Преуспевающий доктор Розенталь должен быть доволен жизнью. У него есть большой и красивый дом, любящая жена, дети и много друзей. Но наслаждаться размеренным существованием ему мешает бывшая любовница Долорес, с которой он провел несколько чудесных месяцев. Она, почему — то решила что он собирался оставить жену и жениться на ней.
Когда же ей стало ясно, что это не произойдет, она поступает так, как возможно поступила бы любая другая женщина — письма и звонки, грозящие крахом семейному счастью и душевному благополучию. Понимая, что должны быть приняты эффективные меры, доктор обращается за помощью к своему брату — мафиози, который знает, как решить проблему.
Комедией этот фильм назвать довольно сложно, это драма в чистом виде. Но драма какая-то понарошечная — не удалось Аллену показать со всем драматизмом ни сомнения человека, идущего на убийство, ни его же муки совести, а период, когда он отходил от произошедшего и возвращался к нормальной жизни, практически отсутствует, хотя это-то и интересно. Даже его обращение к вере дано лишь наброском к рассказу, но никак не самим рассказом, хотя и в таком недоделанном виде эта часть является самой сильной в фильме.
Линия режиссера-неудачника удалась лучше, но и она выглядит какой-то блеклой — в результате, не сочувствуешь герою Аллена, и праведного гнева «классовой ненависти» к его противнику, герою Алана Алды, тоже не испытываешь — даже, наоборот, проявляешь понимание, ведь человек никому зла не делает, ничего из себя не строит, честно выполняет свою работу и получает за это заслуженные дивиденды.
Главный плюс фильма, конечно, в том, что закончился он так, как закончился:
- Ваша история должна была закончиться так: герой раскаялся и во всем сознался*, — говорит Клифф — Аллен.
- Не глупите, так бывает только в кино*, — отвечает ему Доктор Джуд — Ландау.
Действительно, только в фильмах или романах герои бегут в полицию, чтобы их посадили на долгие годы, — в жизни же скрываются до последнего. И все у них остается так, как было, как и показано в «Преступления и проступки», где Доктор к концу фильма обретает прежнее спокойствие и счастье в жизни.
Ну и интеллектуальные очкарики-моралисты побеждают похотливых успешных телепродюссеров, тоже только в пустых комедиях и голливудских мелодрамах, а в жизни так и остаются у разбитого корыта, что, опять же, очень правдиво показано в «Преступления и проступки».
В общем, не самый лучший фильм Вуди Аллена, который не скучно смотреть, но который, однако, ничего не оставляет после просмотра ни в голове, ни в душе.
Видимо, это первый фильм Аллена из серии «преступление без наказания», снятый почти за два десятилетия до того, как он вернулся к этой теме в «Матч пойнт» и «Мечте Кассандры». (Я небольшой знаток обширной фильмографии классика, так что, извиняйте, если что упустил). Действие «Преступлений…" происходит не в условной Англии, существующей в воображении Аллена, а в кругах нью-йоркской еврейской интеллигенции, где автор как рыба в воде.
В фильме две сюжетных линии, которые идут параллельно, изредка соприкасаясь малозначащими точками, и два главных героя.
Доктор Джуда Розенталь (Мартин Ландау) — преуспевающий офтальмолог и распорядитель большого благотворительного фонда, столп общества, чья кристальная честность может соперничать с самым дорогим оптическим стеклом. Однако, у нашего доктора есть своя теневая фигура — родной брат Джек, проворачивающий какие-то темные дела и связанный с мафией. Братья выросли в семье ортодоксального иудея, учившего, что «глаза Б-га всегда следят за тобой», и что порок будет наказан, а добродетель вознаграждена. Однако оба мальчика больше чем отца слушали тетку и впитали ее нигилизм и атеизм. Единственное из отцовских проповедей, что запало Джуде в душу — это поэтический образ Б-жьих глаз, который и сподвигнул его стать офтальмологом. Оба брата, однако ж, преуспели — каждый в своем.
Клифф Стерн (Вуди Аллен) — режиссер-неудачник, снимающий документальные фильмы о всяких депрессивных вещах. Его мечта — сделать фильм о философе Луисе Леви, чьим откровениям он внемлет, и уже накопил километры отснятого материала без надежды, что это когда-нибудь выйдет на экран. С женой у Стерна нелады, и секс у них в последний раз был «год назад на день рожденья Гитлера». Его единственная радость — ходить в кино с юной племянницей и учить ее жизни, пользуясь тем, что девочка пока еще по малолетству заглядывает дяде в рот.
Как нетрудно догадаться, преступление выпадет на долю д-ра Розенталя, а лузеру Стерну придется довольствоваться жалкими проступками.
Доктор, однако, тоже начал с проступков. Во-первых, он немножко прокручивал деньги фонда, что чисто технически, если уж сильно придираться и бухгалтерствовать на предмет ловли блох, представляет из себя мошенничество, однако какое же это преступление, если вреда от него никому, а доктору польза? Во-вторых, что гораздо хуже, у доктора есть любовница. Что он в ней нашел — непонятно, кроме того, что лет на 20 моложе. Тупая, истеричная и при этом страшная, как ее только в стюардессы взяли! Конечно, пообщавшись с интеллигентным доктором, она кое-как пообтесалась, выучила фамилии Шуберт и Шуман, хотя так и не научилась отличать одного от другого. И вот теперь, спустя два года, заявляет, что ей надоело делить доктора с женой и она хочет его целиком. Розенталь счастливо женат и разводиться не собирается, жена ни сном ни духом, а эта дура каждый день грозит ей все рассказать, и что делать — непонятно. Мафиозный брат предлагает радикальное решение — от доктора потребуется только согласие и энная сумма — все остальное сделают за него…
Меж тем, у стерновской жены есть преуспевающий брат Лестер: продюсер телевизионных комедий, миллионер, бравурный пошляк и душа общества, который хочет снять документальный фильм о себе любимом. Уступая нажиму сестры, он предлагает Клиффу стать режиссером: пусть лузер-родственничек заработает немного денег и заодно поучится у людей, умеющих жить. Тот соглашается в инфантильной надежде снять едкую карикатуру на Лестера, к которому относится с завистливым презрением. Однако на съемках он вдруг встречает женщину своей мечты — продюсерицу Хейли (Миа Фэрроу), с которой у него мгновенно обнаруживается родство душ и полное единство мнений по всем животрепещущим вопросам: от фильма «Singing in the Rain» и индийской еды до философии Луиса Леви. К такой женщине он готов уйти от постылой жены, но Лестер и тут ставит ему палки в колеса…
Что удерживает от совершения преступления атеиста, не верящего в посмертное воздаяние? Разумеется, страх воздаяния на этом свете, но Аллен, как и в «Матч пойнте» и «Мечте Кассандры» выносит полицию за скобки уравнения*. Остается лишь собственная совесть, которая одна противостоит напору всего жизненного опыта и общественного мнения, которые утверждают, что зло окупает себя. Причем, чем больше, тем лучше — кто совершает crimes, тот пьет шампанское, а кто всего лишь misdemeanors, тому достаются опивки.
Душевные терзания доктора становятся главной темой картины. На какое-то время он даже возвращается к давно отринутой религии. Сцена, когда он мысленно переносится в прошлое и просит совета у отца за семейным столом, по-моему, самая сильная в фильме, где не так уж много сильных сцен.
В финале главные герои встречаются единственный раз, на многолюдной еврейской свадьбе, где каждый из них кем-то кому-то приходится. Доктор Розенталь уже примирился со своей совестью и вспоминает о содеянном отвлеченно, как будто это произошло не с ним. Режиссер Стерн в очередной раз повержен и разбит: Хейли выходит замуж за Лестера. Мало ему длинноногих и безмозглых старлеток, этот paskudnick покусился на святое — средних лет интеллигентку в очочках, которую алленовский герой считал по праву принадлежащей ему!
…Пожалуй, пересказ звучит интереснее, чем сам фильм. Он, конечно, неплох, но не думаю, что у меня в обозримом будущем возникнет желание его пересмотреть. Сюжетные линии плохо стыкуются, как две пластмассовых детали, склееные в одной точке. Похоже, у Аллена были два сюжета, каждый из которых в отдельности не тянул на полнометражный фильм, и он решил их совместить. Есть солидные актерские работы, прежде всего Мартин Ландау и Джерри Орбах в роли братьев Розенталей. К сожалению, второму брату досталось слишком мало экранного времени. Вуди Аллен, как всегда играет себя, в данном случае промежуточного, который уже ушел от Вуди из «Энни Холл», но еще не пришел к Вуди из «Мелких мошенников» — в общем, довольно блекло. Не смотря на неплохой актерский состав, все действующие лица настолько несимпатичны, что не возникает желания кому-либо сопереживать.
Видимо, для погрязшего в своих misdemeanors Вуди Аллена тема выгодного зла чрезвычайно важна, раз он продолжает возвращаться к ней снова и снова, вкладывая в персонажей части собственной личности — в нем есть кое-что и от режиссера Стерна, и от доктора Розенталя, и, конечно же, от продюсера Лестера. Причем от Лестера гораздо больше, чем сам Аллен хотел бы показать…
__________________________
*Чистая условность. Если бы во всех этих фильмах полиция хоть сколько-нибудь ловила мышей, то разоблачила бы алленовских горе-преступников в два счета.
«Человеческое счастье, похоже, не было включено в проект мироздания. .. Если вы хотите хэппи энд, вам лучше посмотреть Голливудский фильм». Вуди Аллен. «Преступления и Проступки»
Говоря о самых лучших фильмах Вуди Аллена, и критики и зрители в первую очередь, как правило, упоминают Энни Холл, Манхэттен, и Ханну и Её Сестёр. Эти фильмы замечательны, и вполне заслуживают свою репутацию, но я убеждена, что абсолютный шедевр Вуди Аллена — это «Преступления и проступки» (1989), мой любимый от него фильм, уникальное соединение двух самостоятельных историй, трагической и грустно-комедийной, которые пересекутся только в самом конце этого по настоящему совершенного фильма.
Судя по тому, что на его сайте всего лишь несколько рецензий, «Преступления и Проступки» мало знакомы зрителям, и это очень грустно, потому что, повторюсь ещё раз, никогда, ни до, ни после, Аллен ни создал ничего подобного. Я исхожу из собственного опыта- будучи преданной поклонницей таланта Вуди Аллена, я посмотрела всё, что он создал и высоко ценю его творчество. Даже для такого мастера, Преступления и Проступки стоит особняком, как недостижимая вершина в его творчестве.
Сложный, тонкий и жестокий, фильм почти беспросветно пессимистичен и в то-же время само-ироничен. Он глубоко трогателен и искромётно остроумен, чрезвычайно серьезен и в то же время невероятно смешон. Его юмор подобен бритве. Описание на сайте даёт достаточно полное представление о серьёзной составляющей фильма. Комедийная сторона связана с Клиффом Стерном — режиссёром документального кино, переживающим кризис в семье и в творчестве, в роли которого снялся сам Вуди Аллен. Для этой части фильма, Аллен написал свои лучшие остроты и поставил замечательно забавные комические сцены. Мастерство с которым Аллен чередует серьёзные размышления о жизни и смерти, Боге и морали, ответственности за совершённые преступления и проступки и возможности счастья, о любви и похоти, с чисто детским удовольствием от просмотра любимого фильма в полупустом кинотеатре на дневном сеансе и последующего горячего обсуждения с племянницей-подростком, просто завораживает.
Фильм насыщен ссылками и обращениями к произведениям литературы и к кинофильмам разных стран и времён. Одна поразительная сцена явно навеяна Земляничными Полянами Ингмара Бергмана, режиссёра, чьими фильмами Аллен восхищался и цитировал в своих работах много раз: «Любовь и Смерть», «Интерьеры," «Другая Женщина», «Разбирая Гарри». Название фильма совсем не напрасно перекликается с названием знаменитого романа Ф. М. Достоевского. Аллен размышляет над той же самой темой, что и русский писатель за сто с лишним лет до него, но к выводам приходит совершенно иным, что и делает фильм несказанно грустным. (см. название рецензии). Тема преступления, оставшегося без наказания, не отпускает Аллена, и по прошествии многих лет, он обратится к ней в лондонских фильмах Матч Пойнт и Мечта Кассандры. Мне нравятся оба фильма, и, как ни странно, Кассандра больше, чем Матч Пойнт, но в обоих фильмах нет уникальности, блеска и магического прикосновения Аллена, создателя Преступлений и Проступков. И Матч Пойнт и Мечта Кассандры могли быть поставлены кем-нибудь другим. Преступления и Проступки — несомненно и однозначно Аллен на вершине своего таланта, это фильм, который мог сделать только он, и за который он уже вошёл в Пантеон современных кинобогов.
Если бы я могла, я бы поставила ему 11 — один из лучших фильмов всех времён.
От самого фильма не ждал ничего особого, так что в итоге был очень приятно удивлен увиденным. Фильм хоть и далеко не шедевр, у него хватает недостатков, но однозначно достоин хотя бы одного просмотра.
Главным достоинством ленты является сценарий. Сюжет донельзя напоминает «Преступление и наказание» Достоевского и является отправной точкой к небезызвестному «Матч Поинту» (в финале даже есть очень забавная ссылка к нему, как будто Вуди Аллен все заранее продумал). Есть несколько сюжетных линий, смотреть довольно-таки интересно и не скучно, хотя к драматургии есть некоторые претензии. В первую очередь несколько растянута завязка и слегка размыта кульминация (зато середина просто потрясающая), сюжетных линий несколько, но объединены они с трудом, хотя и смысловая часть не подкачала.
Первый герой не ценил своих близких, совершил ужасную ошибку и в итоге понял, что же потерял. Со вторым персонажем внешне все куда проще, но определенная трагедия тоже присутствует, он просто пропустил свой шанс (возможно, всей своей жизни) и не заметил то, что действительно дорого ему. Довольно символично, что один из героев офтальмолог (проще говоря: окулист) а другой же — кинорежиссер-документалист. И оба, по сути, так и остались «слепцами». Но как ни парадоксально, при такой грустной истории у нее хорошая и простая мораль, заключающаяся в том, что надо ценить своих близких и то, что рядом.
Приятно порадовали актерские работы. Просто великолепно сыграл Мартин Ландау, одна из самых запоминающихся его ролей. Отлично сыграл сам Вуди Аллен. Как всегда хороша Миа Фэрроу. Неплохо сыграл Алан Алда. А вот моя любимая Анджелика Хьюстон как-то не запомнилась.
К режиссуре претензий никаких. Чего-то кардинально нового и оригинального в ней нет, все в лучших традициях середины творчества Аллена. Есть очень приятная атмосфера, после просмотра остается хорошее послевкусие. И неплохо подобран саундтрек. Вот только не понятно на что ушел девятнадцатимиллионный бюджет.
В общем, перед нами качественный и умный фильм о недооценке собственного счастья. Даже как-то забавно, что он сам очень недооценен. Всем советую!
