Всё! Голливудскую карьеру Джо Скотта можно официально считать законченной. Годы, отданные сексу, наркотикам и кино — вместо рок-н-ролла! — бесславно обернулись полным забвением со стороны продюсеров и нескрываемым отвращением со стороны почтенной публики. Еще вполне привлекательный после всех экспериментов с наркотиками, Джо тешит свое мужское самолюбие в особняке на Малибу. Но все чаще он остается наедине не с девушками, а со своими воспоминаниями.
А тут еще появился печальный повод вернуться в свою бесшабашную юность на скучных британских берегах — Джо едет на родину на похороны друга детства.
`Воспоминания неудачника` (правильнее сказать `Воспоминания глупца`, ведь неудачником главного героя Джо Скотта называть не совсем правильно) открыл для меня Дэниэла Крейга с другой стороны, показав нам, что он хороший драматичный актер, который умеет не только прыгать, бегать, стрелять и драться. Жаль, что экранного времени в фильме у Крейга не очень много, ибо мы видим его в начале и конце ленты Билли Уолша… Середина фильма — это как раз те самые воспоминания, которым предается герой Крейга, узнав о смерти друга детства. Эта часть фильма является основной и самой интересной.
Но после просмотра в памяти остаются именно флешбэки главного героя, Гарри Иден, прекрасно сыгравший молодого Джо Скотта, рыдающая Клер Форлани, глаза Дэниэла Крейга и шикарная финальная немая сцена, под `If there is somrething` Roxy Music.
Первый блин Билли Уолша получился румяным и на удивление вкусным… Будем ждать его следующих творений.
10 из 10
P.S. Отдельное спасибо создателям за саундтрек. Песни подобраны просто виртуозно, особенно `Sons of` и конечно же `If there is something`
Это только те, кто не пропускает ни одной мэйнстримовой новинки, идут в ноябре-декабре на «Квант милосердия», а поклонники артхаусного направления смотрят «Воспоминания неудачника». Шутка, конечно, но то, что в одно время на экраны вышли два совершенно непохожих друг на друга фильма с Дэниелом Крэйгом в главной роли, в какой-то степени забавно. Конечно, можно говорить о том, что это, ко всему прочему, еще и символично, как это делают некоторые кинообозреватели, ведь в «Воспоминаниях неудачника» Крэйг, можно сказать, сыграл себя — стареющую голливудскую звезду. Но на это можно посмотреть и с другой стороны: Дэниел Крэйг не только не собирается стареть и уходить из кино, а как раз напротив — роль в этом фильме раскрыла новые грани таланта этого замечательного актера, и это доказывает, что он не боится примерять на себя разные амплуа и не стремится оставаться в образе агента Ее Величества.
Собственно, самого Дэниела Крэйга в этом фильме очень мало, и вот почему. Дело в том, что его герой, выходящий в тираж голливудский актер Джо Скотт, свои лучшие годы посвятивший тусовкам с прококаиненным групповым сексом, понимает, что многое упустил в жизни, несмотря на то, что стал богатым и знаменитым. Он получает известие о внезапной смерти лучшего друга, которого не видел двадцать пять лет, и пытается покончить жизнь самоубийством. Но, погрузившись в холодную воду океана, Джо погружается еще и в воспоминания о детстве и юности, проведенных в унылой английской деревушке, а они вовсе не такие безмятежные и пасторальные, как можно было представить… Роль юного Джо Скотта исполняет другой английский актер, восемнадцатилетний Гарри Иден, внешне очень похожий на Крэйга. А так как ретроспектива занимает большую часть хронометража (что можно заметить и по названию), в роли Джо Скотта больше фигурирует Иден.
У Бэйли Уолша, лучшего друга Крэйга, который не только занимает режиссерское кресло, но еще и является автором оригинального сценария, получилась в общем неплохая, но немного вторичная мужская мелодрама с не по-мужски трогательным настроем и по-мужски серьезным подходом. Если хорошенько подумать, то все это мы в разных вариациях уже видели: детство в деревушке, несчастная юношеская любовь, ссора с лучшим другом, какое-то страшное событие, оставившее след в душе, уход из дома. Многое предсказуемо, но от этого смотреть почему-то не менее интересно, подобные сюжеты затягивают. Может, это связано с тем, что мотив потерянного времени настраивает на грустный лад, может, приятно наблюдать ностальгию главного героя — кто знает?
Еще бывает интересно смотреть, как меняются герои в детстве, юности, взрослой жизни, удачно ли подобрали актеров. Ну и, конечно, в подобных некоммерческих картинах много внимания уделяется картинке, а также воссозданию атмосферы соответствующего времени. С визуальной составляющей здесь все в порядке: красивые виды деревеньки у моря (это вроде как в Англии, а снимали в Кейптауне), где вырос Джо, озеро в лесу, милые уютные домики. Да и атмосфера ушедшей юности передана отлично: семидесятые, время расцвета глэм-рока, когда молодежь не могла решить, кто лучше — Дэвид Боуи или Брайан Ферри — и приходила к выводу, что их просто нельзя сравнивать. Как гимн ушедшей молодости за кадром звучит песня Брайана Ферри и его группы «Roxy Music» «If There Is Something», в которой поется, что раньше и деревья были выше, и трава зеленее…
А мораль фильма сводится к тому, что главное — понять, кто ты есть на самом деле и чего хочешь от жизни. Избито, но верно. Правда, в контексте фильма эта мысль приобретает какие-то чересчур буколические черты: дескать, лучше копаться в огороде и мирно растить детишек в провинции и залезть в долги, чем уехать и стать кинозвездой. Хотя, если вспомнить, что Джо в актерских кругах называли не иначе как «Капитан Кокаин», то лучше уж возделывать сельскохозяйственные культуры.
Кроме Крэйга и восемнадцатилетнего Гарри Идена, который играет роль юного Джо, в этом фильме больше нет особо ярких актерских работ, как, впрочем, и никудышных тоже. Все очень ровно и аккуратно. Стоит сказать, что в фильме засветилось много известных британских актеров: Фелисити Джонс, Джоди Мэй, Оливия Уильямс. Из более-менее известных широкой публике здесь можно увидеть Клэр Форлани, Марка Стронга и рэппершу Ив, которой досталась роль домработницы Джо — единственного человека, преданного ему.
Подводя итог, можно сказать следующее. Если учесть, что это режиссерский дебют в прошлом клипмейкера Бэйли Уэлша, то снято весьма неплохо: картинка, музыкальное сопровождение, игра актеров если не впечатляют, то хотя бы не вызывают отрицательных эмоций. Видно, что Уэлш с Крэйгом, который выступил еще и в качестве продюсера, старались, в результате чего получилось очень душевно.
«Flashbacks of a Fool». В своем любимом магазине DVD столкнулся с проблемой выбора, выбор был велик, но сузился он до выбора из двух картин, обе они с Дэниелом Крейгом. Это пресловутый «Квант милосердия» и собственно «Воспоминания неудачника». Выбор был бы очевиден, и я так бы и пошел смотреть 22ую часть сериала, но до этого мне жутко хотелось пересмотреть «Казино рояль», а за неимением «Рояля» под боком, выбрал я, то на что собственно отзыв и пишу…
Фильм начинается «интересно»: групповой секс, кокаин, коктейли, смазанная «под кайфом» съемка.… Затем следующий эпизод и герой Крейга стоит на балконе своего шикарного особняка. В этот момент проскальзывает мысль относительно названия фильма, «это его-то назвали неудачником»? Он актер, всеми забытый, почти никому не нужный, но человек он не бедный, а слава, сами понимаете, не вечна, неудачник ли он? Если рассматривать с этой стороны, то я сильно сомневаюсь.
По ходу фильма взрослому герою Крейга уделили не много времени, показав только то. кем он стал N-ное время спустя. Дэниел Крейг, кстати, тут очень мне понравился, не типичная для него роль, и сыграна она хорошо, грустно и красиво. Основную часть фильма мы видим в воспоминаниях его героя Джо, в воспоминаниях своей молодости. И вот тут главное для нас это увидеть, найти проблему, через которую мы и должны понять, что же случилось с нашим героем. Понятное дело имеет место быть трагедия, в двух словах так: (дабы не спойлерить) по его вине умерла девочка. Но это уже конец истории о становлении «неудачника» до этого было еще минут 30—40 сюжетного материала, отношения с лучшим другом, с понравившейся девочкой, со знакомыми и родителями…
Но вот в чем проблема режиссера, для зрителя происходящее снято очень красиво, с песнями Девида Боуи, синими веками, костюмами аля «Прэсли», все красиво и душевно, в духе старого времени, то есть. Зрительной стороной нас фильм держит легко и прочно, я этому рад, мне это нравится. Но, во всех этих отношениях, конечно же, должен быть междустрочный подтекст, то что до нас доносит создатель, чувства которые должны давать подсказки, способствовать осмыслению. И я, как честный зритель пытаюсь всеми фибрами, всем серым веществом как-то там домысливать каждый эпизод, каждый диалог. А в итоге что? Да ничего: мальчик сбегает из дома от чувства вины. Вот тут то и настигает чувство легкого разочарования…
А вот заканчивая просмотр фильма, начинаешь улавливать суть между оригинальным названием и переводом. Все таки между «Воспоминанием дурака» и «Воспоминанием неудачника» есть очень большая разница. И вот название фильма расставляет все по полочкам.
Фильм очень хороший, снят он тоже замечательно, и кое кому я обязательно порекомендую его посмотреть, единственная загвоздка в установлении отличной оценки, это некая издевка режиссера. Потому что есть и такие «дураки» как я, которые очень хотят вникнуть в душу фильму, они пытаются-пытаются, а в итоге упираются в нечто неизвестное и остается сидеть и сочинять что-то свое, что-то неправдивое, свою историю, со своим смыслом, а это уже не то кино…
p.s. Есть еще практически идентичный по сюжету фильм: «Как узнать своих святых» с Робертом Дауни мл., Вот этот фильм достучался до всех кончиков моего мозга, рекомендую.
»… храбрость нужна только для того, чтобы стоять на месте…«
Стареющий герой-любовник, его хамоватая домработница (в исполнении, кстати, хулиганки Eve), ищущая приключений и поплатившаяся за это жизнью собственного ребёнка соседка, юные девушки и парни эпохи Дэвида Боуи и Roxy Music, первые страсти, первые потери, прекрасная Клэр Форлани, мелькнувшая буквально в последних сценах и всё это под музыку уже упомянутой эпохи.
Нет нужды пересказывать сюжет — он не так уж и затейлив. Нет необходимости упоминать о том, что «Воспоминания неудачника» поначалу смотреть будет откровенно скучно. Стоит остановиться на ощущениях. Эта, в общем-то, грустная картина не о том, как страшно возвращаться блудному сыну, как может показаться на первый взгляд. Она о том, что люди ошибаются, но не всегда способны принять последствия собственных ошибок. Это картина о том, как просто терять и как сложно найти в себе силы признать, что то, к чему ты всю жизнь стремился не имеет никакого смысла.
Возможно, это всё патетика и чепуха, но легкость, с которой режиссёр, оператор, звукорежиссёр и актёры вводят в состояние сплина поражает. Здесь Вам и великолепно подобранный визуальный ряд, и музыкальное сопровождение, которое помимо непосредственно создания настроения осуществляет функции дополнительного игрока, и актёрский ансамбль, не сыгравший блестяще, но сделавший всё именно так, как нужно было в этой отдельно взятой картине. Всё на своём месте. Именно так должна выглядеть картина с названием «Воспоминания неудачника». Ни больше, ни меньше.
Главный герой этого фильма Джо Скотт. Джо — известный актер, которого интересуют только выпивка, наркотики и секс, что пагубно отражается на его карьере. Продюссеры и публика уже устала от его выходок, и даже его агент говорит ему «прощай».
Так же от Джо хочет уйти и его домработница, которая, пожалуй, является единственной, кто хоть как-то сочувствует ему.
И тут на Скотта обрушивается еще одна новость — умер его друг, с которым он не виделся уже 25 лет. Данное событие дает толчок для воспоминаний своих юношеских лет в маленьком городке. Джо вспоминает свою дружбу, свою любовь, свою юность и заодно переоченивает свою жизнь.
Хоть в главной роли и заявлен «мистер Бонд» — Дэниел Крейг, в фильме он появляется в начале и в конце. Все остальное время мы видим юного Джо Скотта, которого играет Гарри Иден, и стоит отметить, что отлично играет.
Нам показывают жизнь в маленьком городке на берегу моря, показывают взаимоотношения подростков, их жизнь — любовь, дружбу, подражания Девиду Боуи…
Фильм отлично передает атмосферу и дух тех времен.
Отдельные слова игре Дэниела Крейга, хоть на экране он появляется мало, но все-таки он доказывает, что он может сыграть не только «меня зовут Бонд, Джеймс Бонд».
Клипмейкер Бейлли Уолш совершил практически невозможное. Самолично написав сценарий и срежиссировав картину, британец умудрился вписать туда Дэниэла Крейга с его фирменной бондовской физиономией, не изменяющейся от фильма к фильму. Это, безусловно, режиссерский талант, ибо другую любую картину Крейг бы благополучно утопил. Пока что актер только нащупывает свою игру.
У Уолша получилась неспешная, немного старомодная и меланхоличная история, овеваемая легкими морскими волнами. По структуре фильм делится на две неравные части, посвященные юности и зрелости главного героя. При этом они обе дополняют друг дружку, не вступая в конфликт. Сделав меткий колкий выпад в сторону института голливудских звезд, Уолш приступает к самой истории.
На определенном жизненном отрезке мы вступаем в противоречия с самими собой, нередко загоняя жизнь в тупик. Выбранные приоритеты перестают нас заботить, и настает время выбора новых. Герой Уолша, бывшая кинозвезда Джо Скотт, ищет ответов в прошлом, дабы выстроить свое будущее, отсекая себя от всего того, что окружает его сейчас. Карьера закончилась, наркотики и женщины перестали удовлетворять, медленно подкрадывающееся одиночество стальной хваткой цепляет за горло.
Практически весь фильм представляет собой один большой флэшбек, медленно погружающий зрителя в мир героя. Беззаботная юность на берегу моря, крепкая дружба и первая любовь. Казалось бы, жизнь таит в себе массу удовольствий и перед тобой открыта вечнозеленая улица. Режиссер бережно с особой заботой вставляет в повествование мелкие детали, будь то музыка Брайана Ферри и Дэвида Боуи или проза Уильяма Берроуза.
Вот только жизнь порой бывает безжалостна к вчерашним везунчикам, одним росчерком уничтожая все подаренное ранее. Всего одна ошибка, неверный шаг в сторону могут привести к непредсказуемым последствиям. Честь и хвала режиссеру, не нагоняющему мрака там, где можно было нагнать для пущей слезливости.
Джо Скотт старается заново собрать свою жизнь по разлетевшимся осколкам, пытаясь заглушить постоянно гнетущие его тоску и чувство вины. Опаздывая на протяжении всего жизненного пути, куда бы то ни было, Скотт успевает на самое главное для себя событие. Реабилитацию своей жизни.
И если после этого его судьба и не наладится полностью, то камень с души спадет и все будет уже несколько по иному. То, что не ценилось ранее, заиграет новыми красками. Вот только прошлое уже не вернешь, оно останется в воспоминаниях яркими образами, облеченными в вечную музыку Боуи и Ферри.
Уолш уверенно встает в ряд к Финчеру, Гондри и иже с ними, доказывая, что и клипмейкеры могут снимать хорошее цельное кино, не особо гоняясь за четко выстроенной картинкой и запоминающимся видеорядом.
Прозаичное начало: распущенный кавалер кувыркется, отсвечивая голым задом, в компании двух весёлых подружек, втягивает носом дорожку из белого порошка, прочищая горло дорогим виски. Вокруг — хайтековские интерьеры шикарного особняка, (крупным планом) свисающего с края крутого утёса.
Мутное утро и макияж у зеркала, призванный скрыть дефекты многих излишеств. Мимо ушей — язвительные замечания молодой домработницы. Ресторанная встреча убивает самодовольство: поистрепавшийся артист списан со счетов агентства. Ничего оригинального. И внезапное письмо с извещением о смерти друга — тоже не внове.
Своеобразен переход от треснувшего настоящего к воспоминаниям о прошлом, куда ошарашенный известием герой, отправляется по волнам холодного океана, погрузившись в вялый прибой, чтобы красиво раствориться в блестках переливающейся солнечным светом воды. Аллегорично.
Прошлое Джо Скотта — это юность в прибрежном поселке, взросление и пробуждение чувств, время, когда нестойкий характер подвергается провокационным соблазнам и искушениям, испытывающим прочность его первых чувств.
Там, в шестнадцатилетней юности, Дэниэл Крэйг оборачивается Гарри Иденом, который крутит любовь с заводной сверстницей, оттягиваясь под возбуждающие диско-ритмы, храня в глухой тайне рискованную связь со взрослой женщиной, молодой матерью и неверной женой. Там, в юности — преданный друг и разрывающаяся плоть, там ошибка и не проходящая боль.
В оживившем сюжете молодой актер выглядит гораздо интересней старшего, имея преимущество, как по количеству постельных сцен, так и по глубине психологического конфликта, в котором первый секс лишает главного героя первой любви, а чувство вины за чужую смерть гонит прочь — искать забвения.
Есть некая «подстроенность» несчастья, очень кстати драматизирующего грехи молодости, но это воспринимается как должное, подогревая общий накал страстей.
Однако с появлением выходящего из набегающих волн, «проплывшего» через океан невеселого Крэйга, закипевший было котел снимают с огня, остужая тусклыми сценами с дежурными фразами признаний и сожалений, робкими попытками, нет, не начать все сначала, а просто рассчитаться по долгам.
Такое фрагментированное кино не оставляет цельного впечатления. Оно не мешает прочесть замысел авторов, но и не позволяет его толком разглядеть: не хватает развёрнутости сюжетных линий, завершённости связей, которые не может заменить объясняющий закадровый текст, оставляя фильму массу ненужных упрощений.
Взявшись за данный проект Дэниел Крейг, даже здесь почувствовал себя в роли сногсшибательного Джеймса Бонда. Ну а если серьезно, то достаточно серьезная роль, как для актера такой величины.
Единственное, что не дает актеру записать данный фильм в актив — это отведенное ему экранное время. Тем более, большую часть из жизни главного героя Джо показана именно его молодость.
Также картина запомнилась хорошей музыкой и панорамными пейзажами, да и сама претензия фильма на независимое кино, обращает на себя внимание.
Однако, этот фильм по своей сути не подал нам ничего, некая порция для размышлений, которую можно было приготовить немного вкуснее.
Крейг проявляет себя очень хорошо в актерском плане.
Прямо чувство гордости.
Фильм, который оставляет на ноте задумчивости. Хорошо переданы образы, в том числе фоновой картинкой. А чувства переживания — нетривиальными действиями героев.
Очень спокойный фильм — если смотреть на него в целом, в тоже время цепляет зрителя.
Советую.
В этот уик-энд Walt Disney выпускает на волю «Вольта», пса-супергероя, чья главная задача — растрогать как можно большее количество зрительских сердец. В соседних залах Джейсон Стэтхэм вновь будет примерять на себя образ неугомонного и неистребимого «Перевозчика». Также представится шанс увидеть новый опус Алексея Балабанова «Морфий» — ленту по сценарию Сергея Бодрова мл. Кроме того, в российский прокат выходит драма «Воспоминания неудачника» от британского клипмейкера Бейлли Уолша, в которой Дэниэл Крэйг предстает в непривычном для зрителей образе. (...)
