Бывший полицейский Клайн, выполняя заказ загадочного миллиардера, отправляется на Филиппины и в Гонконг, чтобы найти сына богача — Шитао. Юноша — целитель. Он снимает чужую боль, перенося ее на себя. Его путь исцелений других — путь личных страданий. И для Клайна дорога к Шитао — тоже путь страдания.
Детектив сам нуждается в исцелении: охота за серийным убийцей Хасфордом открыла ему мир смешения уродливого и прекрасного, в котором боль объявляется воплощением красоты. И он отправляется в путешествие на Восток, мистическое путешествие, уподобляясь в этом таким героям восточного эпоса, как Царь Обезьян. Он шествует словно эпический персонаж, ни зло, ни красота, царящие вокруг, не касаются странника. Он ищет Шитао, ищет свою Мудрость.
Кинолента «Я прихожу с дождём» вызвала очень неоднозначные эмоции и чувства. С одной стороны, свежий взгляд на библейские мотивы. С другой, невыносимая жестокость обнажённой реальности. Кино, вызывающее либо бурю эмоций и восторг, либо резко негативное восприятие.
Несколько разных историй, которые в итоге пересекаются между собой. Что особо удивительно, так это немногословие фильма. Одни действия и эмоции. Кинолента, как мозаика, как паззл, который в итоге собирается воедино, и показывает нам суть вещей. Удивительно тонкий и балансирующий на грани… сумасшествия, ненормальности и жестокости… или гениальности и экспрессии. Чтоб понять этот фильм, его нужно смотреть очень внимательно, не упуская из виду ничего, потому что, мелочей здесь нет.
Кино, включающее в себя несколько жанров: от нео-нуара до арт-хауса. Исключительно красивая работа оператора, которая не может не удивить и оставить равнодушным.
Хотелось бы обратить внимание на великолепную музыку Густаво Сантаолайя и стенания рок-группы «Radiohead». Всё музыкальное сопровождение как нельзя лучше подходит и дополняет картину.
Чан Ань Хунгу удалось сотворить что-то своё, крайне «неровное», но тем не менее, удивительное и совершенно не похожее на обыденное кино.
Итог: Совершенно точно, что это кино не для «блондинок», но для думающих людей, которым не чужда философия жизни и религии.
P.S. С нетерпением жду предстоящей экранизации «Норвежского леса» по Харуки Мураками.
Это кино не для всех. Фильм для мыслящей аудитории, хоть немного знакомой с предметом повествования. Не исключено, что каждый увидит в нем что-то свое, но, по-моему мнению, смысл картины очевиден. Это аллегория второго пришествия, с вечным противостоянием добра и зла, происходящее в душах людей.
Герои: Детектив Клай в исполнении Д. Хартнета — человек, в недалеком прошлом, столкнувшийся с абсолютным злом в лице маньяка Хасфорда (Э. Котеас), который восхищается красотой насилия, боли и страданий людей. Возводя статуи своей жестокости из останков жертв. Что бы поймать этот апогей зла, Клаю приходится окунуться с головой в саму его сущность, однако на самом деле это зло ловило его, что бы проникнуть в его душу («Он меня выбрал, я не знаю почему»- говорит Клай). Умирая, Хасфорд оставляет в детективе свое наследие, семя зла, которое постепенно заполняет его разум и сердце. Поняв, что с ним случилось, он, борясь со злом внутри себя, в панике выбирает простейший способ избавления (сцена в психиатрической больнице), но это не его путь.
Через два года к нему обращается фармацевтический магнат, лица которого мы не увидим, с просьбой разыскать своего сына — Шитао, который исцеляет людей прикосновением, и Клай, способный проникаться жизнью объекта поиска, берется за дело. Но на самом деле в течение всего фильма он ищет себя самого, ищет очищения своей души. Самое интересное, что герои до финала не видятся, и все чем располагает Клай — это фотографии стигматов Шитао. Проникнув в их смысл, детектив очищается, а сцена этого напоминает реалистичное изгнание дьявола, когда зло бурлит, протестуя, и задается вопросом: «Да кто же ты?».
Шитао в исполнении Т. Кимура — молодой человек, сбежавший от богатого отца, на восток, по следам которого идет детектив Клай. Шитао сначала материально помогает сиротам в детском приюте, а затем, после перерождения, спасает людей от болезней и увечий необыкновенным даром — забирая их боль себе. Раздираемый невообразимыми страданиями, граничащими с агонией, заклейменный стигматами, он продолжает выполнять свою священную миссию. Люди не могут разделить его муки, их отношение скорее потребительское и даже паразитическое. К обессиленному и изнеможенному Шитао они тянут свои руки в надежде отдать ему свои страдания. И в благодарность оставляют его распятого наедине со своей болью.
Су Донгпо в исполнении Б. Хон Ли — жестокий предводитель мафиозного клана в Гонконге. Руки этого человека по локоть в крови, он беспощаден и хладнокровен. Он, обладатель каменного сердца, получивший власть, основанную на кровопролитии и страхе. Однако в камне есть значительная брешь — это трепетная любовь, к наркоманке Лили, ради которой он готов пожертвовать всем, включая свою жизнь. Донгпо суждено пролить кровь Шитао, и получить прощение последнего.
Лили в исполнении Ч. Ну Йен Кхе — любовница Су Дангпо, имеющая зависимость от наркотиков. Исцеленная Шитао от зависимости, она оберегает его и выхаживает.
Все эти персонажи превращаются в одну законченную картину. Шитао — это второе пришествие Христа, страдающего за человечество. Су Донгпо — Понтий Пилат, вынесший приговор Иисусу. Последний раз мы видим этого героя с глубоко задумчивым взглядом, переосмысления. Лили — Мария Магдалина исцеленная Иисусом от демонов и после этого следовавшая за ним. Последний раз мы видим ее проходящую в красном платье (Магдалину всегда изображают в красном наряде). Отец Шитао — всевышний, поэтому мы слышим только его голос. А детектив Клай — ангел, уносящий Шитао от мук и страданий, возвращающий сына отцу. Единственное что я не понимаю, так это зачем действие перенесено на Восток.
Фильм довольно жестокий, я бы даже сказал кровавый, а повествование порою может показаться затянутым. Общая атмосфера фильма довольно тяжелая, удушливая, а герои по одному предстают нам в некой стадии шизофренической агонии. Игра актеров выше всяких похвал, абсолютно все прекрасно вжились в роли и смогли передать внутренние миры своих героев. Музыка великолепна, она дополняет картину и исчезает, давая свободу живым звукам и тишине (которая порою кажется зловещей).
После просмотра фильм не оставляет тебя еще долго, продолжаешь думать, додумываться и открывать что-то новое, восхищаться моментами, которым в начале не придал значения.
Фильм народом очень ожидаем, потому я сидел в пустом зале, со своей мадам. История нового Суса, что-то не тронула. Может виной тому ночь перед сеансом, которую прободрствовал, а может слишком низкий бюджет полотна, а данной обстоятельство мне бьет по глазам очень сильно. Гонка ад!
Но вот как-то никак, всё кино метался между оценкой 3 и 5 из 10. В конце концов склонился к 5. Плюсы есть. Музыка, актеры все отличные, даже китайцы. Басня сама, если не оригинально показана, то уж заезженной тоже не назовешь. Но бюджет… И скорость паровоза… И гонка! Слишком тормознуто все. Я конечно понимаю, чтобы медитировать трансформеры не нужны, лучше использовать китайца, которого глючит, но все равно медленно. И глючит медленно и камера не туда направлена, ну и китайский глюк медитации часто срывал.
Жош хорош. Не Тоби и Жейк. Ничего не рвет, а выглядит органично. Всея извращенец Котес выглядит ещё органичнее, ибо играет себя. Ну и китайцы хороши, особенно местный бандитто. А вот китай-баба часто сливала, что было видно по кривому черепу, видимо в детстве занималась аналогичным, за что ей в него били. Рельсой. Ну или ногами.
Для фанатов «вот кустик, вот листик падает(пять минут), вот китаец упал под кустик, его глючит(пять минут)" самое оно, в астрал можно лететь после первой сцены: Жоша бьют дубиной в тело и потом(пять минут) бьют ещё в другие части тела. В тишине. С многозначитальными паузами (молчаливыми). Далее рвут тельняшку и жестоко изгрызают руку. Кровь. Крики(пять минут). Камера уехала.
Самое забавное, что машина летящая задним ходом бешенства не вызвала, снято нормально. Из чего можно сделать вывод, что первая гонка(дергающиеся Жош и китаец присутствуют) сделана так с целью «астрал-party» для лиц «Фак ю Бэюша, Фон Триер форева!». Хотя первая была в городе, где китайцы, а вторая в поле, где китайцев по минимуму. Я лично видел только тех, что сидели в машинах. Может и бюджет.
Посмотреть можно. Тока осторожно и в пустом зале, а лучше по ящику на диске. Кино явно не для большого экрана. Кто и зачем его туда запулил не понятно.
18 миллионов? Ну это. Фильм о китайцах, снятый у китайцев, с вьетвамским режиссером, одним извращенцем и одним Жошем. И куда? Либо кто-то не умеет расходовать бюджет, либо «вот листик…».
Этот фильм в нашем городе показывали в арт-хаус зале и после просмотра действительно осталось какое-то непонятное ощущение, то ли чего-то непонятого, то ли, наоборот, ощущение некоего просветления — морального и духовного. Можно сказать, что фильмами такого плана нас сейчас не удивишь, но этот фильм стоит того чтобы его посмотреть хотя бы для некоего понимания, что бывает и такое.
Актёры. Отлично справились со своей задачей актёрский состав, все без исключения молодцы. Очень понравились азиатские актёры, они, по моему мнению, оказались намного мастеровитей их заокеанских коллег. Особенно понравился Бён Хон Ли — этакий Люцифер в противовес Мессие — в исполнении Такуя Кимуры. У меня вообще в последнее время складывается некое впечатление, что голливудские актёры немного сдают по сравнению с их менее оплачиваемыми и менее звёздными, но от этого не лишёнными мастерства и актёрского дара коллегами. Джошу Хартнетту досталась очень не простая роль, очень драматическая и очень сложная по исполнению, действительно достойная роль. В общем-то этот фактор фильма получает твёрдые 10 баллов и мою огромную благодарность.
Музыка. Да уж, музыка в фильме не подкачала. Это всё благодаря единственному человеку, единственному и неповторимому — Густаво Сантаолайе, подарившего музыку к одним из моих любимейших фильмов, как: «21 грамм», «Сука-любовь», «Вавилон» и многим другим. Музыкальное оформление позволяет сильнее погрузиться в атмосферу данной картины, а возможно передать нам что-то большее, что-то неуловимое, что позволяет нам понять не только сам фильм, но и его философию, его мысли и мысли его обитателей.
Из непонятого. Актёры конечно молодцы, но для чего такой огромный бюджет? Я конечно понимаю, что фильм снят в другой стране, но я не думаю, что там такие огромные налоги, верно? Или же весь бюджет пошёл на гонорары актёрам, хотя нет — это бред. Ладно пора успокоиться и двигаться дальше. Фильм смотрится временами очень тяжело, что порой хочется его выключить и пойти немного отдохнуть, попить кофе или ещё чего-либо. Хотя фильм не лишён доли интереса со стороны критиков, но со стороны зрителей этот интерес отсутствует полностью. Сложно конечно признавать, но немного не оправдывает фильм всех возложенных на него требований.
Личное мнение. Фильм не лишён смысловой нагрузки, именно по-этому он мне и нравиться, конечно не всем данная картина понравиться, но я и не думаю, что режиссёр задавался данной целью, хотя глядя на бюджет, другой мысли просто нет.
Кому советовать? Советовать можно тем людям которые любят мейнстримовые фильмы, которые способны заставить человека думать, переживать и сопереживать всем людям независимо от вероисповедания, цвета кожи или ещё чего-либо.
Вот и посмотрел я эту картину режиссера Чан Ань Хунга и меня зло берет. Я по-настоящему зол. Почему? Потому что от фильма я ожидал нечто большего, возлагал надежды на него. А что я получил взамен? Вот скажите, ради чего было все это? Ради чего такое количество сплетений, непонятная путаница в сюжете? Откуда, а главное, ради чего сделали такой микс из сюжетных линий? Вот, я лично ничего понять не мог на протяжении всего хронометража. Мне был понятен только основной сюжет.
Не скажу, что я прямо так критично буду относиться к этой ленте, скорее нейтрально. Точно буду констатировать тот факт, что пересматривать эту картину точно не буду (по крайней мере, в ближайшие лет пять). Фильм достаточно затянут, смотрится тяжело, лишь изредка происходят некоторые проблески, которые помогают настраиваться на последующий просмотр, но это происходит совсем недолго. Мне даже пару раз приходилось прерывать просмотр, дабы успокоить свои мозги и мысли. Помимо всего, этот триллер еще и очень кровавый, жестокий. Порой от просмотра становилось не по себе, а иногда и вовсе противно. А это идет в отрицательный актив эмоций от просмотра и с этим ничего сделать нельзя.
Толком так и не могу для себя сделать вывод, как же я отношусь к этой ленте. Почему-то, красный свет над ней зажигать не очень хочется, хотя надо бы. Все-таки, осталось достаточно много вопросов после окончания просмотра. Например, что за сюжет с этой девушкой? Она наркоманкой была, что ли? А Шитао, он действительно пророк, какой, а может, святой, избранный? Почему он не умер после такого количества увечий? А что были иногда за непонятные вставки, которые вообще не требовались?
Вообще, эта картина слабо напоминает «Бессонницу» Кристофера Нолана. О чем я речь веду? О главном герое. То есть, в этом фильме тоже показано, как на человека влияет сложившаяся вокруг него обстановка, это если говорить о персонаже, которого исполнил Джош Хартнетт. Происходит внутренняя деградация, мир взглядов переворачивается с ног на голову. Вы представьте, вас посылают неизвестно куда на поиски неизвестно кого, а тут еще и постоянные непредвиденные обстоятельства. Ну, а ты все ищешь, ищешь, ищешь… Тронуться умом можно легко.
Ах да, стоит пару слов сказать о самом сюжете. Однажды детективу по имени Клайн поступает задание разыскать сына одного японского бизнесмена. Этот сын пропал из виду уже достаточное количество времени, и никто не знает, где он. Ну, а в последний раз он объявлялся с просьбой выслать ему денег в помощь какому-то приюту (вроде так). Парня этого зовут Шитао. Последнее его место прибывания — Филиппины, но через некоторое время он оказывается в Японии. Клайну предстоит теперь пережить многое… Если честно, сценарий неплохой, вот только подача хромает. И не нужно было использовать столько путаницы, непонятных и внезапных поворотов, непонятных героев. А зачем столько крови и вообще жестокости?
Главный (или единственный, это как посмотреть) плюс фильма «Я прихожу с дождем», это замечательный саундтрек. Музыка, используемая в ленте, запоминается на долгое время, у меня она, например, звучит до сих пор. Шикарные песни, они так и придают депрессивный характер, который и подобает этой картине.
Что касается актерской игры, то здесь особняком стоит игра Джоша Хартнетта. Вообще, меня в последнее время очень радует этот парень, учитывая, в какого он превратился актера после многочисленных ролей в комедиях и молодежных фильмах. Здесь он, по-моему, одним лишь своим отчаянным взглядом переигрывает всех. А вот азиаты как-то не впечатлили, уж не знаю.
В общем, честно признаться, я сильно разочарован. Ожидал большего, еще раз повторюсь. Слабонервным и впечатлительным эта картина не рекомендуется, еще она не рекомендуется любителям американского кино, любителям только лишь качественных и топовых фильмов. Если вы не уверены в своем выборе, посмотрите лучше какую-нибудь комедию.
Кино не для всех. Арт-хаус. Можно придумать много названий. Суть останется.
Есть люди, которые считают, что они лучше других. Умнее, образованнее, чувственнее и т. д. И это действительно так. Все просто не могут быть одинаковыми. Вопрос в другом: такие люди считают, что они достойнее — а вот это уже не совсем хорошо.
К чему я всё это? К арт-хаусу. Можно сколько угодно называть калейдоскоп бессвязных картинок шедевром, но станет ли он таковым — зависит исключительно от личного восприятия смотрящего. Можно долго копаться в чем-то и найти всё что угодно — даже то, чего нет. Так и с фильмом «Я прихожу с дождём». Наверняка многие «ценители, эстеты и т. д.» найдут в фильме то, что неподвластно серой убогой массе среднестатистических зрителей, не наделенных особым восприятием кино. Есть ли что-то в этом фильме? Да неважно. Они всё равно найдут. Даже если толком не смогут объяснить, скрываясь за сотней умных и вычурных фраз. И вы никогда не поймете по их словам — о чем фильм на самом деле.
А фильм довольно простой. Сюжет незатейливый: человек специфического рода деятельности Клайн (Джош Харттнетт) берется найти пропавшего сына одного влиятельного человека. С этой целью он едет в Гонконг, где пытается разобраться в ситуации, а заодно в самом себе.
Фильм изобилует бессмысленными диалогами, претендующими на глубину и понимание. Для ценителей, в общем. Обычный человек всё поймет, но смысла картине это не придаст. Так что забудьте про текст, забудьте про сюжет, забудьте про любые действия и наслаждайтесь картинкой. Смысла всё равно не будет до самого конца, а вот на картинку посмотреть и правда стоит. Прекраснейшая операторская работа! Потрясающие планы, переходы, умопомрачительные виды, монтажный ряд. Всё на высочайшем уровне, заставляющем порой вспоминать истинное искусство кинематографа, когда про компьютеры и графику никто и не слыхал.
Плюс незабываемый саундтрек, настолько контрастный и необычный, что любой другой, кажется, был бы здесь неуместен.
И великолепнейшая актерская игра! Харттнетт и Котеас выдают что-то такое, от чего внутри всё содрогается, по телу порой бегут мурашки и уже сам начинаешь ощущать себя на грани безумия (тем более атмосфера фильма к этому располагает). Азиатские актёры порой тоже выглядят довольно неплохо. Общую атмосферу фильма и чувственный импульс передают хорошо, не нарушая стройности.
Это красивый фильм, который обязательно стоит посмотреть. И каждый здесь найдёт свою, особенную красоту. Просто не ждите смысла. И не тешьте себя надеждой, что он там есть и вы один, «особенный эстет», его поняли. Просто наслаждайтесь, принимайте не умом, а эмоциями
Бывший полицейский Клайн (Джош Хартнетт) получает от безымянного китайского миллиардера предложение отправиться в Азию (сначала на Филиппины, а потом в Гонконг), что бы найти его пропавшего сына Шитао (Такая Кимура). Предложение Клайном принято, поскольку это шанс заодно избавиться от жутких снов с участием серийного убийцы Хасфорда (Элиас Котеас). А Шитао, по слухам, избавляет от душевных мук и дурных видений одним прикосновением руки.
Как и во многих азиатских арт-ужасах, грань между сном и реальностью размыта, как сам жанр фильма. То ли это психодрама, прикидывающаяся мистическим триллером, то ли триллер, замаскированный под религиозную притчу. Но для триллера здесь много религиозных аллюзий и символики, а для притчи — кровавых подробностей. Лучше недо, чем пере…
«Темнее-темного» вьетнамца Чан Ань Хунга, обладателя «Золотой камеры» в Каннах, и «Золотого льва» в Венеции, снятая в Гонконге, на французские деньги с американскими и японскими актерами привлекает, прежде всего, атмосферой «неонуара» и отличными актерскими работами.
Съешь меня. Нет ничего на свете прекрасней боли. Ты не знаешь, что я сделал. Покажи мне. Спаси моего сына. Я нужен им. Я не боюсь тебя. Я отнесу тебя туда, где твой отец ждёт тебя.
Хороший отзыв нужно эффектно начать и бескомпромиссно закончить. Впрочем, хороший отзыв также должен отражать специфику фильма, а если режиссёр не потрудился наполнить его сколько-нибудь удобоваримым содержанием, то почему я должна?
У каждого вида искусства есть свои законы. Чан Ань Хунг же скроил кино по лекалам песни. Песни, где слова легко текут друг за другом, но чётким смыслом не обладают (см. первый абзац). Песни, где мотив берёт тебя за руку и повторяется в различных тональностях. Песни, которая накатывает на тебя, словно воспоминание, и вроде бы будит смутные размышления. Песни, которой даже можно подпевать, если находиться в определённом настроении, и из которой можно понавылавливать различных «скрытых смыслов» (см. все остальные рецензии с отсылками к библейским сюжетам).
Но я вроде как кино садилась смотреть, а не музыку слушать. Не удивительно, что за два часа этого видеоматериала мозгу было абсолютно не за что зацепиться. Вместо сюжета и героев, зрителю суют под нос лейтмотивы боли в различных её проявлениях: экран разрывают корчащиеся в муках тела, реки крови и приступы насилия. Всё это составляет общую мелодию, но где, чёрт возьми, повествование?
Плюсы у фильма, несомненно, есть. Это и общее настроение, и целых три песни Radiohead в саундтреке, и ловкая операторская рука. Достаточно сказать, что фильм просто не с чем сравнить — и для кого-то это уже будет достаточной причиной для просмотра. Но удержать интерес зрителя режиссёр не в состоянии — разве что в транс ввести. Я много зевала и втайне радовалась, что смотрела всё это дома, а не в кинотеатре, откуда точно бы сбежала на середине сеанса, хоть никогда этого не делаю.
Джош Хартнетт, как кажется, идёт весьма верным путём. Ну посудите сами: у него ни единой схожей роли, все они разные с разными образами и личностями. Не его беда в том, что не все его фильмы становятся шедеврами или хотя бы попали на заметку зрителям.
К сожалению, «Я прихожу с дождём» оказался фильмом и не шедевром и не стал небезразличным для больших масс зрителей, он к тому же не стал даже ажиотажным пересудом среди критиков; фильм, скорее всего, во многом пройдёт незамеченным. А жаль… Жалость возникает только из-за наличия в нём Джоша Хартнетта, а вот если бы его не было, то фильм вообще надо было выбрасывать на помойку. Слишком замудрённый, либо же понятный только сценаристу и по совместительству режиссёру, сюжет с невнятными и грубыми, с точки зрения режиссёрской работы, вставками, которые должны были привести по сценарию зрителя к разгадке, да только эта разгадка оказалась ещё более невнятной, грубой и непонятной.
Джош Хартнетт сыграл практически единолично в фильме, мало кто подошёл к нему близко и по съёмочному времени и по силе как актёра, его грустные глаза ещё более заставляли загрустить по этой картине, поначалу заметно, что Хартнетт ясно ознаёт в какой картине он играет, а затем, видимо, и он перестаёт осознавать то, что пытается передать сюжет и режиссура.
Фильм понравится любителям артхауса или нестандартного полуавторского кино.
Довольно странный триллер с Джошом Хартнетом в главной роли и кучей азиатов во второстепенных. Все дело происходит в Азии, но страна производитель фильма Франция.
Сюжет: Джош Харкнет бывший полицейский, а теперь частный детектив отправляется в Гонк-Конг, чтобы найти сына одного миллионера. Во время поисков наш герой пересекается с азиатским мафиозным кланом, а сын миллионера оказывается своего рода реинкарнацией Иисуса Христа. Кроме всего прочего нашего героя мучают жуткие воспоминания о его встрече с серийным убийцей, после которой он покинул полицию.
Все эти непростые сюжеты развиваются одновременно, и некоторые сюжетные линии в принципе совсем тут не нужны. История мафиозного клана не понятно как сюда попала, да и в целом много лишнего в фильме. Тем не менее тут есть несколько очень неплохих сцен, которые остаются в памяти. К сожалению Чан Ань Хунг так и не понял что делать с этим фильмом, и он получился сумбурным, скомканным и чрез чур претенциозным. Религиозный символизм слишком прямолинеен и режет глаз. Фильм представляет интерес как что-то странное, с большими амбициями, но в итоге не достигающее цели.
Харкнетт и Элиас Котеас (единственные не азиатские актеры в фильме) играют вполне прилично.
В итоге картину можно порекомендовать лишь любителям фильмов `не для всех`, учитывая еще то, что в целом лента довольно кровавая и местами жесткая.
Интересно, слегка интригующе, но в итоге разочарование.
P.S. Отдельно хотелось бы отметить отличный саундтрек от группы `A Silver Mt Zion`.
Меня не покидает ощущение, что книги Мураками говорят со мной. Каким-то образом они узнали меня и затронули самые интимные уголки моей души. Конечно, я читал много других книг, но они не вызывали во мне такие ощущения. Так что самым трудным при написании сценария для меня стала попытка сохранить и передать эти ощущения для зрителя. (...)
42 тыс.
