1501 год. Вся Европа охвачена кровопролитными войнами. В городах свирепствует чума. Отряд солдат удачи, руководимый бывшим наемником Мартином, захватывает в заложники невесту сына барона Арнольфини, когда-то предавшего Мартина.
Отряд укрывается в заброшенном после эпидемии чумы замке и вступает в неравную битву с армией барона.
Фильм был целиком снят на натуре в Испании. Замок снимался в Бельмонте, под Куэнкой, провинция Касилия - Ла Манча, а остальные эпизоды - в Какересе, провинция Экстремадура, и Авиле, провинция Кастилия-и-Лион.
Получивший международную известность своими мрачными фантазиями и «чёрными комедиями», голландский режиссёр Пауль Верхувен в первой англоязычной картине не изменил себе. Подчас его видение отдалённой эпохи самого начала XVI века даже может шокировать зрителей, поскольку в фильме «Плоть + кровь» немало кровавых, натуралистических и откровенных сцен сексуального характера. Поэтому неудивительно, что лента первоначально получила в США самый жёсткий рейтинг Х, и в Великобритании тоже имела ограничение «до 18-ти» — это сказалось на ограничениях в кинопрокате, из-за чего кассовые сборы были ничтожными (тем невероятнее, что потом Верхувену доверили постановку более дорогостоящего фантастического боевика «Робот-полицейский»).(... читать всё)
Как кто то здесь из предыдущих ораторов говорил, что надо смотреть фильм с периодичностью в несколько лет. Потому что с годами мы взрослеем, меняется мироощущение, меняемся мы сами. С фильмом «Плоть и кровь» у меня сложилось именно так.
«Плоть и кровь» я смотрю с периодичностью ну где то в среднем лет 5—7. Да-да-да и это не шутка! Посмотрела я этот фильм в глубоком детстве-отрочестве (уж даже не помню в каком году, ну наверное где-то в начале 90-х) и так меня поразил-шокировал этот фильм, что я даже не могу описать это словами. Помню тогда, что я запомнила его название и пообещала себе, что когда-нибудь я найду этот фильм и заполучу его в свою коллекцию (ведь не было в 90-х годах развитого Интернета, Торрентов там всяких, DVD, Blu-Rayеев и всяких прочих ресурсов, где можно найти практически любой фильм и посмотреть его он-лайн, если уж так не хватает места на компьютере чтобы его сохранить)
Мечту я свою исполнила и в начале 2000-х годов я опять посмотрела этот фильм.
Ну и совсем уж раннее, я пересмотрела его аккурат вчера. Третий раз за всю свою жизнь! Ну теперь собственно о самом фильме и моих впечатлениях начиная от отрочества и заканчивая вполне себе зрелостью :)
1501 год. Средневековая Европа, вокруг страх, ужас, чума, инокомыслие и жестокость, предательство, уродства… Вполне себе обычная история. Шайка разбойников обещает отомстить своему бывшему военноначальнику за предательство. И вот как по мановению волшебной палочки подворачивается удобный случай. По дороге им встречается девушка со свитой, которая едет на свадьбу с сыном этого самого ненавистного военноначальника. Ну об этом то шайка узнает чуть позже, но это даже лучше. Девушке повезло. А то бы распрощалась наша барышня с жизнью там же на дороге. А так у разбойников есть время для обдумывания, как же более жестоко и цинично расправиться над девушкой, как ее побольнее унизить и растоптать! И на протяжении всего фильма вот эти негодяи во главе со своим вожаком и неволят бедную девушку. Вот такие были мои первые отроческие впечатления.
И как же поменялись мои ощущения по прошествию многих-многих лет. Осталось лишь неизменным:
1501 год. Средневековая Европа, вокруг страх, ужас, чума, инокомыслие и жестокость, предательство, уродства…
Только вместо бедной барышни я вижу достаточно хитрую, циничную и умную молодую девушку, которая умна и хитра не по годам. Ее циничность в купе с прелестным личиком (хотя как по мне так ничего в ней красивого нет, но в сравнении с другими «лицами» фильма…) даже отталкивает, ее поведение не дает полюбить ее и отнести к однозначно положительной героине.
Только вместо негодяйского негодяя-разбойника очень даже красивый мужчина с прекрасными, холодными, голубыми глазами. Мужчина со светлыми волосами и красивым телом. Несколько грубоватый, в меру агрессивный, мужчина, который знает чего он хочет, в общем то такой каким и должен быть настоящий мужчина.
Только вместо юнца-жениха, который совершенно мне не запомнился при первом просмотре, молодой юноша, который ничем кроме науки не увлекается, юноша, который никогда не сталкивался с женским коварством, женской соблазнительностью и хитростью. Юноша, который всю жизнь рос и воспитывался в тепличных условиях.
И теперь я уже жалею этих двух мужчин, которые «попались» в сети этой циничной избалованной девушки. И даже не знаю кого мне жальче больше всего?! Наверное Мартина. Потому что наверное он в жизни натерпелся больше и потому что наверное без нее ему будет проще жить в эти ужасные времена. Дольше, знаете ли, проживет…
И теперь меня нисколько не шокирует сцена изнасилования Агнесс (кстати снятая очень и очень чувственно, без пошлости, снятая не для галочки, потому что без насилия фильм про те времена не снимешь, а сцена которая органично вписалась в художественный ряд), разлагающиеся тела на суку дерева, беззубые и безязыковые рты, язвы, кровь и насилие. Потому что все это антураж, потому что всё это лишь декорации к основной теме, которую хотел нам донести режиссер. Тема эта банальна в общем то- любовь, верность, отвага, предательство, страсть, грех и то куда повернет человек в своем выборе, как будет жить в тех или иных предлагаемых условиях. Скажу одно. Не хотела бы я жить в те времена! Да! В любом случае всем советую посмотреть этот фильм.
«Плоть и кровь» — первый англоязычный фильм голландца Верхувена с голландцем Хауэром в главной роли, а сюжет фильма основан на сценарии сериала «Флорис» — дебютной режиссерской работе Верхувена и актерском дебюте Хауэра.
Стиль фильма — натурализм. Без всяких художественных изысков показаны: рот с отрубленным языком, бьющаяся в конвульсиях от удара мечом монашка, чумные язвы, гниющие трупы и т. п. Причем натурализм этот ироничный: главные герои целуются между двумя гниющими повешенными, и даже летящие сверху конечности мертвой собаки выглядят не более мерзко, чем просто дождь. И весь Верхувен — в этом. Показывает всяких уродов и гниющие трупы почти во всех своих фильмах. И ему весело, и нам смешно.
Но «Плоть+кровь» — это не просто медиевалистская зарисовка. Верхувен всегда смотрит глубоко, в корень проблемы, который, на нашу беду, не оказывается привязанным ни к какой исторической эпохе. Верхувен говорит: все проблемы человечества в: необразованности люда, жажде власти, неумении любить, похоти, зависти и в других смертных грехах. Сами знаем, надо сказать. Вот не хочется думать об этом, а этот препротивный голландец заставит, да еще прибавит неэстетичные образы и задаст кучу вопросов типа: есть Бог или нет? Любовь или ненависть? Богатство или отшельничество? Спасти других или себя? и т. д. И нет на эти вопросы ответа, а если есть, то он звучит как «ни то, ни другое».
И всё это, что я сказал, что Верхувен сказал, хитро умещается в названии фильма: «Flesh+blood». «Похоть+насилие». Недаром похоже на формулу. И что за сумма у этих слагаемых — сами знаете.
Ну что сказать, в общем-то, фильм не плохой. Даже в наши дни смотрится с неким удовольствием. Тут присутствуют и грабежи, и нападения, и войны, и насилие, но и для любви место нашлось тоже.
Самые запомнившиеся персонажи, это:
Мартин (Рутгер Хауэр) — довольно заурядная и внушительная личность. Человек, чье сердце храбрее рыцарского, величественней и честней. Он — воин, разбойник — полюбил принцессу-неженку. Для меня эта любовь была не самой видимой, хотя Хауэр пытался ее показать. От него на протяжении всего фильма так и «несло» притягательностью, сексуальностью и великолепием. Его улыбка — самая неземная и волшебная. Его взгляд — взгляд порочного ангела. Он — беспощаден в бою, но нежен со своей любимой Агнес. При каждом его появлении в фильме, на губах моих появлялась довольная улыбка.
Агнес (Дженнифер Джейсон Ли) — чистая принцесса с милейшим личиком. Такая добрая. Но внутри нее я разглядела порочную, безумную девицу. Она показалась мне личностью неординарной, двуликой. То она влюбляется в милого парня по имени Стивен и поедает с ним «плод любви», чтобы навсегда остаться вместе, то она мило кокетничает с бесшабашным разбойником Мартином. Она мечется — это ее рок. Наверняка, в глубине души она изменилась и поняла, что значит любить по-настоящему.
Стивен (Том Бёрлинсон) — умный, добрый, храбрый парень. Казалось бы, что еще нужно Агнес? Он полюбил ее, и для нее сделал бы все не свете. Даже вытащил бы из лап коварного злодея Мартина.
Итак, при невеликих спецэффектах 80х годов, при невыдающемся сюжете, но с великолепным актерским составом, фильм «Плоть и Кровь» заслуживает
Главный герой фильма, которого играет неподражаемый Рутгер Хауэр, наёмник, лучший боец в своём отряде. Его командир во время боя чуть ли не смертельно ранил монахиню, из-за чего его угрызает совесть. Противник ставит условия: она или его солдаты. Командир предаёт своих солдат. Наёмник выводит выживших однополчан и становится лидером, чтобы восстать против предателя.
Фильм «Плоть + кровь» показывает нам, что возможно, но более вероятно происходило в средние века. Вокруг убийства, насилие, секс, но для героев данного фильма все эти вещи нормальны. Режиссер показывает нам, что мир не изменился с тех пор, как и люди.
Лично на меня фильм произвёл очень хорошее впечатление настоящего исторического боевика. А вообще фильм будет интересен всем, кто уже начал бриться. Я думаю, что это всё-таки мужская картина.
Фильм, полный противоречий. Поступки основных персонажей этого фильма невозможно интерпретировать однобоко. Например, Вы можете презирать лицемерие, но оправдать его стремлением выжить в фильме.
Само название данного фильма говорит о том, что крови там будет предостаточно, так же как и обнаженной плоти. Однако Пол Верховен очень энергично и правдоподобно переносит нас в ту эпоху, где с первых минут и на протяжении всего фильма, начинаешь жить и принимать дикие в настоящем, но естественные в прошлом вещи.
Я перечислю несколько жутковатых моментов. Если они не спугнут вас, обязательно посмотрите этот фильм:
1. Первый поцелуй влюбленных под деревом с двумя болтающимися на нем трупами.
2. Запихивание с помощью камня мертворожденного младенца в бочонок.
3. Насилие над девушкой.
Кстати, про девушку. Ее история проходит красной лентой через весь фильм. Думаю, Агнес по тем временам была чрезвычайно красива и на столько же умна. Судьба постоянно ставит ее перед выбором, и часто тот выбор, который ей приходится делать, очень далек от высокой нравственности и этичности. А что бы сделали вы на ее месте? Пойдете на смерть ради того, чтобы принадлежать только одному мужчине, или будете искать выход, чтобы выжить, пусть для этого нужно будет лгать и лицемерить? Под конец фильма кажется, что не осталось ничего святого в Агнесс, но и это Верховен ставит под сомнение: видя выжившего Мартина (главного злодея, чуть не задушившего ее несколько минут назад), она отводит от него взгляд своего жениха Стивена, чтобы тот не добил Мартина. Но почему? Может, потому, что Мартин был ее первым мужчиной? А может, именно его она любила на самом деле?
Рекомендую посмотреть «Плоть и кровь» несколько раз, с разницей просмотров в несколько лет, чтобы увидеть все грани этого непростого фильма и увидеть динамику своих же собственных суждений о нем и о мотивах поступков героев.
Голливудский дебют голландского режиссера Пола Верховена. Даже в Голливуде Пол Верховен не изменил своему стилю. Стиль Пола Верховена заключается в хорошем сценарии про дружбу мужчин и любовь их к женщинам, а так же обилие реализма во всем, начиная от жестокости сражений и жутких последствий чумы заканчивая занятиями любовью и объяснениями в ней на фоне разлагающихся трупов.
А что нужно для описания такого реализма. Оператор, который умеет работать с камерой, музыка умеющая передать состояние души той или иной сцены, и, конечно же, хорошие актеры, не очень известные зрителю, но любимые критиками, а таких, в данной картине двое. Любимый актер Пола Верховена Рутгер Хауэр в роли наемника Мартина хорош и интеллектуальная актриса Дженнифер Джейсон Ли на заре своей карьеры просто ослепительна в роли невесты барона.
Но становится немного обидно, что цензоры Голливуда все-таки помешали Полу Верховену полностью воплотить в фильм все свои идеи в жизнь этого и без того отличного фильма. Например, такую, что бы двое мужчин, которые любят одну женщину, испытывали (кроме уважения друг к другу) чувство любви по отношения друг к другу. Согласитесь, это было бы гораздо лучше и интереснее, чем страсти, кипящие в одном из самых лучших эпиков современности «Александр».
Итог: лучший фильм Пола Верховена в Голливуде, но недотягивающий до высокой планки установленной голландскими работами одного из самых известных тандемов того времени Верховен — Хауэр.
Такие фильмы вы не увидите в современных кинотеатрах, заточенных на выкачивание денежных излишков у среднестатистического зрителя. Под попкорн идёт совсем другое кино. Такие фильмы не будут показаны в дорогостоящем прайм-тайме государственных каналов. Чревато гневными письмами от добрых самаритян. В бескрайних интернетовых пустошах такие фильмы можно отыскать среди крупнокалиберных новинок, культового артхауса или непривередливого трэша только под ностальгическим дурманом или по эксклюзивной рекомендации. И, если честно, товар достаточно штучный, чтобы употреблять множественное число.
Любая правильная историческая лента, кроме титульных временных декораций, включает в себя джентльменский набор «Любовь. Убеждения. Героизм». Известный киношный провокатор Пауль Верхувен с легкостью вывернул эти постулаты наоборот.
Плоть. В средневековой Фландрии не до баллад и ухаживаний. В рейтарских палатках проститутки меняют любовь на талеры. Служанки наспех задирают подол перед случайным прохожим. Измученные чумой и работой сельчанки далеки от романтики. Взращенные в тихих монастырях красавицы учатся плотским утехам на лету. Ученое дворянство объясняется в любви у ног полуразложившихся висельников.
Крест. Все масштабные злодейства на свете делаются под маской святости. Местечковый кардинал в перерывах между раздачей облаток деловито закалывает агонизирующих соотечественников. Скрип откопанного истукана решает судьбы мирных жителей. Религиозный фанатизм вновь и вновь выписывает бесконечные индульгенции.
Кровь. Здесь она везде. На чреслах походной роженицы. В лопнувших язвах зараженных мучеников. На останках бродяжьей собаки. И, конечно, залихватская песнь ристалищ тоже щедро аранжирована кровью. Наши простонародные романтики с большой дороги даже одежду себе избрали багровых тонов.
И всё это удивительным образом сплетается у Верхувена в своеобразный эстетический венок. Эротические сцены Мартина и Агнес затмевают растиражированные «кубик льда по телу», «дождь в подворотне» или «рука на стекле». Даже более известные «Основной инстинкт» и «Шоугелз» кисти неудержимого голландца уступают этой средневековой энергетике.
Не лишена картина и россыпи философских посылов. Сотворенный кумир убивает создателя. Тварь ли я дрожащая или право имею. Женская честь — величина иррациональная. Забавны и ходы с рационализаторскими предложениями. Одна только осадочная машина завораживает своим псевдореализмом куда больше приевшегося мельтешения навороченных трансформеров.
И козырь сильных личностей. Рутгер Хауэр — визитная карточка режиссера. Нечеловеческий, даже животный магнетизм актера стал двигателем картины. Двадцать лет работал тандем, разбавляя гламурные голливудские типажи. Опьяненные их энергией заокеанские продюсеры дали одному шанс сотворить узловые фильмы девяностых, а другому потолкаться локтями в мировой артистической элите. Ян де Бонт. Именно «Плоть + кровь» раскрыла двери операторскому («Крепкий орешек», «Коматозники», «Смертельное оружие 3»), режиссерскому («Скорость», «Смерч», «Лара Крофт 2») и продюсерскому («Особое мнение», «Эквилибриум») талантам мастера камеры.
Тонкий лоск цивилизации Западной Европы кажется нам вечным и непоколебимым. Тысячи произведений лакируют образ благородных рыцарей, жеманных фрейлин и их романтических отношений. Лишь единицы могут художественно показать основу нынешнего благополучия, не скатываясь в эпатаж или дешевый натурализм. А остаться при этом в мейнстримовских пределах, не уходя во всё терпящий артхаус, по силам только гениям. Коим и является Пауль Верхувен.
Очень неудачная попытка показать средневековье без прикрас. Совершенно неуместная жестокость напичкана везде и повсюду. Неправдоподобные сцены насилия сексуального характера вызывают скорее усмешку нежели жалость к жертве и отвращение к злодею. Не здоровые на голову герои, выгодная любовь и уж слишком наигранная грязь с нищетой.
Герой Рутгера Хауэра ни чего кроме жалости не вызывает. Игра в пародии -»… все мое, никому не отдам…», кажется чушью. Дженнифер Джейсон Ли мне вообще ни когда не казалась сильной актрисой, но тут она побила все рекорды неуместных и утрированных выражений физиономии. Том Бёрлинсон сыграл относительно, по крайней мере плеваться во все стороны не хочется.
Сам сюжет банален до крайности. И все это усугубилось странными акцентами на простоту мышления каждого отдельно взятого героя.
Ожидания чего-то красивого омрачилось язвительной усмешкой появившейся во время просмотра.
Что-то есть в этих грязных исторических фильмах, что нас удивительным образом и отвращает, и привлекает, создавая в душе гремучий коктейль из самых противоречивых чувств, наличие которых — уже достижение, поскольку равнодушными не оставляет, а уж в каком русле — другой вопрос. Не равнодушными мы можем быть, восхищаясь и сопереживая, исходясь чистейшим воды позитивом, или негодуя/раздражаясь, т. е. проявляя неготив, но если мы при этом поглощены просмотром и не можем оторваться — ценность фильма аксиомна.
Flesh&Blood Пола Верховена балансирует на грани чернушной непристойности, порой откровенно шокирует натурализмом, и в то же время подчиняет своей животной энергетикой, своей кипучим, примитивным максимализмом, необузданностью, доведенными до крайности.
Натурализм в кино, конкретнее в историческом — это осознанный риск, на который идет режиссер, сознательно сужая целевую аудиторию до ценителей/любителей, которых не смущают нелицеприятнее реалии, а для зрителя — элементарное дело вкуса. Все мы знаем, что раннее средневековье отличалось крайней жестокостью, дикостью и развратом, но хотим ли мы это видеть в кино? Я не особенно щепетильна и брезглива (кроме того, мне знакомы ранние работы Верховена), — был бы стоящим фильм, а «Плоть и Кровь» — картина хоть и с душком, но небезынтересная. В первую очередь своими персонажами.
Молодая неопытная девица благородных кровей по пути к жениху попадает в руки к разбойникам, которые ее не только грабят, но и бесчестят. Кроме того, как оказывается, жених девицы — давний враг разбойников, когда-то сумевший их жестоко обмануть/провести. Злодеи глумятся над девчонкой, которой во избежание расправы, не остается ничего, кроме как примкнуть к предводителю-руководителю сей неслаженной преступной группировки, и, став его любовницей, молиться-дожидаться, когда же благородный принц ее спасет из плена. Казалось бы, простая схема: разбойник — злодей, молодой, прекрасный юноша, влюбленный в Агнесс — герой, и все мы у экрана держим кулаки за то, чтобы Добро победило, и в конце белокурая девчина воссоединилась со своим добрым молодцем, который за пять секунд до объятий поразил мечом злодея-мучителя.
Но не так все просто. Разбойники — не бандиты в привычном понимании, это разношерстная ватага из наемных солдат, кочующих по разоренной войнами Европе, шлюх, детей, отцовство которых невозможно установить, священника-фанатика — в общем, нестройное сборище суеверных, диких людишек, бесчинствующих просто ради удовлетворения первичных потребностей. Их предводитель, Мартин в исполнении Рутгера Хауэра — вожак на правах сильнейшего, но, даже обладая авторитетом, ему приходилось идти на хитрости, чтобы манипулировать и направлять своих подельников туда, куда он хочет. Строй был неустойчивым. Смена власти могла произойти в любой момент.
Агнесс досталась ему, как трофей, и в течение всего времени Мартину удавалось удерживать одержимых ненавистью и похотью солдат-подельников на расстоянии от женщины. Сам он был — животным, типичным представителем своего класса и типа. Солдат, в жизни которого были лишь война и дикие оргии по окончании сражений. Это все, что он знал, все, что он хотел знать. Необразованный, ограниченный, привыкший силой брать то, что не желает покоряться, он мыслил, как ребенок, кругозор его был узок до смешного — но он был сильным, а сила в те века являлась предметом зависти и преклонения, ведь выжить среди беззакония, постоянных войн и эпидемий было очень сложно. Люди то и дело умирали — это считалось нормой. Мартин умел выживать.
Можно ли винить его в совершенных убийствах, изнасилованиях, грабежах? Не имея представлений о чести, морали, элементарных нормах и приличиях, он действовал на уровни инстинктов, а потому не находил в своих поступках ничего зазорного. Все это было частью программы выживания, которой он руководствовался, чтобы обеспечить и защитить своих людей.
А Гандольфини, прекрасный принц и жених Агнесс, напротив, был парнем достойным, воспитанным, разносторонним, что, в принципе, являлось прямым следствием высокого происхождения, природной любознательности и страсти к наукам. Несмотря на то, что наука в ту пору была под запретом (в целом, она не развивалась, как мы помним, почти 800 лет), он занимался изобретательством, путешествовал и всячески развивался. К женщинам при этом он питал здоровое уважение, о котором и не подозревали дикари, схватившие его невесту.
А вот невеста — это самый интересный персонаж. Монастырское образование, невинность и неопытность девицы чудесным образом сочетались в ней с расчетливостью, сообразительностью и навыками торговли, которых от нее никак нельзя было ожидать. Моментально смекнув, что чистенькой и без потерь она из данной заварушки выйти не сумеет, Агнесс пораскинула мозгами и почти без колебаний выбрала из двух зол меньшее. Сначала она развлекала Мартина по необходимости, придерживаясь той же программы выживания, но потом, со временем, обнаружила между ним и собой нечто общее, и похоть обросла неоднозначными эмоциями. Став частью шайки, она находила удовольствие и кайф в риске и опасности (как Мартин — в пылу безудержных сражений), а после с такой же неистовостью отдавалась ему в завоеванном замке. Так что — да, Мартину она подходила куда больше, чем благородному Гандольфини. Хотела ли она, чтобы ее спасли?
В глубине души, возможно, хотела, но своим пленом она искренне наслаждалась, воспринимая его, как приключение, — наслаждалась до тех пор, пока перед ее детским личиком, обрамленным золотистыми кудряшками, не замаячил выбор — Мартин с его скотскими наклонностями, или Гандольфини со своим богатством, знатностью и искренней влюбленность. Скотство Мартина не объяснялось злобой (я, кажется, снова его оправдываю), а грубость — желанием причинить боль. С его стороны «накормить, защитить и ублажить где-нибудь на пригорке» было единственным проявлением любви, на которое он был способен и, естественно, отвоевать у того, кто рискнет посягнуть.
Гандольфини рискнул. Мартин вступил с ним в схватку. Агнесс задергалась в нерешительности. Любила ли она его? Сложный вопрос. Как она для него, так и он для нее был чем-то необычным, непознанным, отличным от других, и эта новизна увлекала. Как каждой женщине (и первобытной, и современной на уровне инстинктов) хочется быть рядом с сильным самцом, вожаком, и сила, мощь Мартина ее завораживали. А Мартин? Что он видел в Агнесс, чтобы любить ее? Ее образованность, ум, высоконравственность, какие-то таланты? Ничего этого она не демонстрировала, а он не понимал и не знал, сосредоточившись на самым обыденно-насущном: «Я всегда мечтал о женщине с такой нежной кожей». М-да, это любовь. Определенно, между ними прослеживалась химия, но она имела исключительно низменное, животное происхождение, опускающее «любовь» до уровня «сношения». И все же, что-то мешало ей безоговорочно предать его. Финал интересен, он одновременно отвечает на вопросы и задает новые.
Рутгер Хауэр — своеобразный мужчина, и в этой роли я не могу представить себе никого, кто смотрелся бы в образе Мартина органичнее, чем он. Его кривоватая ухмылка, скандинавская внешность, ледяные голубые глаза, развитое, мощное тело, особая манера двигаться, смотреть и говорить делают его безумно сексуальным в самом порочном и грязном смысле слова. При прочих равных условиях его амплуа — это злодеи (именно в этом амплуа многие и помнят Хауэра, включая пресловутого «Попутчика»), однако я помню его и в другом образе — в чудесной сказке Ричарда Доннера «Леди-Ястреб».
Там его рыцарь, капитан Нава, сражался со злом ради любви прекрасной заколдованной женщины. Сражался, страдал, и смотрел на Изабо с благоговением, обожанием, невероятной нежностью и преклонением. Он возносил героиню Мишель Пфайффер до небес, был готов умереть ради нее, и диссонанс между этими двумя поведенческими линиями был очень ярким, учитывая, что «Плоть и Кровь» и «Леди-Ястреб» я посмотрела почти одновременно. Разница между этими фильмами — как между небом и землей, я говорю лишь об игре Хауэра, способности перевоплотиться, сменить все — и выражение лица, и взгляд, и мимику. Сильный ход, а точнее — переход. Спрашивается — чему верить больше?
Дженнифер Джейсон Ли не вызывает во мне особых симпатий, хотя за ней водятся 2—3 действительно неплохих фильма, вроде «Кайфа» и коэновского «Заместителя Хадсакера». Но, в общем и целом, она — грязнуля-заморашка, и в роли Агнесс, как и Хаэур, она на своем месте. Есть в ее лице что-то крайне неприятное мне — то ли низкие, вечно нахмуренные брови, то ли мелкие зубки, неприятная улыбка. Мне она напоминает злобную куклу, которой не хватает только ножа в руке, чтобы сниматься в продолжении «Чаки». Но именно из-за своей неопрятности она и подходит на роль в таком фильме — представить на ее месте кого-то вроде одухотворенной, невинной Пфайффер невозможно. Кому-то дано играть порок, кому-то добродетель.
Итог: грязный исторический фильм. Интересный исторический фильм. Очень сильная роль Хауэра (Есть в нем нечто-то очень притягательное), несколько по-настоящему запоминающихся моментов. Множество гадких эпизодов, но к концу картины как-то привыкаешь и к чуме, и к обнаженке, и к нищете, и ко всему остальному. Верховен показал нам действительно темные века. Я долго пребывала под впечатлением.
