Юный оружейник Бэлиан вынужден бежать со своей родины. Он присоединяется к отряду крестоносцев, которым руководит его отец. Но, в одной из битв, отец получает тяжелую рану и перед смертью присваивает своему сыну сан рыцаря, и тот клянется в верности королю Иерусалима.
Специально для съемок в эпосе Орландо Блум набрал лишних 9 кг веса. Во время работы над фильмом Орландо простудился и проболел примерно месяц. Также несчастный актер получил серьезную травму руки во время съемок батальных сцен.
Вот и Ридли Скотт, который своим «Гладиатором» в 2000 году практически вернул моду в Голливуде на масштабные и дорогостоящие историко-эпические блокбастеры, вновь решил «перейти Рубикон» — правда, уже не на материале Древнего Рима, но всё равно обратившись к значительно отдалённым по времени событиям средних веков, когда совершались крестовые походы христиан в Иерусалим. Но весьма важно, что в промежутке между «Гладиатором» и «Царство небесным» этот режиссёр успел, помимо прочего, снять одну из лучших картин в собственном творчестве — впечатляющий военно-политический боевик «Падение Чёрного ястреба», основанный на подлинных фактах армейской операции американских спецназовцев в Сомали, где не стихали ожесточённые междоусобные распри.(... читать всё)
Не помню, когда я первый раз увидел фильм Ридли Скотта (если не изменяет память, это был «Бегущий по лезвию»), но с того времени я стал следдить за творчеством этого уникального режиссера. Когда вышел его «Гладиатор» я думал, что он остановится и не сможет снять какую-то еще достойную картину, но… К счастью, режиссерского пыла в нем еще много. Подтверждение этому — фильм «Царство Небесное».
Конечно, многие говорят, что в этом фильме недостаточно исторической точности. Да, это так. Но зато как сьемочная группа смогла передать дух тех времен. В каждом кадре чувствуется непреодолимая жажда главного героя к жизни. Ведь не каждый кузнец может стать великим человеком.
По поводу актеров. Ридли Скотт известный тем, что может подобрать актеров так, что у зрителя складывается впечатление как-будто актер рожден для этой роли. Так, Орландо Блум, Ева Грин, Лиам Нисон очень тонко исполнили свои роли. Они сыграли их, они их прожили.
Единственное разочарование — Едвард Нортон. И не потому, что плохо сыграл, а потому, что для довольно красивого внешне актера эта роль слишком скушна.
(Все нижесказанное относится только к режиссерской версии)
Вообще «Царство Небесное» мой любимый «исторический фильм». И даже пусть, если верить википедии, он таковым на самом деле и не является — ведь любим мы такое кино не за историческую достоверность и, наверно только от части за возможность заглянуть в то прошлое, что интригует действительностью своего существования и действительностью того, что оно навсегда ушло. А любим мы такие фильмы за мораль, вечную, ни разу непоколебимую как само время, что несут они в себе. «Царство Небесное» пусть и немного суховат, и пусть в нем не так много батальных сцен, все ровно очень хорош собой — ведь в плане донесения морали, как эха из прошлого, он удался. Я прямо чувствовал это благородство и честность что исходила от Короля, Королевы, Балиана, Саладина, Тиберия. И пусть всего этого на самом деле не было, и никогда не будет, ибо такой красоты души не бывать на нашей земле- ведь ну нельзя сделать большое дело не запачкав руки… Но согласитесь, так приятно помечтать о том что и на земле, когда-нибудь, где-нибудь, настанет Царство Совести, Царство Чести, Царство Небесное…
Нда… Многое, плохое и хорошее, уже сказано по поводу этого фильма. Честно сознаюсь, что посмотреть его хотелось только из-за присутствия Блума. Посмотрела. И ничего не думаю по этому поводу. С самого начала просмотра закралось подозрение, что автор фильма Скотт пытался сделать не экшн на историческую тему, а что-то более отягощенное совестливым отношением к зрителю (читай: потребителю). По большему счету, это у него получилось.
Что смутило: исходя из того, что при написании сценария опирались на историю, можно предположить, что во времена крестовых походов было не принято разговаривать, а так же люди, пардон, короли, не страдали дефектами речи при ТАКОЙ стадии загадочной болезни (по-моему, это был все же сифилис, а не проказа). Персонажи фильма как на подбор все молчуны. Особенно прикольно было, когда главы противоборствующих сторон, максимум перемигиваясь через поле битвы словно читают мысли друг друга. Блум выглядит полным имбицилом. Он так пытается изобразить героического рыцаря, а получается то Дрю, то Уилл. Фразы, которые по мнению создателей должны были войти в историю (типа лаконичного «да» на вопрос о том, будут ли бывшие никто драться лучше если им сказать, что они рыцари), как и весь остальной процесс смены сцен на экране словно не прошли обработку режиссером («Балиан делает задумчивое лицо, отводит взгляд на 30 градусов и делает бровями «О!»» — достоверный отрывок из сценария). Так и не поняла, какая часть фильма заняла так много страниц, видимо это было подробное описание того, что и как лучше «позаимствовать» из других фильмов (например, замечательные стенобитные машины у Властелина Колец, или пенопласт для декораций стен, или сюжетные ходы, или атмосферу из Гладиатора).
Что понравилось: однозначно, Ева Грин! Просто блестяще! Будь и остальные роли исполнены на столь высоком уровне, фильм вышел бы очень даже ничего. Сибилла не выглядит искусственной, примитивной, малообщительной. К середине начинаешь понимать, что она такая и есть — Королева. Хотелось бы отметить и присутствие Эдварда Нортона, но по скольку парень играл прокаженного, да еще в маске, да еще с замотанными руками, то можно с уверенностью сказать, что голос у него суперский!
Зритель, решивший посмотреть этот фильм, с удовольствием отметит отсутствие немотивированных спецэффектов. Все по минимуму и со вкусом: красивый ночной обстрел, разлетающийся пенопласт, горящие человечки, да пожалуй и все. Думаю, такой подход можно обосновать ни чем иным, как истинным человеколюбием со стороны создателей, за что им огромное человеческое спасибо. Очень приятно созерцать настоящие дюны, настоящее большое количество человек на съемочной площадке, наступление настоящей же большой армии… Вообще, за масштабность, продуманность каждого кадра баталий, за исполнение съемок с лошадями, мечами можно ставить жирный плюс.
Общие впечатления противоречивы. С одной стороны, этот фильм похож на большого слона: он замечателен размахом, размерами, но нет ни экспрессии, ни грации, ни шика. Он очень искусственен, вытянут из пальца, режиссер повторяет не только себя, но и чужие работы. Но с другой стороны, послевкусие остается довольно приятное, думаю, через пару дней станет понятно, от какого компонента конкретно.
Сильно удивил и поставил в тупик финал: видимо вот так и появились первые партизаны.
Спустя 5 лет после «Гладиатора» Ридли Скотт вновь обратился к героическому сказанию о борьбе за свободу и справедливость. Художественная кинохроника переносится из Древнего Рима в не менее жестокую эпоху Крестовых походов, могучих рыцарей и кровавых битв. Режиссерский профессионализм и фантазия художника позволили Скотту совместно со старым другом и соратником по многим работам оператором Джоном Мэтисоном снять яркое эпическое полотно времени, созданное композицией величественных пейзажей, крупных планов исторических интерьеров и захватывающих погружений в гущу сражений. Не раз отмеченные неправдоподобность в прорисовке средневековых нравов, нестыковки характеров реальных личностей и их документальных портретов, отсутствие детальности в построении образов не позволяют говорить о неком открытии, недостижимых высотах кинематографического мастерства, однако общая техническая и драматургическая сторона совершенна ровно на столько, чтобы хоть отчасти удовлетворить взыскательного критика и параллельно тронуть зрительские массы, сообщив им авторский посыл, вплетенный в быстротечный сюжет, прорезанный огненными шрамами блокбастерных вспышек.
Цветовая гамма ленты меняется волнообразно, подхватывая настроение героя, создавая амплитуду его внутреннего мира, разделяет монохромной стеной отправную точку — запад, погруженный в бледно-синий воздух с порхающими хлопьями снега и мокро-серой землей, от существующего за гранью сна, пламенно-желтого песка востока, прошитого стрелами ветра и расплавленного алым дыханием солнца. Безродный кузнец Балиан обнаруживает в своих жилах «голубую кровь», однако опустошающая боль смерти семьи, выбрасывает его в иное пространство, оторванное от амбиций и желаний. Молот безысходности продолжает рубить растерзанное сердце, и последний призрак надежды чудится там, где рождается заря, в «земле обетованной» Иерусалиме. Нет, на Голгофе бог не сошел с небес, глупая вера не перестала твердить о горящей в аду жене — самоубийце, все, как прежде, лишь мягкие подушки обретенного графского ложа обнимают страдающее тело. Лечебные свойства времени не вызывают доверия, но новая жизнь способна смыть горькие краски прошлого. Заботы о подковах и раскаленном железе исчезают в пропасти сознания, которое вовлекается в новую игру на шахматной доске истории. Внутреннее сопротивление Балина, привязанного к быту, беспомощно перед засасывающей воронкой властных интриг, военных планов и миротворческих стремлений. Ему вручают вожжи, в которые впряжены тысячи страждущих защиты. Тяжкий груз вершителя судеб заставляет стать народным спасителем.
Антивоенный пафос, вербально означенный в финале картины, в течение экранного времени проглядывает редкими намеками, которые становятся заметны только после обреченного эпилога, звучащего неожиданно претенциозно для предшествующей незамысловатой экшеновой драмы. Тогда-то и слова: «Что толку, если ты не можешь изменить мир», — высеченные на входе в кузницу главного героя, и могучая рать, собравшаяся закидать шапками войско Салах ад-Адина, но рассыпавшаяся, точнее расплавившаяся под жарким солнцем в металле кольчуг, не успев добраться до поля боя, легко представляются саркастичной критикой Иракской войны и имперской политики американцев, которые стремятся достичь меркантильных целей, не задумываясь о тысячах смертей как по ту сторону фронта, так и по эту. Но в фильме, видать, из-за нежелания полностью уходить в общественное порицание в духе митингов и журналистских расследований Тамплиеры одержимы войной без ясной выгоды, из какой-то животной жажды, что отличает их от расчетливых деятелей нынешней поры. И, в конечном счете, спор остается между мудрыми правителями, готовыми объявлять войну для защиты чести и обороняться ради спасения.
Завершающая примирительная патетика первоначально захватывает торжеством здравого смысла и гуманистических идеалов, однако вскоре становится понятна нелепость кровавой бойни, приведшей к договору, который мог быть заключен без единого убийства. Хотя, как бы смешно это не звучало, здесь-то и есть самая настоящая, ничуть не приукрашенная, документальная правда ничтожности жизни перед государственными интересами, которые чаще эфемерны и глупы, но существуют из поколения в поколение, проступая на страницах учебника истории, подпирают современность, хваленную своей цивилизованностью. Однако Скотт не занимается публицистикой и не метит в пророки, поэтому в ленте нет решений вечных проблем, а трагедийная констатация в условной действительности киносцены претендует лишь на зрительские эмоции и праздные вздохи о несовершенстве реальности, оттого занавес падает, заглушая старую истину: «Мир — внутри».
Картина очень даже хорошая, так как Ридли Скотт устойчиво держит марку режиссера «обширного плана». Да, ни для кого не секрет, что крестовые походы — это стремление завоевать непокорный Восток, прикрываясь верой и крестом. Но небольшая подробность, что Иерусалим также построен «на костях» мусульман, усиленно опускался. Но Скотт взялся за эти исторические события, чтобы показать истинные намерения сторон. В итоге получилось зрелищное кино с масштабным взглядом на проблему.
Больше всего впечатлили батальные сцены, в особенности оборона города, подробно показанная от военного планирования вплоть до самых последних попыток защиты: сразу понимаешь — боевые действия отнюдь не хаотичное столкновение воинов. Ну и режиссер сумел поднять и моральную сторону: почему должны умирать люди разной веры в борьбе за город, который одинаково принадлежит как мусульманам, так и христианам? Царство небесное едино для всех, так было и будет всегда.
Каждый исторический эпос сравниваю с эталоном в этом жанре, фильмом «Храброе сердце». Думаю максимально приближен к нему как раз таки ЦН. Замечателбный кастинг актёров, может только сценарий подкачал, но самое важное в исторических эпосах-это батальные сцены, а они в ЦН великолепны!
Итак, я наконец-то добралась и до этого фильма!
Прочитав всю критику на него диву даешься: во истину, сколько людей — столько мнений! Теперь и я выскажу свое.
Сюжет фильма никак не граничит с историей? А кто сказал, что так должно быть? Есть такая профессия «режиссер» и еще одна «сценарист». Так вот люди этих профессий (если это, конечно, не документальное кино) творят свое чудо, пытаясь в какой-то мере сделать его актуальным, а при съемках исторического кино — показать актуальность прошлого, что у создателей этого фильма получилось замечательно.
Ком подступает к горлу, когда король Иерусалима говорит Салладину: «Ассалам уалейкум!», а в конце фильма Салладин, уже войдя в «Божий град», поднимает упавший наземь при бомбежке крест. Вот если бы вот так все, всегда, не было бы тогда таких кровавых пятен, как Норд-Ост, 11 сентября…
Кстати о короле. Почему Эдвард Нортон выбрал эту роль??? Потому что это замечательный актер, который знает себе цену. Ведь, по сути, кто самый запоминающийся персонаж в этом фильме? Сибилла? Балиан? Не знаю, как у кого, а я, услышав «Царство небесное» вспоминаю, прежде всего, железную маску и печальные глаза за ней, а так же слова Салладина: «Я пришлю к тебе моего лучшего лекаря» — показывающие, что даже враг признал величие Болдуина.
Во всех самых сильных сценах этого фильма участвует именно прокаженный король: это и сцена с братским поцелуем, и сцена встречи двух войск: католической и мусульманской, и сцена, в которой прозвучали слова, заставляющие задуматься каждого о своих действиях и поступках, задуматься о своей жизни вообще,- «Когда ты предстанешь перед Богом, то не сможешь сказать, что слепо исполнял чей-то приказ…Мы сами в ответе за свои души.», причем эти слова и у атеистов находят свой отклик, взывая к их совести, напоминая об их ошибках.
Ну, конечно, кто-то, может, думает, что супер-роль — это когда один всем насолил, а потом всех же и уложил, а по мне, да так же и Нортон думает (раз уж он выбрал эту роль), красота и богатство внутреннего мира, мудрость и тяжелая судьба — это и есть ЧУДО роли короля Болдуина!
Слишком плох Орландо Блум? Его фанатам он как раз-таки показался замечательным в роли Балиана, а для тех, кто его недолюбливает, я думаю, нет разницы, какую роль он исполняет, даже если это будет действительно здорово, они найдут минусы. Мне кажется, нужно просто наслаждаться фильмом, а не искать в нем всякие ляпы, да и Блум сыграл здорово.
Как должен себя вести человек, у которого погибла жена? Грусть в глазах…Разве не убедительно? Каждый переживает боль по-своему, мы лишь смогли увидеть один из вариантов подобных переживаний.
Слишком быстро овладел рыцарским мастерством? Жить захочешь и не такому научишься!
Кузнец? Золушка? А это, знаете ли, режиссерское право! Вот заимеете такую профессию, тогда делайте из Балиана священника, а на его роль берите Шварценеггера и затяните его обучение владению мечом где-то на часик. Может, будет и ничего. А мне лично вариант Скотта нравится намного больше!
К тому же, я не понимаю, как можно критиковать актера и при этом хвалить режиссера. Блум — это выбор Ридли Скотта. Хороший режиссер, на мой взгляд, значит и подбор актеров у него — высший класс!
Да, этот фильм провалился в прокате. Оно и понятно, не «Блейд», не «Терминатор», не «Матрица». Для кассовых сборов «Небесному царству» не хватает глупости, наигранности, роботов и кожаных куртки да штанов у какого-нибудь крутого супер-героя, одним взмахом автомата валящего кучу всяких там врагов целого мира.
Зато в фильме Ридли Скотта есть ВСЕ для души, для раздумий, для сердца, для истинных и чистых чувств, для попытки понимания мира, для попытки понимания себя… Фильм «НЕ ДЛЯ ВСЕХ» (кто предпочитает кассовость смыслу, пусть не смотрит!), но фильм «ДЛЯ ДУШИ»!
Моя личная оценка этому фильму — троечка…
С натяжкой… И то, натяжка фактически только за батальные сцены, которые в Голливуде навострились снимать просто убийственно здорово!!! (Особенно, если учесть феерические бюджеты фильмов).
Сюжета, на мой взгляд, никакого абсолютно. Первую половину «Царствия…» я честно пыталась въехать в смысл картины, в нелепые диалоги героев… То ли напортачили с переводом, но иногда складывалось впечатление, что фильм идет сам по себе, а озвучка отдельно. И пока не начались «реальные бои» — было откровенно скучно.
Кастинг актеров неудачный…
Орландо Блум в роли главного героя, рыцаря, встающего на защиту Иерусалима — просто никакой, таращит глаза «со слезой» и половину фильма строит из себя «немого». Хотя возможно у меня предвзятое к нему отношение, но в моей памяти он навсегда остался в роли жалкого Париса из «Трои».
Главная героиня, его возлюбленная — как-то совсем слабенько…
В середине фильма я жутко взбесилась, когда Балиан (Блум) отказался уничтожить одного гадкого «гнилого» человека, так как решил не брать грех на душу, хотя и знал, что если этот человек останется в живых, прольется море крови ни в чем неповинных людей. Так и получилось… Я его ненавидела в этот момент (кто видел — тот меня поймет). Но в противном случае и фильма бы не было. Это так, маленький офф.
Конец фильма слеплен в духе «Догадайся мол сама…».
Итак, резюмирую: «Царствие небесное» — адская смесь из «Александра» и «Властелина колец», нелепое подобие оригиналов, с ужасным подбором актеров на главные роли и «загадочным» сюжетом, который не каждому дано разгадать.
Пожалуй единственный его недостаток это Орландо Блум в главной роли. Надо где-то час чтобы привыкнуть к ему. Уж больно нелепо он смотрится.
В целом классный фильм. В батальных сценах у Ридли Скотта нет конкурентов. Ни Троя, ни Александр и рядом не стоят. Вот вспоминается Властелин колец второй.. он достойный.. но там под фэнтэзи заделано а тут под реалити.
Ева Грин («Мечтатели») просто улет! Эта Дайана Крюгер из Трои просто ничто радом с ней!
Ну и со смыслом там все в порядке. Короче похоже немного на Гладиатора, но сравнивать их все-таки нельзя т. к. там драма человека, а тут Крестовый Великий поход.
Мне не понравилось только одно! Когда я только увидел Еву, стало сразу понятно — эротики (пастельной сцены) неизбежать. Я ждал ждал и вот только Орли обнажил свое накаченное тело и они с Евой ложатся в кровать и все так красиво и возбуждающе… и все! Вся эта сцена длилась секунд 7 отсилы. Я был готов убить их там всех! :)
Лично мне уже надоели исторические (с позволения сказать) эпосы. Народ уже простил Р. Скотту издевательство над историей в виде его творения «Гладиатор». Еще одно — это уже перебор.
Актеров жалко, вот и все. Скотт очень талантливый режиссер. На мой взгляд он слишком жестоко показывает смерть, но это мое мнение. Я очень уважаю этого режиссера. Но успех фильмов к сожалению зависит не только от него. Плохой сценарий завалит самую гениальную режиссуру. А для блокбастеров это частое явление.
Авторы приквела «300 спартанцев» до сих пор не нашли исполнителя роли Фемистокла в боевике «300: Битва при Артемисии», но уже ведут переговоры с актрисой Евой Грин, которую хотят привлечь на главную женскую роль в проекте. (...)
1.95 млн, 
Blu-Ray, 468 руб.
книга, 161 руб.
книга, 154 руб.
книга, 257 руб.
саундтрек, 830 руб.
