Алиса — хроническая неудачница. Но в одном ей сказочно повезло — Алиса умеет говорить с морем и обладает даром влиять на происходящие в мире события. Достигнув 18-летия, Алиса решает попытать счастья в Москве. В столице Алису поджидают новые неприятности и первая в жизни влюбленность… без взаимности.
Могут ли волшебные способности Алисы помочь ей завладеть сердцем Саши, или она вновь потерпит неудачу? Сгоряча пожелав Саше смерти, Алиса осознает, что ее воля будет исполнена. Теперь Алиса готова на все, чтобы спасти Сашу, даже ценой собственной жизни.
Посмотрела этот фильм в рамках «Закрытого показа» Гордона и вот к какому выводу пришла — это кино стоит посмотреть по двум причинам:
1) чтобы улыбнуться и получить некоторое количество позитива;
2) чтобы еще раз напомнить себе о том, какое оно, наше общество, как и чем оно живет.
Фильм, вроде как, хороший: и снят он красиво, и приемы интересные режиссерские имеются, и на массовую публику он рассчитан, и эстеты там свое найти смогут, и персонажи занимательные — но что-то в нем не так…
Долго думала — что… Может проблема его в том, что уж слишком много там замешено. В сюжет все-таки стоит брать одну тему и прорабатывать, а уж из нее тогда и вытечет вся наша жизнь, а не распаляться на все сразу, ничего так и не доведя до конца, как и получилось у Меликян.
В «Русалке» сразу столько проблем затронуто: и тема так называемых блаженных людей в этом мире, и провинциальный человек в большой городе, и отношения детей и родителей, и реализация мечты, гламур, любовь вообще и любовный треугольник в частности, одинокая женщина, моральный кризис, преследующий 30-летних состоятельный мальчиков и их гламурных подружек, «обездушивание» нашего общества, и даже андерсоновская «Русалочка» с ее жертвой тоже сюда приплетена. Так что в итоге, в конце фильма, ты окончательно перестаешь понимать, что же ты все-таки смотрел.
Недаром Гордон так и не смог в своем ток-шоу ни от кого добиться ответа на вопрос: «О чем фильм?» В лучшем случае отвечали: «Обо всем».
«Но так не бывает! Так даже у Толстого не получилось!» — справедливо заметил Гордон, и был прав. Вот и у Меликян в итоге получилось ни о чем, потому что темы на протяжении фильма менялись несколько раз. И финал потому натянут, что логически не из чего не вытекает.
А вот что приятно порадовало, так это цитаты, которые Меликян щедро использовала в своей картине, ими фильм просто пропитан. Цитирует она как современное кино, так и уже старую классику. «Русалку» можно смотреть как угадайку: а вот эта сцена из какого фильма? Но цитирует Меликян очень правильно, придавая своей картине тем самым глубину, и давая зрителям разных социальных культур возможность самоидентификации, путем узнавания таких отсылок. Чего стоит только начало фильма, при виде которого сразу вспоминается сцены на пляже в феллинивском «8 1/2», или, несмотря на грустный для главной героини финал, ее светлая, вселяющая надежду улыбка в конце, отсылающая нас к «Огням большого города» Чаплина или «Ночам Кабирии» все того же Феллини.
Скажу прямо, этот фильм показался мне крайне неоднозначным. Вроде бы побуждает к целому вороху мыслей, и при этом не можешь подобрать нужных слов. Вроде бы так жизненно, но при этом так схематично и нереально. Вроде бы так обыденно, но при этом странно и необычно. Вроде бы так пошло и грязно, и при этом светло и наивно. Вроде бы так много в сюжете и фабуле фильма отсылок ко многим известным кинолентам, таким как «Амели» или «Форрест Гамп», вроде бы ничего нового кино не открывает, но при этом после просмотра появляется мысль, что ничего подобного ты раньше не видел.
Мне кажется, мнение об этом фильме полностью зависит от индивидуального восприятия каждого зрителя. Чего в «Русалке» больше — правды или притворства, жестокости или доброты, глубины или глупости, трагичности или фарса — на все эти вопросы нельзя ответить однозначно.
Так или иначе, это кино определенно нужно смотреть. Хотя бы ради нескольких действительно трогательных и запоминающихся сцен или хотя бы потому, что это, пожалуй, один из немногих достойных фильмов, снятых в нашей стране за последние несколько лет.
Одна из самых необычных и, безусловно, лучших вариаций на заданную тему.
Отличное авторское кино. Анне Меликян удалось снять потрясающе красивый, яркий и необыкновенно чувственный фильм.
Картинка динамично меняется, и каждый кадр достоин того, чтобы быть увиденным и прочувствованным. Все на своих местах — и гармоничный, почему-то особенно душераздирающий после трагичной развязки саундтрек, и великолепная Маша Шалаева — ни на кого не похожая, самобытная, обворожительная в своей «странности», и герой Цыганова (пусть ничем особенно не отличающийся от всех других своих киноперсонажей), и яркие, очень жизненные, образы провинциальных обывателей и жителей мегаполиса. Отдельно хотелось бы отметить отличную игру Анастасии Донцовой (маленькая Алиса) — очень трогательно, обезоруживающе и вместе с тем не по-детски зрело и чертовски убедительно.
Маленькой, беззащитной и очень одинокой девочке Алисе (М. Шалаева) выпадает тяжелое испытание. Вместе с разнузданной и порочной матерью (М. Сокова) ей предстоит перебраться в самом ранимом возрасте в большой и неизвестный мир — Мегаполис. С жестокими безразличными людьми, не всегда прикрытым цинизмом. Манящей красотой и пустотой. Хотя там, дома, Алисе тоже нечего было терять, кроме насмешек одноклассников, скудного быта и ограниченного морем горизонта. Хотя море, пожалуй, было единственным, кто ее понимал, слушал и слышал…
В довершение ко всему самобытной Алисе выпало «счастье» влюбиться. Объект, по меньшей мере, не особо достойный: пьет, курит, не знает, чего хочет от жизни. Саша (Е. Цыганов) — менеджер по продаже участков на Луне. Хотя это только звучит сказочно, а на деле — имеем потерянного, не согласного с самим собой, эмоционально неустойчивого человека средних лет, прозябающего в грязной квартире, тусующегося с сомнительного вида друзьями и делящего постель с модельного образца барышней (И. Скриниченко). Такого не удивишь естественностью, непосредственностью и трогательной чудаковатостью. Такому не нужна забота и жертвенность «не такой, как все» героини Шалаевой.
Идея фильма незамысловата. Хорошая девочка влюбилась в не того парня. Он не плох, не хорош — он просто никакой. Без изюминки. Без цели, хотя всеми средствами и потенциалом обладает. Фильм об отношениях между людьми. О любви, которая бывает разной. О сложной иерархии трудовых отношений в Москве. О проблемах детей, у родителей которых ветер в голове гуляет. О жизни, словом.
Что касается актеров, то особенно выделяются и запоминаются актрисы, исполняющие роль Алисы (и маленькой, и уже взрослой) и, как не странно, Мария Сокова — экранная мама главной героини — очень колоритная и до омерзения правдоподобная.
Е. Цыганов ничем не примечателен, быть может, потому что герой его какой-то безликий, увы, у актера сложилось определенное амплуа, и теперь однотипных персонажей-штампов не сосчитаешь (а ведь в «Прогулке» А. Учителя его Петя был колоритным и запоминающимся — живым!).
Великолепны моменты с яблоками, солнечным затмением и работой Алисы — телефонной трубкой и пивной кружкой. Последние особенно ценны тем, как сложно выжить в большом городе человеку, не такому, как другие. Еще сложнее, если человек этот самодостаточен и духовно наполнен.
Красивый фильм. Трогательная героиня. Странная история любви. Жизненная концовка. Такое кино нужно снимать, потому что оно несет свет и радость в умы. Хотя стоит отметить, что не всем оно понравится — ведь сколько людей, столько мнений. И еще — мало встречается способных принять и оценить по достоинству нестандартных, нешаблонных личностей, тех, кого В. Шукшин назвал чудиками. Таких, кто живет один раз. Рубит сплеча. А потом, пытаясь изменить неизбежное, приносит в жертву собственную жизнь с мечтами, чаяниями, надеждами. При этом зная, что жертву эту не оценят…
Трогательный фильм. Заставляет задуматься. Западает в душу.
Главный герой фильма не имеет ни твёрдого характера, ни чётких убеждений — он находится в развёрнутой стадии поиска направляющего вектора своей жизни, но при этом тотально инфальтилен и амёбоподобен. И это при том, что работает Александр в конторе по продаже участков на Луне, главенствует на съёмочной площадке по созданию рекламных роликов, ходит по ночным клубам, встречается с друзьями. Но ничто его не интересует, везде ему не по себе, даже с моста он прыгает не отчаянно, не безысходно — беззвучно, обыденно, как по плану — так же, как он выполняет свою работу. От своих громадных доходов он отстраняется, но не бежит ни к высоким чувствам, ни к вечным истинам. Он — главный герой молодёжной (!) сказки (!) — желает лишь оборвать свою жизнь, убить «горе» в алкоголе. Не парадокс ли? Обстоятельства, происходящие с ним, не колышут его внутреннее «Я», Саша не делает напрашивающихся выводов. В своей жизни (её киночасти) он не выказывает эмоциональные подвижки, лишь в некоторых эпизодах, тем или иным образом связанных с Алисой, в буквальном смысле свалившейся ему на голову, поведение Александра заслуживает зрительского внимания.
В любой (казалось бы) сказке герои проявляют себя. В фильме же поступков и не было практически — два раза Алиса спасала Сашу — но это следует рассматривать, в том числе, и через призму эгоистической натуры героини — она во многом пытается оправдаться в собственных глазах за смерть мальчика в университете, за другие причиненные ею «неудобства» окружающим. И потом, не могла же Алиса, наделённая столь дивным даром (в действительных способностях девочки, кстати, усомняешься в других эпизодах — очередная недоработка сценария) не спасти человека в той ситуации — было бы совсем уж дико. Её любовь весьма сомнительна. Характеры персонажей или напрочь не раскрыты, или недолеплены режиссёром — показаны лишь поверхностные особенности их повседневного времяпрепровождения. У героев не обнаружено сильных человеческих качеств — все они слабы — кто-то катастрофически неуместно в данном контексте, кто-то — вполне заслуженно. Никто из действующих лиц у Меликян не является примером для подражания, ни один не демонстрирует положительных доминант. Удивительное дело — в фильме «Русалка» отсутствуют герои — в истинном понимании этого слова. Персонажи картины не совершают поступков, решительных действий, не проявляют характер, даже возникает ощущение, что и двигаться им лениво и надоедливо. А искусственно-фальшивые и по-детски коряво сделанные образы второстепенных лиц (а первостепенных и не видно) только подкрепляют данное представление. Отсюда вопрос: есть ли в фильме добро? Думаю, что если и есть, то не пробиться ему к свету сквозь гущу испорченного материала. Что Алиса принесла в мир, что изменила в себе или окружающих её людях? Ничего абсолютно! И это при том, что эта девушка способна творить чудеса, а, следовательно, оказывать влияние — на это неоспоримо указывает автор.
В фильме затрагиваются довольно-таки серьёзные и насущные проблемы современного поколения, но они ни в какой мере не решаются режиссёром — всё у Меликян слишком просто, аморфно, банально. Каждый стержневой момент произведения (рождение Алисы, причина переезда в Москву, встреча молодых людей, вереница смертей) основывается на случайностях. Таким образом, зрителю не демонстрируется ни теорема с доказательством, ни пути выхода из сложившихся ситуаций. Всё основывается на том, что режиссёру «так понравилось», что картинка «удачно сложилась» и этого якобы достаточно.
В телепередаче («Закрытый показ» с Александром Гордоном), приуроченной к премьере фильма, Анну Меликян попросили назвать жанр её произведения. Режиссёр не смогла убедительно ответить: «Это такой жанр, когда сначала смешно, смешно, а потом грустно». Вполне исчерпывающе она раскрывает и смысл фильма: «Это так мило, так прекрасно, ну как вы не понимаете?» А Мария Шалаева, получившая множественные восторженные отклики, заявила: «Актерская профессия очень приземленная. Все предельно просто и конкретно». Очень наглядно демонстрирует характер фильма и саундтрек модной поп-исполнительницы, именующей себя «Лера Массква». И вот произведение, напичканное подобными «изюминками», было отправляют на «Оскар» от России. Решение национальной оскаровской комиссии оказалось крайне неожиданным ещё и потому, что среди претендентов на выдвижение на почетную награду значились такие картины, как «Александра» Александра Сокурова и «Пленный» Алексея Учителя.
Несмотря на коммерческий успех и относительные трофейные завоевания («Русалка» получила призы и награды в Сочи, Берлине, Карловых Варах, Ереване, Санденсе, Паличе и др.), фильм Меликян как минимум вторичен и кроме современного подростка мало кого способен заинтересовать. Он моден, излишне гламурен, неоправданно популярен, неестественно фальшив. Удачные режиссёрские находки данного, откровенно молодёжного, фильма никак не окупают художественную взъерошенность, примитивные и легко предсказуемые сюжетные ходы. Вкупе это выглядит как некий текст, набранный смесью курсива, подчёркивания и выделения цветом.
Представлять российский кинематограф «Русалка» явно не достойна. Глубина мысли и философское начало в фильме предстают в зародыше, бесхитростно-простодушной форме. «Русалка» — это попытка вписаться в модный формат «другого» кино, а на деле — продолжение серии современных молодёжных комедийных мелодрам во главе с «Питер FM» и «Плюс один». Но, с другой стороны, данное кино нашло своего зрителя, что является неотъемлемой и чуть ли не первостепенной задачей кинематографа.
Ставлю трояк с большим минусом по десятибалльной шкале — за роль бабушки, исполненную Альбиной Евтушевской, вполне удовлетворительную операторскую работу и монтаж, а также за второстепенные роли детей, с блеском исполненные в эпизодах на съёмочной площадке у Саши и в учреждении для умственно отсталых подростков.
На общем фоне снимаемых картин он, безусловно, выделяется. И приз заслужен. И стиль чувствуется, и талант. Но не оставляет ощущение, что чего-то не хватает. Самой малости. И мизерные кассовые сборы подтверждают этот дефицит. Как бы ни фыркали эстеты и эксперты по этому поводу, но, согласитесь, есть титулованные фильмы, которые смотрят миллионы, а есть титулованные фильмы, которые не смотрит никто, и это странно.
Во-первых финал. А во-вторых, история с самолётом.
Грустная история, с легким элементом сказки и тяжелой жестокой правдой жизни.
История девушки, которая все детство была предоставлена самой себе, и, возможно, благодаря этому она научилась делать и видеть что-то такое, чего не могут остальные. Маленькая мечтательная «балерина» выросла в такую же мечтательную, наивную девушку, которая все еще стремилась быть балериной и всячески боролась с серым миром мегаполиса.
Встретила человека, который ей понравился, который ей улыбнулся не из жалости и не из-за похотливого желания, а из-за того, что он был в тот момент в отчаянии, и, видя рядом человека — спокойную и необычную девушку — доверился ей. А она влюбилась. Трудно сказать, насколько сильны были эти чувства… вполне возможно, что они были сильные и… искренние. Каждый сам понимает это.
Влюбившись в богатого, побитого жизнью парня, Русалка учится. Учится понимать, принимать, плакать и страдать.
Она умела это все, но то было давно, и по-другому.
Она мечтает, мечтает, мечтает, сидя на берегу вместе с ним, разговаривая о жизни. И там она счастлива. Вместе с ним.
В жизни же все по-другому, не как в мечтах. Она помогает любимому, спасая от смерти, пытается подарить ему счастье. Ценой своего.
Давно я не видел таких фильмов. Спросите меня, о чем он — и я окажусь в тупике. О девочке, взрослом мужике и не менее взрослой тетке. О любви, дружбе и чудесах. О верности и предательстве. О Москве и «лимите». О взрослении. Трогательная картина о совсем серьезных и не смешных вещах, но вызывающая взрывы гомерического хохота. Ожидание хэппи-энда и, вместо этого, — неожиданная и звонкая пощечина. И финальные кадры Маши Шалаевой — живописной зеленоволосой девочки. Широкая улыбка и дружеское подмигивание — без этого было бы намного тяжелее и обиднее. О
Один из тех редких случаев, когда можно ничего не говорить… это просто отличное Кино. Причем самобытное. Которое обязательно нужно пересмотреть, чтобы уловить новые грани. А русский кинематограф несмотря на всё — ещё живет и свет в конце тоннеля зависит от качества (жизненности, душевности, актуальности) фильма — как всё это соединилось в конкретном.
Фильм вышел светлым и добрым, несмотря на присутствие грусти. Алиса всегда оставалась сама собой (как пример: ей просто нечего было сказать — вот она и молчала, пока не появился Он), и когда происходили трудности — она если опускала руки, то потом понимала, что надо продолжать жить. Не зря через весь фильм проходят такие издевательски-утверждающие цитаты из рекламных плакатов.
Безумно понравились все совместные сцены (не только по замечательным диалогам) Марии Шалаевой и Евгения Цыганова… невероятное ощущение — браво актерам!
Одна из ключевых идей кино: наши сиюминутные (и не только) желания могут кардинально изменить как свою судьбу, так и судьбу другого человека и наоборот (спасешь одно — можешь потерять другое). Да, всё в мире взаимосвязано… если выпала одна цепочка событий, то её звено зацепится за другого человека… судьба.
Добавить нечего, лучше просто помолчать и обдумать. Немногие фильмы могут похвастаться тем, что после них вообще хочется размышлять. А здесь каждый видит что-то свое, никогда такое не встречала — тогда сколько же глубины…
Фильм «Русалка» с девочкой странной болезненной внешности, которая стала звездой, — это лента, которую россияне продвигали (безуспешно) на «Оскар» в номинации «Лучший иностранный фильм»…
Не буду разбирать кино по деталям — оно того не стоит.
Мне кажется, это вообще НЕ кино.
Мне кажется, что у автора (режиссера и сценариста) была затянувшаяся депрессия, и она ее просто экранизировала. Причем, обернула эту депрессию в такую яркую, псевдо-красивую оболочку, от чего смотреть на нее стало еще более тоскливо.
Странно: в фильме есть и Черное море (которое не называется, но подразумевается), и город-герой Москва: а значит, должен быть как минимум ветер, соленые брызги, драйв бешеного мегаполиса…
Но нет. Все лубково, схематично, мертво.
В фильме нет жизни!
В целом, фильм очень похож на самоуничижительные девичьи фантазии неразделенной любви в духе: «Вот я умру, назло ему, а он и не заметит».
Причем, все могло бы быть хорошо (для кино, не героини), если бы в фильме нашлось место хотя бы капельке юмора. Он бы мог спасти дело! Но нет, все было очень серьезно, серьезно и беспросветно.
После просмотра срочно захотелось принять какой-то антидот, причем европейский.
Пэ. Эс. Кстати, этот же режиссер сняла в 2004-м году фиьм «Марс» с Гошей Куценко о кризисе среднего возраста мужчины, и он был ЗНАЧИТЕЛЬНО лучше (хотя тоже довольно странный).
Фильм Анны Меликян «Русалка»,,призванный быть вроде как трогательным и лиричным, создал у меня абсолютно четкое ощущение того что он весь состоит из маленьких, криво сшитых рекламных ролликов и короткометражных фильмов. Вообще ощущение искусственности и неправдоподобности всего происходящего на экране, не возникает только при просмотре первой и последней сцены. С одной стороны, можно подумать, что она так и надо, сказка же все-таки, однако какая-то ели заметная, необъяснимая пошлость, засквозившая к концу фильма из всех щелей, лишает морального права сравнить картину Меликян, с великим произведением Андерсона.
Сюжет фильма состоит в том, что некая девочка Алиса, бархатным закадровым голосом молодой женщины, рассказывает зрителю о своей непростой жизни.
Автор сценария и режиссер Анна Меликян, без особенной иронии, и лишнего трагизма рассказывает нам, о том как Алиса, застав мать с незнакомым мужчиной в летнем домике, тут же поджигает его, ну домик всмысле, а соответственно маму и мужчину. На следущий день Алиса узнает, что отца своего никогда больше не увидит, поэтому опять же без лишних рассуждений решает замолчать, немного немало на 10 лет, при этом сама свое волевое решение комментирует совершенно незамысловатыми фразами. Как видно глубокое, детальное изучение природы аутичности имело место быть. Не стоит рассказывать, о том, что после школы для умственно отсталых Алиса поступает в один из университетов Москвы, и о других удивительных вещах, однако именно они создают неприятное ощущение какого-то пластмассового недофарса.
Но стоит отметить, что в фильме не смотря, на всю его затянутость и неоднородность, все-таки есть и удачные находки. К оным я могу отнести, рекламных слоганы как бы комментирующие все события, хотя к концу второго часа этот прием к концу уже навевает тоску. Необычайная красота и продуманность почти каждого кадра, тоже привлекают внимание. Сцена с обнаженной купальщицей в начале и толпы людей бегущих от своих проблем, «к концу света», не могут оставить равнодушными. В принципе, главную идею, хоть и притянутую за уши, но тем не менее четко выписанную тоже можно назвать вполне интересной, хотя и не достаточно развитой. Грубо говоря, на мой взгляд, заключается она в том, что русалки исполняющие желания нарушают естественный ход вещей и ничего доброго от такого волшебства ждать не стоит. Поэтому желания Алисы и осуществляются за счет бед других. После же смерти, уже заговорившей, и к слову похорошевшей Алисы, счастье и любовь окутывают всех героев второго плана, и даже эпизодических персонажей. Идея не новая, встречающаяся в доброй половине произведений Рея Брэдбери, и к сожалению совершенно не переосмысленная. К недостаткам хочется отнести ремарки на отвратительном зеленом фоне, заставляющие вспомнить фильм Пырьева «Партийный билет» и другие образцы «плакатного кинематографа». Огромное количество ремарок, наряду с ровно таким же количеством однотипных снов героини, призвано «прояснить» и придать динамики происходящему, но вышло все наоборот — они еще более затягивают и без того нерасторопное развитее сюжета. Более того сны с лиловым небом, не предают фильму сказочности или сюрреалистичности, они делают его еще пластмассовее. Такой же пластмассовой выглядит внезапно вспыхнувшая любовь Алисы к прекрасному принцу, морально разложившемуся существу лет двадцати семи.
Ну и в заключении, обойдя игру Шалаевой в саму себя, не могу не отметить жанровую безграмотность «драматурга». Меликян говорит нам о роке, высших силах, то есть о темах лежащих в основе любой классической трагедии…. Следственно смерть главной героини — катарсис. Ну уж простите, комментировать катарсис фразой типа «ну вот просто так получилось» это верх идиотизма. Ослепления царя Эдипа тоже типа просто так получилось… Ну понятно что Меликян до Софокла и Шекспира далеко, но тогда пусть не заявляет трагедийных конфликтов! Хотя какие уж тут конфликты….. Просто мило, прикольно. Девочки сходят в кино с подружками, заплатят денег.
Только крайне инфантильный зритель, отличающийся полным отсутствием вкуса, сможет назвать эту пеструю бурду, «ТРОГАТЕЛЬНОЙ и ПРОНИКНОВЕННОЙ КАРТИНОЙ»
