Французская корона снова в опасности. Ларец с сокровищами Анны Австрийской оказывается в руках коварного кардинала Мазарини — и теперь спасти королеву может только чудо. Чудо… или отважные дети Атоса, Портоса, Арамиса и Д`Артаньяна, в благородстве не уступающие своим прославленным родителям! Молодым героям предстоит отыскать сокровища и распутать тугой клубок дворцовых интриг. В опасном путешествии их сопровождают родители — знаменитая четверка мушкетеров!
Они буквально вернулись с того света, чтобы плечом к плечу сражаться рядом со своими потомками. Вместе им не страшны ни гвардейцы во главе с грозным капитаном Леоном, ни могущественный банкир Кольбер, ни таинственный орден иезуитов под предводительством Аббата Д`Оливы… Куда вынесет команду мощный водоворот из зрелищных драк, захватывающих погонь и любовных приключений? Узнаем из блистательного продолжения мушкетерской кино-саги! Любимые с детства герои, новые звезды российского кино и десять свежих хитов от Максима Дунаевского. Один за всех, и все за одного!
Знаете ли вы, что...
Сюжет фильма, за исключением сцены гибели мушкетёров, не связан с романами Дюма. (При этом в романе Арамис единственный из четвёрки не погибает). Новые персонажи заимствованы из творчества современных «продолжателей» Дюма. Так, Жаклин, дочка д’Артаньяна, «появилась» благодаря французскому фильму «Дочь д’Артаньяна» с Софи Марсо в главной роли, а сын Портоса — благодаря роману «Сын Портоса» (правда, в этой книге он носил имя Жоэль де Локмариа).
Когда-то в далеком детстве я бегал по двору со шпагой и все изображал из себя помесь д`Артаньяна с Атосом. И бешено хотел узнать, что же случилось с Анной и Уилльерсом после того, как в фильме по окончании песни `Я не сказала `Да`, милорд` на них плавно наехала тюлевая занавесочка.
Это была первая эротическая фантазия, между прочим — нафантазировать себе, как после закрытия занавесочки британский обольститель все же сунет руку за корсаж очаровательной Анны де Австрия.
Второй фантазией была обнаженная Анжелика, маркиза Ангелов. Но это уже оффтоп, флейм, флуд, и выход за рамки.
Первым `Мушкетерам` удалось выполнить важную миссию: как и книга, они воспитали целое поколение мальчишек, стремящихся защитить свою Женщину, не боясь врагов, аркебуз, подстав и шипения прототипов кардинала.
При мизерном бюджете они смогли сделать главное — фильм-культ. Наверное, не только потому, что `Ах, как молоды мы были`. Нет, надо ли лукавить? В СССР была мощная актерская школа. В СССР были шикарные композиторы. В СССР за копейку-канарейку могли сделать настоящее кино. Сейчас же мы тратим деньги на спецэффекты, и получаем хрень российскую, стопроцентную. Новый вид хрени.
И так мы плавно перешли к главному номеру нашей программы.
What`s this? Какого черта, хрена лысого, дьявола (далее идет набор грязных ругательств) надо было делать из героев бренд? Кого угораздило сотворить такие диалоги? Боярский повторял `Каналья`, словно другого слова и не знал никогда, и больше никогда не узнает.
Смехов задумчиво повторял `Друг мой`, словно Атос — это только фразы `Друг мой` и `Это судьба`.
И Старыгин. С вечными шуточками на тему женского монастыря.
И ведь черти прекрасно понимали, что это не то, чего они хотели. Потому что, читая периодически интервью с Хилькевичем, либо тем или иными актером-мушкетером, я слышал про то, что `это будет полное воссоздание той самой картины. Мы не будем применять современных спецэффектов. Мы будем снимать на старых местах. Мы сохраним все диалоги`.
Диалогами начали, спецэффектами кончили. Пафосно вылетающие стекла, осколки которых в стиле 3D-анимейшн летят в физиономии зрителей — это, конечно, круто, по последнему зову предк…. ммм.. по последнему слову техники, и все такое, но ведь любой дегенерат догадается, что это дешевка. Как и весело скачущие друг за другом облака в месте, где Боярский решил помолиться. Как и расплывающаяся физиономия Боярского, когда он увидал своего коня. Ощущение, что чья-то невидимая рука взяла храброго гасконца за усы, потянула в разные стороны и приподняла. И получилось довольно своеобразное `Ы`.
Им достаточно было только камеры. Им абсолютно не нужно было тратиться на спецэффекты.
Нагиев нагло подделывался под роскошного Авилова из `Двадцати лет спустя`. Вот на Авилове `20 лет` и выехали. На Нагиеве они скорее въехали. Его герой туп, пуст и ищет папу. Ему по хрену, с кем воевать, за что воевать — он же пуст, как африканский тамтам. Стоило папочке Портосу появиться на горизонте, как Нагиев сложил оружие и тут же бросился утирать сопли, слезы и прочую влагу. Себе, а также всем, кто попался под его руку.
И ногу.
У дочурки д`Артаньяна — ооочень большие траблы с идентификацией собственного пола. И нет бы, папочке показалось это подозрительным — напротив. Он умилительно улыбается и всякий раз подчеркивает, что это не дочь, это сын, но по совместительству это и дочь. Вы внимания не обращайте, у нас, гасконцев, не только `скуластое лицо-особенная стать` — у нас и дети на дегенератов тянут.
Собственно, становится понятным, почему в современной Франции нет такой провинции, как Гасконь. Спасибо семейке Артаньянов.
Сын Атоса не то сидел на пороховой дочке, не то оную проглотил. Поэтому вид имел напряженный. Пока скоропостижно не сдох. Папочка, кстати, даже не пошевельнулся. Наверное, это тоже `Судьба`.
И, наконец, Арамис. Его сыночек, аки агнец распоследний, имел удивительную способность — за пару минут до взрыва он исторг из себя нечто вроде баллады с аранжировкой в стиле 92-го года, и незатейливыми словами. Ну, а что вы хотели от сына прелестного прелата?
Затем он задумался, и за минуту до взрыва исторг еще одну балладу. Ну а тут, как водится, подоспели папаши.
Про `Мы — команда` я говорить не буду так же, как молчу про диалоги. Грешно смеяться над больными людьми.
Хотя не могу сказать, что фильм совсем беден песнями. Пара композиций лично мне все же понравились.
В целом — они кончили. Застегнули штаны, и вышли. Напоследок хочется только сказать `Надеюсь, мы их больше не увидим`. То, чего я бы точно году эдак в 90-м не сказал.
Безусловно, было очень приятно видеть снова Великих мушкетеров, постаревших, но добившихся многого в своей жизни. Но! На мой взгляд фильм больше напоминает пародию на самого себя. Серьезный фильм, снятый по книге серьезного классик,А превратили в посмешище.
Что это за девушка, которая переодевается в юношу и которую, якобы почти никто не разоблачает?! Что это за монахиня, которая сначала вроде как не владеет шпагой, а в конце фильма раскидывает налево и направо гвардейцев?! Согласитесь, смешно.
Я уже и не говорю о куче мелких ляпов. Зачем воскрес де Жюссак? Почему тогда не воскрес Мазарини? Фильм только ставит эти вопросы, но не отвечает на них.
Тронула смерть Рауля, которая сломала хэппи-энд и немного оживила фильм. Даже если сослаться на символичность ухода мертвых людей в одной из последних сцен, то дико было смотреть, как МЕРТВЫЙ Рауль прощается с МЕРТВЫМ Атосом.
Такие вещи, безусловно портят картину. Однако, сюжет в стили djvu мне импонирует. Поэтому
Посмотрев этот фильм, чувствовала себя так, словно пришла в магазин, улыбающаяся продавщица завернула мне в пакет «хорошей» колбаски, а придя домой, открыв пакет, поняла, что она тухлая. В общем, чувство такое, словно в тебя плюнули. Так и хочется обратиться к создателям — Как Вам не стыдно такое делать? Вы ни себя не уважаете — выдавать такое за продукт своего труда — это же совсем стыд потерять, ни зрителей — надеяться, что ТАКОЕ может хоть кому-то понравиться…
Я обычно стараюсь быть «доброй» к фильмам, искать в них достоинства, быть снисходительной к недостаткам. Но ЭТО!!! Да здесь же даже зацепиться не за что, абсолютно не за что похвалить.
Подозрения насчет этого фильма зародились у меня сразу, как только я узнала, что режиссером будет Г. Юнгвальд-Хилькевич — из 3-х снятых им ранее фильмов о мушкетерах мне понравился только первый, следующие были с каждым разом все хуже и хуже — если вторую часть я смогла посмотреть целый один раз, то на третью сил просто не хватило.
Смущало также, что сценарий придется создателям писать самим — что получится у них без Дюма? А у них ничего и не получилось! Они просто тупо взяли за основу первый фильм и добавили к нему несколько абсурдных деталей, вроде загробной жизни и кольца бессмертия. Загробная жизнь: когда воскресают 4 мушкетера, для «равновесия» воскресает один де Жюссак как «оборотная сторона их благородной медали» — это что же в них четверых так мало благородства, что их уравновешивает один «злодей»?? Да и тот не такой уж и злодейский — он не сделал ни одного плохого поступка, ни одной подлости или гадости, а их финальная дуэль с Д`Артаньяном выглядит как дружеская потеха. Кольцо бессмертия: на этом факте можно построить сценарий целого отдельного фильма, здесь же о нем упоминают всего пару раз, да и то никого это кольцо как-то и не волнует.
В сценарии куча странностей и откровенных ляпов. Перечислять их даже не хочется — придется просто пересказать весь фильм посекундно — в фильме нет ни одного момента сколько-нибудь обремененного логикой.
Актерская игра ужасна. И если «дети» смотрелись просто серо и невнятно и все можно списать на скудость и убогость сценария, то «старики» просто «убили» своим кривлянием и пафосом. Особо раздражал Мазарини — очень не естественный, разочаровала королева Анна — это не состарившаяся Анна, это престарелая Фрейндлих, Харатьян — просто пародия, и это Король Солнце??
Как же они легко меняют отцов: Анри, всю жизнь считавший своим отцом другого человека, без какого-либо смятения признает своим отцом Арамиса. Леон, всю жизнь сражавшийся против мушкетеров, в одну секунду становится «настоящим мушкетером». Всем все равно, кто чей отец.
Спецэффекты. Зачем выпускать на экран подобную посредственность? Это же уровень прошлого века! Пытались подражать современному, получилось…то, что получилось
Песни. Ни одна песня не цепляет, не запоминается. Особо «хороша» «Мы команда!» — полный бред. Лучше всех выглядит любовная тема Макарского — это конечно, не самая достойная песня, но на фоне остального беспредела, хотя бы не раздражает. Но и ее портит абсолютная глупость и бессмысленность момента — действий, происходящих до, после, вовремя… всегда.
Фильм навевает мысли о попойке в сельском театре с последующей импровизацией
Вообще фильм изобилует адскими моментами типа 3d вылетанием стекла во время взрыва, трогательными сценками типа страданий Боярского и Макарского, забавными песенками (если бы еще не в исполнении Боярского)… ну и конечно словами «Каналья!». А еще Боярского можно увидеть без шляпы и без шарфа Зенита, а это, согласитесь, очень круто. Выбешивает тока его дочка по фильму у которой глаза как блюдца и зубы как у хомяка-убийцы. Не жалею что посмотрела. Это того стоило. Несчасный Дюма явно переворачиваеца в гробу как в центрифуге от такого сюжета, но зато нам весело)
Запоминающиеся моменты:
- Убийственный король-солнце в виде Харатьяна. Вообще смотришь и понимаешь что в этом фильме лишних 2 человека — Харатьян и Нагиев. Режут глаз и не подходят совершенно. Но эта постоянная шутка с теткой у которой голос как из «Секса по телефону," когда он постоянно спрашивает «- Луиза где вы?", а она отвечает «- За вашей спиной, сир». Ну один раз это смешно ну два, но он это повторяет за фильм чаще чем Боярский произносит слово «каналья».
- Адские парики которые видно что парики. Смотрятся отвратительно и неестественно.
- Нагиев в роли сына Партоса. Учитывая, что Нагиеву за 40 Партос его должен был зачать лет в 15 наверно.
- Потрясающий момент када Макарский (сын Арамиса) умудряется, пока они там связаные ждут пока догорит фитиль на пороховой бочке, спеть песню о своих страданиях по дочери Д`Артаньяна длинною минут в пять, признаться ей в любви и (о ужас) фитиль еще будет гореть. Мегареалистичный момент.
- Сын графа Де Ля Фера Атоса маленький Раульчик которого грохнули в начале фильма и там быстро об этом забыли как будто так и надо.
С сожалением констатирую, что мушкетеры не вернулись, а остались даже не в 90-х. Они остались в 1979 году. Как будто не было 30 лет.
Разница лишь в седине, которая безусловно придает определенный шарм персонажам, и несколькими неуместными спецэффектами.
Операторская работа — никакая. Без изыска и огонька. А ведь в фильме масса поединков на шпагах! Такой простор для творчества!
И вместо того, чтобы показывать нам медленно летящие ядра и оконные рамы, можно было потратить деньги на постановку поединков.
Мы хотим смотреть, как красиво дерутся мушкетеры, а не на т, о как красиво летит железный шарик.
Актеры безусловно стараются, и это, к сожалению, видно. Особенно потешно смотрится, как Жаклин изображает Жака. Я один в недоумении? Они там во Франции бабу от мужика не в состоянии отличить?
Игра Боярского, Смирнитского, Смехова, Старыгина, Харатьяна и Фрейндлих застыла. Снова ощущение, что 30 лет как ни бывало. Но когда рядом играют ребята, живущие в настоящем, — такой симбиоз вызывает смятение.
Песни в фильме как нелепы, так и хороши. Когда скачущий Д`Артаньян кричит: «Ну почему!» — веет старыми добрыми «Мушкетерами». Но «Мы команда» — это уже как машина времени. Как будто на дворе СССР.
От просмотра осталось ощущение, что это beta-версия. Что все еще доделают, отшлифуют и поправят. Но нет. Перед нами готовый продукт.
Много странностей в фильме. Однако воспринимаются они как должное. Это же СОВЕТСКИЙ КИНЕМАТОГРАФ.
Сделать фильм ПРОДОЛЖЕНИЕМ не получилось, как удалось, например, с «Иронией судьбы». Просто вышла очередная серия советского кино, чем этот фильм и может быть интересен. Однако смотреть его больше одного раза вряд ли возникнет желание.
Для сентиментальных барышень и их мамаш, смотревших в молодости «настоящих» мушкетёров Юнгвальда-Хицкевича. Дешёвая оперетта не пойми и про что. Все умерли и воскресли по ходу дела пару-тройку раз, сиськатая связанная монашка хочет откусить кусок от копчёной ноги, потом демонстрирует приёмы сумо и джиу-джитсу, разрушающиеся сами по себе картонные столы в излюбленной «харчевне» режиссёра и т. п. «ходы» не самого лучшего в мире советского кино. Здорового дебилизма добавил и композитор Максим Дунаевский, видимо, посетивший накануне написания своих «шедевральных» песенок для этого бардака team-building для композиторов и на волне пост-травматизма от увиденного написал песню для мушкетёров «Мы — команда!». Когда её запели во второй (!!!) раз полностью (!!!) я отвернулся и минут пять смотрел в окно. Там было интереснее.
Дешёвый бред. А актёры, в принципе, неплохие (тот же Ширвиндт), но они не виноваты своим участием в оживлённых для самого себя старческих амбициях Юнгвальда.
Художественная и кинематографическая ценность сего продукта находится под очень большим сомнением.
Хочется сказать фразой из последней песни в титрах». .. как жаль!«
Ощущение, что первые фильмы и этот снимали два разных человека! Что в голове у нынешних режиссёров для меня загадка, но так надругаться над своим же детищем… Нынешний кинематограф итак не радует шедеврами и высоко интеллектуальными фильмами, а уж душевности вообще не хватает. И вот была надежда, что «Возвращение мушкетёров» исправит эту ситуацию, но не тут-то было, как говориться «большой, а в сказки веришь»! В общем очень расстроен, огорчён и не доволен. Фильм-фальш! Актёры ужасают-не веришь. Получилась именно актёрская игра, а не образы! Сложилось ощущение, что сами актёры не верят в происходящее, не понимают сюжета и своей задачи. Сложно назвать актёрской игрой клоунаду.
Не так давно я смотрел ролик о создании этого фильма. Там рассказывалась история создания. Она была весьма прозаичной: один из поклонников старого доброго фильма вырос и стал олигархом. Как и у многих из нас, у него была мечта снова окунуться в потрясающую атмосферу приключений отважной четверки. Поэтому он нашел режиссера, договорился о спонсировании съемок, но вмешиваться в сценарий не стал. Никто бы из нас на его месте не стал бы — когда перед тобой стоят те самые люди, которые осчастливили твое кинематографическое детство, хочется ожидать их независимого хода, а не водить их за ручку.
Поэтому что интересно — получил ли наш благодетель то, чего ожидал? Или же увидел погибшую мечту, убитую за его же деньги? Не знаю…
И вот фильм был снят. Не знаю, естественно ли для мэтров вроде Юнгвальда-Хилькевича и Боярского ВОТ ТАК стареть — публично и быстро. Оно понятно — всем свойственно стареть. Вопрос в том, в какую сторону меняются убеждения и взгляды на жизнь. Если в минус — это горько.
«Возвращение мушкетеров» могло стать очередной ласточкой, которая вытащила бы из забвения эти тончайшие, неуловимые ценности, которых так не хватает современному русскому кино. Но вместо этого заставило сожалеть об утрате кино советского.
За щемящий шарм, который все же сохранился у Боярского, Смирнитского и Старыгина (к сожалению, не Смехова) ставлю три балла. Еще два — за разбросанные тут и там удачные элементы, которые хоть немного, но всколыхнули нужные чувства. И еще один балл поставлю просто на будущее — пересмотрю в полновесной версии в несколько серий. Верю, что тогда фильм покажется лучше.
А в этом фильме был режиссер? Кто-то заметил работу сценариста? Лично я не заметил.
Вместо слаженного актерского коллектива объединенного общей идеей, получился салат оливье. В театральном капустнике больше смысла, чем в этом фильме.
На лицах актеров кроме отвращения друг от друга ничего не читалось. Каждый тянул на себя одеялко как мог, кто переигрывал, кто не доигрывал, кому-то просто было безразлично и он смирился.
В результате получился бессмысленный бардак. В котором бедный зритель пытается уловить хоть что-то, теша себя былыми воспоминаниями.
Этот фильм уже сейчас претендует на худший фильм 2009 года.
Для того, чтобы поведать о том, какое впечатление произвело на меня это зрелище, следует с чего-то начать, но я вдруг поняла, что не знаю, с чего начинать. Посему начну с денег, так проще.
На пять миллионов долларов оригинальный четырехсерийный фильм 1979 года «Д`Артаньян и три мушкетера» можно было заснять как минимум раз десять, а для этого фильма:
… Нанять крепкого сценариста, который как минимум был бы в состоянии внести логику и смысл в явно лишенное этих составляющих предприятие и прописать оригинальный, интересный сюжет.
… Нанять хорошего оператора… худпоста… художника по костюмам… гримера… световика и так далее. О хороших молодых актерах я уже молчу. Все это сделано не было.
Назвать сценарий плохим — это ничего не сказать, сценария нет. То, что его заменяет, напоминает наскоро наструганный капустник. Выходит один герой, произносит реплику, выходит другой герой, произносит реплику, первый герой поет, второй топчется… Нарочиты сюжетные копикаты оригинального фильма с повторением диалогов, причем выглядит всё так, будто актеры рассказывают бородатый анекдот и знают, что «по привычке» сорвут пару хохотков.
Основную канву так называемого сюжета я не берусь анализировать вообще, ибо кольца Назгу… простите, Тамплиеров (которых временами в фильме путают с Иезуитами) и невнятные сцены «того света» с глухим звуком и детской молитвой Д`Артаньяна к Доброму Боженьке — это за пределами добра и зла, полная чушь и позорный бред сумасшедшего.
И без того крайне смутный, этот «сюжет» раздроблен бессмысленными диалогами и долгими, нелепыми по тексту песнями до такой степени, что так называемых «сценаристов» Юрия Бликова и Антона Маркова даже не хочется ни о чем спрашивать, их хочется побить ногами, а вот у Георгия Юнгвальд-Хилькевича и продюсерской команды с недоумением поинтересоваться, откуда она взяли этих скобарей и, бога ради, зачем утвердили их болезно вопиющую ахинею — желание возникает.
Сцены, напоминающие «номера» в капустнике, сменяют друг друга: то Людовик-Харатьян исполнит рэп, сидя в ванне и, копируя батюшку, безо всякой цели позовет заменяющую покойного Ла Шене Крюкову-Де Лавальер…
То Дмитрий Нагиев с деланно-хрипатым голосом и накачанными бицепсами попытается изобразить нечто среднее между покойным Виктором Авиловым в роли Мордаунта и Никитой Джигурдой в любой роли…
То Михаил Боярский опять назовет всех плохих и хороших без разбора своим фирменным словом «канальи!» — от чего, кстати, он сам и все присутствующие видимым образом безумно тащатся…
То Ирина Пегова в роли пухлой монашки покажет акробатический кульбит и сморозит какой-нибудь неуместный гэг…
То болтающийся в кадре без дела Владимир Балон явит очередное «полюбившееся» повторение пройденного… и так до самого конца.
Александр Дюма здесь — автор персонажей, и более никто. Сын Атоса, Рауль Де Бражелон, например, (центральная фигура романа «10 лет спустя`), был убит в первой половине фильма, после чего о нем все немедленно забыли — какое там, у нас тут вишь, какое веселье… Нелогичностей столько, что все их не перечислить.
Королева, которая опять прокуковала драгоценности и за это ее почему-то хочет линчевать толпа, болтающиеся в фильме, как камни в пустой торбе, ходульные недозлодеи с нераскрытыми характерами появляются из неоткуда и так же исчезают,
Де Жюссак, невероятно нелепо убитый за невежливость Портосом и неизвестно, для какой цели воскрешенный, капитан Леон, пустивший слезу и попросившийся в мушкетеры, узнав, что он — сын Портоса. Кардинал Мозарини, неизвестно для чего крадущий сундук с королевской бижутерией и бегущий от власти и могущества в вонючий хлев, в котором он был убит готичным монахом с белыми линзами в глазах… и далее, в том же духе.
Удручила игра актеров: все без исключения молодые — откровенно неумелы в плане актерского мастерства, и потому фальшивят. Старые сильно сдали, кроме того играют этот фарс очевидно нехотя, потому фальшивят тоже. Игорь Старыгин, Арамис, сильно нервирует своей дефектной дикцией — в первом фильме, кстати, его дублировал актер Игорь Ясулович, теперь вполне понятно, почему. Алиса Фрейдлих, некогда прекрасно певшая… лучше бы и не пыталась делать это теперь. Анатолий Равикович, Мозарини, переигрывает так, что на его репликах вы ловите себя на том, что непроизвольно скрипите зубами.
Дмитрий Харатьян жалок и его Людовик вместо великого короля похож на разодетого шута, Кольбер из Александра Ширвиндта неплох, но этот персонаж плохо прописан, и потому сыгран им натужно.
Не вызывает вопросов только Вениамин Смехов в роли Атоса, который редко появляется в кадре, молчит, смотрит на все происходящее с немым раздражением в глазах, которое временами явственно сменяется вопросом: «Боги мои, что я тут делаю?! Как меня заманили в этот бедлам?!«
Валентин Смирницкий, Портос, от нечего делать постоянно ржет и ругается нехорошими словами, и более ничем непримечателен, кроме плеши, которую он вдруг продемонстрировал, сняв во время финальной драки в Лувре свой парик и вытерев им лицо.
Единственный, кого, кажется, все устраивает — это Михаил Боярский, который с детской радостью в глазах вновь выступает в своей козырной роли и очевидно в восторге сам от себя. В восторге, который крайне трудно разделить, и даже не потому, что годы взяли свое, а потому, что любой человек, с горячностью, достойной лучшего применения произносящий реплики, написанные двумя опасными душевно-больными, сам волей-неволей выглядит крайне печально.
Поставлен фильм посредственно, режиссер Юнгвальд-Хилькевич явно не ставил себе высоких задач и работал на кинопрокатную кассу, потому его фильм помимо всего прочего бездушен и туп в плане режиссуры.
Компьютерные спецэффекты выглядят ненатурально и неубедительно, кроме того они как-то несвоевременны и вообще слабо оправданы.
Постановки боев просто отвратительны, все двигаются, как первогодки в секции по фехтованию, что очень странно, потому что постановщик боев по-прежнему — Владимер Балон, играющий Де Жюссака, один из лучших фехтовальщиков в стране.
Декорации, и особенно костюмы — чудовищны. Саржевые плащи гвардейцев и капроновые парики парламентариев, вопиюще оляповатые стеклянные драгоценности и винегрет из костюмов трех эпох вызывают желание…
… Закончить этот печальный рассказ на той же теме, с которой он был начат: на теме суммы бюджета. На что потрачено пять миллионов долларов? Дайте ответ? Не дают ответа.
Возвращаться — плохая примета, Дамы и Господа. И наши актеры, как умные люди, совершенно точно осознают, что поучаствовали в крайне неудачном предприятии, и сами выглядят неважно…
Я не ждала от этого фильма ничего хорошего, но такого позора я и представить себе не могла… Это самый худший фильм из всего просмотренного мною за последние два года.
Неподражаемый Арамис из «Трех мушкетеров», заслуженный артист России Игорь Старыгин скончался 8 ноября от последствий инсульта, сразившего актера в середине сентября. Ему было 63 года. (...)
