Бывший полицейский Клайн, выполняя заказ загадочного миллиардера, отправляется на Филиппины и в Гонконг, чтобы найти сына богача — Шитао. Юноша — целитель. Он снимает чужую боль, перенося ее на себя. Его путь исцелений других — путь личных страданий. И для Клайна дорога к Шитао — тоже путь страдания.
Детектив сам нуждается в исцелении: охота за серийным убийцей Хасфордом открыла ему мир смешения уродливого и прекрасного, в котором боль объявляется воплощением красоты. И он отправляется в путешествие на Восток, мистическое путешествие, уподобляясь в этом таким героям восточного эпоса, как Царь Обезьян. Он шествует словно эпический персонаж, ни зло, ни красота, царящие вокруг, не касаются странника. Он ищет Шитао, ищет свою Мудрость.
Перед началом просмотра я не знал что меня ждет: частичный или полный артхаус? На минуте десятой просмотра я все понял — это чистейший артхаус. Режиссер снимал по принципу «чем жестче — тем лучше», но 110 минут подобного зрелища выдержит только преданный поклонник жанра.
В этом фильме (как и в большинстве других артхаусов) можно насчитать огромное количество минусов: 1) странный сюжет; 2) куча ненужных эпизодов; 3) невнятный монтаж; 4) чрезмерная жесткость в некоторых сценах; 5) общая затянутость ленты. То ли у Джоша Хартнетта нет предложений от крупных студий, то ли актер хочет попробовать себя в разных жанрах и направлениях, но мне непривычно видеть Хартнетта в таких фильмах, как «Я прихожу с дождём». Все таки Джошу больше идет играть в «Перл Харборе» и «Счастливом числе Слевина», нежели в картине Чан Ань Хунга. На ленту «Я прихожу с дождём» умудрились потратить целых 18 млн.$, но совершенно непонятно по какому адресу ушли эти деньги. В фильме Чан Ань Хунга нашлось время для флешбэков, проясняющих некоторые моменты жизни Клайна (Джош Хартнетт), но должного эффекта эти флешбэки не приносят.
I Come with the Rain — это чистейший артхаус, который нужно смотреть определенной категории зрителей. Любителям мейнстрима нечего и нос сунуть в этот проект. Картина плохая и больше, пожалуй, нечего добавить.
Картина явно не оставит равнодушным никого, кто, хотя бы не много разбирается в символизме. Сюжет фильма запутан и сложен по своей конструкции. На протяжении всего фильма чувствуешь непонимание всего происходящего, у тебя есть лишь кусочки, обрывки историй, которые в конечном итоге собираются в одну картину.
По контексту фильма существуют два неких человека, один из них маньяк-убийца, питается болью, эмоциями, страхом и ненавистью людей, съедая их и делая из останков чудовищные скульптуры, другой же противоположный ему, сын миллионера, молодой человек, ушедший из дома и нашедший своё предназначение в том, чтобы излечивать людей, помогать им, при помощи некой сверхъестественной силы (прототип Иисуса) И вот мы видим двух художников, холстами которых являются, всё то, чего человек больше всего боится. Добро и зло, инь и ян, страсть и сострадание.
Эту картину нельзя судить, пока не досмотришь до конца. Режиссерская работа потрясает, связыванием и обрывами моментов фильма. Понравилась игра актеров, особенно азиатов.
Очень не однозначный фильм, но с долгоиграющим послевкусием. Компоненты, которые входят в «Я прихожу с дождем» удивляют своим разнообразием. В фильме есть все, и маньяк-потрошитель, называющий себя Создателем; и свихнувшийся на этом деле полицейский Клайн; и гонконгская преступность, в лице очень жестокого человека (простите, не помню как его звали) при этом нежно и трепетно любящий наркоманку; и потерявшийся Шитао, которого все ищут и чье тело все в глубоких ранах и язвах (и что приводит Клайна в особый трепет, учитывая его прошлое).
Это необычное кино с непредсказуемым развитием сюжета. В фильме очень много сцен без слов, много крупных планов главного героя. Сама картинка — иногда яркая и четкая, а иногда ощущение, что снимали на любительскую камеру. А как относится к некоторой религиозностью в фильме я пока не определилась.
Сложно оценивать данный фильм по какой-то шкале. Мне кажется, что это одна из тех вещей, которые либо нравятся, либо их ненавидишь.
Бывший полицейский Клайн (Джош Хартнетт) получает от безымянного китайского миллиардера предложение отправиться в Азию (сначала на Филиппины, а потом в Гонконг), что бы найти его пропавшего сына Шитао (Такая Кимура). Предложение Клайном принято, поскольку это шанс заодно избавиться от жутких снов с участием серийного убийцы Хасфорда (Элиас Котеас). А Шитао, по слухам, избавляет от душевных мук и дурных видений одним прикосновением руки.
Как и во многих азиатских арт-ужасах, грань между сном и реальностью размыта, как сам жанр фильма. То ли это психодрама, прикидывающаяся мистическим триллером, то ли триллер, замаскированный под религиозную притчу. Но для триллера здесь много религиозных аллюзий и символики, а для притчи — кровавых подробностей. Лучше недо, чем пере…
«Темнее-темного» вьетнамца Чан Ань Хунга, обладателя «Золотой камеры» в Каннах, и «Золотого льва» в Венеции, снятая в Гонконге, на французские деньги с американскими и японскими актерами привлекает, прежде всего, атмосферой «неонуара» и отличными актерскими работами.
Честно признаюсь, попала на этот фильм совершенно случайно. Даже не помню, на что меня уговаривали взять билеты подруги. Я соблазнилась названием. « Я прихожу с дождем» — звучит романтично и загадочно, как мне тогда показалось.
Это фильм, разрывающий мозг в клочья. Надеюсь, вы к этому готовы. Самая маленькая эмоция, которую он вызывает -ШОК! Честно. Отвращение и ужас куда сильнее, особенно в начале. Каждая сцена пропитана насилием, выходящим за любые рамки. Такого я раньше не видела. Это не жестокий «тупой» американский триллер, которым раз в год нас потчуют США. Это азиатское кино, с американским актером в главной роли, который отлично вписывается в Гонконгский монолит. Такого Джоша Хартнетта вы не увидите нигде, обещаю. Такое ощущение, что я никогда не видела его актерской игры до этого фильма.
«Я прихожу с дождем «это фильм со смыслом. Фильм, который совсем не хочется смотреть в начале и от которого просто невозможно отвести взгляд в в дальнейшем.
Посмотрите этот фильм потому что, операторская работа и музыка просто сводят с ума. И снова, честно. Картины ночного Гонконга умопомрачительны. Это фильм, который противопоказан одним, а другие не могут в него не влюбиться, хотя бы из-за атмосферы. Я влюбилась.
Фильм для тех, кто не боится смотреть и видеть правду. Мои подруги испытывали ужас при просмотре и закрывали глаза и просто хотели уйти с сеанса. А это говорит о том, что фильм понравится далеко не всем. Я же не хотела уходить, будучи заинтригованной этой странной и удивляющей историей. Так вот, я не жалею ни о секунде времени потраченного на этот фильм. Честно.
Некоторым может показаться, что «Я прихожу с дождем» — пропаганда насилия в чистом виде. Это только самый поверхностный взгляд. Я так не считаю.
Это фильм о человеке, который жертвует своей собственной жизнью ради множества чужих. Тут прослеживается религиозная тематика. Шитао, как второй Христос, посланный на эту землю помогать людям. Он исцеляет их, забирает их боль. Корчится, но не перестает помогать. До последнего вздоха, пока может. Фильм о девушке- наркоманке, которая искренне благодарна своему спасителю не на словах, но на деле.(это особенно трогательно, потому что благодарность — вещь редкая).
Главный герой Клайн (Джош Хартнетт)- частный детектив по которому «плачет психушка, который вынужден жить среди обычный людей. Он ищет себя и никак не может забыть прошлое. Он ищет Шитао — сына богатого человека. Поиски Шитао помогают ему найти себя, спасая Шитао, он спасает себя.
Герои фильма удивительны. Чего стоит харизматичный мафиози в исполнении Ли Бен Хона, который лучше всех актеров, на мой взгляд, справился со своей ролью. Его герой беспощадный убийца, расправляющийся со своими жертвами с помощью самого обычного молотка. Молотка, который превращает тела в жуткое месиво. Кажется, что он ненавидит всех и вся, но он по-детски, безумно влюблен в девушку, ради которой готов на все. Разве зло в чистом виде способно на такое невероятное чувство, как ЛЮБОВЬ?
Фильм заставляет думать, меняет мировоззрение. Фильм о такой вере и надежде, которую ничто не способно победить. О вере в человека, Бога и само понятие веры. О вере в то, что у каждого человека есть шанс поступить правильно, выбрать свой путь.
Минус фильма.
Фильм подан в весьма тяжелой форме, плохо усвояемый массовой аудиторией. Сцены насилия заставили смолкнуть даже подростковую аудиторию. Никто не смеялся и не мешал смотреть. Над этим фильмом просто нельзя смеяться. Мне отлично известно, что люди любят наблюдать за кровавыми сценами (не зря так популярна «Пила»). Но сцены насилия в этом фильме заставляли зрителей закрывать глаза от ужаса и отвращения. Поэтому, слабонервным — не рекомендую. Честно.
Любителям артхауса и эстетического кино — рекомендую.
«На Галгофе есть вековое дерево.
Крест и вековое тело.
Твое, нагое, мертвое
Тело, сотканное из человеческих страданий»
Фильм из разряда «чем не понятнее, тем благороднее». Как я поняла, фильм о том, как каждый ищет Христа (вспоминается «А ты нашел Иисуса, Гамп?»): кто-то в красоте безжизненных тел, кто-то с мучениями духа (Клайн), кто-то с мучениями тела (Шитао). И если в начале фильма о Шитао я думала как о «божьем человеке», который исцеляет других, но умерщвляет себя, то в конце герой начинает сыпать библейскими фразами, что как бэ намекает, что он и есть Мессия. Но почему этому уделено так мало внимания и только в конце фильма?
И это не единственная неувязочка.
Шитао держит у себя в хижине девушку, подружку мафиози. Зачем? Поначалу руки у девушки были связаны, а потом волшебным образом развязаны. Для Шитао вроде как и значения не имело, ну связана была девушка неделю, ну и ладно, ну развязал — так и повода для этого не надо.
Ни разу они не перемолвились ни словом. А тут вдруг она в пеньюаре сидит рядом с ним (п. с. уже не со связанными за спиной руками) и говорит что-то вроде: «Я по пареньку своему соскучилась, мне идти надо». И уходит так спокойненько, как будто не в хижине у какого-то странного человека жила, а в отеле на курорте. Да и вообще отвратительно девушка играла, остальные же молодцы.
Стоны, вздохи и ахи, а особенно (!) смехотворная попытка сыграть потерю сознания во время избиения Шитао ну совсем не натурально выглядели, даже мерзко немного, будто она сама над фильмом глумится.
Каково в целом впечатление от фильма: середнячок. Ну если делаете драму, так делайте с размахом, как ту же «Зеленую милю», как «Форреста Гампа», ну не вуалируйте призрачность идей такой серьезностью, словно проповедь читаете. Ни слез, ни жалости фильм не вызвал, после него не сидишь в ступоре, не обдумываешь произошедшее. Не трогает фильм. Вообще. Ну были страдания у Шитао — но нас-то это не касается.
Вот и получилось — и не драма, и не философия, и не триллер, а какая-то плохо размешанная каша.
Этот фильм в нашем городе показывали в арт-хаус зале и после просмотра действительно осталось какое-то непонятное ощущение, то ли чего-то непонятого, то ли, наоборот, ощущение некоего просветления — морального и духовного. Можно сказать, что фильмами такого плана нас сейчас не удивишь, но этот фильм стоит того чтобы его посмотреть хотя бы для некоего понимания, что бывает и такое.
Актёры. Отлично справились со своей задачей актёрский состав, все без исключения молодцы. Очень понравились азиатские актёры, они, по моему мнению, оказались намного мастеровитей их заокеанских коллег. Особенно понравился Бён Хон Ли — этакий Люцифер в противовес Мессие — в исполнении Такуя Кимуры. У меня вообще в последнее время складывается некое впечатление, что голливудские актёры немного сдают по сравнению с их менее оплачиваемыми и менее звёздными, но от этого не лишёнными мастерства и актёрского дара коллегами. Джошу Хартнетту досталась очень не простая роль, очень драматическая и очень сложная по исполнению, действительно достойная роль. В общем-то этот фактор фильма получает твёрдые 10 баллов и мою огромную благодарность.
Музыка. Да уж, музыка в фильме не подкачала. Это всё благодаря единственному человеку, единственному и неповторимому — Густаво Сантаолайе, подарившего музыку к одним из моих любимейших фильмов, как: «21 грамм», «Сука-любовь», «Вавилон» и многим другим. Музыкальное оформление позволяет сильнее погрузиться в атмосферу данной картины, а возможно передать нам что-то большее, что-то неуловимое, что позволяет нам понять не только сам фильм, но и его философию, его мысли и мысли его обитателей.
Из непонятого. Актёры конечно молодцы, но для чего такой огромный бюджет? Я конечно понимаю, что фильм снят в другой стране, но я не думаю, что там такие огромные налоги, верно? Или же весь бюджет пошёл на гонорары актёрам, хотя нет — это бред. Ладно пора успокоиться и двигаться дальше. Фильм смотрится временами очень тяжело, что порой хочется его выключить и пойти немного отдохнуть, попить кофе или ещё чего-либо. Хотя фильм не лишён доли интереса со стороны критиков, но со стороны зрителей этот интерес отсутствует полностью. Сложно конечно признавать, но немного не оправдывает фильм всех возложенных на него требований.
Личное мнение. Фильм не лишён смысловой нагрузки, именно по-этому он мне и нравиться, конечно не всем данная картина понравиться, но я и не думаю, что режиссёр задавался данной целью, хотя глядя на бюджет, другой мысли просто нет.
Кому советовать? Советовать можно тем людям которые любят мейнстримовые фильмы, которые способны заставить человека думать, переживать и сопереживать всем людям независимо от вероисповедания, цвета кожи или ещё чего-либо.
Наконец-то. Фильм доступен. На английском языке. Очень давно искала.
Фильм жесткий и очень выразительный. Философичный. Не скажу, что мой. Первое что приходит в голову — артхаус, притча, послание. После просмотра я первый раз задала себе вопрос — что есть артхаус и в чем его прелесть.
Самое верное определение — это кино для подготовленных эстетов, априори неокупаемое, направленное на нишевую не массовую аудиторию.
Теперь всё верно.
Фильм `Я прихожу с дождем` именно для эстетов.
Сюжет пересказывать не стану, он не важен. Каждый увидит в фильме своё послание. Много красивых мужских лиц и тел, тени религиозных иносказаний, эстетика унижения и боли, очищение палача и возрождение жертвы.
Отдельно заслуживают внимания сцены насилия — они просто гипнотизируют, немыслимо лаконичные и красивые. САМА НЕ ВЕРЮ, ЧТО ЭТО ПИШУ!
Много крови, герои на секунды выныривают из темных бездн безумия, и режиссер погружает их туда снова. А вместе с ними и зрителя.
Джош Хартнетт (детектив Клайн) и Элиас Котеас (маньяк Хасфорд)… это что-то завораживающее. Плотское, пугающее, манящее. При всей жесткости сюжетной линии, связывающей их персонажи, каждая сцена наполнена просто пульсирующей эротической красотой.
Когда их тела сливаются в кадре, ты понимаешь смысл слова `страх`. И снова режиссер наполняет картинку сексуальным напряжением. Клайн с головой Хасфорда в руках в сюрреалистичной галерее как послание Сальвадора Дали…
Не понимаю, как это всё совмещено. Изумляющий по красоте кошмар. Джош Хартнетт просто излучает боль. Божественно красиво.
Ли Бён-Хон и Такуя Кимура сделали фильм реалистичным и нереальным. Сильное впечатление. Игра их прекрасна. Обязательно посмотрю другие их работы. Азиатская колористика окутывает с экрана кокаиновым покрывалом… Кислотная гамма под ритмы гоу-гоу.
Опьяняющий саундтрек.
Есть в нем что-то.
Фильм не оставит равнодушным. От резкого неприятия до полного слияния.
Азиатское кино, его режиссеры и сценаристы, его психология, философия — все это не вписывается в рамки стандартного проката. Фестиваль, ретроспектива, камерный зал, а еще лучше — просмотр дома, дабы не нарушать всю интимность зрелища. Фильм режиссера Чан Ань Хунга с его массивом мыслей, параллелей, аналогий требует уединения — душевного и физического — чтобы осмыслить идею: Путь мессии, его муки и жертвоприношение ради других. Угнетенных, ожесточенных, развратных, обнищавших, страдающих — в общем всех, кто нуждается в нем и кто требует его чуда.
В фильме много таких «искривленных жизнью» персонажей: серийный убийца, находящий красоту в мучениях других, в их агонии, в их смерти, в их телах после нее. Созданные им скульптуры из частей трупов чудовищно красивы, с легким намеком на творчество С. Дали, представляют собой памятник боли и зверству, от которых выворачивает на изнанку, но в то же время заставляет питать какой-то трепет перед «шедеврами» резника-художника! Выследивший его полицейский детектив Клайн переживает это, сроднившись со своим преступником за 27 безумных месяцев, когда он его искал. Он сходит с ума, когда смог понять действия и мысли Хасфорда, аномальные для любого нормального человека. Он убивает его, но охмеленный красотой смерти, Клайн сам жаждет ее. Он расчленяет тело маньяка, тем самым успокаивая ту потребность наполнившего его насилия, которую начал питать. Тяжесть случившегося одолела его быстрее чем Хасфорда, но выход для себя Клайн предусмотрел тот же…
Чудом оставшись живым, Клайн нуждается в своем спасении, оздоровлении, отрешении от прошых кошмаров, видений, снов. Выполняя заказ, он отправляется на поиски парня-целителя по имени Шитао. Сам того не зная, этот путь поможет ему очиститься самому. Клайн обладает удивительной способностью — чувствовать человека. Облачившись однажды в шкуру маньяка, ему предстоит теперь понять этого удивительного мальчика.
Шитао — образ Спасителя, его второе пришествие на землю, если хотите. Знаковой стала фраза одного из персонажей перед распятым(!) Шитао: «Говорят, Бог снова среди нас? Так это ты? Я всем расскажу об этом». Распятый умоляет его о спасении, его крики ужасны, он нуждается в ответном милосердии… А тот бросает его, как и все, насытившись его силой, исцелившись его жизнью. Его используют еще очевиднее, чем было две тысячи лет назад. А он, как прежде, страдает, мучится, умирает ради людей-паразитов. Снова проходит свой путь на Голгофу вплоть до распятья, вплоть до прощения, вплоть до забытья, вплоть до воскрешения.
Не удержусь и от параллелей с Понтием Пилатом. Шитао убивает прожженный насквозь жестокостью человек Су Дангпо. Он не останавливается ни перед кем, и собственноручно убивает людей. Окуная свои руки в крови и спотыкаясь на крови (ключевая сцена с убийством «своего»), он будто подпитывает жестокостью свое сердце. Однако самому кровожадному бандиту свойственны человеческие чувства: страх, который гонит его убивать, и любовь, которая заставляет его жить. Ради Лили он готов на все: и на трогательную встречу, и на жестокое убийство ее спасителя. Но Шитао прощает и Су Дангпо: последние прикосновение ломает звериную жестокость бандита и лишь в погоне за ней он приказывает распять Шитао, распиная прежде всего свою же злобу и ненависть…
Шитао — истинная жертва одного серийного убийства — убийства над самим собой. Его искалеченное тело и стигматы превращают то чудесное предназначение Шитао в бесконечную боль и агонию. И настоящим чудом для нас становится осознание, что его вера не исчезает и желание спасти жизни преодолевает саму смерть. «Я нужен им!» — кричит он в отчаянии, истекая кровью и идет в толпу. Снова и снова приходит на землю. с дождем, с новым утром, с новым вызовом. Шитао — мессия, который пытается спасти погрязшее в жестокости, ущемленное нищетой и развращенное пороками общество.
И вот здесь появляется Клайн, приходя из ниоткуда, но по велению, в самый нужный и трепещущий момент. Он будто ангел, посланный отцом (в ангийском «father» и как отец, и как Отче — игра слов) найти сына, вернуть его, зная как его дар убивает его. В конечном итоге, герой Хартнетта делает больше — он спасает Шитао, символично унося его на руках, как младенца, не способного контролировать свои (пусть и благие) действия, которые стали убивать его.
О фильме: много-много крови. Повторюсь, но липкая красная субстанция порой готова выплеснуться с экрана. Много символических знаков и вещей — они привлекают: шрам на шее Клайна, крест на куртке Шитао, пистолет в руках Лили. Крупные планы — глаза Шитао после первого возрождения, снимки ран на его теле. Натурализм — множество червяков на теле полуживого Шитао и детали частей изувеченных трупов. Искусство — квартира Хасфорда будто музейная экспозиция, интерьер с золотым крестом бедного архитектора, та же золотая краска на теле распятого Шитао.. Атмосфера — небоскребы Гонконга, «китайский» автодрифт, азиатския кухня, даже тату на лопатке Клайна. Музыка — обязательно надо скачаю саундтрек: роковые композиции своим ритмом иногда спасали от напряжения или отвращения. А потом быстрый переход на тишину — вдох, стук, капли воды, разбиваемая бутылка…
Игра актеров: Шитао (Такуя Кимура) — популярный и располагающий, ему сочувствуешь и сопереживаешь, но мне понравился Су Дангпо (Бён Хон Ли) — его персонаж настолько эмоционально сдержанный и закрытый, что редкие вспышки гнева/отчаяния/страха/любви ему удаются особенно ярко, итотвести свой взгляд от него уже не получается. А вообще, отмечу, что глаза азиатских актеров точно магнетические: их находишь в кадре и уже смотришь только на их игру!
Ну и Джош Хартнетт. Похоже, что он пополнил группу тех актеров, которые выбирают интересные проекты, нерастиражированные, смысловые. Он превратился в настоящего актера, независимого, жаждущего сильной игры и характеров, и самое приятное — умеющего их дать. Хартнетт — уже вырос из милого Зики-мальчика и скромненького летчика Денни. И «счастливчик» Слевин, и шериф Эбан, и теперь детектив Клайн серьезен и колоритен — играет каждая клеточка его лица и тела. Боль, страх, грусть, безысходность — все отражается в его глазах, складках на лбу, вокруг глаз и рта, коже со шрамом и тату, изгибе тела и мускулов, так точно напоминающих очертания идеально сложенных, чудовищных, застывших от боли скульптур Хасфорда. Он будто был создан специально для этой роли и даже сложно представить кого-то другого, так органично вписавшегося в эту восточную теософскую историю.
Меня не покидает ощущение, что книги Мураками говорят со мной. Каким-то образом они узнали меня и затронули самые интимные уголки моей души. Конечно, я читал много других книг, но они не вызывали во мне такие ощущения. Так что самым трудным при написании сценария для меня стала попытка сохранить и передать эти ощущения для зрителя. (...)
42 тыс.
