Портлендский тинейджер Алекс каждый день ходит со своим скейтбордом в парк, где катаются ребята, но сам попробовать не решается. Поглубже натягивает капюшон, когда до него доносятся рассуждения о предстоящем родительском разводе, тяжело вздыхает, примериваясь к необходимости потерять девственность с парочкой очевидно запавших на него девиц, и особенно напрягается, когда в его школе возобновляются допросы о загадочной гибели полицейского, которого на днях нашли мертвым в соседнем железнодорожном депо.
Довольно волнующее кино Гаса Ван Сэнта, в центре сюжета миловидный паренек, на чьи плечи лег груз убийства, но убийство как бы являющееся центральной темой фильма уходит на второй план, основной момент трудности, которыми забита голова подростка, эти трудности абсолютно разноплановые: от развода родителей до секса и равнодушия. Не самый депрессивный фильм Гаса, не самый лучший фильм Гаса, но очень притягательный, смотреть стоит хотя бы потому, что фильм одного из немногих режиссеров, наряду с Араки и Кларком, которые рассматривают проблемы молодежи с самых разных позиций, отталкиваясь как от состояния их внутреннего мира так и от каких-либо факторов внешнего влияния.
Жил-был обычный американский подросток Алекс с незатейливым набором проблем: развод родителей, непонимание со стороны собственной девушки, самокопание. Единственное что отличает Алекса это его увлечение скейтбордингом. И вот находится такое роковое место, название которого лейтмотивом звучит весь фильм, куда тянет его и где удается забыть о грузе проблем это скейтпарк Paranoid. Paranoid park этакое андеграундное место в виде пула с собственной легендой, со своей тусовкой скейтеров и Алекса непреодолимо влечет туда. Он оказывается там один ночью. Наблюдает за катанием и трюками, глазеет на девчонок, не решаясь встать на доску. Далее случается то непоправимое событие, перетряхивающее весь мир Алекса Он случайно убивает человека.
Убийство становится для Алекса катализатором для переоценки своей недолгой жизни. Дает ему отвлечься от рутины проблем и понять что есть что-то важнее Очень интересный диалог с детективом, где Алекс в простых фразах описывает свою жизнь: покатался, перекусил, пошлялся, встречался с друзьями, есть девушка, родители не интересуются им. Но далее после этого события появляются откровенные беседы с подружкой Мейси не о сексе, не о скейте, не о родителях, а о чем-то более глобальном. И ответ на вопрос Мейси подтверждает эту мысленную работу:
- Ну и что ты понял?
- Что есть что-то еще, кроме нормальной жизни, кроме учителей, девчонок, расставаний. Где-то в другом месте все представляется совсем иным и ты начинаешь что-то понимать..
Факт убийства, его моральная сторона для режиссера вовсе не важна. Он полностью сосредотачивается на переживаниях Алекса. Мы наблюдаем за каждым его актом рефлексии. В финале самое главное что интересовало режиссера завершено, письмо описывающее подробности этого события и все переживания Алекса дописано и сожжено.
Фильм очень яркий и красочный, много крупных планов, фон из прекрасных морских и осенних пейзажей. Хронология фильма изломана, мысли и воспоминания Алекса чередуются с событиями в реальном времени. Темп фильма очень медленный, созерцательный. Даже катание скейтбордистов выглядит в виде потусторонних, чужемирных полетов, которые то ли в мечтах главного героя, то ли наяву вплетаются в сюжет на протяжении всего фильма.
Актеры очень естественны, настолько что возникает вопрос А актеры ли они? Игра по-минимуму, все очень натурально.
По большому счету фильм цепляет именно своей атмосферой, то что удалось создать Гасу ван Сенту визуально в сочетании с музыкой Nino Rota и Elliot Smith и сюжетом о том какими причудливыми путями может идти взросление человека и поиск чего-то более важного, чем повседневность
Как привыкший за годы просмотров блокбастеров сопровождать кино хрустом попкорна и открытыми во все спецэффекты глазами зритель, данное кино я бы мог охарактеризовать как скучное, обыденное и почти ничего не показывающее (а оно действительно окончилась ни на чём). Но, тем не менее, как зритель время от времени обращающий внимание на другое кино, а именно на драмы и увидевший в данном проекте жизнь во всей своей глупости и повседневности я склонен дать фильму совсем другую оценку.
Истории подобного рода фильмов я лично называю «жизненно не сюжетными». Не сюжетными, потому что в противоположность привычных нам комедий с изрядной до нереальности долей комических ситуаций, мелодрам с изрядной до нереальности долей романтики и слащавых финалов, фантастики просто изрядной до нереальности, данное кино целиком и полностью посвящено отрезку жизни обычного подростка со всеми вытекающими от сюда обычными экранными повседневностями именно поэтому здесь полно эпизодов, просматривая которые кажется, что ничего не происходит или вообще кажется, что режиссер сошел с ума понаставив кучу фрагментов просто с затянутыми по времени прогулкой или обращением внимание на прием душа, физиономию друга главного героя или самому герою размерено шагающему по школьному коридору Но представьте что вас снимают на документальный объектив видеокамеры разве ваш обычный день не кинозвезды будет сильно отличается от подростка-скейтера показанного в данном проекте? Наверное нет
А теперь обратите внимание на то, как подает режиссер все эти повседневные события нам, зрителям. Почти матричное замедление времени, но без экшена, закадровое повествование главного героя, обычные съемки к которым мы все привыкли в кадре соседствующие с явно бросающимися в глаза длительными и статичными планами, снятыми в одном месте с одного и того же ракурса (в комнате за столом главного героя например), опять же обычные дела героя вроде школы, дома и парка, но концентрация на одном персонаже, дополненная такими яркими вставками съемок уличных катаний на скейте, как будто их снимает не заслуженный фильмографией оператор, а обычный человек с улицы. Согласен, что такие скейт-ответвления могут показаться совсем не к месту, но мне на эти заезды смотреть само по себе было интересно (это уже из сферы ваших личных пристрастий) и что еще более важно в плане понимания замысла самого фильма если бы вас терзали сомнения и страшный жизненный эпизод, разве вы бы не стали прятаться от реальности в своем уютном мирке, таком как мир скейт-парка главного героя? Именно эту глубину я и увидел в фильме, именно такая повседневность с непритязательным по накалу событий фильмом ждет зрителя при просмотре, но именно такие драматические нотки и такое необычное соседство методов съемки в полной мере работающее на всего на всего один животрепещущий момент с допросом, трупом и потенциальным свидетелем и общим скучным, но от того как раз более жизненным и реальным отрывком пути обычного подростка-шкльника, пусть и отходящего время от времени в прострацию.
Помимо того самого интригующего мотива, пару раз блистающего для объективно любого зрителя своими интригующими нотками, фильм концентрируется на главном герое и его жизни, которая будет более близко любителю драматического жанра, но кое-что еще здесь можно увидеть скажем те же отношения с симпатичной подружкой в исполнении Тейлор Момсен и сопутствующей беззвучной сцене секса с ориентацией на лица персонажей (сами почувствуете отличие от привычных любовных кино-сцен и тем более от порно при просмотре этого эпизода). И повторюсь, что таких не форматных для привычных ТВ и кинотеатральных рамок моментов здесь очень и очень много.
Итог: от жизненной, но не сюжетной истории (напомню что в моем понимании сюжет включает в себя более обширный, зрелищный и оторванный от будней набор событий как по количеству, так и по качеству), от привычных художественных планов камеры до любительских скейт-съемок и статичных видов, от простой обстановки до многообразия закадровой музыки, это кино является фильмом сугубо на любителя, но даже не для любителя оно способно хотя бы технически отличится во многом не привычном подходе, своими драматическими техническими наработками и пусть не многообразной и сугубо повседневной, но тем не менее в своих жанровых рамках не плохо реализованной историей и характером переживаний главного героя.
Мы, пристрастившиеся к голливудскому попкорну привыкли быть марионетками у режиссеров, выдавая рефлекторные реакции на соотвествующие повороты сюжета, или задаваясь вечными вопросами которые нам на блюдечке приподносятся с телеэкрана. Этот фильм качественно отличается от пресловутого мыла, как и все не широко известные работы Гаса Ван Сэнта. С присущей только ему манерой и мастерством он показывает вам жизнь как она есть. Он не тыкает вас в грязь лицом для пущего драматического эффекта и не навязывает вам эмоций. Ван Сэнт дает вам шанс просто подсмотреть за жизнью среднестатистического американского подростка, с его бытом и привычками, с его проблемами и личными переживаниями, и конечно же с личной трагедией, связанной со смертью сторожа неподалеку от параноид парка. Для кого то эта зарисовка с жизни покажется скучной, а кто-то найдет в ней что-то свое, но менее правдивой от этого данная ситуация не станет. Забудьте о театральности, надуманности и напыщенности, спецэффектах и прочей мишуре и просто наблюдайте. Тем более что видеоряд, насыщенный урбанистическими пейзажами вместе с тем полон прекрасных моментов, и настраивает на созерцательный лад.
Меня радует, что Ван Сент, помимо чисто коммерческих (хоть и очень успешных) проектов снимает кино для себя и дает нам шанс пробиться через пелену киношных штампов чтобы взглянуть одним глазком на реальность. Это не первый его фильм, снятый в подобном ключе, и дай бог не последний, но есть в этом цикле работы и посильнее, поэтому:
Музыка Нино Рота, Эллиота Смита захватывает с первого аккорда. Хотя, первая группа, что пришла на ум Sigur Ros. В принципе, особого значения КТО ее исполняет нет, главное, КАК она гармонирует с фильмом.
Данный фильм необходимо смотреть. Именно смотреть, а не изредка поглядывать на экран, при этом еще на что-то отвлекаясь. «Параноид Парк» понравится тому, кто просто захочет его посмотреть и его не напугает аннотация к фильму.
На мой взгляд, книгу к этому фильму (или книгу по фильму) просто обязан был бы написать Джеймс Джойс. В двух словах про Джеймса: Джеймс Джойс (18821941) ирландский писатель, представитель модернистской и постмодернистской прозы. Казалось бы, ничего особенного, но, например, его роман «Поминки по Финнегану» просто прототип данного фильма. Нет, не его сюжет, а его содержание. «Художественный метод Джойса использует поток сознания, пародии, стилизации, комические приемы, мифологические и символические слои смысла» Конкретно роман Поминки по Финнегану показывает движение мысли человека. Могу сказать лично от себя, читается он очень и очень трудно, причем как в оригинале, так и в переводе. Кстати перевод этой книги на русский язык принес множество споров, он послужил написанию многих отзывов и статей, например: «Межъязыковая омонимия как проблема трансформации авторской картины мира при переводе.»
Фильм полностью: от начала и до конца повествует о мыслях. О их движении, развитии. О мыслях 16-и летнего подростка. Также, хотелось бы отметить, что фильм построен на фундаментальном принципе сюжета, т. е. на том, на котором строились фильмы еще в середине XX века. Кульминация сюжета приходится на самую середину фильма, а Кульминация Мысли (как я ее осмелился назвать) происходит несколько позже; что символизирует объективную реальность: сначала люди что-то совершают, а уже потом начинают думать.
Первое полнометражное творение Ван Сента после разбросанной во времени трилогии о смерти («Джерри», «Слон», «Последние Дни») пропитано светом, полутонами и прозрачными музыкальными аккордами.
Действие фильма происходит в Портленде родном городе Гаса Ван Сента и его друга, американского музыканта Эллиотта Смита, чьими песнями Ван Сент уже во второй раз украшает свой фильм.
О сюжете говорить нет смысла, потому что Гас Ван Сент создаёт истории вне времени, вне структуры и вне упорядоченности. Мы видим моменты фильма в беспорядке, в совершенно случайном хаосе, как видим мир и в реальной жизни. Сознание плывёт сквозь эти тускнеющие слайды и мы поглощаем их все сразу, одновременно, распределяя лишь в собственной голове.
«Параноид Парк» как будто покрыт тонкой пеленой, через которую до нас доносятся тихие отзвуки чьих-то переживаний и снов. Кадры купаются в солнечных бликах и замедленных взглядах, повсюду недосказанность, незавершённость, тонкая просвечивающая красота.
Гас Ван Сент очень неординарный режиссёр. Человек нашел нишу, которую он успешно занял и теперь снимает кино, которое интересно в первую очередь ему самому, не сильно заботясь о реакции зрителей. Однако поклонников его творчества немало.
За вычетом голливудского этапа карьеры, Ван Сент делает фильмы, которые на первый взгляд кажутся бессюжетным нагромождением кадров. Однако за внешней простотой, у режиссера всегда кроется чёткий смысл, ухватить который может далеко не каждый зритель. Закончив свою трилогию (Джерри, Слон, Странные дни) о смерти, режиссёр взялся за историю о юных скейтбордистах. Стоит заметить, что это его последний некоммерческий проект перед новым вторжением в Голливуд.
Поэтому режиссер решил сделать фильм и вашим и нашим. Продюсировать кино взялся Мариан Кармитц, которому уже нужно поставить памятник при жизни, за то, что он столько лет доставляет к экрану те фильмы, которые могли запросто залежаться на пыльных полках в фондах киностудий. Пригласив постоянного оператора Вонга Кар Вая Кристофера Дойла, Ван Сент получил очень много красивых кадров, которыми всегда славились картины гонконгца.
Однако в отличие от карвайских фильмов операторская картинка вышла рваной и не оставила цельного впечатления. Кадры так и не сложились в цельную мозаику. Пересказывать сюжет как всегда бессмысленно. Режиссер последовательно продолжает снимать медитативное кино о потерянном поколении, у которого нет никаких жизненных приоритетов, привыкшего прожигать жизнь, кто во что горазд.
На этот раз парни со скейтами. На них не обращают внимания родители, школе, в общем, тоже наплевать. У них есть свое развлечение закрытый скейт-клуб Параноид Парк, в котором они коротают время. Они безразличны ко всему, что не связано с их увлечением. Главный герой весь фильм бесцельно слоняется по кадру. Даже неожиданный несчастный случай, приведший к смерти другого человека не вызывает у него ничего, кроме легкого беспокойства. Да и то ненадолго.
Видно, что человеку скучно в этом обществе, в навязанных рамках ему неуютно. Человек понимает, что надо делать, что делают другие. Но делает это на автомате, без особых усилий и удовольствия. Жизнь течет размеренно и скучно. И так вся пройдет, без экцессов и ярких вспышек. Как пел Шнур никого не жалко, никого В общем, режиссёр не сильно отошел от своих заданных канонов. Но и показал Голливуду, что снимать еще не разучился. Конечно, уровень мастерства никуда не делся. Однако предыдущим трем лентам новый проект определённо проигрывает.
Фильмы Ван Сента надо либо смотреть, либо не смотреть. Третьего не дано. А любить их или не любить, дело каждого.
Гас Ван Сэнт давно уже, как кажется, поставил крест на современном взрослом поколении и вообще на взрослых. Вот уже который раз режиссёр упорно всматривается в молодое поколение. Что там? Кто там? Как там? Возможно виной тому, та самая, лёгкая гомосексуальная инфантильность. Возможно чувство одиночества, такое осязаемое, телесное. Возможно абсолютное заблуждение и скитание по современной действительности. А, может и всё сразу. Да, надо терять девственность. Да, надо это делать в определённый период своей жизни, скажем между 13-ю и 15-ю. Надо на чём-то кататься. Надо пить пиво. Вообще, надо много чего. Как-то мучительно вяло и необратимо взрослый мир, крупинка за крупинкой проникает, вторгается в детство. Плавно наводя мосты между 16-ю и 20-ю и так далее. Взрослые уже давно сошли с ума, а пока ещё «баночные» дети, невылупившиеся птенцы огорожены от взрослого мира лёгкой сетью под названием «Параноид-Парк».
Гас Ван Сэнт вновь впереди планеты всей, как художник конечно. Закрыв авторское кино 90, гениальным «Джерри». Он открывает кино нулевых в маленькой блестящей новелле из «Париж, я люблю тебя» и не так успешно продолжает развивать тему в «Параноид-Парк». Тут и лёгкая музыка практически из программ кряколок (Krack). Лёгкое желание. Белые как снег трусы подростковой чистоты. Замусоленный скейтборд. Мама должна отругать героя скажем за, то, что он не съел суп и, затем, дать ему немного денег на «Магдоналдс», ну, или что-то в этом роде. Жизнь главного героя практически телесна, но легка, в ней нет как бы физиологии. Это ангел, который, сам того не подозревая вынужден скитаться по земле грешной. Очарованный странник, который потому, недосягаем, потому, что им кто-то очарован. Если Пушкин назвал Обломова истинным героем России, то, пусть меня не четвертуют, Гейб Невинс изобразил (поскольку, он не профессиональный актер) истого американского подростка, да, и подростка Российского, пожалуй. Фильм авторский и обязательно оставит в недоумении основную часть зрителей, в основном в финале, но Гасу Ван Сэнту на то совершенно наплевать.
Сюжет: Подросток что-то усиленно скрывает от всех, всё дальше и дальше отдаляясь от чего? Он и так далёк от мира! Что скрывает? Не так важно, посмотрите узнаете.
Кино повествует нам о парне по имени Алекс. С первого взгляда, Алекс ничем не примечательный юноша. С родителями Алекс почти не общается, а те, в свою очередь, заняты разводом и на сына внимания не обращают. Девушка Алекса, к которой он равнодушен, видит в нем не личность, а сексуального партнера. А свободное время он проводит в Параноид Парке месте, где собираются скейтбордисты со всего города. Но в один момент Алекс волею случая совершил преступление, которое тяжелым грузом легло на его плечи и заполнило все душевное пространство.
После совершения преступления Алексу не позавидуешь, ведь он держит весь внутренний груз и всю тяжесть преступления в себе. Он прекрасно осознал, что он сделал, но ему не с кем поделится. Нет такого человека в его жизни, которому бы он мог полность довериться и рассказать свою историю. Нет того, кому бы он смог излить свою душу, раскаяться.
Кино, на мой взгляд, получилось сухим, монотонным и безэмоциональным, к тому же затянутым. Хронометраж у фильма небольшой, но смотреть временами скучно, а некоторые эпизоды кажутся лишними. Но стоит отметить, что фильм получился достаточно атмоферным, глубоким и очень близким по характеру с главным героем.
Не понравилась работа оператора, который большую часть времени сосредотачивал и задерживал внимание на крупных планах актеров, которые, в свою очередь актерской игры не показывали и вовсе. Гейб Невинс весь фильм проходил с одним и тем же выражением лица, даже в моментах, где от него требовалось сыграть драму и показать эмоции, на его лице ни один мускул не дернулся.
В общем, кино поймут и примут те, кто почитает творчество Ван Сента, хоть это и не типичное для него кино, но почерк режиссера достаточно ощутим. Остальных же фильм вряд ли тронет, к тому же может показаться скучным и затянутым. Меня же фильм оставил равнодушным.