Несмотря на то, что один из режиссеров небезызвестный всем Андрей Тарковский, все же куда интереснее, как сотрудничали на площадке все три режиссера вместе, все-таки это совместная работа Марика Бейку, Александра Гордона и Андрея Тарковского.
Этот короткометражный фильм является добротной работой, в которой показана небольшая зарисовка с теми самыми убийцами. Называя так свою работу, стоит задуматься, как изобразить убийство, когда главное событие раскрыто уже в названии фильма. Мне кажется, в этом фильме нашлось удачное решение для этой проблемы. Принял ли в этом ключевое участие Андрей Тарковский, который всегда общался посредством фильма с умным зрителем, давая последнему додумать и дорисовать в своем воображении недостающие звенья, я не могу знать наверняка. Что-то подсказывает, что «да».
Вряд ли этот фильм будет интересен широкому кругу зрителю, меня он заинтересовал в первую очередь тем, что является первым фильмом Тарковского. Смущает же в нем ужасное качество пленки для 1956 года и не очень гармоничный монтаж, хотя в свою очередь операторская работа выполнена на должном уровне.
Сейчас просматриваю фильмы с Шукшиным. Но в какой-то момент заметил, что один фильм всё время проходит как-то мимо меня, хотя именно с него по идее и надо было начинать. Имею в виду первый фильм Шукшина, который к тому же оказался ещё и первым фильмом Тарковского и первой ну или одной из первых экранизаций Хемингуэя в нашем кинематографе. Представляет он из себя, по сути, небольшую зарисовку во-первых, и представляет он из себя интерес по сути энциклопедический во-вторых. То есть если вы фанат Тарковского и/или Шукшина, то смотреть обязательно, в остальном…
Есть вещи которые мне лично очень понравились. Во-первых, работа оператора. Это и скошенная перспектива в поварской, и забычкованная стена, Шукшин — красавчик. Ну, вот, собственно и всё.
Позабавили кандидаты на убийц. Такое впечатление, что взяли с улицы пару гопников и попросту попросили быть собой. Они и сделали всё в лучшем виде. Собственно имеем короткометражку, которая если и будет интересна то либо фанатам, либо специалистам киноведам(?).
Ключевой была фраз в самом конце фильма: «А ты не думай».
На мой взгляд, потрясающая короткометражная работа трёх студентов ВГИКа: А. Тарковского, А. Гордона, М. Бейку. По найденной мной информации, над эпизодом в кафе работали М. Бейку и А. Тарковский, а над эпизодом с Оле Андерсеном А. Гордон. В итоге из этих трёх режиссёров этой ленты, прославился только Тарковский и не только прославился, но и стал великим режиссёром. И уже в этом фильме видна его «рука художника».
В фильме снятом по мотивам рассказа Э. Хемингуэя, идёт история о двух убийцах, которые «охотятся» на Оле Андерсена (первая роль Василия Шукшина), поджидая его в местном кафе, где он, по их словам, каждый день обедает. Но, не дождавшись его, они уходят… После, один из тех, кто находился в кафе, идёт предупреждать Оле, что его хотят убить. Но он и так всё знает, и убеждён, что ему уже не помочь… Вот насколько мала цена жизни в криминале. Ну и в финале фильма диалог в кафе хозяина забегаловки Джорджа и парня-свидетеля Ника:
- Что он такое сделал, как ты думаешь?
- Нарушил какой-нибудь уговор. У них за это убивают.
- Уеду я из этого города, — сказал Ник.
- Да, — сказал Джордж. — Хорошо бы отсюда уехать.
- Из головы не выходит, как он там лежит в комнате и знает, что ему
крышка. Даже подумать страшно.
- А ты не думай, — сказал Джордж.
Я думаю, что для первой работы, для работы короткометражной — это почти шедевр.
-Но можно же это все как-то уладить? -Слишком поздно!
Ну что же, хочется рецензировать изученную картину Тарковского и его компании… их первую работу.
Не хочу сказать, что работа очень удачная, но в ней уже на то время есть прогрессирующие шаги в развитии Мирового кинематографа.
Актерская игра на должном уровне, отметить в особую сторону никого не могу. Но брутальность В. Шукшина уже тогда очень сильно выделялась.
Оператор поработал довольно неплохо, видно, что любит поэкспериментировать (кухонная комната, показанная под углом).
Режиссерская работа (те кто поинтересовался, то первая, и третья сцены поставлены Андреем, а вторая — Александром): может быть, мой глаз не настолько опытен, но я не смог заметить особой разницы (хотя Шукшин «зажег» во второй сцене), поэтому также — режиссура на должном уровне.
В положительную сторону отмечу только атмосферу… Вот атмосфера очень хорошо показана, никаких признаков Советского режима, абсолютно никаких. Господа, мы находимся за пределами железного занавеса, мы в Европе.
Вот такие картины снимали наши гении, один из которых в будущем станет выдающимся постановщиком за всю историю кинематографа.
Считаю, что еще не дорос, чтобы оценивать таких талантливых людей.
Андрей Тарковский… Легенда! О фильмах которого написано не мало книг и снято в десятки раз больше «документалок». Его кадры цитируют другие именитые режиссеры. По его сценариям постигают высокое искусство. И это после того, когда Тарковский был безжалостен к зрителю и попирал критиков.
«Убийцы», ни для кого не секрет, первая работа Тарковского. Он не единственный здесь режиссер, и еще юн. И все равно дух гениальности проскальзывает по кадрам легкой тенью.
Картина обладает редким свойством взять зрителя за шкирку и забросить в море волнений, переживаний за персонажей, интереса как происходящее развернется, ошарашенности от сюжетного поворота. Для этого режиссеры используют несколько рычагов воздействия. Ведомый из которых — операторская работа. Плавные, классические наезды камеры. Помещение центрального действия и персонажа в простую среду, где предметы подчеркивают тональность. Использование теней отдает нуаром в сочетании старого друга вестерна, ловко манипулируя атмосферой фильма и дирижируя зрительскими эмоциями.
Строго выверенные персонажи, тональные диалоги во сто крат увеличивают воздействие камеры. Пусть есть пара несуразных моментов в одежде чуточку смазывают сцепление с образами, но это придает легкую пикантность происходящему.
Несомненно сама история — философская притча, размышления о поступках людей, высокомерия, иронии, надменности, болтливости, самолюбования, горечи, безысходности, грусти, помощи и отрешенности для сохранения собственного душевного равновесия. Как бы невзначай заданы вопросы, что задается человечество от начала времен. Дан коварный совет, с ярким ударением. Следовать ли ему и куда он может завести рассказывает само кино.
Короткая лента «Убийцы», не игровая, хотя приближена к ней, а учебная, на материале которой авторы учились творить, познавали самих себя, нащупывали струнки воздействий. Интересное и интригующее кино. Робкое и юное, на границе сложного и развлекательного.
