Многие подозревают, что после смерти жизнь не заканчивается. Доктор Тырса, человек практичный и скептически настроенный по отношению ко всему, в такую ерунду никогда не верил.
Пока по вине неловко брошенного шара для боулинга не оказался на пустынной равнине вместе с такими же, как он — людьми уже не принадлежащими этому миру, но еще и не принятыми в мир иной. Тут-то и понял Виктор Палыч Тырса, что жизнь, которой он жил до сих пор не так уж и плоха, и ему есть, зачем к ней возвращаться.
Это надо же такому случиться, что именно роль в этой картине стала для Краско последней! Не могу даже выразить то, насколько это меня поразило. Таких совпадений просто не бывает! Фильм, где герой «остаётся, а сам актёр нет..», это трагедия, которая сделала фильм ещё более трогательным и сильным.
Теперь о фильме… Это лучший российский фильм за последние лет 5 точно, а то и больше. Давно я не видел такого умного, тонкого и при это лишенного налёта «псевдоумности» фильма. В этом фильме много хорошего тонкого и достаточно черного юмора. В этом фильме есть великолепная игра Краско, очень запоминающийся Бондарчук, очень удачно подобранная Нелли Уварова и другие замечательные актёры.
Радиус проблематики также очень велик, здесь есть и проблема людей, которые «не живут» и тех, которые пытаются «не потерять» молодость и романтические мечты молодой девушки и жестокие реалии нашей жизни. Но при всём при этом фильм очень светлый и добрый.
Отдельное спасибо за цитаты на «Сталкер».
Безумно интересный этот жанр — трагикомедия. Не драма, как указано, а именно совмещение того что практически совместить нельзя — печали и радости, к сожалению в нашей жизни они идут почти всегда вместе.
Тема жизни после смерти, ну или жизни в мало изученном состоянии на данный момент называемым «кома» весьма подходящая для множества экранизации. Завораживающие похождения по разноцветной краски Робина Уильямса из мною горячее любимого фильма «куда приводят мечты» можно тоже привести в пример. Но «Я остаюсь» фильм особенный и с голливудскими поисками хеппи-энда после смерти имеет мало общего.
Забавно, но своеобразно «чистилище» очень сильно напоминает картину из «9 роты», инструктор Ф. Бондарчук здесь все тот же. Лазанье по горам, совершенно идиотские «конкурсы» на тему раздумий о своей прожитой жизни, о том хорошем, что в ней сделали, о трех причинах, чтобы вернуться и прочем, поначалу вызывают дикость, а потом вдруг осознаешь, что это и есть скрытая игра со зрителем и, попробовав ответить самому на вопросы, поставленные Ф. Бондарчуком, сам себя ставишь в тупик.
Если поговорить о реализме, то все вполне в норме. Если автор видит такую жизнь после смерти, то это тоже один из вариантов. В обычной жизни, более красочной и свободной от белой пыли место занимает цинизм и красивые метафоры при протягивании визитки пока еще не перспективного похоронного бюро. Самая главная фраза «Жизнь продолжается» здесь имеет ключевое значение.
К сожалению, мысль материальна и для Андрея Краско по злой иронии судьбы фильм о смерти стал последним. Такой внезапный уход мало кого оставил равнодушным, но все, же он остался. Величайшим русским актером современности.
Первым глотком свежего киноманского воздуха после череды таких русских блокбастеров, как «Жара» и «Волкодав», в этом году был фильм Павла Руминова «Мертвые дочери». Фильм, сделанный абсолютно по европейским стандартам, и тем существенно отличающийся от всей предыдущей русской продукции. А именно: основательным подходом автора на всех стадиях создания, начиная от сценария и заканчивая двд диском. Затем эстафету конвейерной продукции подхватили «Слуга государев» с двумя «Параграфами» и «Дерзкие дни» «В ожидании чуда».
И вот только теперь можно вдохнуть второй глоток после просмотра «Я остаюсь» Карена Оганесяна, режиссера — дебютанта. Изначально этот фильм должен был называться «Вторая жизнь доктора Тырсы» и быть сериалом. Но после трагической кончины Андрея Краско создатели решили сделать из телепроекта полнометражный фильм и выпустить его в широкий прокат. Тут картина и получила свое название и негласный слоган — «последний фильм Андрея Краско», что отнюдь не эксплуатирует его имя, а отдает ему последнюю почесть.
Сам фильм повествует о докторе Тырсе, в исполнении Краско, который в своей жизни относился ко всему скептически, особенно к тому, что случается с человеком после нее. И так происходило до тех пор, пока он сам не попадает в кому, после нелепого случая. И находясь физически в реальной жизни, его внутренняя бестелесная оболочка блуждает среди бескрайней пустыни вместе с такими же, попавшими в кому, людьми.
Делать из этого сюжета сериал было дело рискованное, но фильм получился более чем достойным и Оганесян со своей задачей справился на отлично, несмотря на то, что в некоторых моментах тень сериала дает о себе знать. Если бы не смерть Краско, никто бы ему не дал смонтировать из отснятого материала фильм, и Карен Оганесян вложил свою душу в положенную на него задачу и это видно невооруженным взглядом. Благодаря душевности и простоте фильм напоминает больше продукцию советского времени, нежели современного, что как раз и не хватает российскому кино, которое это качество, в общем то утратило. В фильме есть и отличные цитаты из классики зарубежной. Выделяется особо цитирование Бергмана и его «Седьмой печати», в сцене, где главные герои на фоне заходящего солнца следуют за своим провожатым-инструктором к смерти.
На премьере в кинотеатре «Аврора», Карен вел себя чрезмерно скромно, в своей непродолжительной речи говоря только о Краско, тем самым и подчеркнув, что его присутствие на сцене объясняется невозвратимой потерей главного актера его фильма.
Это просто великолепнейший фильм. Я очень давно не испытывал таких колоссальных эмоций после просмотра. Знаете, как говорят: «Это мой фильм». Тоже самое могу сказать и я. Фильм очень сильный, тонкий, эмоциональный, умный, яркий, красивый, в то же время печальный и грустный.
Своеобразные однотонные краски перемешиваются с насыщенной реальностью. Люди на земле переживают и совершают разные поступки. Во многих проявляется безнадёжность, в некоторых доходит до смешного и глупенького, но любые поступки отдают искренней любовью и преданностью. Те же, кто наверху, медленно идут к логическому заключению, и самые беспокойные рано или поздно всё равно добьются своего. И, как показывает этот фильм, бороться надо всегда и везде.
Фильм совершенно не надоедает, и его можно просматривать со временем снова и снова, и удовольствие наверняка будет так же посещать, как это было и в первый раз. Я проверил, это действительно так. Всё происходящее на экране было небольшим испытанием для моих чувств, поэтому я смухлевал, и попробовал пройти его ещё раз, зная, как всё закончится.
Конечно, стоит упомянуть обо всех, кто принял участие в создании этого замечательного фильма: умных и талантливых сценаристов, тонкого молодого режиссёра, профессиональных операторов, и действительно качественную и глубокую игру актёров. Спасибо вам большое, и, естественно, огромное спасибо Андрею Краско.
Первая и последняя главная роль Краско в большом кино. «Я остаюсь» полностью его фильм. Посредственная режиссура, слабый сценарий, нераскрытые образы (Бондарчук, Яковлева и пр.). Мне кажется фильм был обречен на провал, но Краско так убедительно и правдиво сыграл «своего Тырсу»- советского материалиста старой закалки, что фильм нельзя не посмотреть. Фильм сделал только он и никто другой! Краско гениален в своем образе! Слабую философскую притчу он превращает в гениальную черную комедию! Это бенефис Андрея Краско! Очень жаль что посмертный…
«Я остаюсь» посмотрела как-то случайно. И вроде бы ничего сверхъестественного, но сказать об этом фильме можно только хорошее. И стоит ли разбирать игру актеров, работу режиссера, сценариста и всей-всей съемочной группы? Трудились над фильмом немало и вышло здорово, душевно — по-русски.
Выдумка, наверное, но с большой долей правды. Даже, скорее, правда, чем выдумка. Какой-то удрученно-неизбежный пейзаж ухода в иной мир: пустыня — и смерти еще нет, и жизнь уже невозможна. Вместе с героями переживаешь печаль и тоску: нет дороги назад, в шумный, страшный и веселый мир, и что впереди — никому неизвестно. Только по неведомому закону надо двигаться вперед, и герои идут, втайне надеясь, что назад еще удастся вернуться…
Как хорошо и просто устроилась бы жизнь, если кто-нибудь знал бы чуть больше, видел чуть яснее, как человек, проснувшийся после комы и помнящий отчаяние, ощущение незавершенности жизни и ее ценность. Незаметные мелочи, вроде носков под кроватью или детских самолетиков, становятся вдруг очень важными, первичными в памяти человека.
Страшно вот так неожиданно уйти из этого мира, оставить любимых людей, свои увлечения, переживания и проблемы. Жутко, наверное, покидать жизнь, когда не все еще получил, не все сделал, не все увидел. Обидно уходить и не возвращаться. Актер, сыгравший главного героя, к сожалению так и покинул этот мир — еще одно в этом фильме напоминание о том, что каждое мгновение, каждую встречу нужно ценить, чтобы не о чем было жалеть в конце своего пути, длинного или очень короткого. Пожалуйста, цените жизнь… господа!
Оригинально! Вот, пожалуй, ключевое слово, из всего того количества эпитетов, которыми можно охарактеризовать увиденное. Больше всего понравилась идея. Очень интересная задумка. И, что особенно важно, на редкость удачно подобраны актеры. Шикарно сыграны персонажи Краско, Бондарчука, Соколова, Епифанцева. Яркие, законченные образы. Что не понравилось: не до конца проработан сюжет.
Простой пример: персонаж Галины Польских. О ней либо не стоило говорить вовсе, либо уже раскрывать до конца, что, в свою, очередь, возможно, обернулось бы перегруженностью сюжета. Или, скажем, девочка, закапывающая в землю кукол. Зачем? Для чего?! Непонятно. Есть еще ряд подобных моментов, которые только отвлекают внимание зрителя от каких-то ключевых, базовых вещей, понимание которых и без того осложнено спецификой затронутой темы.
Далее. Не впечатлили женские роли. Совершенно не понравилась Н. Уварова и Е. Яковлева. Если первой оставалось лишь сыграть более-менее прорисованный образ, что ей явно не удалось, то второй, как мне кажется, немножко не повезло. Слишком мало экранного времени, а в результате ощущение некой незавершенности, непроработанности характера. Этакий герой третьего плана, непонятно как оказавшийся на авансцене. Напротив повезло И. Гриневой — на мой взгляд, простая характерная роль, с которой она, в принципе, справилась.
Что еще запомнилось. Весьма колоритный персонаж Г. Мартиросяна с его «Потоскуй, потоскуй и еще раз потоскуй!» — это удачная находка.
Что касается непосредственно тематики, то, я полагаю, это слишком сложная тема, не предполагающая каких-то общепринятых догм или стандартов, тут каждый волен сам судить о том, каким ему видится тот или иной ее аспект. Еще раз повторюсь: идея мне понравилась. Но! По окончании просмотра не покидает ощущение, что сюжет был продуман не до конца, ему не хватило четкости, стройности линий. Это, конечно, смазывает впечатление.
Тем не менее, в целом, картина получилась весьма достойной, я бы с удовольствием посмотрел ее еще разок-другой. Как знать, может, на какие-то вещи, моменты, детали, удастся взглянуть по-другому.
К русским фильмам я не особо питаю интерес, но всё-таки иногда бывает, что наши создают весьма не плохие, а на редкость шедевральные картины. «Я остаюсь» смотрел только в надежде на то, что я добавлю ещё один хороший русский фильм в свою, практически пустую, копилку. Андрея Краско я знаю только по слуху.
Видимо за всю жизнь он побывал актёром, а по фильму я понял, что он один из лучших наших актёров. Хорошо говорит, жестикулирует, да и вообще доносит эмоции своего героя, чего в наши дни уже редкость увидеть такое в русских картинах. Сюжет не нов, актёрский состав не плох, сам фильм заинтересовал, смотрел на одном дыхании, было интересно. Ещё я отдельно порадовался за то, что режиссёр наконец-то использовал камеру, которой давно пора снимать наши фильмы. Краски переданы отлично, ярко и красиво.
Умедление тоже всё проделано гладко, а не как в нашем футболе, где камеры не предназначены для воспроизведения красивого повтора с большим количеством кадров. Фильм, в общем-то, не плохой вышел, один разок посмотреть можно, и останешься доволен.
Ирландский классик Джим Шеридан пытается заигрывать с кошмарными проявлениями бытия в триллере «Дом грез». Герой Джесси Айзенберга пытается ограбить банк в «Успеть за 30 минут». Протагонист отечественной комедии «Пять невест» ради благого дела пытается оформить несколько браков одновременно, но это приносит ему одни лишь неприятности. За авторское кино отвечает новая работа Андрея Звягинцева «Елена». (...)
