Это история пациентки психиатрической больницы, которая внезапно решила, что она не человек, а киборг, а рис ей есть не нужно — питается она от батареек. Но пациент из соседней палаты влюблен в нее, и он знает, что должен спасти ее, убедив в том, что она человек, а никакой не киборг.
Хуже всего то, что для ясного понимания этого фильма катастрофически необходимы комментарии режиссера. Пак Чхан-ук в связи с этим перенес не одно интервью, где уточнял, трактовал и раскрывал. Содержание его работы оказалось настолько зажатым в разнообразных фантазиях — символах, что стало напоминать причудливый иероглиф. Вернисаж забавных безумств интересен сам по себе. Милая девушка — киборг с белыми бровями, сюрреалистический мир психбольницы, многоуровневое повествование, недосказанность — приятные кинематографические деликатесы. Но, когда ближе к финалу, возникает вопрос: «О чем же все-таки вещает режиссер?» — приходится разбивать стеклянную коробку с порхающими в ней светлячками. Разрушать визуальный и сюжетный ансамбль, становясь патологоанатомом, вынужденным определять причину рождения этой картины уже после ее смерти, то есть заключительных титров.
А самое смешное в фильме, кроме острого ироничного сценария, это то, что даже после всех рассказов автора замысел его так полностью и не проясняется. Воспринимать ли это как достоинство или язвить насчет необоснованной зашифрованности и надменной элитарности картины, тут уж дело личное. Суть в том, что фигуры, скрывающие идеи, будто шапки — невидимки, либо не читаемы для зрителя, близко не знакомого с Чхан-уком, либо однозначны до унылого безобразия. Поэтому, наверно, и не стоит режиссеру настолько бескомпромиссно отрицать концепцию запечатленного времени Андрея Тарковсого. Кинематограф, сохраняющий видимую копию реальности, всегда будет выигрывать у фильмотворчества, основанного на символах, потому что каждый момент действительности очевиден и вместе с тем безгранично глубок. В отличие от символов, которые всегда исчерпываются конкретным набором значений.
«Я киборг, но это нормально» — цельный кинороман, в котором живет множество занимательных персон, есть сюжетная связка и авторский стиль. Дурдом, где происходят любовные отношения парочки сумасшедших, напоминает Страну чудес Льюиса Кэрролла. Разумеется, про любую психушку, можно сказать подобное, но Чхан-ук создает именно сказочный приют для всех не-от-мира-сего. Он наделяет местных обитателей веселыми, безвредными помешательствами, изображает доброе учреждение с белыми стенами и улыбчивыми врачами. Сумасшедшие прогуливаются по прекрасному саду и не могут не радоваться жизни. Главная героиня — хрупкая кореянка с абсолютной уверенностью в собственной принадлежности к роботам. Она водит дружбу с лампочками и иными электрическими агрегатами и питается от батареек. Покоя ей только не дают человеческие качества, крепко засевшие внутри.
Многочисленными намеками, витиеватыми тропинками и сюрреалистическими играми режиссер ведет сюжет путем «Красной шапочки». Умудряется рассказать в нем и о волках в белых халатах, съевших бабушку в медицинских кабинетах, и о пагубном влиянии поп-культуры, которая глубоко проникает в человека, выскакивая из радиоприемника и превращая слушателей в механические аппараты. Не стало дело и за философской идентификацией людской природы, что определяется от противного через заповеди киборга. А отсюда возникает ответ на загадку о смысле жизни. Ответ, безусловно, прелестный. Потому что проблемы героини решаются, когда она находит другого душевнобольного, который понимает ее сумасшествие, проникнет в ее мир и превращает его из мучительного существования в романтическое наслаждение. Точь-в-точь того же желает почти каждый человек, только выражает это намного скучнее, например: «встретить свою вторую половинку» или «найти родственную душу».
Смена темы отрицательно сказалась на работе Пак Чхан-ука. Месть — трагическая, конечно, — чувство исключительно экстравагантное, очень кинематографическое, подталкивающее к написанию красочного, остросюжетного полотна. «Я киборг…» вышел еще более вычурным и фееричным, чем все предыдущие творения автора, который только подтвердил статус искусного мастера кино. Видимо, безоговорочный успех прошлых картин как раз и подвел режиссера. Подвел под уголовную для любого художника статью: несоответствие формы содержанию. Ведь рассказал он трогательную мелодраму, простую, точно двоичный код. И потому пестрый, искрящийся, переливающийся, вьющийся и взлетающий карнавал, коим потчует фильм, остается всего лишь набором нулей и единиц. А, быть может, и не стоило тратить на него силы?
Признаюсь, несмотря на хорошую основную идею картины, смотреть это кино довольно трудно. Непривычен порой бывает этот азиатский колорит. Чан Вук Пака многие помнят по призоносному «Олдбою». После этого фильма все зрители ожидали от него практически откровений.
В своей новой картине корейский режиссер исследует тему так сказать «нормальности» и «ненормальности». А что если мир, в котором мы живем, безумен изначально? Только мы этого не знаем. И люди, которые отличаются от других по своему психическому и эмоциональному состоянию, вменяемей нас? Придумав «нормальный мир», мы живем по своим правилам, те же, кто по ним жить не может или не хочет (я, конечно, не имею в виду людей с резким девиантным и асоциальным поведением), моментом посылаем в психушки и т. д и т. п.
У этих же людей свои представления о жизни и окружающем мире, просто некоторым бывает очень трудно жить в нашем мире и они придумывают себе различные альтер-эго и свои, параллельные миры. Конечно, это кино не образчик жанра, но после выверенных, просчитанных на кассовые сборы и кинонаграды голливудских аналогов с занудной и заунывной музыкой, эта картина смотрится на удивление свежо (там действительно красивая музыка). Хотя и трудно. Но это, наверное, с непривычки.
Пак Чхан-ук в Южной Корее — нечто вроде нашего Бекмамбетова. Он тоже единственный режиссёр страны, добившийся мировой известности (вспомним великолепный «Олдбой»), да и снимает примерно в той же рекламно-стиляжной манере.
Разница в одном — он чертовски талантлив.
В «Киборге», своём последнем на данный момент фильме, Чхан-ук решил отойти от той кровавой каши, которую замутил в «Олдбое», двух «Сочувствиях» да и вообще везде, что снимал до этого. «Я киборг, и это нормально» по сути — трогательная романтическая история, проходящая на фоне трогательных забавных психов. Однако «чернушности» и здесь нашлось место — прошлое героев зачастую представляет собой настоящий ад.
Именно на этом, в общем-то, и построен фильм. Чхан-вук вообще мастер сочетать трогательное с отвратительным, просто раньше акцент ставился на отвратительное, а теперь — на трогательное. Чувствуется, что и режиссер, и актёры изрядно оторвались, валяя дурака перед камерой и изображая больных самыми экзотическими душевными болезнями. Болезни же продуманы так тщательно и так в точку, что невольно хочется вскрикнуть:
- Чёрт возьми, Пак! Да ты сам псих!
Как красочно изображены глюки пациентов! Сцене расстрела медперсонала из кончиков пальцев вообще могут позавидовать многие голливудские фильмоделы. А эти полёты на реактивных ботинках, кроватях и шерстяных носках, а эти уменьшения, а эти перемещения в пространстве!.. Дух захватывает, честное слово.
Итог: красочный фильм, очень добрый, несмотря на свою жестокость. «Я киборг…», в общем-то, кино о поиске смысла жизни. И поверьте — на этот раз всё закончится отлично.
Очень любопытный фильм. Фильм наполнен всевозможными философскими штучками, интересными, необычными, своеобразными художественными вставками. Большую часть фильма я не мог их понять и с точностью сопоставить с тем потоком мыслей и образов, которые пытался донести до моего сознания режиссер. Сначала кому-то покажется, что фильм о психах. Ко мне закрадывалась именно такая мысль. Но фильм не о психах. Фильм о душевнобольных. Фильм о людях с больными душами. О душах, пытающихся обрести покой, какое-то своеобразное равновесие и гармонию в жизни. Персонажи картины немножко чудаковаты, непонятны, странны. Но они не агрессивны или злы. Они полны любви, преданности. Они стараются помогать друг другу. Пусть и довольно странными методами и с переменным успехом, но они делают это искренне, с душой. В них полностью отсутствуют корыстные побуждения, злой умысел и фальшь.
В фильме чисты все персонажи, даже работники больницы полны сочувствия и понимания. Тяжело определить, о чем именно этот фильм. Корейцы со свойственной только им энергией, колоритом и страстью, сняли потрясающе добрый и грамотный фильм. Кино о любви, добре, дружбе, вере и поддержке. Фильм бездонен по своей задумке, широк и многогранен по своим возможностям. Его просто нужно смотреть и пересматривать. И постоянно вспоминать и вспоминать. Прекрасный фильм, друзья. Советую.
Не могу не сказать пару слов о том как герой вышел из сложнейший ситуации, которую не мог решить не один врач. Как он изящно, просто великолепно, уговорил девушку начать принимать пищу. Аплодировала вся столовая и я вместе с ними. Прекрасный момент фильма, просто шикарный.
Просмотрев этот фильм у меня сложилось странное, непонятное впечатление, смутное чувство, которое никак нельзя охарактеризовать. Фильм есть фильм.
Я не могу сказать, что фильм мне понравился — нет, но у меня просто не понимается рука написать, что фильм сколько-нибудь плох. Он затрагивает, оставляет зрителя в напряжении до самых титров. Мне его никогда не понять, он слишком не для русского зрителя, думаю я. Он для увлеченных азиатским кинематографом людей, для людей, которые понимают психологические мелодрамы, которые могут других людей свеси с ума.
Корейское кино будет потрешовее китайского, и если китайцам хватает денег и массовки клепать эпопеи по мотивам своей истории, то корейцев хватает только на психоделическую хрень с претензией на интеллект. А психоделическая хрень, как известно, очень нравится объевшимся европейцам и различного рода эстетам за пределами матушки Европы.
Признаюсь, и я повелся на поводу у общественного европейского мнения. Послушал там, почитал тут и решил — все, надо приобщаться к великому, непонятному и вообще. По всем этим критериям строго подходило корейское кино. Выбрав фильм по наиболее запомнившейся обложке и затейливому названию, я купил диск (это оформить зачеркиванием) скачал фильм и принялся смотреть, заедая наседающие впечатления славной стряпней жены.
Итак, фильм. В наличии: психбольница полная сумасшедших корейцев, девушка, мнящая себя роботом и парень, умеющий перенимать болезни, фобии, привычки (нужное подчеркнуть) других пациентов. А дальше? Ну что дальше… дальше все понятно. Она не ест, ибо робот, пытается подзарядиться от сетей, ибо робот, разговаривает с техникой, ибо, как вы уже догадались, робот. Парень в это время колобродит, копирует у пациентов их чумовые отклонения и ведет праздный образ жизни, временами натягивая на голову защитные бумажные шлемы собственного сочинения. Идиллия нарушается физиологией. Грустно, но так часто случается в жизни. Девушке становится плохо, ибо ей надо есть. Путем невнятного течения сюжета парень решает ее проблемы с пищеварением и помогает раскрыть девушкино роботское предназначение, ведь у роботов — в этом девушка уверена твердо — должно быть предназначение. А предназначение это в… впрочем, узнаете сами, если, конечно, захотите посмотреть данное произведение.
Что же мы имеем в итоге? Очередную шизоидную историю с небольшой претензией на романтику и тонкое понимание сути вещей. Весь фильм насыщен мегатоннами треша, психиатрии и прочей чепухой, коей славен корейский кинематограф. И последнее. Как и во многих других азиатских фильмах, в этой картине была сделана ставка на всем надоевшую игру под названием «легкая восточная недосказанность», после которой смотришь на экран и не понимаешь к чему это было все. Впрочем, может этого режиссер и добивался?
Оценка 5: 2 балла за шизофрению и диалоги, балл за актерскую игру — похоже, актерам нравилось происходящее, балл за местами красивые кадры и балл за обложку вкупе с режиссерской работой.
7.5 тыс., 
6.4 тыс., 
3.8 тыс., 
