Многие подозревают, что после смерти жизнь не заканчивается. Доктор Тырса, человек практичный и скептически настроенный по отношению ко всему, в такую ерунду никогда не верил.
Пока по вине неловко брошенного шара для боулинга не оказался на пустынной равнине вместе с такими же, как он — людьми уже не принадлежащими этому миру, но еще и не принятыми в мир иной. Тут-то и понял Виктор Палыч Тырса, что жизнь, которой он жил до сих пор не так уж и плоха, и ему есть, зачем к ней возвращаться.
Дебютный фильм Карена Оганесяна «Вторая жизнь доктора Тырсы» был вынужден в срочном порядке сменить название из-за смерти исполнителя главной роли Андрея Краско. И если поначалу фильму ставили в слоганы «Первую главную роль Андрея Краско», то впоследствии и это пришлось заменить на «Последний фильм Андрея Краско». Так получилось, что даже озвучить своей роли актеру не удалось и вместо Краско мы услышим голос Семена Фурмана. Роль Доктора Тырсы породила немало слухов и сплетен, все таки знаменателен тот факт, что весь фильм человек как бы в шутку разглагольствует о смерти, да и сама тематика обещает диалог с загробным миром, а исход оказывается трагичен уже не в кино.
Образ доктора Тырсы удался на славу, однако, он больше отсылается к образам советского кино, чем современного: врач старой закалки, даже на новой работе в частной клинике он продолжает запугивать пациентов острым врачебным юморком. Не растеряет обаяния он и попав в кому в результате попадания шального шара для боулинга в голову. На перевалочном пункте между жизнью и смертью ему предстоит хорошенько подумать о прожитой жизни и ее смысле вместе с товарищами по несчастью.
Сюжета у фильма толком и нет — он держится на комичной составляющий, а его повороты и сплетения являются одним из самых больших недостатков. Его легче попросту опустить и это будет простительно, потому как душевная комедия не требует хитроумных уловок и накалов страстей, но их отсутствие немного смущает. А в целом же, можно сказать, что в своем дебюте Оганесян хоть и показал класс, как режиссер комедийный, но проявил совершенную безалаберность по отношению к сюжетной составляющей. Здесь встречается все, от настоящих роялей в кустах до полного дозволения веревочке виться, как она того захочет. К счастью, здесь тот случай, когда на это все же можно закрыть глаза и продолжать наслаждаться недурным чувством юмора авторов.
Само пространство, где происходит часть действия, между жизнью и смертью, куда попал доктор Тырса, выглядит по-советски уютно, и так же скромно — пустынная горная местность с небольшими лагерями-домиками на пути, который предстоит пройти всем. В этом странном месте, попавшим в кому людям предстоит сделать вынужденный бесцельный поход под предводительством Проводника, с которым Тырса сможет померятся харизмой. Юмор врачебный столкнется с юмором солдатским.
Шуток в фильме окажется явно больше, чем планировали. Все же мотивчик тянется к трагикомическому, но из-за силы юмористических персонажей безвозвратно уходит в чистую комедию, ведь если по началу юморил только Тырса, то впоследствии появится еще и Проводник, а еще позже — представитель похоронного бизнеса Антон, о котором куда красноречивее скажет его мелодия на мобильном. Женские персонажи пытаются нагнать на ситуацию хоть чуточку драматизма, но, увы, вдрызг проигрывают троице Краско — Бондарчук — Епифанцев. Последний, ко всему прочему, еще и страшно переигрывал и без того слишком яркую роль.
Вообще, «Я остаюсь», кино проходное и, наверное, мало чем выделяется из числа качественных малобюджетных комедий, но в силу того, что современное российское кино, а в частности юмор в современном российском кино находится в состоянии глубокой комы, то комедия Карена Оганесяна выглядит этаким маленьким шедевром. Но оно дает неутешительный диагноз, словно все хорошее, что было в отечественной комедии, было в советский период, откуда и взялся этот наивная, но теплая и душевная ирония. Его и черным-то назвать сложно, ведь о смерти тут говорится только на словах, а на деле трагизма фильм сторонится с упорством детского кино.
Таким образом, пессимизм в самом начале постепенно перетекает в несколько наигранный оптимизм. И по мере сего перетекания, фильм все больше и больше, из стилизованной комедии превращается в фарс, в атмосфере которого нынче произрастают все сериалы. Именно советские образы, сложившиеся благодаря картинам великих режиссеров того периода помогают сделать Тырсу таким неординарным человеком, тот же бондарчуковский Проводник уже сочетает в себе оба периода и, признаться честно, выглядит слабее. Не сложились еще в современном кино классические образы, точнее, сложились, но без слез на эти пародии не взглянуть. Да, Антон в исполнении Епифанцева смешной, шутки великолепны, но весь этот персонаж пропитан какой-то вычурной слащавостью современного бизнесмена берущего начало от криминальных авторитетов 90-ых, в их комическом понимании, а это, уж простите, как пошлая устаревшая карикатура, которая и веселит и отвращает своей безвкусностью.
Одна из недоработок фильма заключается в том, что режиссер просто не смог замкнуть фильм на имеющихся линиях и персонажах и продолжал вводить их в фильм, хотя уже было ясно, что раскрыться они никак не успеют, а от того и большое ощущение недосказанности. Зачем, к примеру, потребовались аж две мелодраматические линии, когда и одна-то была, как собаке пятая нога. В общем, ближе к концу фильм все больше и больше смахивает на сериал с присущим ему описанием быта и всего-всего, что нужно для растяжения сюжета, как бы забыв о том, что в отличие от долгоиграющих мыльных опер кино имеет очень ограниченный хронометраж.
Очень жаль, что не была развита тема зрительных отступлений, посещавших героиню Уваровой, появляющихся между делом, но не несущей никакой идейной нагрузки. Прием хорош, а главное, не заезжен еще, да и режиссер показал прекрасное владение им в первых сценах. Впрочем, абстрактность существующей реальности и вымышленного мира не покидает до последних кадров и так и не дает окончательного разъяснения фантастического допущения, лишь некоторые грустные намеки остаются с финалом.
Итог: черная, но очень добрая комедия в стиле советского кино с хорошим, но слишком ярким юмором и запоминающейся актерской игрой. Фильм далеко не идеален, но учитывая то, что в России выходит совсем мало хороших фильмов, наверняка запомнится надолго.
Ежемесячно в прокат стало выходить несколько российских фильмов, но апрель, если не ошибаюсь, претендует на рекорд, около семи отечественных картин посетило наши кинотеатры, я посмотрел из всей этой кучи всего один наш фильм — «Я остаюсь». В прошлом месяце тоже смотрел всего один российский фильм — «Три дня в Одессе», и по иронии судьбы оба этих фильма уже почти стали сериалами (один уже стал), а сериалы наши я не смотрю.
Главной приманкой к просмотру был Андрей Краско или даже рекламная кампания «первая главная роль Краско» она же последняя его роль. Роль пророческая, кто же мог предположить, что так всё будет, но роль сыгранная отменна, чтобы это видеть, не нужно слушать голос героя (которого озвучивал Семен Фурман) достаточно смотреть на грустные глаза Краско.
Персонаж его уже давно не радуется жизни, человек давно стал пессимистом, что даже не верит в загробную жизнь, он учит жизни взрослую дочь, которая о жизни ровным счетом ничего не знает, но он устал от всего этого или ему кажется, что он устал. Судьба-злодейка с помощью шара для боулинга дает ему шанс осознать свою жизнь, понять свои ошибки, перечитать свою литературу и, наконец, подумать о других, чем доктор и должен заниматься.
Сама задумка интересна, фильм стремится не только показать жизнь героя там, но посмеяться над некоторыми жизненными (и не только жизненными) ситуациями. Сатира по определению жестокая вещь, но она необходима и если бы авторы фильма смогли до конца держаться на уровне сатиры, не уходя в драму (и редко мелодраму) и жалкую не смешную комедию фильму цены бы не было, а так получилось не ровно.
Кроме того, кроме желания посмеяться над несмешной жизненной ситуацией, авторы неплохо изобразили эту не смешную жизненную ситуацию называемую комой. Безжизненная пустошь (а как же иначе, «вы когда-нибудь слышали, чтобы рыба впадала в кому»), обреченные бродить по ней коматозники, инструктор с лицом Бондарчука и вся жизнь перед глазами рисуют мрачную картину продолжения жизни, а как же иначе, никто и не говорил, что там смешно.
Над тяжестью ситуации в таком состоянии тоже могли бы посмеяться, но не вышло, в тех эпизодах никто кроме доктора Тырсы не вызывал эмоций. Герой Бондарчука — Инструктор — должен был тянуть те эпизоды, эмоциональность его героя в сценарии прописана, но то, что из этого пытался изобразить Бондарчук, вызывало смех, это же безнадежно, он испортил эту роль не только на озвучки, он и в кадре держится неуверенно. Мне кажется, Федя обречен, сниматься в рекламе или снимать своё рекламное кино, иначе пропадет мужик, а горевать никто не будет.
Вот чего не скажешь о Владимире Епифанцеве его персонаж как раз здесь самый забавный. Человек, занимающийся ритуальными услугами, высмеян по полной, всё благодаря актёрской работе, мне кажется, режиссёр не понял, как ему повезло, актёр свою задачу перевыполняет и заслуживает более большой роли. А над эпизодом его молитвы, и следующей в его же машине я просто выпал, это было нечто «работа такая», думаю, посмотри этот фильм большое количество народу, эта фраза обрекла бы новый крылатый смысл, а у нас как нигде умеют цитировать фильмы.
В общем-то, фильм как раз держится на актёрах, большая часть на Краско, лучшая часть на Епифанцеве и даже знаменитости вроде Яковлевы и Польских за свои эпизоды могут гордиться. Всем известная актриса, играющая дочь доктора Тырсы Нелли Уварова, мне не известна совсем, где-то что-то много о ней слышал, как о главном крокодиле нашего кино на том всё и закончилось. А оказалось она может играть, неплохо даже, образ наивной и мечтательной девушки ей удалась, ей, конечно, есть, куда расти, но из фильма она не вылетает, в отличие от Бондарчука скажем.
А где фильм прогибается кроме эпизодов Бондарчука, можно вспомнить неудавшуюся сатиру над Гробовым, ну тем, что людей оттуда достает. Здесь такие же мошенники, с ручным Далай Ламой местного размера обдуривают мозги, женщинам средних лет, не хотящим прожить остаток жизни вдовами, но что делать у нас в стране продолжительность жизни мужчин ниже, чем женщин, следовательно, такие как Гробовой будут пользоваться популярностью ещё долго.
Концовка фильма получилась хуже, чем можно представить, не нужные эпизоды (кроме выше упомянутого с Епифанцевым), скучное завершение, слова Бондарчука, что до конца пути дойдут, максимум процентов 30 из всех оказываются правдой, но вот не верится в такой результат. Не ровное кино, которое для меня выделяется из большинства других наших фильмов, по причине того, что этот я посмотрел. А идея фильма претендует на звание лучшей нашей картины последних лет…
Ирландский классик Джим Шеридан пытается заигрывать с кошмарными проявлениями бытия в триллере «Дом грез». Герой Джесси Айзенберга пытается ограбить банк в «Успеть за 30 минут». Протагонист отечественной комедии «Пять невест» ради благого дела пытается оформить несколько браков одновременно, но это приносит ему одни лишь неприятности. За авторское кино отвечает новая работа Андрея Звягинцева «Елена». (...)
