Портлендский тинейджер Алекс каждый день ходит со своим скейтбордом в парк, где катаются ребята, но сам попробовать не решается. Поглубже натягивает капюшон, когда до него доносятся рассуждения о предстоящем родительском разводе, тяжело вздыхает, примериваясь к необходимости потерять девственность с парочкой очевидно запавших на него девиц, и особенно напрягается, когда в его школе возобновляются допросы о загадочной гибели полицейского, которого на днях нашли мертвым в соседнем железнодорожном депо.
Если Вы никогда не были виновны в гибели другого, Вам сложно понять, что это такое. Словами не объяснить, это можно дать почувствовать, как гениально сделал это Гас Ван Сент.
Всё в этом фильме показано глазами парня, у которого душа будто отделилась от тела, испытав очень сильный шок случайного убийства.
Ты видишь при этом сам себя будто со стороны, откуда-то сверху, ибо жизнь твоя почти кончена. И ничего не имеет значения. Да, ты, правда, при этом продолжаешь ходить в школу, сознание автоматически работает, заставляя тебя не выдавать себя; девушка на тебя обижена, ругается. Но ты ничего этого не чувствуешь, будто музыка заполнила твоё сознание и не позволяет отвлечься от неё, вернуться в себя. А сознание автоматически прокручивает картинки твоей внезапно кончившейся жизни — вот в камерной, бессознательной пустоте, под шум колёс скейта всплывают солнечные видения того, что так нравилось тебе.
Фильм гениально предаёт состояние транса, в котором находится человек, испытывающий сильнейший стресс, почти несовместимый с жизнью.
Я однажды поняла, в чём была горошина в послевкусии этого фильма. Ведь, страшное — это не стресс героя и не то происшествие, которое его вызвало. А отсутствие нравственного выбора, от которого увиливает и режиссёр, и его герой. Вот такая формула: просто сожги все свои страхи и забудь о них… ? Достоевского в студию.
О режиссёре. Гомосексуалисты — люди, зачастую, с чувствительной тонкой душой. Но их патология вызвана как раз невозможностью выдержать боль души, которая достигает максимального размаха в наиболее важной для любого человека сфере — во взаимоотношениях с противоположным полом, в которых реализуется базовый инстинкт, продолжение рода. И если стресс невозможно вынести, тогда они дезертируют с поля боя, сжигая бумагу, чтобы не думать о страшном.
Когда я смотрел на обложку диска, я даже не пытался заинтересоваться им. Он меня сам пытался заинтересовать. Я не возлагал на него каких то надежд либо ещё что похожего. Я знал что снял прекрасный режиссёр. И всё. Я знал что сюжет осмысленный, но бессмыслен одновременно.
И я его таки посмотрел.
Дальше по минусам и плюсам. Плюсы — великолепная работа оператора, на мой взгляд, просто восхитительная музыка, и прекрасная атмосфера. Но дальше… дальше то… Актёры — ноль игры. Фарфоровые куклы. Диалоги. Ну так себе. Итого — отличная идея, которую можно было принести в жизнь намного лучше.
Я испытал прилив гениальности при просмотре первых кадров когда идут съёмки катания на скейтборде. Я ЧУВСТВОВАЛ себя там. Будто это я был на доске. Вот и всё. Это было круто. Всё остальное — очень тягуче, медленно, усыпляюще.
Авторский фильм о подростковом возрасте, без основательного смысла, просто с ситуацией. Немного о брошенных детях (лицо матери так и не показывают ни разу, ибо ее влияния практически нет; отец разводится и клянется помогать во всем), немного о плохих компаниях. Такие фильмы у меня трудно перевариваются в смысловом плане, наверное, они на целевую аудиторию или проходивших это взрослых.
Больше всего в фильме понравились элементы эмоциональных размышлений: конфуз\размышление — камера замедляет свой бег, все немного засвечивается, и словно во сне движется; очень понравилось, как парень бросил девушку — сцена была не озвучена, и все выражалось мимикой актеров; ну и, соответственно, игра самих молодых ребят, очень толково.
Приятное впечатление оставил пейзаж поля, где товарищ писал все свои заметки, просто таки захотелось там бухнуться в траву, правда, это всего лишь поле около города (наша деревня).
Единственное, что не понравилось, особенно поначалу: события нам дают эдаким оглавлением, а потом начинают главы расписывать. Вот там очень путано получилось со временными параметрами, что, когда и после чего. А еще фильм не типично короткий и заканчивается, не раскрывая кульминации сюжетной линии, но так задумано: просто отвечает на вопрос — «не рассказал».
В сухом остатке: хороший фильм с авторским подходом, который не плохо адаптировал для меня не ведущую кино тему.
Очень сложный фильм, но именно такой можно ожидать от Гас Ван Сента.
Он вообще очень любит обращаться к теме, девиз которой «как в этом мире выжить подростку». Это подтверждает тот же «Слон».
В этом фильме наиболее яркая его деталь — главный герой. Нельзя сказать, что он забитый одноклассниками или превозносимый ими же. Нет, это самый обычный парень — такой есть в каждой школе, в каждом доме. У него проблемы с родителями и девчонками, с самооценкой и своей жизнью… Но до суицидальных настроений это все-таки не доходит. Что и говорить — самый обычный подросток.
Необычные у него моральные ценности.
По его вине — не зло намерению, нет — случайно погибает человек. Большинство подростков либо рассказали обо всем, либо забыли как о страшном сне, не парясь из-за гибели человека. Наш герой же не может рассказать, но и совесть его не отпускает. Он понимает, что до конца жизни будет мучаться и ему надо решать, что делать.
"… и тогда начинаешь понимать, что кроме школы, девушек, расставаний есть что-то другое, важное…"
«Параноид Парк» по моему глубокому убеждению, следует рассматривать как произведение искусства со всеми вытекающими отсюда последствиями.
Сама по себе история, рассказанная гениальным режиссёром Гасом ван Сентом, довольно незатейливая и простая: американский подросток совершил непреднамеренное убийство, сей прискорбный факт давит ему на психику, прибавьте к этому ещё проблемы с родителями, полное непонимание со стороны девушки, кучу людей-марионеток, которые окружают его в школе — вот и весь сюжет; единственной отдушиной и страстью в этом «безвоздушном» пространстве для Алекса становится Скейт-парк где можно «целую ночь кататься на скейте, глазеть на девчонок… ловить настоящий кайф…».
Но, как и в любом настоящем произведении искусства, сюжет в данном фильме имеет лишь вспомогательную (прикладную) функцию. Я где-то читал, что Гас по образованию художник. Так вот, я бы назвал сюжет фильма полотном (фоном), на котором художник-Гас рисует прекрасную картину, причём очень красивыми, глубокими и яркими мазками.
Сюжетная линия, стало быть, совершенно не волнует режиссёра, она могла бы быть вообще другой, с другими действующими лицами, в другом месте и т. д. Для примера замечу, что Гасу безразлична трагическая судьба погибшего охранника (да и судьба главного героя тоже) — что, безусловно, раздражает добропорядочных зрителей, которые пытаются найти в фильме какую-либо «социальную идею» и прочую подобную ерунду, вроде того «как нехорошо убить близкого тебе». Это и так понятно, есть кое-что другое, о чём хочет нам поведать данный фильм.
Больше всего Гаса беспокоит, если можно так выразиться, сам процесс, и, наверное, состояние, т. е. внутренний мир человека. Достойная задача, как по мне. С технической стороны очень непросто найти приемлемый киноязык, способный выразить внутреннее состояние человека, показать его неприкаянность, сомнения, одиночество, глубокое разочарование, поиск «чего-то важного…», и т. д. Но для Гаса это не проблема — тонкий психолог и стилист бесподобно решает эту задачу. Для этого достаточно погрузить зрителя в то другое, четвёртое измерение, о котором Алекс пытается рассказать в кафе своей подружке Мейси (как всё просто, не правда ли?). Лично меня, помимо всего прочего, поражает то, как режиссёр смещает временное пространство, закругляет его, что в свою очередь создаёт эффект отсутствия времени (хронологии событий), даёт возможность прочувствовать события так, как они отложились в сознании главного героя.
Про режиссёрский язык Гаса я не буду сильно распространяться, поскольку про это уже достаточно сказано, отмечу лишь, что отстраненность режиссёра от героев не повод для упрёков. Неужели зритель настолько измельчал, что ему обязательно надо всё разжевать и положить в рот, как слепому птенцу кричащему — «Хочу кушать!!». Режиссёр не делает каких-либо акцентов, поскольку преследует определённую цель — создать настроение, подарить эмоции, эстетическое удовольствие и заставить зрителя быть соучастником событий. Пусть зритель сам делает акценты, размышляет, делает выводы, мыслит, в конце концов. В этом-то вся прелесть, и это ёще один признак того, что перед нами настоящее творение великого маэстро.
За всё вышеперечисленное, а также за то, что просто нельзя выразить словами ставлю фильму наивысшую оценку.
Кино повествует нам о парне по имени Алекс. С первого взгляда, Алекс ничем не примечательный юноша. С родителями Алекс почти не общается, а те, в свою очередь, заняты разводом и на сына внимания не обращают. Девушка Алекса, к которой он равнодушен, видит в нем не личность, а сексуального партнера. А свободное время он проводит в Параноид Парке — месте, где собираются скейтбордисты со всего города. Но в один момент Алекс волею случая совершил преступление, которое тяжелым грузом легло на его плечи и заполнило все душевное пространство.
После совершения преступления Алексу не позавидуешь, ведь он держит весь внутренний груз и всю тяжесть преступления в себе. Он прекрасно осознал, что он сделал, но ему не с кем поделится. Нет такого человека в его жизни, которому бы он мог полность довериться и рассказать свою историю. Нет того, кому бы он смог излить свою душу, раскаяться.
Кино, на мой взгляд, получилось сухим, монотонным и безэмоциональным, к тому же затянутым. Хронометраж у фильма небольшой, но смотреть временами скучно, а некоторые эпизоды кажутся лишними. Но стоит отметить, что фильм получился достаточно атмоферным, глубоким и очень близким по характеру с главным героем.
Не понравилась работа оператора, который большую часть времени сосредотачивал и задерживал внимание на крупных планах актеров, которые, в свою очередь актерской игры не показывали и вовсе. Гейб Невинс весь фильм проходил с одним и тем же выражением лица, даже в моментах, где от него требовалось сыграть драму и показать эмоции, на его лице ни один мускул не дернулся.
В общем, кино поймут и примут те, кто почитает творчество Ван Сента, хоть это и не типичное для него кино, но почерк режиссера достаточно ощутим. Остальных же фильм вряд ли тронет, к тому же может показаться скучным и затянутым. Меня же фильм оставил равнодушным.
Алекс — одинокий, несчастный подросток, мучающийся от всевозможных подростковых комплексов. Его родители разводятся, девушка требует от него внимания, и даже любимый скейтборд не приносит радости — ведь кататься на нём он умеет гораздо хуже, чем сверстники из Параноид Парка. Ко всему прочему, Алекс умудряется стать причиной случайной смерти охранника на железной дороге и теперь Алекса мучает совесть и страх.
Посмотрев этот фильм, я окончательно и бесповоротно для себя решил, что Гас Ван Сент не мой режиссёр. Даже «Умница Уилл Хантинг», которого называют самым мейнстримовым фильмом автора, и то понравился мне серединка на половинку. «Слон» показался чересчур тягомотным и одноразовым, особенно на фоне эстонского «Класса». В альманахе «Париж, я люблю тебя» короткометражка Ван Сента тоже одна из самых «так себе». Вот и «Параноид Парк» не принёс мне счастья.
Определённо у этого режиссёра есть свой стиль, и он в своём праве снимать так, как хочет, тем более, что всё-таки у такого подхода немало поклонников. Долгие, замедленные планы, лица во весь экран, мало слов, много рефлексии и депрессии. Да уж, такое кино точно не по мне.
Что касается конкретно этого фильма, то здесь имеются претензии и другого плана. Мне не понравилась игра главного героя — Гейба Невинса. Вроде как посыл фильма был в том, что Алекс при всей своей внешней апатии скрывает под маской безразличия бурю чувств, эмоций, свойственных трудным подросткам. С апатией более-менее получилось, а вот со внутренним миром вышел швах. Такие образы правда под силу далеко не каждому актёру, и глупо было бы требовать от молодого дарования такого уровня мастерства, но всё же с ролью в целом он не справился.
А в чём мораль фильма? А, чёрт его знает. Но это не «Преступление и наказание», как ни крути. Так что, советую этот фильм только поклонникам авторского подхода Гаса Ван Сента. А остальным ни к чему пытаться затесаться в этот элитный клуб.
Гас ван Сент всегда отличался своим видением кино, он снимал картины, которые по своей задумке и воплощению опережали время в котором выходили лет на 10. Его редко понимали, его часто хаяли, но как к великому, слава к ему приходила лишь со временем. Отличным примером этому служит картина «Умница, Уилл Хантинг». После, нашего гения понесло в страду гей-меньшинств. Он ленту за лентой развивал свои идеи, пытался донести до широкого зрителя, свое понимание данной ситуации. Выходило, прямо скажем, не очень, его опять хаяли, ругали, называли чуть ли не извращенцем и т. д., но он наделся, и верил, что понимание придет. И оно пришло. Поняв, что данный этап в жизни пройден, он взялся за следующую, волновавшую его проблему. Поиск социальной личности в переходном возрасте.
«Параноид парк» именно об этом. О парне, которому чуть за 14, который начал понимать жизнь, но по своему, его тревоги, его удачи и поражения, его окружение, его поступки в тяжелый момент времени. Все это ван Сент пытается нам передать. Выходит опять скомкано и не очень понятно. Мы не пытаемся искать здесь сюжета и прочих ненужных вещей, мы ищем здесь понимание, но видно наше время еще не пришло.
Жил-был обычный американский подросток Алекс с незатейливым набором проблем: развод родителей, непонимание со стороны собственной девушки, самокопание. Единственное что отличает Алекса это его увлечение скейтбордингом. И вот находится такое роковое место, название которого лейтмотивом звучит весь фильм, куда тянет его и где удается забыть о грузе проблем — это скейтпарк Paranoid. Paranoid park этакое андеграундное место в виде пула с собственной легендой, со своей тусовкой скейтеров и Алекса непреодолимо влечет туда. Он оказывается там один ночью. Наблюдает за катанием и трюками, глазеет на девчонок, не решаясь встать на доску. Далее случается то непоправимое событие, перетряхивающее весь мир Алекса… Он случайно убивает человека.
Убийство становится для Алекса катализатором для переоценки своей недолгой жизни. Дает ему отвлечься от рутины проблем и понять что есть что-то важнее… Очень интересный диалог с детективом, где Алекс в простых фразах описывает свою жизнь: покатался, перекусил, пошлялся, встречался с друзьями, есть девушка, родители не интересуются им. Но далее после этого события появляются откровенные беседы с подружкой Мейси не о сексе, не о скейте, не о родителях, а о чем-то более глобальном. И ответ на вопрос Мейси подтверждает эту мысленную работу:
- Ну и что ты понял?
- Что есть что-то еще, кроме нормальной жизни, кроме учителей, девчонок, расставаний. Где-то в другом месте все представляется совсем иным и ты начинаешь что-то понимать..
Факт убийства, его моральная сторона для режиссера вовсе не важна. Он полностью сосредотачивается на переживаниях Алекса. Мы наблюдаем за каждым его актом рефлексии. В финале самое главное что интересовало режиссера завершено, письмо описывающее подробности этого события и все переживания Алекса дописано и сожжено.
Фильм очень яркий и красочный, много крупных планов, фон из прекрасных морских и осенних пейзажей. Хронология фильма изломана, мысли и воспоминания Алекса чередуются с событиями в реальном времени. Темп фильма очень медленный, созерцательный. Даже катание скейтбордистов выглядит в виде потусторонних, чужемирных полетов, которые то ли в мечтах главного героя, то ли наяву вплетаются в сюжет на протяжении всего фильма.
Актеры очень естественны, настолько что возникает вопрос — А актеры ли они? Игра по-минимуму, все очень натурально.
По большому счету фильм цепляет именно своей атмосферой, то что удалось создать Гасу ван Сенту визуально в сочетании с музыкой Nino Rota и Elliot Smith и сюжетом о том какими причудливыми путями может идти взросление человека и поиск чего-то более важного, чем повседневность…
115.7 тыс., 
19.3 тыс., 
