После того, как наемные убийцы Рэй и Кен запороли в Лондоне важное задание, их злобный шеф Гарри приказывает им отправиться в Брюгге и не высовываться. Оказавшись в старинном бельгийском городке, Рэй от нечего делать флиртует с местной красоткой, пока Кен наслаждается жизнью и неожиданным отпуском. Кажется, ничто не предвещает беду в спокойном городе…
«Однажды в Брюгге: Суровые времена» — именно так бы я перевёл название фильма на русский, немного не верное, но очень подходит под саму картину, которая меня поразила, тут интересный сюжет, хорошая развязка, отличные актёры и просто замечательный сценарий который хорошо смог воплотить режиссёр — МакДонах.
Его фильм «В Брюгге» получился суровый, реалистичной правдой которую не так уж и сложно встретить в нашей жизни, это безусловно — убийство, которого не достоин практически никто, МакДонах хорошенько это воплотил в своём фильме. Яркий, динамичный, и просто потрясающий фильм, но увы не что не идеально, а посему —
У картины имеются жирные минусы — кровь, много крови, особенно в конце фильма, конечно это под жанр и под рейтинг R вписывается хорошо, но не так из-за этого получается реалистично, но, думаю режиссёр и вся съёмочная команда именно это для зрителя хотела и показать — показать некий урок, чтобы каждый человек посмотревший «Залечь на дно в Брюгге» вынес из просмотра что-нибудь своё, у каждое есть своё мнение, и о фильме у каждого сложилось по разному.
Так же я не забуду сказать и о плюсах. Разумеется актёрская игра, это было шикарно, для фильма с таким весьма скромным бюджетом в 15.000.000$ актёры были подобраны идеально (сразу скажу, что для меня в фильме бюджет не имеет ничего главного. Я просто отмечаю это за плюс). Итак, Колин Фаррелл, потрясающий актёр, я очень его зауважал после «Воображариума доктора Парнаса», а так же стал чаще смотреть фильмы с Колином — чудесно, но а в «В Брюгге» теперь уж точно запомнится мне на долго. Остальные актёры справились не хуже все на крепкие четыре балла. Отлично!
Думаю о сюжете говорить не буду, пусть каждый сам посмотрит и увидит, скажу просто, что это хороший детектив о жизни двух самых настоящих товарищей (не путать с друзьями) которые всегда готовы помочь друг другу в трудный момент.
Завершая свою рецензию, хочу сказать, «В Брюгге» к просмотру рекомендую, зря время не потеряете, откроете для себя много чего нового, хорошего. Так же во многих моментах фильм можно назвать и по сути романтическим, поэтому не теряйте время в пустую, смотрите только хорошее кино.
Когда я впервые прочитала название этого фильма, то была немного удивлена, почему авторы фильма выбрали для творческого изъяснения небольшой бельгийский городок Брюгге. Неужели в нем есть какая-то магическая сила? Да, есть. Это я поняла сразу же, как только стала смотреть эту картину. Оказывается, необычайная красота этого маленького городка очень правильно подчеркивает линию спокойствия и размеренность жизни его обитателей. А главные герои фильма на этом живописном фоне выглядят правдоподобно, являясь при этом не самой праведной ячейкой этого общества.
«Залечь на дно в Брюгге» — это криминальная драма. Дабы заострить, продолжить и логически завершить линию драматизма, весь фильм выдержан в серо-коричневых тонах, что нисколечко не помешало картине стать запоминающейся, с яркой смысловой нагрузкой. Но тем не менее этот «мрак» города не угнетает, он безусловно говорит о «темноте» душевного состояния действующих лиц. Здесь герои не делятся на плохих и хороших. Они просто живут со своими достоинствами и недостатками. Думаю, «залечь на дно в Брюгге» означает здесь не спрятаться в городе, а залечь, опуститься на дно своей души, тем самым осознав смысл своей жизни.
Очень хорошо, что в фильме нет так знакомого нам слащаво-приторного вкуса голливудских блокбастеров со множеством спецэффектов, периодично сменяющихся то крутостью супергероев, то блеском и лоском их красоток. А то стандартные клише фабрики грез уже порядком поднадоели. Несмотря на криминальную тематику, в фильме сделана ставка не на насилие, а на четко разложенный драматизм внутреннего «я» каждого героя, что еще более ставит фильм на высшую ступень пъедестала. Ведь раскрыть внутренний мир людей всегда сложнее, нежели показать пару-тройку компьютерных трюков.
Хочу отдать должное троим главным актерам, так мастерски сыгравшим в фильме. Брендан Глисон, Колин Фаррелл, Рэйф Файнс… В их образах мы видим и комичность, и принципиальность, и трагичность. На фоне белых лебедей, плывущих по каналам Брюгге, все выглядит воплощением спокойствия. Но только не наши герои, хотя внешний облик двух «положительных» героев несколько напоминает размеренность жизни. Хотя это не так. То, что творится в их душах, нельзя назвать одухотворенностью, это скорее всего ураган, они прежде всего думают о своих грехах, о смысле жизни, мечтают о будущем, одновременно совершая противоречивые поступки. На мой взгляд, лучше всего себя проявил Брендан Глисон. Он смог подать своего героя предельно ясно, без особых «заморочек» и излишней для этого фильма психологичности. Безусловно, это его лучшая работа в кино.
Наконец-то, мы имеем честь лицезреть что-то новое, пришедшее к нам из далеких глубин прошлого (судя по малобюджетности картины), где главным элементом интересного кино была не «компьютерезированность» сюжетной идеи, а великолепно продуманный до мелочей сценарий.
Первым эмоциональным чувством после просмотра данного фильма, была жалость к главному герою. В этот момент зритель забывает о том, что этот герой был киллером, что он убивал людей за деньги, и какой страшный поступок он совершил. Проявляется только жалость. Почему? Попробуем в этом разобраться.
Сюжет картины довольно прост. Два наемных убийцы Рэй (Колин Фаррелл) и Кен (Брендан Глисон) после провала своего задания отправляются в Брюгге, лечь на дно. Провал задания заключался в том, что Рэй убил ребенка. Из-за этого шеф наемных убийц Гарри (Рэйф Файнс) в не себя от злости. Он поручает Кену убрать своего напарника. Далее начинается новая заварушка.
В этом фильме затрагивается несколько проблем. Нам предлагают посмотреть на человека, который убил ребенка, узнать, что он чувствовал в эти моменты, понять его внутреннее состояние, увидеть его переживания. Ведь сама мысль об убийстве может сбивать нас с ног своей бесчеловечностью, жестокостью, чудовищностью. Только монстру может быть под силу это преступление против человечества. Но не смотря на тяжкие последствия, мы в глубине души сопереживаем главному герою. Он начинает искренне раскаиваться в своих поступках, думает о самоубийстве. Когда на экране появляется девушка по имени Хлоя, главный герой Рэй постепенно влюбляется в нее. Он хочет встать на путь исправления, хочет изменить жизнь к лучшему, может быть даже захотел бы остаться с этой девушкой.
Также в этом фильме можно увидеть большое различие между людьми разных поколений. В фильме это различие изображено на примере Кена и Рэя. Кен — человек более старшего поколения. Он восхищается старинным средневековым городом Брюгге. Он старается посмотреть как можно больше достопримечательностей города, увидеть всю красоту города изнутри. Кен ценит все это, в отличие от своего товарища Рэя. Он человек молодого поколения, не интересующийся старинными реликвиями, предпочитающий современные города и такой же образ жизни. Рэй даже называет Брюгге «дырой». Такие различия у людей разных поколений отмечал наш российский классик Тургенев в своих «Отцах и детях». Также наш герой размышляет на религиозные темы, интересуется, что его ждет в будущем, ведя такой образ жизни. Он размышляет о «рае» и «аде». В конце фильма Рэй называет Брюгге своим «адом».
Режиссер обращает внимание зрителей на отношение людей к карликам. Многие люди стараются остерегаться карликов, ущемляют их права, не считают себе равными. МакДона старается сделать людей хоть чуточку добрее к карликам и другим людям, непохожим на обычного человека. Ведь все мы равны, и это равенство должно соблюдаться. Режиссер показывает нам это равенство в одной из сцен фильма, когда Кен, Рэй и карлик Джимми, собравшись на квартире, общаются друг с другом и отдыхают вместе. На эту же тему размышляет и Рэй, в сцене знакомства с Хлоей.
Фильм также привлекает своим «чисто американским юмором». Общение главных героев становится более забавным, нежели было бы иначе. Здесь чувствуется влияние Тарантино и Ричи, но это нельзя назвать минусом, скорее это большой плюс. С этими типичными американскими крылатыми фразами, фильм становится более веселым и колоритным.
Игра актеров очень порадовала. В способностях Рэйфа Файнца и Брендана Глисона я никогда не сомневался. Они уже признанные титулованные актеры известные всему миру. Колин Фаррелл тоже очень известен, но на этот раз он раскрыл весь свой талант актера. Ему удалось показать своего персонажа весьма оригинально. Его герой весьма своеобразен: он веселый, современный молодой человек, убийца, но в то же время искренне раскаивающийся в своих поступках. Рэя можно назвать неоднозначным, но в то же время интересным персонажем.
В целом хочется сказать, что фильм хороший, интригующий. Может даже в какой то степени поучительный. Поэтому, моя оценка:
Посмотрела эту картину в дубляже. Поэтому, наверно, немалая часть юмора, которого, говорят, здесь много, прошла мимо меня. И все же, с финальными титрами, подумалось: «Сдается мне, это была комедия». Несмотря на трагизм, события фильма наполнены иронией, которую я ощутила не сразу.
В жанре криминальной комедии, очень любимом зрителями и потому весьма заезженном, уже невозможно сказать новое слово. И в «Брюгге» заметно влияние старых картин. Еще знаменитый Леон Люка Бессона озвучил один из главных принципов профессионального убийцы: «Кроме женщин и детей». Создатели «Брюгге» как будто решили проверить, а что будет, если киллер нарушит это правило. Раскаивающийся киллер, своей стрельбой нечаянно навредивший случайному человеку, знаком нам по замечательному фильму Джона Ву. Последние кадры напоминают начало «Пути Карлито». И оттуда же неясность — остался ли герой жив. И, конечно, нельзя отрицать влияние Тарантино на картину МакДона. И все же этот фильм неординарен и хорош тем, что его герои — плохие ребята — показаны предельно правдоподобно человечными. Только потом осознаешь, что все три киллера в «Брюгге» склонны к самоубийству. А самый злобный из них имеет такие непререкаемые принципы, что не может перешагнуть через беременную женщину. Разве это не смешно?
Почему местом действия выбран Брюгге? Это тихий очень красивый городок, со средневековой архитектурой. Излюбленное место паломничества туристов. Почему именно туда после не совсем удачного дела отправлены два киллера. Потому что их шеф, несмотря на всю отрицательность своего образа, сентиментален и хочет, чтобы его подчиненный, приговоренный к смерти, познал напоследок прекрасное. Это все та же ирония фильма, а также глубина характера героя Рэйфа Файнса, за которым закрепилось амплуа монстра с человеческим сердцем. Похоже, что и Колин Фаррелл нашел свой персонаж. В том же году он снялся в «Мечте Кассандры», где его герой тоже убийца с измученной совестью.
Превосходный фильм, который, несмотря на очевидные заимствования, один из лучших в своем жанре.
Такого необычного и захватывающего фильма я не видел очень давно.
И это притом, что частенько совмещение функций режиссера и сценариста приводит к плачевному результату. В данном случае конечный продукт получился крепким и запоминающимся. В заслугу Мартину МакДонах можно поставить и то, он смог собрать в одной картине целую плеяду талантливых актеров, которые, судя по бюджету согласились в ней играть за суммы гораздо ниже их обычных гонораров. Как он это сделал?! Пообещал проценты от сборов или, в случае отказа, опубликовать компрометирующие факты из жизни участвующих звезд? Не думаю что, это имеет значение для зрителей, так как от этого мы только выиграли.
Назвать жанр фильма очень сложно, а вернее невозможно. Получился необычный коктейль с элементами комедии, драмы и глубокого философского подтекста. Каждый найдет в нем что-то свое. Отдельной похвалы заслуживает игра Колина Фаррелла, остальные актеры сыграли не хуже, но его образ настолько сильно отличался от раннее сыгранных, что это сразу привлекло внимание. Ну и на закуску шикарные диалоги, которые хочется цитировать чаще, чем классиков и стихотворения, выученные в школе.
Фильм интересен и завораживающий по нескольким причинам.
Во-первых, это очень стильный фильм. Первое, что вспоминается мне после просмотра — атмосфера этого по-истине красивого бельгийского городка, который, я уверен, здорово наживается на туристах, в том числе посмотревших фильм. Спасибо за это я бы сказал композитору, который хоть и не сделал огромный саундтрек, но он сделал его атмосферным.
Во-вторых, сценарий и завязка фильма. Зритель видел много фильмов, где герой раскаивается за грехи. В одних фильмах это действительно хватало зрителя за живое, в других превращало фильм в сопливую историю о переживаниях за собственные ошибки. Этот фильм, бесспорно, относится к первой категории, благодаря стараниям режиссера и актеров, в чьих эмоциях не было ни капли фальши.
Я не удивился, когда узнал что за эту роль Колин Фаррелл получил Золотого глобуса: по праву. Эту роль я считаю его лучшей из тех, что видел. Наверное, заслуга еще и актера дубляжа, выделяющего яркие ноты комичности, простоты и независимости героя, впадающего то в состояние пятилетнего мальчишки, то в амплуа убийцы.
Отдельно хочу выделить диалоги персонажей, разбавленные ругательствами и затрагивающие самые разные темы: от войны всех карликов до понятий ада и рая.
Фильм позиционируется как комедия и криминал. Видимо, в рекламных целях. Хм, ну если это комедия — то комедия в смысле того, что считали комедией в Древней Греции. И вообще, такие трагические, скорее, мотивы и подтексты пронизывают весь этот фильм. Опять же поделюсь нелинейными впечатлениями, которые оставил этот фильм. То что он оставляет такие мысли, конечно же, хорошо.
Сюжет: Два наемных убийцы, после задания приезжают в Брюгге. И одному из них на следующий день отдают приказ убить второго. При том, что они вроде бы друзья. Классическая схема: один убийца старый, подумывающий об уходе, второй — молодой, выполнивший первое задание, и выполнивший неудачно, в результате чего погиб ребенок.
Третий главный герой — это их босс, тоже убийца. Практически весь фильм мы видим трех рефлексирующих, вернее нет, двух рефлексирующих и одного решительного убийцу. А, еще есть девушка — она милое существо — торгует наркотиками и иногда грабит туристов, есть актер американец-карлик актер, снимающий бельгийских шлюх и употребляющий героин. Нет, положительный герой есть — беременная хозяйка гостиницы. При этом отрицательные герои стараются не обижать положительных — живут в своем мире. Вообще — все герои настолько символичны и прописаны как идеальные колоритные шаблоны — что весь фильм воспринимаешь как произведение искусства — хотя по сюжету — очередной криминальный фильм про разборки. Вот что значит английская неспешность и английский, снова английский стиль.
В фильме есть эпизод, когда убийцы ходят по Брюгге и любуются достопримечательностями, в том числе смотрят картины про судный день и чистилище. «Из чистилища нельзя выйти, пока Бог не решит, куда тебя направить» — говорит один из героев. Он не подозревает, что для них Брюгге и будет чистилищем, из которого нельзя убежать. Но все будут пытаться, будут пытаться решить за Бога кому нужно уехать из Брюгге. Но если это и правда чистилище — то у них один, к сожалению, один путь.
Однозначно то, что этот фильм должен войти в историю благодаря хлёстким диалогам, пресыщенными чёрным английским юмором и абсолютно верными и и точными изречениями, без литья воды. Благодаря тому фильм смотришь ловя каждое слово, словно где-то там витает дух Квентина Тарантино с его запоминающимися философскими разговорами в «Криминальном чтиве». здесь картина набирает все существующие баллы.
Игра актёров довольно интересна. Особенно она получилась у Колина Фаррелла. Его наёмный убийца с прямолинейным характером смотрится на фоне архитектуры Брюгге просто восхитительно. Если вы не видели этой картины, то всмотритесь в главного героя, наверное главного, потому что там ещё пару лиц есть, которые претендуют на это место. Безусловно и то, что весьма ярко сыграл Брендан Глисон своего флегматичного героя. По-моему, у этого актёра данная роль лучшая в карьере (кстати, буду рад, если ошибусь, так как после «Залечь на дно в Брюгге» этот лицедей мне ещё больше полюбился). И есть ещё постоянно матерящийся и принципиальный босс (Рэйф Файнс). За его команду уничтожения героя Фаррелла хочется с ним сильно поспорить (или подраться). Плюс к этой троице стоит обратить внимание на иных исполнителей, начиная от хозяйки мотеля до карлика на лошадином транквилизаторе.
Приятно отметить и собственную стилистику режиссёра. Его рука чувствуется и отчётливо понятно то, что он требовал от своей картины, то, что он хотел передать зрителю. За это огромное спасибо.
В общем, картина, которая должна войти в анналы истории, она самобытная, без клише. Прекрасное зрелище.
Дебютный полнометражный фильм Британского драматурга Мартина МакДонаха. Стоит отметить, что в 2004 году его короткометражный дебют «Шестизарядник» удостоился Оскара. После просмотра «Залечь на дно в Брюгге» или просто «В Брюгге» у меня возник только один вопрос. Где вторая статуэтка!? Потрясает, что данная картина не была даже номинирована на звание лучшей, хотя в 2008 году она именно таковой и являлась. Да простят меня фанаты братьев Коэн, Хавьера Бардема и Броша Бролина, но съёмочная команда «Брюгге» сделала всё настолько чудесно, что не остаётся даже других слов восхищения. Здесь чудесно абсолютно всё: актёры, образы, сюжет, диалоги пропитанные чёрным юмором, атмосфера и конечно же музыка! Браво Мартин МакДонах! Ни Гаем Ричи и Скорсезе единым. Смотреть рекомендую в один заход и не отвлекаясь, вся гамма чувств вам обеспечена!
Красивый город Брюгге, на фоне которого разворачивается сия комедийная криминальная драма, это, к сожалению, одно из немногих достоинств этой картины.
Слабоватый прямолинейный сюжет, загадочные и неоправданные поступки главных героев, время от времени шокирующие своей нелепостью реплики персонажей, невнятные и слабые образы бандитов-киллеров, а также практически редуцированный экшн, которого к тому же приходиться ждать еще минут сорок, это то чем запомнится мне это кино.
Приятное впечатление осталось лишь от неплохой актерской игры, ведь состав подобрали со знанием дела. Стоит сказать, порадовал персонаж-карлик, периодически заставляющий улыбаться своими репликами и совершенно бесподобной мимикой! Неплохой саундтрек, хорошо подходящий к осенне-зимним пейзажам города. Все это отчасти скрасило впечатление от просмотра.
Резюме: фильм — середнячок, однако, при подсчете, минусов все же оказывается чуть больше, чем плюсов, к сожалению…
Поиски актеров на главные роли в проект Дэвида Добкина «Артур и Ланселот» уже давно превратились в настоящую головную боль для продюсеров. До того как производство фильма было заморожено, главные роли получили Кит Харингтон и Юэль Киннаман. В середине марта Колин Фаррелл мог спасти фильм, сыграв Ланселота, но на этой неделе актер покинул картину. (...)
81-я церемония Оскар уже позади, и КиноПоиск предлагает вспомнить, как это было. Фоторепортаж состоит из пяти частей: рождение Оскара, красная ковровая дорожка, церемония награждения, press room и финальная фотосессия победителей Оскара… (...)
372.5 тыс., 
