Посетила предпремьерный показ. От Бондарчука ничего выдающегося не ждала, но в глубине души искренне надеялась на чудо, так как все произведения Стругацких были в свое время мною прочитаны и до сих пор горячо любимы.

Произошел какой-то пшик. Для чего, для кого — непонятно. Много и от души смеялась, все бы ничего, но я ведь не на комедию пришла.

Нет ощущения целостности сюжета. И здесь речь идет не об отсутствии логической концовки, так как нас еще ожидает вторая часть шедевра. Все так отрывочно и не интересно, что сил нет. А любовная линия, кажется, вообще была насильно вживлена в основное повествование. Господин Бондарчук перед показом фильма долго распылялся на тему, сколько сил и времени было потрачено на предсъемочный этап, сколько нашивочек разного цвета нужно было сделать для формы солдат и как сложно уследить, чтоб у каждого была своя нашивочка со своим значением. Знаете что, лучше бы вы над сценарием подольше посидели, а за нашивочки вас зритель «пинать» бы не стал.

Про отсутствие режиссерских находок и про «где-то я уже это видел» писать не буду — об этом сказано достаточно.

Качеством картинки и спецэффектами фильм тоже не впечатляет. Взять, к примеру, начало: главный герой летит на своем космическом кораблике. Ладно, про внешний вид корабля-из-матрицы в открытом космосе можно, пересилив себя, сказать: «Да, хорошо, правдоподобно». Но почему рубка корабля такого совкового качества? Это же не «Москва-Коссиопея»! И так весь фильм: где-то красота, а где-то 80-е. Видимо, огромного бюджета фильма на все не хватило.

Далее о героях.

Максим вышел каким-то недалеким американским суперменом: суперсила, суперспособности, суперулыбка, в конце концов. На этом ли стоило акцентировать внимание зрителей?

У актрисы, исполняющей главную роль, прекрасно получилось сыграть дурочку, просто великолепно. Но вряд ли этого хотел от нее режиссер.

Из молодых актеров выделяется Петя Федоров. Прямо из штанов выпрыгивал паренек, чтобы доказать, что для него сериал «Клуб» — это не потолок и что он способен на что-то большее. Мне кажется, доказал. С фильмом, конечно, ошибся, но что поделать.

И еще вопрос возник: зачем, зачем брать в фильм Куценко, если ты собираешься снимать серьезный фильм? Это же априори комедия получится!

В шоке от господина Мазаева. Кто посмотрит кино, думаю, меня поймет.

Итог: Ф. Бондарчук — плохой режиссер и плохой актер.

А самое-то грустное, что люди ведь правда старались, правда хотели как лучше, и это очень заметно. Но, к сожалению, пшик.

Вчера смотрел в предпремьерном показе. Пока что с пылу с жару оценка — 6,5/10. Потом по осадку посмотрим, будет это 6 или 7.
Нет, претензий к адаптации у меня нет. Сценарий писали грамотные люди и весь мощнейший социальный посыл сохранен, абсолютное большинство ключевых сцен романа в фильме остались (по такому поводу я даже готов простить создателям картины пойти по следам «Параграфа» и разделить фильм на две части). Да, на первый взгляд как-то многовато сентиментальной любви Максима и Рады. Но ведь и в книге так было, а чувства меры режиссеру хватило и в слюнявую мелодраму кино не ушло.

Наибольшие претензии у меня к оператору и монтажеру. Помните чудовищную клиповую манеру, который угробили «Ночной дозор»? В «ОО» ее столько, что иногда мне казалось, что рядом с режиссерским креслом сидел сам господин Бекмамбетов. Может, после его успеха в Голливуде, у нас теперь модно подражать мэтру? Дерганая невнятная клиповость давила похуже тех самых башен-излучателей. Массаракш!

Оператору тоже бы руки оторвать. Он, видимо, просто не разобрался, что кроме крупных планов в камере предусмотрены другие функции. А если и разобрался, то пользовался крайне редко.

По актерам. Очень понравились Серебряков (Странник), Гармаш (рыжий Зеф) и Петр Федоров (Гай Гаал).

Бондарчук в роли Умника — более-менее, как и вообще все отцы. Корифеям актерского цеха вообще к лицу был этот образ — сидеть в тепле, строить из себя вершителей судеб, будучи на самом деле банальными сибаритами, сумевшими прыгнуть в правильный вагон.
Василий Степанов (Максим Каммерер) — парень отлично смотрится. Играет посредственно. Ему бы в рекламе зубной пасты сниматься, самое то бы было. В нем за километр модель видно, а не актера.

Юлия Снигирь (Рада) оставила полностью равнодушной, а вот Куценко в парике (Вепрь) — ужас-ужас.

Голованы — вообще мрак, это же надо было превратить мудрейших созданий в помесь вервольфа и Йети.

По поводу спецэффектов и декораций не прошелся только ленивый. Да, все это мы уже где-то видели, причем на качественно ином уровне, но — странное дело — в Саракш Бондарчука я все-равно поверил, даже несмотря на кривенькие эффекты и явную, по-умному говоря, цитатность.

Для меня главным при просмотре «ОО» оказалось продраться через первый час фильма. Потом было немного лучше.

Резюмируя, могу сказать: получилось гораздо хуже, чем я надеялся. Все-таки «Обитаемый остров» очень кинематографичный роман, многое там можно перенести на пленку без потерь. Но получилось, к сожалению, не вполне…

Как сказал умный человек, директор крупной сети ресторанов мне в блиц-интервью ответ на вопрос: «Ваше мнение о Федоре Бондарчуке»:

- Талантливый бизнесмен, хороший человек…

И ни слова о Бондарчуке-режиссере. Пожалуй, с этим можно и согласиться…

Фильм оставил очень противоречивые чувства.

Я вырос на Стругацких, они в советской фантастике — это наше все (про постсоветскую как-то даже неудобно говорить).

Мир Полудня — это самая грандиозная, умная и проработанная вселенная во всей фантастической (и фентэзийной) литературе со времен Толкиена — мое мнение. Поэтому мне всегда было немного обидно, что такой богатый материал до сих пор никто толком не экранизировал (ТББ не в счет — было давно и не слишком удачно). Понятно, что, скажем «Хищные вещи века» или «Волны гасят ветер» превратить в кино весьма непросто, но от «Обитаемого острова», который прямо-таки просится на экран, можно было ожидать многого.

Не сложилось. Не сложилось так, как я хотел. Но кое-что получилось. Критиковать этот фильм можно долго, обстоятельно, со вкусом, и, нужно признать, заслуженно. Но мне этого делать не хочется. Я готов простить Бондарю Федорчуку многое за одну только попытку обработки великого наследия Стругацких. Но кое-что простить не могу. Об этом и скажу:

1) Корабль-спрут-сами-знаете-откуда. Напрочь убивает начавшую было зарождаться атмосферу. Меня просто поверг в уныние.

2) Розовый танк с керосиновым двигателем. Без комментариев.

3) Компьютерную графику. Это, ребята, беда. Такие задники я в фотошопе за вечер нарисую. А говорят, на это будут смотреть в Европе и даже (тсс!) в США.

4) Игру некоторых актеров.
- Сам маэстро. Возможно у него и талант, не знаю. Но как только я бросаю взгляд на «Умника» перед глазами всплывает лысый солдафон из «Девятой роты». Хотя с моей точки зрения, зажим для зубов и ванна для истерик сыграли куда лучше.
- Гоша. Возможно, думал, что вокруг до сих пор «Любовь-морковь».
- Юлия Снегирь. Вяло, без эмоций, никак.
- Анна Михалкова. Просто неудачный типаж.

5) Операторская работа никудышная — местами просто невозможно ничего разобрать, дерганая камера и замыленная картинка, а местами явный перебор крупных планов.

6) Голованы не такие, ну не такие же.

Кое-что понравилось.

В частности, Максим Камеррер. Вот вы все говорите — «модель, зубная паста…». Он и должен такой быть — спортивный, подтянутый, красивый (22 век как-никак, когда-нибудь и мы такие будем), наивный, C ВЕЧНОЙ УЛЫБОЧКОЙ (он и по книге скалился все время, если кто забыл). Сыграл неплохо, старался.

Про Гая уже все сказали — один из лучших персонажей, хотя в некоторых местах немного перегибает с эмоциями.
Неизвестные Отцы — все очень органично вписались.

Понравилось то, что авторы старались следовать первоисточнику — для меня это очень важно, не люблю перевирания истории в угоду формату. Хотя для других, возможно, это наоборот недостаток. Да и вообще авторы старались. Это видно.

Поэтому на вторую часть пойду обязательно. Хотя, на всякий случай, захвачу с собой зубной зажим.

Оценка: 6 + 1 балл от поклонника первоисточника.

Нет, не буду кривить душой — я получила определенное извращенное удовольствие. Я смеялась почти весь фильм.
Над розовым танком, над знаменитым люком, приделанным к танку дверной петлей, отломанной от деревенского сортира…
Над Фанком, сыном Зорга и Гитлера.
Над гламурным Бондарчуком, произносящим «Массаракш» с инотонацией: «Уйди, пра-ативный!».
Над Анной Михалковой — партизанящей в грязном лесу при полном вечернем макияже.
Над абсолютно тупой и гротескной дракой Максима с нелепыми фриками.
Над предводителем нелепых фриков — помесью престарелого Мерилина Мэнсона с Китом Ричардсом.
Над бездарной игрой актеров, напоминающей не то детский утренник, не то сельскую самодеятельность.
Над общей атмосферой дешевизны и вульгарщины, над неумением Феди снимать и режиссировать.

Но зато экранизация точная! За исключением одной, но важной детали — Максим не показан в блестящих серебристых трусах! При общем гламурном настрое фильма это выглядит даже странно…. :)

Р.S. А Максим действительно красавец. Вот если б к этой морде лица добавить хоть капельку интеллекта да чуточку актерского таланта — цены б ему не было. А так — кукла Барби мужского пола, не более того. Блондинка к тому же.

Скажу сразу: книгу не читал, с сюжетом до просмотра фильма знаком не был, а потому оцениваю фильм исключительно как самостоятельное (хотелось написать культурное, но до культурного ему далеко) явление.

Итак, как известно, не фильм красит Федора Бондарчука, а Федор Бондарчук фильм, а потому с этой точки зрения фильм федоропрекрасен. Как Никита Михалков в своих фильмах традиционно играет бога, так и Бондарчук традиционно играет Мессию в земном воплощении.

Начнем с начала — корабль Максима — самая пошлейшая калька роботов — охотников из «Матрицы». Друзья — кинематографисты, конечно, бить в уже пристрелянную мишень, занятие верное, но зачем тогда говорить о новаторстве, да и вообще где собственно говоря, художественный вымысел и работа мысли? Вместо этого фильм, по сути, превратился в салат из ярчайших кадров голливудских блокбастеров, запавших в российское бессознательное, объединенных тонкой (очень тонкой и зачастую прерывающейся) сюжетной линией. Сколько нашим режиссерам не давай денег все равно на выходе получаем одно — «то же что у них, только хуже». Тут вам и «Звездный десант» (форма гвардейцев полностью оттуда) и «Матрица» с «Эквилибриумом» (драка с Крысоловом и уже упомянутый осьминожек), «Хищник» (падающие деревья в лесу под обстрелом), «Терминатор» (безумные машины и последний кадр фильма — дорога в даль) и т. д. и т. д. и т. д. 

Про драку с Крысоловом следует сказать отдельно — абсолютно идиотический момент, он выпадает из сюжета начисто и настолько надуман, что слезы от презрения наворачиваются. В атмосфере описанного города такой персонаж скорее всего заколол бы Макса заточкой в темном переулке чем устраивал бы реминисценции из «Затаившегося дракона» в индустриальных пейзажах. А друзья прыгуны по стенам тем более забавны — когда человека хотят убить, его убивают, а не устраивают перед ним балет. Но Макс не подкачал, положил всех злодеев лицом вниз на три метра под землю. Одно удивляет — если он с такой милой и благостной планеты как Земля, где все радуются и нет войн, то откуда этот юноша демонстрирует боевые навыки спецназа? Тут явная накладочка вышла.

Да и вообще поговорим про Макса. Актер честно пытался сыграть и вытянуть роль до конца, честь ему и хвала за это, но вот директору кастинга следовало бы оторвать причинное место. Такому актеру место в романтических комедиях и нигде более. Своим переслащенным лицом он испортил всю фактуру фильма. А явная демонстрация дебилизма в виде улыбок везде и всем только усугубляет этот эффект. Я, извините, не могу поверить, что этот начинающий стриптизер люто орудует руками и ногами, да и вообще парень не промах. Вы хотя бы списывайте правильно у Голливуда! Кто у них там с такой внешностью так валял народ? Разве что Нео, да и тот более убедителен.

Подводя итог, Бондарчук обещал, что такого мы еще не видели. За что уважаю Бондарчука — не обманул. Действительно не видели. Чтобы так вбухивали кучу денег в фигню и потом преподносили в качестве нового куски фильмов изготовления начиная от 1984 года, я еще не видал. Или они надеются, что мы уже забыли их? Так что смешно и немного обидно. Обидно, что нас держат за идиотов.

В «Хромой судьбе» у АБС была машина, определяющая для книг Наиболее Вероятное Число Читателей Текста. Многие писатели принимали этот показатель за оценку таланта. И главный герой до какого-то момента считал, эти вещи пропорциональными. Но затем он явственно понял, что самое страшное для книги — это кругленькие 90 тыс. (цифру точную не помню). Это книга, всеми одобренная, неплохо изданная и прочно вставшая на свое место в бесконечных стеллажах библиотек. Всё.

Для АБС это было неприемлемо и, пожалуй, страшно. Для снявшего «Обитаемый остров» это не страшно. Это цель.

АБС было страшно видеть, что тот мир, про который они писали, медленно исподволь становится реальностью. Не для страны. Для мира. Им страшно от того, насколько человек быстро отвыкает думать и становится от этого счастливым. Страшно от того, что человеку в этом активно помогает государство.

Бондарчуку ничего не страшно! Очень смелый человек.

И АБС и Бондарчук добились своих целей.

АБС написали книги, каждая из которых и боль, и страх, и радость, и загадка и… все это абсолютно искренно, блистает огранкой, и каждый читавший нашел в этих книгах что-то своё. И еще очень многие будут находить.

Бондарчук сделал продукт, который отобьет вложенные деньги. Отобьет-отобьет! Совершенно ни к чему обсуждать улыбку героя, метеоритную атаку, декорации и игру актеров — на кассовые сборы это никак не влияет (см. первый абзац), а розовый танк еще и принесет дополнительные пару миллионов. Влияют деньги, имена и опять деньги уже на рекламу.

Так и надо относиться к этому фильму. Не как к фильму по книге или иллюстрации к ней, а как к совершенно самостоятельному, уже привычному продукту для развлечения и зарабатывания денег. Другой вопрос, судя по репликам, что если бы еще чуть-чуть чего-нибудь добавить или убрать, лента могла бы быть еще успешней. Возможно. Но это уже технология.

И уже совершенно другой вопрос, что снимая фильм о башнях, вставляя в диалог фразу, что кое-кто хочет завладеть башнями и использовать их уже в других целях, Бондарчук уже этим фактически и занимается.

Не поверите — страшно!

Пишу отзыв о просмотренном фильме первый раз в жизни.

Только что пришел из кинотеатра, куда специально ходил, дабы ощутить картину и «картинку» в полной мере. Не ощутил…

Мне не совсем понятно, что Бондарчук хотел донести до зрителя фильмом, который заведомо разбил на 2 части. По моему, большинство посмотревших фильм, не читая книги, получили в конце чувство глубокого разочарования, подстёгиваемого титрами «рекламирующими» продолжение.

С первых минут картины человеку, не знакомому с произведением Стругацких очень трудно «въехать» в суть происходящего. Говорю это с точки зрения человека, читавшего книгу, но в силу времени и, возможно, своих физиологических данных утратившего из памяти определённые промежутки повествования. И вот, ближе к завершению фильма, когда зритель начинает обретать ту ниточку (на мой взгляд достаточно запутанную в «оригинале»), которая приводит к разгадке большинства неясностей и недосказанностей в первой половине картины… и БАЦ! Конец! Приходите к нам за продолжением!

Коммерческая уловка? Пожалейте зрителя, Фёдор Сергеевич!

По моему мнению, желая перенести книгу в фильм наиболее подробно, нужно предварительно задуматься над тем, что у Стругацких она состоит из 5! частей, в которых главный герой переходит разные социологические стадии (части названы именно по ним). И если провести параллель с «Властелином колец» Джексона, то там режиссёр и то не в полной мере передал книгу, хотя очень старался ("Возвращение короля» в режиссёрской интерпретации длится более 4 часов). А в книге Стругацких, не смотря на то, что она в 3 раза меньше по объёму, сокрыто гораздо больше «информации для размышления» и этим «Голливудским» фишкам с рукопашкой и стрельбой уделено минимум внимания.

Итог: ставлю 7 только за то, что по фильму заметны большие старания авторов передать всё происходящее наиболее близко к литературной основе, и всё-таки фильм Российский и вложено в него очень много. Но, по моему, чтобы завоевать любовь РУССКОЙ аудитории необходимо нечто большее, чем спецэффекты уровня фильмов категории «B» Голливуда и коммерческая раскрутка, при ощутиной нехватке бюджета.

P.S. «Сталкер» Тарковского на КиноПоиске получил гораздо более высокую оценку зрителей, и сделал это далеко не из-за доскональной передачи книги на экран и спецэффектов.

Начну с того, что считаю что первая часть из дилогии «Обитаемый Остров» в разы превосходит продолжение, причем не только по качеству, но и по содержанию, как бы странно это не прозвучало. Первый раз посмотрел этот фильм в кинотеатре, когда после Нового Года по телевизору вновь начали крутить старые и уже порядком приевшиеся новогодние комедии, типа «Иронии Судьбы» и тому подобного, родители приняли решение сходит в кинотеатр на разрекламированный многими «Обитаемый Остров», снятый по очень тяжелой, в смысле содержания, книги братьев Стругацких. Придя в кинотеатр были удивлены тем, сколько народу шло на новое творение Феди Бондарчука, так что билеты остались только на вечерний сеанс и вот, когда зад абсолютно полностью заполнился и свет погас, начался просмотр и зал погрузился в тишину и пристально направил свои жаждущие зрелищ взоры на большой экран. Весь просмотр было чувство, что смотришь кино продолжительностью в пять часов, хотя официальный хронометраж составляет каких-то вялых два часа, но по визуальному ощущению такого не скажешь, но в итоге, после выхода из зала был немного разочарован, хотя знал конечно на что иду, но все равно, от картины с таким бюджетом и с довольное неплохо зарекомендовавшим себя режиссером ожидал гораздо большего, но обо всем по порядку. Сюжет рассказывает историю о том, как однажды молодой и красивый землянин Максим Камеррер, который спокойно себе бороздил просторы космоса, пока в один прекрасный момент не потерпел крушение на странной планете Саракш, уровень развития которой сопоставим с уровнем развития Земли двадцать первого века. Поняв что домой ему не попасть и корабль не отремонтировать, Максим начинает налаживать контакт с местным населением и позже узнает что на планете правят люди, называющие себя «неизвестными отцами». Наивного землянина приняла семья Гаал, в которой Мак Сим (а именно так, членораздельно жители планеты обозвали Камеррера) сильно сдружился с военным служащим Гаем и влюбляется в его сестру, которую зовут Рада. Сценарий конечно не очень качественно адаптирован, ведь перенести сюжет столь сложной книги на киноэкраны сложно, но за попытку и более менее схожий сценарий с оригиналом, можно поставить сюжету троечку, хотя это тоже оценка с натяжкой. Главным и самым сильным составляющим картины является актерский состав:

«Если чадо твое ослушалось тебя, сотри его с лица земли!»

Отлично исполнил свою роль Василий Степанов, которого режиссер непонятно откуда и когда выкопал, но в целом Вася сыграл на уровне, а если учесть что это его первая большая роль, то вообще можно говорить, что дебют с блеском удался. Неплохо сыграл Петр Федоров, которого я помню по роли в идиотском сериале «Клуб». Хорошо исполнила свою роль Юлия Снигирь, хотя в некоторых моментах Юлия явно не доигрывала, но самое главное что практически нигде не переигрывала, так что эту роль она может занести себе в актив. Абсолютно не понравился исполнитель роли Прокурора, а именно режиссер Федор Бондарчук, которому нужно было сосредоточиться на каком-то одном деле, а то в итоге у него вышла не качественная роль и отвратительная режиссура, так что Федя получает от меня отрицательную оценку. Как всегда на уровне сыграл Сергей Гармаш, который в каждой роли пытается выложиться на все сто процентов, ну или по крайней мере сыграть хорошо. Как-то не очень внятно выглядели Гоша Куценко и Андрей Мерзликин, которые уже просто напросто надоели своими постоянными появлениями, почти в каждом российском фильме. Не очень понравилась Анна Михалкова, которая до сих пор ассоциируется у меня с ведущей программы «Спокойной ночи, малыши». Совсем другая ситуация с Алексеем Серебряковым, который в роли Странника понравился и стал чуть ли не единственным здраво мыслящим и интересным персонажем во всем фильме, так что похвалить Алексея можно. Про спецэффекты ничего говорить не буду, так как их там очень и очень мало, да и сделаны они посредственно, лучше я напишу про отличную работу костюмеров и гримеров, которые сумели создать гигантское количество разных по цвету и форме костюмов, и сделали это на очень высоком уровне, конечно не так как во «Властелине Колец» или «Гарри Поттере», но все равно.

«Мне нужен твой человек. Зовут Мак Сим!»

«Препарировать будешь?»

«Обязательно!»

Итог: немного нудноватая и довольно скучная экранизация книги братьев Стругацких «Обитаемый Остров». В защиту создателей могу сказать, что снять стоящий кинофильм по роману Стругацких вообще сложно, а по их самому «тяжелому» произведению, вообще практически нереально, так что за попытку и долгие старания, можно поставить «Обитаемому Острову» (только первой части):

5 из 10

Дождались. Российский блокбастер с претензиями на уровень Российских «Звездных войн». Ожидалось что идея провалится, вышло — не совсем. Несомненное преимущество у «Обитаемого острова» определенно есть. Но уж поверьте до ЗВ острову как до луны, ибо ну нету тут трагедии, и нету тут персонажей, которым бы можно было сопереживать. Хотя главное даже не это.

По порядку.

Возможно Федор Сергеевич вогрузил на себя просто непосильную задачу. Полностью ссылаясь на роман Стругацких, развернуться с гос. бюджетом на полную катушку. В этом плане идея провалилась, ибо руководить батальоном Бондарчук не смог, хотя его отец в своей время на «Война и мир» руководил армией. Возможно сказалось и то, что еще задолго до выхода фильма на экран, интернет трещал бурным обсуждениями. И из-за этого, Бондарчук начал делать все возможное чтобы показать что к роману он относится более чем бережно и пытается в мельчайших деталях передать устройство мира «Саракш». Типа, сколько же нам пришлось сшить различных костюмов, а сколько прицепит к каждому костюму свою нашивку со специальной эмблемой. Да, и в правду, визуально и технически мир Саракша проработан до мелочей, но тут сразу хочется выкрикнуть: «Федя! Ты бы лучше вместо этих ненужных тонкостей над сценарием бы попыхтел и доработал бы его как следует». Впрочем, бессодержательным набором красивых картинок фильм назвать нельзя, но все происходящее в нем сводится к «кто все эти люди и че вообще происходит то?»

В общем и целом фильм вызвал у меня очень противоречивые, скомканные, неоднозначные мысли и чувства. Вроде хорошо, а вроде не очень. А местами кошмарно.

Сюжет очень скомкан, саундтрэк невнятный, выпендрежи оператора явно не к месту, и Бондарчук очень уж старательно перебарщивает, пытаясь собрать всю эту кашу воедино.

С актерами еще сложней. Там творится что называется «бед-лам», по принципу «кто во что горазд». Дядя Федор провел весьма сомнительный кастинг, а там уж типа ну, кто хочет тот показывает, а кто не хочет тот просто присутствует в кадре. И ладно бы там, главный герой. И к Василию Степанову у меня бы не было претензий, будь он способен на что-то большее, чем демонстрирование собственной красоты и приклеенной улыбки жизнерадостного дебила. Он по факту не актер, и поэтому его присутствие на экране вызывает лишь отвращение. Блондин, высокий, красивый, загорелый, белозубый, и почти неубиваемый герой — разве такому можно симпатизировать и сопереживать? Другие актеры выглядят очень неоднозначно.

Актриса сыгравшая Раду Гаал — серая, скучная, и какая-то совсем уж не живая. С другой стороны про её «зачетные» внешние данные уже весь интернет трещит. Федоров и Евланов сыгравших Гая Гаал и ротмистра Чачу, явно стараются больше других. Прям из штанов выпрыгивают чтоб показать на что способны. настолько стараются что перегибают, и переигрывание порой уж слишком явно видно. Остальные образы так и вовсе не впечатляют. Однако. Актеры воплотившие образы неизвестных отцов хороши. И хороши причем все, ибо эти люди способны даже из маленькой неприметной роли создать очень яркий и цельный образ. Серебряков правда, уж слишком традиционен, но вот Максим Суханов в роли Папы просто блеск! Лучшая роль в фильме. Этот актер буквально парой слов и поворотом головы уже изначально сумел приковать к себе внимание. Что же до самого Бондарчука, то он вызывает самые противоречивые чувства. Как бы в своей роли он смотрится довольно неплохо, но эта роль требует куда более изящной и утонченной игры, а на это Бондарчук увы, не способен. С другой стороны надо отдать ему должное, ставя этот фильм например Михалков, он бы точно забрал себе роль самого главного и самого крутого, т. е. Папы. А Бондарчук выбрал для себя роль второстепенного и отнюдь не самого востребованного в своей братии авторитета.

О чем же сам фильм собственно? Предполагаю, что истинный смысл наверное, поймут лишь фанаты первоисточника. Я же для себя увидел кое-какую агитку, проводящую параллель с тоталитарным строем нацистской Германии. Но это, кто как поймет.

Вердикт: у фильма весьма внушительный потенциал, но Бондарчуку развернуть его по-полной не удалось

6 из 10

Федор Бондарчук «выстрелил» под Новый год нестандартным мрачным фантастическим блокбастером «Обитаемый остров». Без плоского юмора, без звона бубенцов старика Санты и без хэппи-энда. Мягко говоря, вообще без «энда».

Недостачи зрителей не наблюдалось — рекламная машина проекта «Обитаемый остров» сработала грамотно. После месяца сплетен-слухов-истерии не пойти на такой обмусоленный по всем статьям фильм было бы грешно. Где-то в подкорке сидела подленькая мысль: «Тарковский снимал по Стругацким, Герман снимает по Стругацким, Бондарчук снимает по Стругацким… Кое-кто тут явно лишний!».

Хотя с книжкой обошлись бережно, сценарий недалек от оригинала, однако то, как его утрамбовали в два часа экранного времени заслуживает, минимум, прилюдной порки. Мозайка из красивых рекламных роликов и глянцевых клипов, бессвязно политых соусом из знакомых медийных личиков. Новаторство режиссера? Увольте, все это уже было — перемотайте «Звездные войны», «Пятый элемент», «Матрицу», «Звездный десант» и «Вспомнить все» (Марс, Шварценеггер, мутанты… знакомо?).

Зато сюжет актуален и по максимуму антиутопичен. 20-летнее дитя человеческое с Земли шерстило космос в Свободном поиске — судя по счастливой улыбке главного героя, это в будущем станет развлечением покруче дискотек. Далее — астероиды, крушение, вынужденная посадка на планету Саракшн. А там: мрачный тоталитаризм, верхушка анонимов-вождей, вечная война с соседними землями, массовая промывка мозгов и толпы людей, кричащих в нужные часы «Смерть выродкам! Смерть выродкам!». Должно было получиться в духе «1984» Оруэлла — жутко, серо, страшно, с пятиминутками ненависти и братской жестокостью. Но поскольку Бондарчук-младший делал Новогоднюю ленту с претензией на культовость и великость, то влепил поклонникам философских антиутопий звонкую пощечину чередой безвкусных спецэффектов и 15—20 минутами самолюбования. Один раз эпизод с Прокурором, бьющимся в истерике в цветочной ванне, был, наверное, оправдан. Но когда через 30 минут все повторяется кадр в кадр, с наездами-отъездами камеры, чтобы рассмотреть каждую морщинку… Зато все ключевые моменты сюжета лишь наметаны, скомканы в шарики из хлебного мякиша и закинуты нам в рот как бы «по пути».

Про лицо с постера надо сказать отдельно. Василий Степанов — этакий простецкий рубаха-парень, которого проще встретить на сеновале с соломинкой в зубах и очередной пышнотелой дояркой в руках, чем в космосе. Вот и возникает ощущение, что его Максим Камерер вживлен в свой корабль неестественным путем, и потому на все происходящее после начальных титров смотрит с широкой полудаунской улыбкой. Будто все сон и завтра он проснется в родном колхозе.

Смайл у Степанова, к слову, фирменно голливудский. Да и вообще, еще на зазывающем постере отчетливо прослеживаются следы солярия, фитнесс-центра, перекиси и стоматолога.

Расчет был явно на женскую публику, иначе как объяснить ярый контраст брутального секс-символа и его кинопары Рады Гаал (Юлия Снигирь). Она, конечно, меньше похожа на куклу, чем мисс Боярская в «Адмирале», но тоже дальше роли «прелестной скромницы-дурочки» не идет. Может потому и кажется нелепой любовная линия, что весь фильм герои глупо улыбаются и вот-вот дернут друг друга за косички. Впрочем, можно это списать на главный смысл первой серии: правительство зомбирует людей, лишает аналитических способностей и внушает им свои программы. После такой псих-атаки только «выродки» не становятся дурочками, зато раз в 30 минут маются страшной головной болью…

Актерский состав убийственен для неподготовленных: тут вам и волосатые Гармаш с Куценко, и Анна Михалкова в черном парике и с размазанной по лицу красной помадой, и утонченный Прокурор-Бондарчук с царской статью, и Странник-Серебряков, самолично ковыряющийся в человеческом мясе… Некоторые, правда, совсем уж переигрывали, как, например, юный Петя Федоров (Гай Гаал). От его тирад у оператора камера запотевала. Так и хотелось крикнуть: мы же не в грузинском театре, где, чем дальше в зал разбрызгивается слюна — тем выше актерский талант.

С другой стороны, итак много шишек пролетело в опасной близости от головы режиссера. А ведь это один из первых «Наших» фантастических блокбастеров такого бюджетного масштаба. И возможно, его просмотр заставит любознательных зрителей обратиться к оригинальному творчеству братьев Стругацких до релиза «Обитаемого острова 2» весной этого года. Ну и, само собой, сделает звездой блондина Степанова. И если мы его не увидим в новых лентах, то только потому, что парень будет занят рекламной деятельностью или вдруг научится петь и уйдет с головой в очередную «Фабрику звезд». Полный «массаракшн»! (фирменное ругательство планеты Саракшн)