажем. Так же к ним относятся и «сестры» и начальник охраны и прочие. Хотя стоп, Джемс Уитмор очень хорошо сыграл. Он великолепно показал старика который не хочет выходить из тюрьмы, ведь на воле он никому не нужен. Он хорошо показал страдания своего героя.
Работа операторов и режиссура так же на высшем уровне.
Сценарий просто гениален, ведь Тим сыграл человека у которого хватило ума развить такую кампанию или даже аферу. А ведь, чтобы сыграть это, это надо написать тут мои поклоны Кингу (хотя признаюсь книгу не читал) и сценаристам. Всё продумано до мельчайших деталей.
И кстати заметил у многих ораторов сложилось мнение о том что трубу пробить с 3 ударов может только Геракл, позвольте а кто сказал что это его первые 3 удара? На мой взгляд ляпов в фильме нет, а если уж очень внимательные их отыскали то ляпы на столько ничтожны, что на фоне всей массы гениальности этого фильма они не должны быть призывом к тому что фильм нельзя смотреть из-за этого.
В фильме так же много цитат, которые запомнились мне и они используются мной как крылатые и общеизвестные. «Начни жить или начни умирать» заставляет меня задумываться до сих пор.
«И Энди выбрал жизнь доказав тем что никогда не сдаваться. Выход есть всегда, даже из Шоушенка»
Итог фильма: гениальности нет предела. Данный фильм — живое доказательство этому. Лучший фильм о цене свободы и человеческой жизни, которую мы порой не бережем и так бездумно разбрасываемся ею.
Оценка 10 ничтожно мала для этого фильм, поэтому обойдусь без оценки, просто зная что это гениально.
Редкий случай, когда экранизация книги превзошла саму книгу. Кинг — безумный гений, от книг которого я в восторге каждый раз после прочтения. Все фильмы снятые на основе его произведений только жалкая пародия на них. Но `Побег из Шоушенка` — это то самое исключение, которое есть в любой закономерности. Не люблю смотреть длинные фильмы, но, когда смотрела этот фильм, не заметила, как пролетело время. Среди потрясающей игры актеров, хочется отметить музыкальное сопровождение, которое подобрано, как нельзя лучше. И конечно же особенно хочется отметить главную музыкальную тему Томаса Ньюмана. Когда она звучит и камера отъезжает, показывая нам Шоушенк, у меня просто дух захватывает.
Фильм, я не побоюсь этого слова, — шедевр! Смотрела его много раз и буду смотреть снова и снова. Он не может надоесть. Это не просто фильм, а состояние, в которое погружаешься…
Гениальный, восхитительный, потрясающий фильм. После просмотра на душе становится тепло, хочется сделать что-нибудь хорошее людям, поразмышлять о своей жизни. Посмотрите обязательно.
Меня восхищает герой Тима Роббинса — Энди. Наверное многие задались вопросом «А как бы я поступил на месте главного героя»? Энди дали два пожизненных срока за преступление, которого он не совершал. Только представьте, всю жизнь сидеть в тюрьме за то, чего не делал. Да нет, это невозможно представить. Пожалуй, в такой ситуации в голову неизбежно будут приходить мысли о самоубийстве. Энди не просто не сломался, он, как лучик, принёс свет в это мрачное место. Библиотека, образование Томми, помощь охранникам Шоушенка — всё его рук дело. В конце радуешься, что судьба, которая так несправедливо обошлась с Энди, всё-таки дала ему то, о чём он мечтал.
После этого фильма, понимаешь, насколько у тебя всё хорошо. Чаще всего мы понимаем, что были счастливы с приходом чего-то плохого. Почему когда что-то теряешь, начинаешь ценить это в 10 раз больше? Задумайтесь над этим… Люди, цените то, что у вас есть, оберегайте ваших близких, наслаждайтесь каждым счастливым мгновением, дорожите своим счастьем.
Итак, фильм замечательный, игра актёров великолепна.
«Помни, что надежда - хорошая вещь, возможно, даже лучшая из всех. Она не умирает».
Произведение «Рита Хейуорт и спасение из Шоушенка» Стивен Кинг написал в 1982 году и включил в сборник рассказов «Четыре сезона». Да-да, именно так. «Шоушенк» — это вовсе не роман, а рассказ объёмом чуть более ста страниц. По словам самого Кинга, в этом произведении воплотились все его впечатления от различных «тюремных» фильмов, увиденных в детстве.
Дружба Стивена Кинга и Фрэнка Дарабонта началась ещё в начале 80-х, когда режиссёр снял фильм по рассказу Кинга «Леди в комнате». И вот, спустя 10 лет, Фрэнк, давний ценитель и поклонник творчества Кинга, взялся за экранизацию «Шоушенка». И, как всегда бывает у этого замечательного творческого тандема, после экранизации произведения книга и фильм стали нераздельны, превратившись в единую замечательную историю.
В сюжете одного из лучших творений Кинга и Дарабонта нет мистики, однако ужаса от этого не меньше. Молодого, успешного и полного сил человека по имени Энди Дюфрейн обвиняют в двойном убийстве и пожизненно заточают в тюрьму Шоушенк. Место, откуда нет спасения и где вся твоя оставшаяся жизнь превращается в тупое, бессмысленное существование. «Выйти отсюда, когда в вашей карточке стоит пометка убийство, довольно сложно. Сложно и медленно, как каплям воды раздробить камень».
Вот что говорит об Энди его будущий друг Рэд — старожил тюрьмы Шоушенк: «Это был невысокий обаятельный человек с песочными волосами и маленькими узкими ладонями. Он носил очки в золотой оправе. Ногти на руках всегда были аккуратно подпилены и безукоризненно чисты. Возможно, это покажется смешным, что я помню о мужчине такие вещи. Но его ногти произвели на меня впечатление и подняли Энди в моих глазах. Он всегда выглядел так, как будто был при галстуке и чуть ли не в смокинге».
Он был совершенно не такой, как все. Большинство людей, попавших в Шоушенк, ломались. Как только за ними захлопывалась дверь тюрьмы, они прощались с жизнью и превращались в живые трупы. А Энди хотел продолжать жить и жил. Несмотря на все ужасы и мерзости Шоушенка, он даже в этом гиблом месте жил и радовался каждому новому дню. «Я с любопытством наблюдал за ним, — вспоминает Рэд. — Он прошёл несколько шагов, остановился, нагнулся и поднял с земли небольшой камешек. Затем отряхнул его и внимательно осмотрел. Карманы в тюремной одежде не предусмотрены. Но из этого положения всегда можно найти выход. Камешек исчез в рукаве и Энди продолжал свой путь».
При этом важно помнить, что до попадания в Шоушенк Энди Дюфрейн был не вором или убийцей, а преуспевающим вице-президентом банка. Который наверняка привык к прекрасной роскошной жизни. «Я им восхищался. Вместо того чтобы ныть по поводу своих проблем, он продолжал спокойно жить и старался сделать свою жизнь максимально приятной и интересной. Тысячи людей вокруг на такое отношение к вещам не способны, и не только здесь, но и за пределами тюремных стен».
Ко времени знакомства с Энди Рэд провёл в Шоушенке полжизни. Его трудно чем-либо удивить и каким-то образом повлиять на его жизненные убеждения. Однако встреча с Энди Дюфрейном меняет всю жизнь Рэда. От этого молодого банкира словно исходит какой-то магический свет, который проникает в сердца каждого из его собеседников. И, когда Энди подбирает во дворе тюрьмы грязные пыльные камни, а затем за несколько секунд делает их блестящими, как стекло, в душе Рэда просыпаются те чувства, которые, казалось бы, уже давно похоронены. «Маленькие кусочек кварца как-то странно затронул моё сердце. Не могу даже объяснить — почему. Никому раньше не приходило в голову заниматься здесь такими вещами. Этот камешек, возможно, был для меня ниточкой, связывающей нас с внешним миром. Со свободой».
Энди Дюфрейн умел творить настоящие чудеса. Наверное, сам он об этом не задумывался, но всё, к чему бы ни прикасался этот человек, преображалось на глазах. Даже зачерствевшие души обитателей Шоушенка…
Помимо истории Энди и Рэда, в «Побеге из Шоушенка» много жизненных трагедий, и самая трогательная из них — история Брукса Хетлена. Этот человек прожил в тюрьме полвека и, когда его выпустили, оказался не готов к жизни на воле. За пятьдесят лет пребывания в Шоушенке он стал, по выражению Рэда, «тюремным» человеком. Сначала, как и все, он ненавидел тюремные стены, потом привык к ним и в конце концов стал от них зависеть.
Рэд пробыл в Шоушенке сорок лет и тоже стал «тюремным» человеком. Несомненно, выйдя на волю, он поступил бы так же, как Брукс… Если бы не обещание, данное своему лучшему другу. Энди знал, как тяжело Рэду придётся вне тюремных стен, и заренее подарил ему стимул для жизни на свободе…
На роли Энди Дюфрейна и Рэда было много именитых кандидатов, но как же прекрасно, что в результате выбор авторов фильма пал на Тима Роббинса и Моргана Фримена! Думаю, их замечательный дуэт навсегда останется в сердцах истинных любителей кино. Свои «Оскары» Роббинс и Фримен получили не за «Шоушенк», однако образы из этого фильма являются ярчайшими достижениями их актёрской карьеры.
…Главное, в чём Энди Дюфрейн сумел убедить Рэда, — это магическая сила надежды. «Помни, что надежда — хорошая вещь, возможно, даже лучшая из всех. Она не умирает». Именно так. Я не люблю выражения «Надежда умирает последней». Если ты по-настоящему во что-то веришь и надеешься, надежда не умрёт никогда.
«Я запомнил это название: Зихуатанехо. Такое название забыть трудно.
Я чувствую прилив энергии и настолько возбуждён, что едва могу держать карандаш в дрожащей руке. Думаю, такое возбуждение может испытывать только свободный человек, отправляющийся к океану.
Я надеюсь, Энди сейчас там.
Надеюсь, что смогу пересечь границу.
Надеюсь увидеть моего друга и пожать ему руку.
Надеюсь, что Тихий океан такой же голубой, как в моих снах…
Я надеюсь».
Обязательно смотрите этот прекрасный фильм снова и снова, только перед первым просмотром непременно прочитайте книгу. В этом случае вы получите истинное удовольствие от этой чудесной истории.
6 октября в прокат выходит „Живая сталь“ с Хью Джекманом в главной роли. Мы поговорили с режиссером фильма Шоном Леви во время его пребывания в Москве... (...)
